本插画集收录了当今国内外主要以线条进行创作表现手法的艺术家近四百幅作品。开篇介绍了当代线体艺术的历史背景与发展,以及诸多相关艺术家的成就与贡献。后为25位艺术家的作品赏析,每位艺术家开篇均有一段简短的个人介绍和精彩访谈。问题主要关于使用线条进行创作的初衷、灵感的起源、喜爱的艺术家、创作的技巧以及时间等。每位艺术家根据作品水平与题材,大约甄选5-10幅作品;对于细节较多的作品,还采取局部细节放大的形式,以丰富内容编排的效果。
速写是历年来各高校必考的科目。《王冰人物速写》专门针对美术高考,其中收录了王冰老师近期的速写写生、默画作品,给考生读者带来了一个学习速写的机会。其中的范画有助于考生在短期内提高速写水平。
由王斌编写的这本《联考全攻略2:素描头像》是为广大艺术高考生而准备的。该书内容包括:考试前的准备工作,考试中的应试技巧,考试中的应急措施,五官和头发的画法,历年考题临摹示范,应试常用小稿示范等。
绘画作为一门视觉艺术,有一个强烈的视觉效果是得高分的基础。建立整体意识,提高画面效果是基本前提,而加强画面的各种对比是增强画面效果的保证。这就要求考生要处理好画面的整体与局部的关系,光影与结构的关系,实与虚的关系,还有画面的节奏感。 本书中并没有那些所谓大师的高深理论,而追求更多的是一种实实在在、真真切切的画面效果,更加贴近高考应试,书中汇集了作者和三位中央美院加试单科高分同学的考前习作和一些绘画心得,可以从应试上给广大考生一个明确的方向。
素描是初学者步入美术大门的必修课,也是一切造型艺术的基础。我们现在所了解的素描是一种不折不扣的外来艺术,它能在东方乃至全世界被广泛学习和应用,充分说明素描本身确实具有很高的研究价值和实用价值。由于素描是一种外来艺术,在我们认识它之前,它已经是一个成熟的艺术类别,自身的体系也相当完备,并且拥有大量优秀的画家和经典作品。素描作为基础学科的研究,从20世纪初期到当代艺术的发展,经历了吸收、消化以及应用、创新的艺术实验。随着时代的发展与进步,在美术院校,实验教学正形成一股势头,使素描发生着根本的变化。以培养学生的创造力作为基础造型学科的主要内容,已被旗帜鲜明地确立下来。作为传统性的学科,它拥有相当的系统完整性与可比性。但仅仅满足于再现客观自然形态是远远不够的。经过意识的转变、观念
素描是现如今高等院校美术教育的基础课程,也是美术类高考的必考科目。素描不仅是学生学习绘画的起点,同时素描基础的好坏直接影响到学生对其他科目的学习。我们可以这么说,素描是绘画基础中的基础,学好素描非常重要。
人物速写是高等美术院校入学考试的必考科目之一,其考试时间通常限定在30-40分钟之间。考生要在这样短时间内较好地完成一幅速写,就必须掌握人物的基本比例关系,并对速写的艺术表面手法有所了解,同时还要有一定的应试策略和技巧,只有这样才能在高考中取得理想的成绩。笔者结合二十余年高校素描、速写教学实践及长期在高考评卷过程中总 结的经验编写了些书,在这本书中为广大考生提供了直观的速写作画步骤及学习、临摹的范本,希望些书能使考生尽快掌握人物速写的表现方法及应试技巧,以达到取得优异成绩的目的。
熊飞之前的书是市场上炙手可热的考生书。他的素描功底扎实,构图造型讲究,很受读者的喜爱。本书收录了熊飞09年以来的众多优秀作品,有解析,也有范画,希望能对考生读者的应试有帮助。
在人物半身肖像写生中,手是仅次于头部的重要刻画对象,但在刻画难度上往往超过头部,俗语说“画人难画手”就是这个意思。手的结构复杂,姿态千变万化,这些都使画手的难度增加。在半身肖像考试中,画人物的手不可避免,这就让“如何画好手”成为一个当下面临而且必须解决的实际问题。 想要画好手,首先要了解手的结构和手的运动规律。有关手的解剖知识是必须了解的,如构成手的主要骨骼、肌肉,连接手掌和手指的各个关节及其运动方式,手掌与各手指的大小比例关系等等。其次,我们还需要对手的体块和转折关系有深刻的了解。在图1中所做的手的体块分析练习就非常有效,可以帮助我们加深对手部体块的认识与理解。 不同人物的手由于年龄、性别、生活经历的不同具有不同的个性与特征,年青人的手、老年人的手,女子的手、男子的手等
本书是为广大艺术高考生而准备的。内容包括:考试前的准备工作,考试中的应试技巧,考试中的应急措施,人物各局部的表现方法,动态速写的重难点,场景速写的重难点等。
`
随着美术考生规模的扩大及考试模式的变化,高考美术训练由单一的现场写生训练和临摹逐渐向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。无论以哪种方式,都遵循要由观察到思考至表现的规律。由此完成和控制绘画制作过程,从中掌握绘画的基本规律和应试技巧。
素描真人头像是美术高考必考科目,也是高考的重难点。姜明老师的素描大气又不失细腻,非常适合考生读者学习。侯昌恒主编的《素描头像——美术高考解决方案G01》收录了素描头像作品多幅,模特包含男女中青年,不同年龄的人物各有不同的面部特征,均有详细的介绍,细致的步骤图讲解完全适合考生读者自学用,详细的应试讲解,相信能让考生读者受益匪浅。
《素描人像训练答疑解难实例分析》素描学习要遵循“循序渐进”的原则,在不断的绘画实践中逐步解决各个阶段所遇到的矛盾和问题,而贯串始终的应是培养学生正确的观察方法和艺术表现力。
创意速写主要考查速写能力、黑白灰、装饰、创意性等。是北京服装学院和江南大学的设计考试重点。 本书通过有趣的训练方法,使考生能够快速理解创意速写的重点、构图方式、思维方法、装饰手法等。
素描静物是美术高考的主要内容之一,它牵涉到素描静物各个角度的变化,所以需要考生具备结构、透视、艺术效果等各方面的基础知识,要在实践中积累经验,做到心中有数。 本手册收集多幅素描静物范画,供考生临摹。通过大量的临摹和不断的写生,你会学会控制画面,心就会灵了,手就会巧了,自然你也就懂了,明白了。
随着美术考生规模的扩大及考试模式的变化,高考美术训练由单一的现场写生训练和临摹逐渐向实体、图片写生、临摹和默写等多样化的训练模式发展。无论以哪种方式,都要遵循由观察到思考再到表现的规律。由此完成作品和控制绘画制作过程,从中掌握绘画的基本规律和应试技巧。 高考美术培训的直接目的是让学生能很好地应付美术考试,走向高等院校。所以有必要研究美术高考命题的发展趋向性。当前各省美术统考和校考对考生的能力要求逐渐提高。 人物肖像作为素描科的主要考试内容,近三年来的命题内容充分体现了当前美考素描科命题的倾向性。 2010年湖北省统考素描题目:对照中年男子的照片完成试卷。该照片为中年男了正面像,人物特征突出,无明确光线。这对于基础薄弱的考生是具有挑战性的。他们往往处于以简单明暗刻画体积,甚至
速写是高等美术院校入学考试的重要科目。速写教学是培养学生创造性地、深入地、扎实地掌握造型能力的重要环节。由于题型的多变和内容形式的多样化,所以要求同学们在临考之前进行不同类型、不同形式的训练,这是一个相对漫长的过程。本书为你提供了应试的200幅高分石膏像作品,以期帮助读者在考试中拔得头筹。
就要考试了,怎样才能考到高分? 或者是: 就剩几天了,怎样能考进某某学校? 这些年复一年不断重复在耳边的问题,萦绕了许久,虽然没有一套完整的系统的理论,但通过十几年的教学,对于这些问题也摸索出了一些高考的应试方法。本书为 高考秘籍绝招篇 之素描静物篇,全书以 高考绝招 命名,可能会有投机取巧之意,但愿这些小的 绝招 能够给广大考生及家长读者带来速成之效。对于正准备美术考试的读者和美术爱好者来说是一本不错的临摹范本。
《极限速写-场景速写联考校考高分攻略》是以场景速写主题,全书内容紧跟美术高考*要求,针对场景默写考试中的知识点各个突破。内容详细而不繁琐,整体和系统的教学中不乏对场景速写考试细节的讲解,专业讲解贯穿于图例示范之中,语言平实易懂,可以帮助学生提高场景速写考试的应试能力。
也许是我在美院上研究生时,将近五年的主办艺考考前培训的经历的原因吧,让我有了这样一种对艺考考前种种现象的思索和试图总结艺考考前成果和问题的冲动。算来是我刚到人民美术出版社之初就在酝酿这本书了,策划时间已经一年多了,虽然面对这许多人不愿总结的圈内不认知其成为学术的课题,面对身处市场峰尖的这些已经是艺考*主创的人们,与他们在利益方面的谈判随时在进行,但是转念一想,还是有幸身处人民美术出版社这个少时就一心向往之的平台,才能顺利地将这本书做得尽可能的“学术”,艰辛之余也心感安慰。不禁使我想起了刚进社时,身为领导和师长的程大利先生对我们说:“人生不能只以金钱为的目的”;“要像爱护我们自己的眼睛一样爱护我们人民美术出版社的品牌!”我感到了肩头持久的压力和一定要将我的工作做得富有社会价值并