《从零开始学素描.静物》为美术入门阶段学习的辅导书，主要讲解了静物明暗的表现方法。全书以单体静物的表现步骤与临摹为主，内容基础，适合美术初学者借鉴、临摹。
该系列根据全国多所著名美术院校的*考试和教学要求，聘请具有丰富教学经验的美术高考辅导专家精心策划，分为素描、速写、色彩、设计等多种科目分批推出。书籍内容丰富，系统性强，是一套*的美术基础训练和美术高考权威教材。
《教学门道系列美术丛书》：把握高考方向 完美作品示范 分享教学经验 迈向成功之路
艺术是永无止境的。为了使我国的艺苑更加繁荣，发扬光大我匡的绘画传统，让我们的中国画愈加绚丽，那么就有必要深入地了解一下千年来的传统精华，细嚼、消化、吸收，然后扬长避短、求同存异、化古为今，以借鉴补益。《完美教学·南方速写阵营：陈杰·带你领略线性速写的魅力》对素描、速写、色彩的有关基础知识及具体的画法步骤都作了讲解，收集有多幅范画供读者临摹，编排上循序渐进、由简到繁，使读者通过大量的临摹和不断的写生，掌握基础技法和知识。
鲁迅美术学院前身是1938年建于延安的鲁迅艺术学院，由*、周恩来等老一辈领导人亲自倡导创建。*同志为学院书写校名和“紧张、严肃、刻苦、虚心”的校训。1945年，延安鲁艺迁校至东北。1958年发展为鲁迅美术学院。1998年，*同志为学院题词： “弘扬鲁艺传统，培育艺术人才，繁荣社会主义文化事业。”悠久的办学历史积淀了学院深厚的文化内涵和领先的办学实力。 经过70年的发展，鲁迅美术学院现已成长为师资力量雄厚，专业齐全，办学水平和整体实力居全国同类院校前列、有鲜明的办学特色、在国内外有重要影响的著名高等艺术学府。 学院现有沈阳和大连两个校区，校园总占地面积464181平方米。沈阳校区地处东北政治经济文化中心，坐落在著名的高新产业街——三好街，被誉为“城市中的花园”；占地面积82181平方米，教学行政用房70044平方米，图
随着美术高考的发展，考生规模逐渐扩大，考试模式也与以往不同了。针对考试模式的变化，高考美术训练方式也在不断发展。以往单一的现场写生训练加临摹的模式正在向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。由于传统教材提供的大都是临摹的训练模式，以临摹为主缺少写生训练的考生刻画物体和人物时往往显得呆板僵硬，千篇一律。而以图片写生作为训练手段，既可以将写生训练的效果和临摹训练的效果很好地融合在一起，也可以极大地降低写生训练模式的成本。为了方便广大教师和考生的教学训练，我们特意针对图片写生模式编辑了这本分类齐全，构图、光线、色调等都适合考试的高清图片组合成的转换训练丛书。戴泽骏编著的《静物经典题材(素描色彩)》可以很好地使考生应对各省美术联考和院考。作为一套工具书，考生既可以将其
《传统山水画(中国美术学院名师教案)》由著名山水画家张捷，蓝铁和 史论家郑朝合著，内容涵盖了传统山水画的历史、笔墨和设色、构图、写生、创作，及一些具体对象的表现方法，是中国美院中国画系传统山水画教学的经典之作。为了进一步加强对传统经典山水画的学习与研究，从而提高基础部学生的创作水平，设置以传统山水画临摹为主，写生、创作、国学、书法、诗词提拔相辅助的专题性的教学模式，使学生在提高临摹水平的同时，感受中国传统文化的精深，为造就 艺术人才打下基础。学生们意识到对传统经典山水画研究学习的必要性，它是山水画正本清源、传统出新的基础。
培养一个状元应该不难，难的是连年培养出状元，在《美院快线·高考状元出自这里：石玉麟速写初级阶段练习》里找寻速写的秘笈，感悟那状元习作的魅力，理解临摹书中经典作品，下一个状元也许就是您。
人物速写是高等美术院校入学考试的必考科目之一，其考试时间通常限定在30-40分钟之间。考生要在这样短时间内较好地完成一幅速写，就必须掌握人物的基本比例关系，并对速写的艺术表面手法有所了解，同时还要有一定的应试策略和技巧，只有这样才能在高考中取得理想的成绩。笔者结合二十余年高校素描、速写教学实践及长期在高考评卷过程中总 结的经验编写了些书，在这本书中为广大考生提供了直观的速写作画步骤及学习、临摹的范本，希望些书能使考生尽快掌握人物速写的表现方法及应试技巧，以达到取得优异成绩的目的。
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深刻：对人物头像解剖和透视的正确理解与把握；概括：对人物头像结构、块面、体积的表现是否到位，是美术高考重要的衡量标准之一；绘画感：对于运用光影、明暗、黑白灰来塑造形体空间的要求； 传神：对人物神态、表情的准确刻画和自然生动的表现方法的要求。
一、考前训练需注意的问题 人物速写是目前一些美术院校高考的重要考试科目之一，它和素描一样也是考核考生造型能力的重要依据。对于有志于报考美术专业的考生来说，人物速写的训练应越早越好。有的考生由于较早地重视了速写练习，经过一段时间的知识，技法及艺术感觉的积累，就会在高考中取得骄人的成绩。而那些不经过刻苦努力，毫无准备，只想“临阵磨枪”的考生，必然会在考场上败下阵来。 成功只留会那些有准备的人。考生只有在考前训练阶段有了充分的准备，才能从容应对考试中出现的各种情况。一般来说，考生考前训练的阶段需要注意以下几点： 1.训练内容应宽泛 多种角度进行人物速写练习，切忽只进行押题练习。 2.把握好作画时间 多进行限进人物速写练习，对自己画完成时间要心中有数。 3.确定适合自己的
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艺术解剖学是打开艺术之门的一把钥匙，是深入艺术实践的必然结果。在现代艺术、后现代艺术形式大行其道的当下，艺术解剖学仍然是艺术初学者必须掌握的基础知识。 造型是视觉艺术中极为重要的元素之一，许多艺术家付出一生的努力来锤炼自己独特的造型形式，原因很简单：没有造型的支撑，就不会创造出属于自己的造型世界（图1、2、3）。造型是一个内涵宽泛、形式自由的词汇，艺术在造型形式的选择上可以选择写实或是变形、可以选择具象也可以选择抽象。造型集合了特定空间的点、线、面的全部因素，为艺术的主题服务，而为了解决造型的问题，解剖学被引入到了艺术领域，并发展成为艺术领域的一份子——艺术解剖学。 这套《艺用解剖学》丛书就是从艺术初学者的需要出发，力求精致、严谨地展现现代艺术解剖学的成果，力求将基础知识
作者简介： 郑培华，生于山东省日照市。1995年毕业于哈尔滨师范大学工艺美术系，曾进修于鲁迅美术学院。现执教于黑龙江省穆棱市艺术学校。1997年12月被黑龙江省*授予“省级科学能手”称号。作品在省、市级美术展览中多次获奖。1998年创立郑培华画室。著有《素描静物》《高考快速入门·石膏篇》等书。
吴越画室秉承了中国美术学院优秀的艺术传统、严谨的教学态度、锐意创新的探索精神，正是在这样的学术大背景下，他们才能为各大美院输送大批人才，让众多学子完成艺术的梦想。本书把吴越画室的静物素描的教学成果汇集成册，希望广大的考生朋友能从中学习到一种艺术基础训练的方法，认识中国美术学院的绘画风格，了解艺术创造的客观规律，从而实现自己的梦想！
我们知道素描艺术成形于文艺复兴时期，五百年来它与油画、雕塑等艺术形式相生相伴，不断发展和完善。文艺复兴之后欧洲文明得以迅速发展，其真正的动力是源自科学的发展和技术的进步，而素描作为西方的一种绘画形式，同样包含着大量的科学因素。 在系描学习中，众多饱含科学内容的概念和规律，需要教师来诠释，有些内容还需设立专项科目系统学习，如美院专门开设有解剖课和透视课。
本书主要是针对近两年的高考速写试题常考类型进行编写的，尤其是本书前半部分侧重于分步骤、分重点的详细解说，不同于以往模式化的四步骤分析图，而是将绘画过程分解为九个步骤图，以便学生能更清楚明了地学习、临摹。本书作者是速写类畅销书的领军人物，其绘画基本功扎实，每幅范画可谓是精选之精选。
