詹姆斯 卡梅隆凭借一系列独具开创性的电影作品引领全球电影的潮流，每部作品都深刻地触动了大众的想象力。在运用尖端电影制作技术来实现他独特的视觉效果之前，他早已通过画笔在素描本上定格关键一幕。 在这本艺术自传中，卡梅隆首次全面公开他的创作历程，集结数十年来个人创作手稿、插画、故事板等，再现《终结者》《异形2》《泰坦尼克号》《阿凡达》等灵感轨迹。从孩童时期的涂鸦到未能成片的创意草图，再到那些将被永远载入电影史册的标志性影像，卡梅隆还为每张插画加上了创作背景和理念，阐述他的创作故事。 这是对电影界最富想象力的创新者之一的终极探索，感受传奇导演是如何突破想象的界限，最终把梦想搬上大银幕的。

1962年，届《大众电影》评选颁奖后不久，由周恩来总理倡议，夏衍、陈荒煤、司徒慧敏等电影界领导、国家文化部率先发起、中国电影发行放映公司积极配合，发起新中国成立以来一次集体 造星 行动 新中国 22大电影明星 由此诞生。 赵丹、白杨、张瑞芳、上官云珠、秦怡、王丹凤、孙道临、祝希娟、崔嵬、谢添、张平、陈强、于蓝、于洋、谢芳、李亚林、张圆、庞学勤、金迪、田华、王心刚、王晓棠共计22位老、中、青电影演员，从上影、北影、长影和八一厂四大电影厂脱颖而出，悄然取代在中国影响广大的前苏联 22大 ，其巨幅照片率先在位于虎坊桥附近的北京工人俱乐部内高高悬，全国各地大中小城镇的电影放映场紧随其后， 22大电影明星 从此家喻户晓，风靡国内外。 本书通过影人访谈或亲友怀念两种形式，做成22篇人物小传，每篇独立成章，图文并茂讲

《卿云馆：对话比利·怀尔德》是一本问答录——与特吕弗令人难忘的《希区柯克与特吕弗对话录》相呼应——卡梅伦·克罗采访好莱坞传奇导演比利·怀尔德，对话话题是编剧和电影工作，场景设计和明星，怀尔德的同事和他们的电影，老制片体制和今天的电影制作。

这本具有开创性的畅销书再次出版，将让你再次沉浸到《哈利 波特》的电影世界中去。《哈利 波特电影魔法书》（第2版）将让你更加深入地了解《哈利波特与死亡圣器（下）》中的霍格沃茨之战和其他精彩时刻，同时还新增了三种可拆卸的电影周边藏品：一张霍格沃茨城堡的设计蓝图和一张魔法部的警告及8部电影剧照相册。本书是在与那些把J.K.罗琳的知名小说搬上银幕的演员和剧组成员的合作下写就并设计而成的，不仅会给你带来迷人的互动体验，还将把你传送至魔法世界，让你一探电影制作的秘密，欣赏到未发表的照片和艺术作品，以及获悉关于那些明星的独家故事，让你优先一瞥《哈利 波特》电影的内幕和那些创造出真正电影魔法的麻瓜天才们。书页里满是可拆卸的道具复制品和纸质的电影周边藏品，非常具有收藏价值。

《序列编剧法》研究的是序列在电影中的运用。为了从历史、批评、理论以及实践的角度多方面清晰地阐明作者的观点——关于序列的本质和功能以及相关编剧技巧，作者从一些经典影片中挑选了一些剧照放在书中。

由华纳兄弟公司出品的《黑客帝国》系列电影，的成功之处莫过于把哲学和科学融合到娱乐中。堪佩尔曾说： 西方人吃的是知识树的果实，东方人吃的是生命树的果实，如果两种文化能结合，将是神的力量。 《黑客帝国》就是这样一个奇迹。它是一部波普文化的大成，一个电子游戏，一次基督教和佛学的扫盲，也自由平等最终到来的寓言。在哈佛大学的讲堂里，《黑客帝国》系列已成为哲学基础课的重要部分。 本书分为上卷故事对白，中卷解读评析，下卷幕后延伸三个部分，对看过《黑客帝国》系列电影的读者，本书将进一步延伸您的想象，真正释放你的心灵，完全被其文化魅力所吸引。

美国导演詹姆斯？奎因采访了纪录片业界知名的十四位导演：格里菲斯、保罗？沃森、亨利？辛格、布鲁姆菲尔德、莫莉？德宁、布莱恩？希尔、路易斯？奥斯蒙德、金？隆吉诺托、詹姆斯？马什、凯文？麦克唐纳、摩根？史柏路克、朱利安？邓波、马克？伊萨克、安德鲁？杰瑞克奇。本书探讨了拍摄纪录片的方法，是一本实用的工具书，看完本书即可知晓怎么拍好纪录片。

本丛书谈电影而不止于电影，其勾连哲学、史学、社会学等多个人文学科，整合思想资源，深掘边缘文献，是一套难得的电影理论文丛。本书精选了鲁道夫?爱因汉姆、西奥多?阿多诺、齐格弗里德?克拉考尔、恩斯特?布洛赫、格奥尔格?卢卡奇、巴拉兹?贝拉、乔吉奥?阿甘本等欧洲哲学家、思想家撰写的电影文献21篇。

内容简介 本书是人气动画《斗罗大陆》的设定集，是由著名网络文学作家唐家三少代表作《斗罗大陆》改编的同名热播动画衍生而来的设定集。 本书是“斗罗大陆史”上收录最全、最干活的设定集，全书收录了的世界观构成、门派势力、50多位人物角色资料、魂兽及道具、场景渲染图、动画经典名场面等，超5万字设定文字以及千余幅精美设定图，更有原著作者唐家三少、动画主创团队成员的访谈和寄语。 本书旨在为读者打造一本《斗罗大陆》动画“百科全书”，让读者进一步了解斗罗大陆动画的台前幕后与创作心路，是一本具有艺术与收藏双重价值的图书。

伴随着好莱坞影片的发展，成就了一批人们所熟知的明星。但你真的了解明星吗？明星拍摄的片场会发生哪些故事？相版与电影的结合会擦出怎样的火花？作者将带你走进光与影的世界探求答案。 朗沃思编著的《幕后好莱坞(未曾曝光的底片)》通过“相版的黄金时代”“转型期的剧照摄影业”和“胶片电影的很后时代”三个阶段，还原大量一比一胶片影像，揭开好莱坞经典电影的神秘面纱，逐帧解读世界经典电影的制作艺术与市场营销的建立过程，讲述了电影制作背后那些不为人知的故事。具体而言， “相版的黄金时代”充分展示了 “玛丽莲·梦露”“伊丽莎白·泰勒”“保罗·纽曼”等好莱坞明星在不同影片的经典形象。“转型时期的剧照摄影业”则着重于拍摄手法的发展与剧照中导演形象的突出。很后，“胶片电影的很后时代”迎来了好莱坞大片时代的到来，

香港电影是电影史上的一个成功故事。20多年来，这个约600万人居住的城市，一直拥有全球规模数一数二的电影王国，所制作的电影数量，几乎所有西方国家，输出电影之多，只仅次于美国。 不管你是否是影迷，你都会为港片的基本吸引力打动—如说故事的方式、影像与音乐的配合、人类普遍情感的煽动与塑造。这些跨文化吸引力，都是艺术技巧制造出来的。那技巧，就是娱乐的艺术。 作者写的不是一本介绍香港电影的书，而是一本研究香港电影的书。全书分为9章，析论香港电影业的各种状况，并加上对特定人物（李小龙、成龙、吾宇森、徐克、王晶、张彻、刘家良、胡金铨）的特写，可谓洋洋大观，对于对香港电影史本就缺失许多深层次了解的读者，不啻为一种弥补。作者大卫·波德威尔作为当今的电影学者，其深厚的学养和长期在"江湖"出没的经

本书为法国新浪潮电影之父巴赞发表的一系列高质量影评和电影评论的结集，涉及电影本体论、电影社会学、电影心理学和电影美学等诸多话题，是研究巴赞和当代电影美学的读物。在电影理论史上，巴赞的电影理论是一座的里程碑，他的现实主义美学深刻影响了世界电影的发展，他宣扬的摄影影像本体论和真实美学也形成了与蒙太奇理论不同的电影美学体系，开拓了电影研究的领域。正是由于巴赞的努力，电影才成为严肃的研究课题。作为巴赞电影理论的经典代表，《电影是什么？》从问世之初就受到电影从业者和广大影迷的好评，被誉为“电影的”，也为巴赞赢得了“电影的亚里士多德”的崇高荣誉。

《声场：与电影声音对话》是一本带有电影声音创作、电影声音和录音指导的实践应用型专著。《声场：与电影声音对话》主要内容包括：周新霞：后期导演眼中的电影声音、胡宗：电影美术与声音、战海红：电影剪辑眼中的电影声音、徐栋：海派剪辑师眼中的电影声音等。

这是备受争议的英国电影导演贾曼公开出版的第三本日记，其品质卓绝超过之前出版的两部日记《跳舞的暗礁》及《自承风险》。在这些写于1989年至1990年的日记中，贾曼讲述了在他被诊断为病毒感染者后的初四年里，他如何完全沉湎于邓杰内斯海边小屋的花园里。那些令人陶醉的关于植物和花草的知识，夹杂于其种植的描述中。

在《中国电视剧：文化研究与类型研究》中，作者试图借用文化研究中大众文化、精英文化（Eliteculture，有时被称为高雅文化：highculture）与主导文化的框架来区分中国的三种文化，用文化研究学派的一些观点和方法来研究、考察电视剧这一文化现象，研究这三种文化十分复杂的、具有中国特色的相互关系。

《电影放映员（上下）》，本书内容包含：基础知识、电影放映员（影院放映初级）、电影放映员（影院放映中级）、电影放映员（影院放映）、电影放映员（技师与技师）等。教程内容涵盖了《电影放映员国家职业技能标准》中“基本要求”与各级“工作要求”的全部内容。

本书为法国新浪潮电影之父巴赞发表的一系列高质量影评和电影评论的结集，涉及电影本体论、电影社会学、电影心理学和电影美学等诸多话题，是研究巴赞和当代电影美学的读物。在电影理论史上，巴赞的电影理论是一座的里程碑，他的现实主义美学深刻影响了世界电影的发展，他宣扬的摄影影像本体论和真实美学也形成了与蒙太奇理论不同的电影美学体系，开拓了电影研究的领域。正是由于巴赞的努力，电影才成为严肃的研究课题。作为巴赞电影理论的经典代表，《电影是什么？》从问世之初就受到电影从业者和广大影迷的好评，被誉为“电影的”，也为巴赞赢得了“电影的亚里士多德”的崇高荣誉。