竿直节劲,空心无花是竹的自然形态。因竹竿平直坚硬,人们喻其为“刚正不阿”“坚韧不拔”,又因其竿空有节而被喻为“虚怀若谷”“高风亮节”。古往今来,人们崇竹敬竹、爱竹赏竹、写竹画竹,不感于竹的外形,更因为竹具有傲霜雪和清正飘逸的秉性。“宁可食无肉,不可居无竹”,古代文人以竹铭志,借竹寄情,并以竹的精神来净化心灵,陶冶情操。竹是中国花鸟画的传统题材,受到人们的普遍喜爱。 如元代李息斋的《竹谱》除从位置、描墨、承染、设色、笼套等方面总结出一整套技法外,还从立竿、圈节、出枝、画叶等方面提出了既精练又生动的法诀。高松画谱提出晴竹叶像“重人”,风竹叶像“一川”,雨竹叶像“分字”,语言朴实、比喻生动、论述精辟。高松在继承前人墨竹枝法的基础上还创造了“高飞孤燕,二蚕抵首,四鱼竞旦,尖尖平尖
希施金的风景画多以巨大的、充满生命力的树林为描绘对象,那些摇曳多姿的林木昂然挺立,充满生机。繁木菁林,疏密有致,大森林的美与神秘,被渲染得淋漓尽致,可谓美不胜收。希施金所描绘的林木,无论是独株,还是丛林都带有史诗般的性质。林木的形象雄伟豪放,独具个性,显示出俄罗斯民族的性格。他一生为万树传神写照,描绘俄罗斯北方大自然的宏伟壮丽,探索森林的奥秘,被人们誉为“森林的歌手”。
本书系《发现之旅》丛书之一。与同期出版的《莫奈》、《雷诺阿》同为介绍19世纪印象派人物的绘画大师。他使用多种方法做画,尤其是擅长色彩画。本书图文并茂,琳琅满目,展现了他60年的创作生涯中,对技法无尽的好奇,对新的表达方式的不断追求,就像一首一目了然的锦延旋律。德加说:“我想要光芒四射又保持神秘。”他的确光芒四射,但通过他画中的芭蕾舞女演员,赛马骑士,以及女人的各种生活方式与动态又保持神秘。如浏览完全书,此感觉会油然而生。
用线条来描绘事物是绘画中最基本最常用的表现形式。线条最能概括提炼事物的外形轮廓,既很抽象又特别具体。不同个性的线条可以传达出绘者对世间万物不同的认识及丰富的情感,对少年儿童而言,更是一种必须掌握的绘画语言。在东方神画·极地美术学校,线描画教学是非常重要的基础课程,分为临摹和写生两个阶段,临摹是写生的基础,写生是临摹的最终目标。因此,临摹的学习在教学中是不可或缺的内容。 2007年,校长刘芯芯带领其教师团队总结归纳了在长期教学中沉淀出的真知灼见,推出了线描画课堂系列丛书,共6册,分为人物篇(1、2),动物篇(3、4),静物篇(5、6),每册38课,适合不同年龄段的学生。题材丰富,范画生动有趣,有很强的实用性。现已成为很多美术学校、少年宫和广大学生学习线描画的临本的教材。
《波提切利·春》用丹配拉色作于木板上,现藏佛罗伦萨乌菲齐博物馆。 桑德罗·波提切利是意大利15世纪佛罗伦萨画派最后一位大师。在他的创作中,有相当多一部分采用的是古希腊与罗马神话题材。在16世纪时人们把这种对古代文化的兴趣视作意大利的文艺复兴。采用文艺复兴(法文Renaissance)这个词,正如恩格斯指出的,它并不能把这个时代充分地表达出来(《自然辩证法》导言,《马克思恩格斯选集》第三卷,人民出版社1972年版,第444页)。意大利人采用古希腊与罗马的文化成就,是因为它们肯定了人的价值。在自然科学与哲学中,他们注重的是唯物主义成分,在文学艺术中,则是它的现实主义成分。这一切大大动摇了长期禁锢人民的神学思想。所以,这个时期的艺术家借用希腊神话题材,实质上是一种反封建的艺术思想反映。
亲爱的同学,若你热爱生命的话,那就认真读书吧!书籍是全人类智慧的结晶、是人类进步的阶梯,书籍可以帮助你跟上时代的步伐,实现创新的梦想。“半亩方塘一鉴开,天光云影共徘徊。问渠哪得清如许,为有源头活水来。”通过读书,可以让你掌握知识、增强本领、敢于创新,可以给你智慧、勇敢和温暖,可以使你成为知识的富翁和精神的巨人! 这套《菁菁校园精品读物丛书》汇集了励志格言、名人诗词、人文、历史等方面的知识和美文,相信会成为你课余学习的上佳读物。 本册为《经典幽默笑话集萃》。