提到吉米 亨德里克斯的名字，人们大多想到的是二十世纪六十年代的那些摇滚乐坛传奇故事。蒙特利尔音乐节点燃吉他的火爆场景、伍德斯托克音乐节奏起《星条旗》的庄严时刻，乃至他扑朔迷离的突然死亡，无不为人津津乐道。但很少有人知道，在疯狂与绚丽的光鲜外表下，这位吉他之神的心中却深藏着持续一生的孤独与不被人理解的苦闷。正如克罗斯所说，他一生站在灯光闪耀的舞台上，眼中能够看到的，却只有他自己。

探寻世界各地古怪珍奇景点；收集死刑犯临刑前写下的诗句；报道日本本地嘻哈歌手；走访上百个东京普通人狭小公寓诠释 Japanese Style ；拍摄每个日本人都去过却不被设计界理睬的 情人旅馆 内部装潢 捕捉主流之外的怪诞景色，挖掘日常而不平常的人间故事，当代日本极具独立精神的自由编辑都筑响一，从杂志记者到做书编辑，他拒绝乏味，打碎常规，只做自己感兴趣的选题，怪招迭出，特立独行。 白费功夫的编辑会议 不要跟同行喝酒 就算碰不到也要伸手 不把东京放在眼里 毒舌且有冲击力的文笔背后是对人间的温暖观察，剑走偏锋的编辑生涯是对主流社会与体制的不妥协。 这本书是一趟出人意料的奇异阅读之旅，更是一段洒脱、真实、痛快的编辑传奇。

如果你想要知道关于安迪 沃霍尔的一切，那么只看表面就好了：我的画、电影还有我，那就是我了。没有什么在表面的后面。 《我将是你的镜子》精选1962至1987年来波普巨星安迪 沃霍尔接受的35次访谈。他以波普艺术教皇之姿，谈论名声、谈论艺术、谈论电影与超级明星、谈论波普与现代神话、以及谈论他自己 从安迪 沃霍尔早年崭露头角的岁月直至他生命中的后几个月。 这是关于安迪 沃霍尔的本访谈集，呈现了我们这个时代重要的一位艺术家复杂的心理。从1962年横跨至1987年，这一篇篇高深莫测、机智诙谐的对话展现了沃霍尔艺术生涯中不同进程的真实面貌。

《安迪 沃霍尔》是美国当代著名艺术家安迪 沃霍尔的一部传记。作者在查阅档案、阅读相关作品，以及大量走访的基础上，按时间线索讲述了他富有传奇色彩，又极具争议性的一生。不但有对沃霍尔的人生经历和艺术特点有着总括性点评，而且将其人生分为三个部分，各有侧重地描述安迪 沃霍尔的家庭、学习、波普艺术、实验电影、电视节目、晚年创作等，精彩纷呈地呈现他多姿多彩的生命历程。本书是作者带着研究的目的与精神，进入安迪 沃霍尔这一书写对象的，作者也对自己所运用的材料做了详细说明，可看作是本书提供的一份清晰的文献梳理。

卖艺黄家 指的是黄宗江、黄宗英、黄宗洛、黄宗汉等兄妹几个。按照大哥黄宗江的意思，他们祖上三世翰林、书香门第，到了他们这一代，由于时代的变迁、个人的爱好诸种因素，他们兄弟姊妹中多数 下海 演戏，当了演员，成为 艺人 。 卖艺 既有一种叛逆做官的祖上的含义，又不失为会心的解嘲。 本书即以黄家故事为主线，由黄家成员执笔，配以照片百余幅，从生活、艺术、交友等诸方面，呈现了黄家兄妹戏里戏外的人生。 这样的家族，之前不算多，之后也不会再有了

内容简介 ★鲍勃 迪伦传奇 滚雷 巡演的珍贵文字与图片记录 ★美国多栖编剧、普利策奖得主山姆 夏普德作品 ★装帧精美独特、富有年代感 1975年秋，鲍勃 迪伦带着他的滚雷巡演团（Rolling Thunder Revue）踏上了一趟将会载入史册的传奇巡演。巡演团人员混杂，有音乐家、歌手、画家等等，其中包括琼尼 米切尔（Joni Mitchell）、米克 朗森（Mick Ronson）、艾伦 金斯堡（Allen Ginsberg）、琼 贝兹（Joan Baez）和杰克 埃利奥特（Ramblin' Jack Elliot），以及本书作者山姆 夏普德（Sam Shepard）。他们犹如一群真正的流浪吉卜赛人，遍踏新英格兰22座城市，巡回演出。山姆 夏普德受雇于鲍勃 迪伦，为计划拍摄的巡演纪录电影撰写剧本。虽然电影从来没有实现，但夏普德记下了这趟旅程中许多弥足珍贵的时刻和感想；而巡演团的官方摄影师肯 雷根则拍下了巡演中一幕幕动人的瞬间

本书为上海电影译制厂元老级配音艺术家、译制片导演苏秀*的回忆录，完整生动地回顾了她在配音界六十年的艺术工作和生活，同时回忆与邱岳峰、尚华、毕克等老一辈配音大师以及童自荣、李梓、曹雷等年轻一辈的交往和合作，更有经典译制片译配工作的宝贵经验和心得，以及电影艺术的相关札记。苏秀作为时代亲历者，其笔下展开的世界，远远超出了一己的经历，保存了有关配音事业的大量*手材料，读者可从中了解译制配音工作的台前幕后故事，老一辈译制片艺术家的鲜活身影和动人事迹，更可一窥上世纪50-80年代复杂多变的文艺风向及历史洪流中真实的艺术家命运。同时收录作者的生活、工作的珍贵留影，真实记录记忆中那些 好声音 诞生的当下，为读者展现译制片黄金岁月里，艺术与人生的打磨历程

《家在桂林》为著名歌唱家郁钧剑的回忆随笔，主要回忆了作者20世纪50年代至80年代在桂林期间的生活与成长经历，既有细腻的个人与家庭生活、励志故事，又有较为广阔的时代背景与社会生活，是一部供读者了解作者鲜为人知的成长故事和励志之路，了解那个年代桂林的历史记忆、风土人情之作。

《愿为敦煌燃此生：常书鸿自传》讲述了“敦煌守护神”常书鸿结缘敦煌、保护敦煌的传奇经历。他以亲切质朴的笔触， 深情地回忆了一生的坎坷经历，包括巴黎留学十年邂逅敦煌的心路历程、回国七年才得以奔赴敦煌的波折无奈、五十年里舍身保护敦煌的急切呼吁与艰苦奋斗。 各章中间嵌入常书鸿各时期的创作与感想，使人能细致了解他当时的思想与心境。文前彩页全部系常书鸿不同时期创作的与敦煌有关的画作，使人可以直观感受敦煌四时之美。文中彩页全部系常书鸿女儿常沙娜临摹的不同时期的敦煌壁画，使人直观感受不同时期敦煌壁画之特点，领略其丰姿。 “敦煌艺术是中国的传统文化，舍命也得保护它。不管有多少困难都必须克服。”对于敦煌艺术的使命感，使常书鸿度过了所有的艰难困苦，终其一生，坚守初心。这本自传不仅是常书鸿一生奋

《刘海粟传》是一部艺术家传记，完整呈现了中国现代杰出画家、美术教育家刘海粟的一生，包括少年逃婚办美专；开美术先河、使用人体模特儿；与卫道者论战流亡日本；欧游学艺，弘扬中国艺术；抗日战争期间，积极筹办画展抗战；南洋遇险，遭遇日本特务的羁留，以及在特殊年代遭遇的人生低谷而顽强战胜困难，后十上黄山，备受瞩目，全景展现其一生醉心艺术创作，致力艺术教育及救国爱国的情怀，并穿插其友情、爱情，展现了艺术家波澜壮阔的一生。

爹爹，难道命运注定要女儿传播你的火种，而女儿眼中，又映照出多少[地狱之门]的苦辛和[天堂之路]的欢乐呢，赵丹不仅是我的爹爹，他永远属于中国，属于全人类。

伪“满洲国”的童年、内战期间举家逃亡、起于草根的评书世家的辛酸和鼎盛、赴京探视被收监的父亲、家庭经历大裂变、“文革”期间受批斗、落实政策、一波三折复出艺坛、赴京艰苦创业等内容首次得到全面披露和忠实再现。单田芳的个人求索历程经历大灾大难，他的成功绝非偶然，一个普通中国家庭所经历的颠沛流离，草根群体在追求生存、发展的过程中所经历的磨炼、代价以及所收获的财富和心得，在这本书中体现得淋漓尽致、荡气回肠、情真意切，更有家国变局、时代蜕变。这是一部当代艺术大师用血和泪、热情和理性，将亲身参与的历史忠实记录的平民化读本，更是一部中国人不可不读的励志经典。

本丛书的单行本在不断更新。另一个特点就是前面提到的文字内容和丰富图片文献的搭配。 丛书每个单行本都附有作曲家音乐作品的完备目录，这是音乐爱好者和研究者重要的杳考依据，书后的对作曲家研究的出版物和重要书目，大都是在研究史上有了定评的重要著作，也是*出版的。 丛书还附有传记主人公的同时代或后代的重要思想家、音乐评论家和同行作曲家的评价，或带有箴言性的摘要语录。这些评论常常代表了不同时代的各种不同的观点，但总的来说是客观的，有的是切中要害的。这些不同时代、不同观点的评论可以开阔读者的视野，有利于促进读者对作曲家的思考和认识。

中国油画的发展，既受到世界文化发展总趋势的影响，同时也受到本土文化的内在制约。它既是具有西方文化发展的基因，又要能存活在中国文化发展的特殊气候和土壤之中。它是在中西文化不断碰撞与融合庭诞生、成长和发展的。上海所具有的巨大的文化包容和自由竞争的环境，为这种碰撞与融合，提供了*的空间和结合部。翻开一部中国油画史，无论是写实派、现代派，还是苏派，前卫派，抑或是抽象主义，具象表现主义，新古典主义、凡是在中国曾经出现或正在出现的各种油画艺术流派和风格，都能在上海油画的艺术坐标系中找到相应的位置。而在这些位置上，都站立着一批卓有建树，足以垂范画史的油画名家，他们正透过自己所建构的历史，显示出熠熠的光彩。他们也正如鲁迅先生曾经说过的那样：“以新的形，尤以新的色来写他自己的世界，而其中仍有中

潘天寿，现代著名画家，美术教育家。早年名天授、字大颐、阿寿、雷婆头峰寿者等。浙江宁海县人。平生积极从事艺术创作和艺术教育工作，为继承和发展我国传统绘画艺术，为培养美术人材等方面作出了可贵的贡献。解放后，是全国人民代表大会代表。曾任中国文联委员，中国美术家协会副主席，浙江省文联副主席，中国美协浙江分会主席，浙江美术学院院长、教授等职。他精于写意花鸟和山水，偶作人物，兼工书法、诗词、篆刻等，都有很高的造诣。尤善画鹰、八哥、松树、梅竹、蔬果、山石、野花等题材，他作画时每画一笔，都要精心推敲，一丝不苟，故落笔大胆泼辣，又能细心收拾，作品的构图，清新苍秀，笔墨色彩纵横交错，气势磅礴，趣韵横生，具有鲜明的独特风格。他还长于表现山花、野草，笔墨挺秀多姿，艳丽生动。画面的虚实、疏密、主宾

陆维钊多才多艺能诗词，擅书法、绘画、篆刻。书法造诣尤深，早年即临摹历代名迹，对甲骨文、金文、篆隶、行草等书法法功力深厚。晚年自辟蹊径，创造出非篆非隶，亦篆亦隶的书体，在书坛独树一帜，蔚为大家，蜚声海内外。其绘画取“南派”之法，溶书法于画，擅作泼墨山水，格高意远，配上诗词题款，以三绝著称画坛。本书分前后两篇，前篇为理论篇，侧重理论研究；后篇为回忆篇，内容以回忆悼念为主。事实上，回忆悼念和理论研究难以截然分开，往往回忆中有许多值得研究的内容，而理论研究中又不乏对往事的追忆。

茅盾、巴金、沈从文、周扬、冰心、钱锺书、曹禺、艾青、胡风、曹靖华、季羡林、夏衍、臧克家、林默涵、周而复、罗大冈、唐弢、姚雪垠、梁斌、廖沫沙、卞之琳、吴组缃、吴祖光、于玲、梁羽生、刘海粟、刘开渠、吴作人、李可染、常书鸿、启功…… 这些耳熟能详的文学大师、书画大师，都与作者有过深度交往。作者凭其记者敏锐的眼光，勾画出这些文艺大师的思想状态和精神面貌，不仅有助于具体而微地了解大师们的思想演变轨迹和高风亮节，而且是研究现当代文学史、艺术史的重要资料。此外，更有不少珍贵的照片、书信和手稿，其中有些是首次面世，有较高的收藏价值。

朱慧珍(1921～1969)，苏州弹词女演员,江苏苏州人。出身于苏滩艺人家庭。16岁随其姊学唱苏滩。 18岁起，从电台广播中学唱弹词，私淑蒋如庭、朱介生，以唱“俞调”为主。后又从周云瑞习琵琶，不久即在苏州电台播唱开篇。1946年起与夫吴剑秋拼档说唱长篇弹词《白蛇传》、《玉蜻蜓》。1947年进入上海，并在各家电台播唱开篇，因嗓音浏亮清丽，有“ 金嗓子”之誉。周巍的《唯将心语寄弦索(朱慧珍传) 》从人生经历和艺术成就两方面展示这位“金嗓子” 的不凡历程。

《叶嘉莹传》以叶嘉莹先生的生平足迹为经，以其相关诗词和其他资料为纬，叙述了叶嘉莹先生跌宕起伏的一生。《叶嘉莹传》中重点刻画了叶嘉莹先生在经历幼时的安定、坎坷的婚姻、他乡飘零的孤苦和老来丧女的悲痛之后，仍热爱生活，寄情古典诗词，并将传道解惑作为*的人生追求，成为中华古典精粹的传灯者。通过这本《叶嘉莹传》走近古人的思绪，走近这位 穿裙子的士 ，走近叶嘉莹的生活和远方。

本书是名扬中外的中国五金之都永康当下部对现实生活中民间五金工匠和手艺人个案真实采访的著作。作者以生动、朴实的文字和纪实手段摄影记录了百余位手工艺人的生存状况，作者的态度既不夸张，也不唯美。作者关注的重点是物质生活相关的如造酒、编席等手工艺和铁匠、锡匠和铜匠等将要消失的手工艺人。本书可供关切五金文化、民间传统工艺人士阅读，是集纪实性、趣味性和资料性融为一体的图书。

透过33段绝美爱情故事， 走近有血有肉的安徒生、泰戈尔、海明威、巴尔扎克、杜拉斯、聂鲁达…… 怎样的暗恋与伤害促成了孤寂的艾米利?勃朗特写下文学经典《呼啸山庄》？ 怎样的浓烈深情令风流一生的的巴尔扎克写下《幽谷百合》纪念爱人？ 乔治·桑的小说《柳克丽霞?弗洛里安妮》如何造成了她和肖邦的彻底决裂？ 情人50年执着相伴的爱如何成就了雨果和伟大的《悲惨世界》《巴黎圣母院》？ …… 不朽的文艺作品背后隐藏着怎样一个个生动鲜活的平凡生命？天才的爱情与才情之间有着怎样一段段悲欢离合的爱恨纠缠？《读者》超人气作者用细腻、易懂的笔触将文学艺术家们的成长轨迹、性格喜好、爱情故事娓娓道来，让读者在穿越时光长廊，感动于绝美爱情的同时，亲睹创作背后的轶闻轶事，感受另一种人生，从得失