列奥纳多 达 芬奇是文艺复兴时期伟大的艺术家和科学家，是影响了世界500多年的 网红 。达 芬奇能将艺术、科学、技术和想象力融为一体，同时，他能对自己稍显异类的状态泰然处之：私生子、同性恋、素食者、左撇子、容易分心。带着顽皮而执着的热情，达 芬奇孜孜不倦地投入对众多领域的创新与探索，包括解剖学、化石、鸟类、飞行器、光学、植物学、地质学、水流，以及军事装置。他的笔记不仅是有史以来对好奇心难以超越的纪录，而且是激动人心的指南，跨学科的才华跃然纸上，带领我们去了解这个好奇心旺盛的人。 涌现了达 芬奇、哥伦布和古登堡的15世纪，是一个通过新技术发明，探索和传播知识的时代，就如我们现在身处的时代一样。达 芬奇的天才之处正是基于那些我们也可以通过自我训练提升的能力：热切的好奇心、认真的观察

【内容提要】 读梵高，意义是解放自己。 在他画出的向日葵的金色光芒中，我们都要想一想： 如果遇上他那样的困厄，我们将如何开辟人生？ 《渴望生活：梵高传》是美国著名传记作家欧文 斯通的经典代表作。 温森特?梵高，一个为视艺术为信仰，以生命为火把，在暗影重重的人世间负重前行的探寻者。众所周知，梵高去世后才声名鹊起。追溯真正将梵高的文化影响力放大到整个社会的原因，绕不开欧文 斯通这本感动世人的传记小说《渴望生活》。 1927年春，年仅24岁的欧文 斯通在巴黎看到温森特 梵高的画展。那一年梵高去世刚刚37年，美国公众尚不知道这位荷兰画家。梵高的画作令斯通震撼不已： 进入了一个新的境界，整个世界豁然开朗。 一切生命的有机成分都融合在一起，成为一个伟大崇高的统一体。 这位画家是个什么样的人？于是斯通细

这是一幅关于梵高的巨细靡遗、令人心碎的肖像画。 全书以令人震惊的精确性，照亮了梵高困顿不安的心灵历程，对这位伟大艺术家过于浪漫的神话做出了重大的再认识： 他早期为赢得容身之地所作的斗争，他与弟弟提奥极其深密却紧张的关系的，他丰厚广博的文学艺术修养，他恣意又狂乱的私生活，他炽热而旺盛的创造力，他遗传自家族的精神疾病，他 自杀 案件中的重重疑云

赵孟頫是元代有声望的书画家，也是中国艺术史上的闪耀巨星之一。《不浪漫：赵孟頫传》从繁杂的史料中剥茧抽丝，以前所未有的深度和广度探究了元代的文化生态和官场、社会，追溯赵孟頫的家族、婚姻、出仕中的诸多难言之隐和沉痛的无奈，分析他书画创作的演变线索，呈现这位前朝皇室宗亲、官场上的 被动者 如何成为一代艺术巨擘，使读者理解他之所以成为他的原因。所有人物、场景、引言都基于元代、明初的史料，没有任何文学性虚构，有助于读者重新认识赵孟頫，重新认识元代。

《伦勃朗的眼睛》是一部融合了历史、艺术与人物传记的宏大作品。 西蒙 沙玛以16至17世纪尼德兰波澜壮阔的历史为背景，通过解读荷兰艺术巨匠伦勃朗各阶段的重要作品，向我们呈现了这位绘画大师的天赋之才与起伏生涯：他如何从一个青涩却有着惊人天赋的模仿者，迅速成长为以无语伦比的独创性傲视群英、备受上流社会追捧的博学画师？又如何因特立独行、画风粗野而遭到冷落，以致晚年落寂？他在艺术风格上的持续探索、对自身境遇的淡然，揭示了怎样的艺术理念与追求？他令人唏嘘的人生结局，又折射出怎样的人性弱点与社会势态？ 作为历史学家，西蒙 沙玛以大量史料为基础，用重要的历史节点勾勒出16至17世纪尼德兰乃至欧洲的社会变迁，并填充生动的风俗起居细节，铺陈出一幅熙熙攘攘、随时代沉浮的市民生活图景。 作为艺术史家，沙玛将视角

1901年6月18日，也就是毕加索第一次在巴黎举办画展的半个月前，为什么他会被巴黎警察局标记为 无政府主义者 ？ 1914年12月1日，为什么法国政府要扣押毕加索将近700幅立体主义作品，长达十年之久？ 在1947年之前，为什么毕加索的作品缺席了法国几乎所有的公共收藏？ 从1900年第一次抵达巴黎，到1973年在穆然离世，为什么毕加索始终没有成为法国公民？ 这些问题的答案，藏在被掩埋多年的文献中，藏在从未被利用的档案资源里，藏在每一封信件、每一行手写的字迹中。随着真相重见天日，一切都变得不同，毕加索身份的复杂性也远超想象。 本书将带领我们追随这位天才艺术家与战略家的步伐，踏上一段惊心动魄的巴黎之旅，观察他如何巧妙地穿行于一个间隙丛生的社会中。我们看到他一步一步建立起自己的圈子，并在巴黎杀出重围，成为一位世界艺术大师。

波普艺术，鲍勃 迪伦，地下电影制作 二十世纪六十年代，一场文化风暴以纽约为中心爆发开来，当时处于这场风暴之眼的人便是安迪 沃霍尔。他的工作室，那个以 工厂 之名为人所知的曼哈顿敞间，正是整个六十年代文化圈的枢纽。在这里，他不仅创作出了定义波普艺术的汤罐头和众多文化偶像的大幅画像，还拍摄出了《切尔西女孩》及其他沃霍尔经典；从卢 里德和 地下丝绒 到伊迪 塞奇威克，那个年代每一个人的身影都在这里出现；沃霍尔自己亦置身其中，旁观着那段不可思议的时光。《波普主义》以幽默坦率的爆料，为那改变世界的十年留下了一份终极的内幕记录。

阿尔贝托 贾科梅蒂（1901 1966），著名瑞士雕塑家、素描家和诗人，20世纪少数几位 作品比本人更知名 的艺术家之一。他创作的那些瘦弱的、孤独行走的人形雕塑是为大众熟知的作品，从中，人们触碰到二战后人类整体的生存经验特质：恐惧、疏离与焦虑。其作品一度创下艺术品拍卖的纪录，他因此被称为 史上zui贵雕塑家 。 本书是关于贾科梅蒂的简体中文版权威传记。基于贾科梅蒂与家人的一手书信、友人关于他的珍贵记录，作者在书中生动翔实地记述了贾科梅蒂 行走 的一生，全面再现了这位神秘艺术家的成长经历、艺术生涯以及对他产生过重要影响的人物与事件。 鲜有人知道，贾科梅蒂选择了一条逆行的边缘之路：其一生与多位艺术、文化、思想名家交织，游走于不同的流派和圈子，但拒绝隶属于任何一个艺术流派、昔日的思想体系以及 标签 ，并不停追问

如果有一个元素能将凡 高复杂又短暂的一生串联起来，那么毫无疑问，这个元素就是书籍。 在留存于世的近千封书信中，凡 高提到了数百部作品，包含200多位作家，涉及英语、法语、荷兰语、拉丁文4种语言。他曾数次提到： 我对书籍有种无法抵挡的激情。 书籍、现实和艺术，对我来说就是同一种东西。 一个人必须学着阅读，正如他必须学会观察，学会生活。 对阅读的热爱贯穿凡 高一生，书籍也是陪伴凡 高的真正伴侣。在辗转生活于海牙、伦敦、巴黎、普罗旺斯的各个阶段，凡 高无不从阅读中获得巨大的启迪与慰藉。他曾在写给妹妹的信中说： 谁能数得清，在我人生中的这么多年里，有多少次完全丧失了大笑的意愿 先不说是不是我自己的原因 我首先需要的就是大笑一场。而在读莫泊桑的小说时，我找到了那种感觉。 凡 高读书、爱书，也画书。在短

本书是一本有关凡 高（1853 1890 年）的生平与作品的专著，以时间为轴讲述了凡 高孤独、悲情又坎坷的一生。 本书共有六章，包含了871 幅珍贵画作，图文并茂，印刷精美，许多珍贵手稿及草图均为首次出版。书中不仅有对凡 高生平的生动记录，还有详细的作品介绍和赏析，此外，还大量引用了凡 高与亲人、朋友之间的书信内容，尽蕞大可能为读者还原一个真实的凡 高，带读者走近凡 高充满悲剧色彩的一生。

《石涛传》一书以有关石涛的历史资料为基础，辅以生动的讲述，塑造出一位性格鲜明、经历丰富的天才画家：他出身贵胄却浪迹天涯；他渴望报效朝廷却无人真正理解，只能自嘲为 乞食苦瓜僧 ；他 笔墨当随时代 无法而法 的观点，震动画坛；他遍游名山、 搜遍奇峰打草稿 的经历，形成了属于他的苍郁恣肆的独特风格。 通过对石涛本人及其创造文本进行甄别与发掘，该书稿有助于启示读者进一步体悟东方民族的独特智慧、审美规律及艺术思维方式；有助于读者高屋建瓴地审视中国书画艺术的本体特性、内在规律；有助于读者深入理解如何传承中国文化正脉，阐发古典内蕴，弘扬传统精华。

巴勃罗 毕加索（1881-1973）是20世纪极为重要的艺术大师。本书作为一本研究毕加索的全新专著，在艺术家逝世50周年之际出版发行，全方位展示了毕加索从油画、雕塑、素描到版画，横跨众多领域无与伦比的艺术成就。本书从艺术本身而非人物传记的角度出发，向我们展示了毕加索艺术生涯中风格的演变，以及其中视觉语言及叙事对现代艺术的深刻影响。 本书按时间顺序记录了毕加索艺术生涯中的重要主题及事件，不仅囊括了艺术家的著名画作，如极具争议性的《阿维尼翁的少女》和对战争进行有力控诉的《格尔尼卡》，还收录了很多较为罕见的作品，如毕加索创意十足的雕塑及他对委拉斯凯兹17世纪的名作《宫娥》所进行的再诠释。本书无疑是渴望了解毕加索的艺术爱好者及研究者的绝佳选择。

迪克 布鲁纳，是荷兰的著名插画家，并且是家喻户晓的 米菲兔 的创造者。他出生于一个出版商家庭，他的父亲拥有荷兰的出版发行网络，并希望儿子继承自己的事业。但迪克 布鲁纳对此并不感兴趣，他努力成为了一个作家和画家，并将精力和时间都致力于创作故事和插画书，一直笔耕不辍。本书详细地介绍了他的生平和其作品的灵感来源。让读者深入地了解这位著名的荷兰插画家和世界闻名的 米菲兔 。

列奥纳多 达 芬奇是所有伟大艺术家中神秘的一位，这位文艺复兴时期重要的艺术家、科学家、发明家和天才，在其逝世后的几个世纪里一直激发着人们的灵感和兴趣。这位文艺复兴巨匠背后的真实人生是怎样的？在他的传世作品和手稿中有着怎样的故事？查尔斯 尼科尔翻译了许多手稿、笔记和发现的文字记录，深入研究达 芬奇的各种鲜为人知的生活细节，为读者描绘了一位生活在复杂世界中的伟大而平凡的人物，重建了列奥纳多 达 芬奇的人生经历和他身处的时代，并提出了一些新的观点和见地。这是一部优秀而严谨的学术之作，也是一部通俗易懂、可读性极强、极富感染力的作品。

中国紫砂工艺美术大师蒋蓉，是当代紫砂花塑器艺术的开山人物、紫砂花器艺术的一代宗师。本书以蒋蓉70余年漫长曲折的紫砂生涯为线索，把蒋蓉的生世命运和时代兴衰、紫砂沉浮联系在一起，全力刻画了一个饱经风霜的当代传奇女性。本书以生动的笔触、丰富的资料图片还原了一代紫砂大师蒋蓉的生平，并将她的创作历程进行了白描式的展现，让读者领略到蒋蓉紫砂艺术的独特魅力和这位女性紫砂艺人独特的人格特质。

1889年5月8日～1890年5月16日，在弟弟提奥的资助下，凡 高入住圣保罗精神病院。其间，在精神、健康和经济的困顿中，他创作出了《星空》《麦田》《橄榄树》《盛开的杏花》等一系列杰出的作品。本书即从这样一个视角去认识凡 高以及他在精神病院创作的这些名画。马丁 贝利实地走访圣保罗精神病院及普罗旺斯圣雷米小镇，查阅市政档案、病院档案，采访当地相关人士，结合书信等资料，细腻而深入地还原了凡 高在精神病院一年多的生活细节和创作环境，揭开了凡 高这一段人生的神秘面纱。

本书是配合展览同期出版的中英双语图录。内容包括：UCCA馆长前言；巴黎毕加索美术馆策展人Emilia Philippot撰写的展览介绍文章；中央美院吴雪杉教授关于毕加索对中国影响的原创性研究论文；所有展出作品的精美图片120幅左右。全书分6个主题，全面回顾毕加索创作生涯的前30年。