本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展，以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析，每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材，大约甄选5-10幅作品；对于细节较多的作品，还采取局部细节放大的形式，以丰富内容编排的效果。
李家友编著的《以大师之名学色彩》是一本赏析临摹用的西方名画作品集，书中精选了具一定代表性的西方绘画大师油画作品，帮助读者欣赏、了解西方绘画。书中每幅名画都设置了“名画档案”、“欣赏点睛”、“画家生平”等栏目，并有包括读、赏、析三部分内容。由概括介绍到具体描述，读、赏、析完美结合，由浅入深，步步深入，逐步加深读者对名画的认识，从历史、艺术、文化等多个角度解读名画的精髓， 展示、挖掘每幅名画的典故与底蕴。
李家友主编的《以大师之名学素描》为素描作品赏析类美术辅导书，通常作为美术学习者的临摹范本来使用。书稿中收录了数十位西方绘画大师们的素描作品，并且针对大师作品的不同特点分别作了详细介绍，便于学习者在临摹大师作品的同时方便理解。此外，本书还将部分大师的素描作品的头像部分选取出来，并根据素描教学不同的学习要求安排教学内容，让学生在对应的阶段临摹学习。
李家友编著的《以大师之名学速写》是一本收录了西方绘画大师人物线描作品的画册，适合广大的美术爱好者和艺考生学习使用。书稿主要从人物动态的造型、姿势、局部、大师作品绘画过程的重现、名师学大师等等多个章节进行对应讲解，在临摹范画的章节中还采用浅印描摹的方法对范画进行临摹，这些方法的收录很好地提高了书籍的实用性。
如何在有效的素描真人头像应试时间内取得好的画面效果，通常是考生在平时训练中为关心的。作者通过对近年全国美术高考素描真人头像试卷的深入分析总结，结合十余年的美术高考考前辅导实践，将3小时训练中常见的疑难问题和应试中的难点、重点、特点、热点提炼归纳为“30问”，以开门见山、易学易练、极具针对性的“答疑”形式进行图文示范详解，从而使考生掌握正确的训练方法，做到有的放矢，快速提升训练效果，赴考时完成一份满意的作品，取得理想的成绩。
速写是一种快速的写生技法。随着艺术的发展，速写也成了美术考学的必学科目。对于美术初学者而言，速写是一项训练造型综合能力的基础方法，素描教学中所提倡的整体意识，就是通过针对速写的训练从而逐步提高起来的。速写注重对象的神态及整体感觉的表现，不仅要求对所要描绘的物象形体把握准确，更要求在表现中有所侧重以及有相对明确的表现内容。
本书所选作品力求有较高的水准和较强的针对性，以上为广大美术考生提供学习和借鉴的典范。希望这些优秀的作品，能为广大美术考生提供更为宽泛的精神食粮，得到有益的启发和帮助。相信只要用心揣摩、认真临习这些佳作，让你们的眼睛加足马力，你们一定会开启通向艺术高峰的大门。
本书将青少年素描美术考级中的难点和重点逐个进行解析和说明，在每个级别的介绍中都汇总了一些常见问题，帮助读者快速达到考试要求。 全书共分6章。第1章介绍了素描l级考级的考试大纲要求，包括素描入门的基本知识及几何形体、衬布写生要点和重点。第2章介绍了素描2级几何形体组合的画法，包括画面黑白灰关系和空间感的处理方法。第3章介绍素描3级多个几何形体的复杂组合练习与难点说明。第4章着重介绍了素描考级的常见难点问题及解决办法，让读者能快速准确地掌握考级重点难点。第5章为素描中、高级考级大纲与考核标准。第6章为学生作品解析。
《从零开始学色彩.静物》为美术基础学习用书，从绘画的调色方法、构图方式、技法表现到稍复杂静物的表现以及范画的分析，内容基础深入，手把手教初学者如何画色彩静物。
本书内容简介：本套书内容按照全国美术等级考试的要求(共分九级)，同时结合美术学院附中的教学体系，由浅入深，循序渐进地进行进级训练，通过对教案个例的讲解和大量优秀作品的解析，使读者清晰地了解全国美术等级考试以及艺术院校专业学习的具体要求。 本书为速写上册，是以速写基础认识理论及理念的树立，帮助学生清楚了解并掌握正确的观察方法及思考方法，纠正错误的习气以及为以后的学习打好基础，同时通过表现手法的学习，掌握对不同对象的表现方法。 这套速写教材是完整的美术学院附中的速写教学的汇编，也是二十多年速写基础教学的成果展示，同时结合当代上海及全国其他优秀基础教育的精华，是一套完整的、系统的、适应性较强的速写基础教学丛书。
《完美教学·素描高分卷：素描半身像经典临摹》入选的都是*大多数考生临摹的素描头像，适应面较为广泛，地道的绘画技法无论是对应试美院与联考，均有指导意义。也是作为《素描头像》的配套书籍来制作的。
本套丛书是模拟各大美术学院考试的科目编辑而成，编排新颖内容丰富，书中范例讲解详实独到，范画配以全面深入的讲解，总结作者在多年的教学实践中的经验，按照美术考试要求精选高质量的范画，可谓精品中的精品，具有很强的针对性，是艺考联考考生推荐的考试秘籍。
张慧玲编著的《从零开始学色彩（静物）》为美术基础学习用书，从色彩的基础知识、绘画的基本工具、色彩静物中常见问题的解决以及画面构图到静物画面解析，内容基础详细，技法简单易学，除了作画步骤的画法解析，对临摹作品的作画要点也进行了分析，对色彩初学者起到一定的指导作用。
结构素描是素描教学中的造型训练基础，它不仅仅是对物体形态结构的具象化，而且是对物体结构规律的具象化。结构素描主、要培养学生观察、认识和表现物体形态的基本能力。以提炼和归纳的造型理念，研究和分析复杂的物体的形体结构关系。
翻开由赵锦杰主编的这本《全国美术高考经典图集》，与名师一起直击全国美院绘画作品，内容涉及色彩静物、素描静物、素描肖像、人物速写和色彩风景五个部分。主要供参加高考的艺术生自学、参考、临摹、学习使用。
本书是一本针对美术高考的色彩静物照片类素材书，适合广大的美术爱好者和艺考生使用。全书一共八个部分： 部分为基础知识讲解及照片书的运用方法；第二部分为黑白稿练习；第三部分为变调练习；第四部分为单体训练；第五部分为小组合练习；第六部分为常见考试静物组合；第七部分为考题模拟；第八部分为范画对临。
《基础教学.几何形体》是一本素描技法辅导用书。书中内容共分为四个章节：第1章基础理论知识，讲解形体间的关系、透视原理、明暗规律、常见的构图形式。第2章是单个几何体训练，十四种单体讲解，种类齐全。第3章是几何体组合训练，包含结构对应明暗，步骤训练。第4章是范画临摹。 《基础教学.几何形体》教学基础、易学且实用，适合学生使用。
艺术，需要创造。当一种艺术样式在发展中逐渐成熟，完善起来以后，这一样式也就开始走向衰亡。这实际是一条真理。因此，搞艺术的确实需要有敢于破坏的胆识和勇气。 这本设计专业《素描静物写生》的可贵之处，正是在于敢于破坏数十年沿袭下来的那种相当完善的素描基础教学方法。本书的作者，上海建桥学院严忠林副教授积二十多年的教改经验，带领青年教师在教学实践中，大胆地实施旨在培养学生的想象力和创造力的三步教学方法，即写生式教学、设计式教学和构成式教学。
