《中国书画等级考试（CCPT）色彩考试教程（初级）》依据《中国书画等级考试大纲 色彩》，为全国每年参加中国书画等级考试（CCPT）的考生而编写。本教程旨在帮助考生掌握绘画色彩的运用知识，帮助考生了解和掌握中国书画等级考试中色彩初级考试所需掌握的知识和技能，顺利通过色彩初级考试，进而对色彩的运用有一个初步的了解、认识和掌握。

肖亚平著的《从入门到创作：水彩风景一本通》汇聚作者近40年水彩风景写生、创作及教学的实践经验，语言通俗、精练、易懂，切中要害，图片及步骤直观、精彩，清晰明了。本书既可以作为水彩风景画初学者入门、临摹、写生、创作的教材，也适合有一定基础的水彩画工作者作为工具书收藏。

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由杨杰、陈薪宇编著的《 色彩(塑造与表现)/央美有约》主要培养美术专业学生的静物色彩塑造与表现的技能，分为基础知识、调色大法、色稿练习、色彩的规范化练习、塑造练习、色彩的深刻认识、照片临摹练习以及实战临摹八大部分。内容涉及色彩的概念、颜料的调和、横构图、竖构图以及相关静物的具体画法等来具体讲解色彩的塑造与体现，并选择了一些具有代表性的作品，供学生参考。

印象派绘画是西方绘画 划时代的艺术流派，19世纪七八十年代达到了它的鼎盛时期，其影响遍及欧洲，并逐渐传播到世界各地，但它在法国取得了 为辉煌的艺术成就。19世纪后半叶到20世纪初，法国涌现出一大批印象派艺术大师，他们创作出大量至今仍令人耳熟能详的经典巨制。 帕克斯通 出版公司著的《印象派（精）》以印象派作品图片加绘画故事的形式展示了大量印象派作品，让读者在欣赏作品的同时了解印象派的产生、发展、代表人物和他们的作品以及作品相关的故事。

本书将带领读者踏上一段令人惊叹的视觉之旅，从光的物理学原理以及大脑如何感知光的奇特生物学原理到色觉的工作原理，再到色彩理论家们为了艺术与工业用途，将混乱的色彩编排成色轮以及其他实用色彩系统的诸多方式。《色彩是什么？》将帮助艺术、设计或科学领域的从业者们可以 高效且 富有创造力地使用色彩。

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《解决100问你就是高手?速写卷》是一本以提问形式为主的高考美术辅导书，可供美术高考考生和美术爱好者使用。书中涉及到的问题按照主流的速写教学流程分类，能够解决学生从初学阶段到备考阶段在速写学习中遇见的各种难点与疑问。难能可贵的是，本书还以图文并茂的形式，精选大量代表性问题的作品来解答书中的提问。这种形式更有易于学生阅读和理解，具有很强的针对性、实用性。

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近些年，无论是汉服消费由小众同好圈逐渐扩展成具有一定市场需求的产业，还是年轻消费者在文化娱乐产业中对中国传统审美的推崇和当代化创作，无一不展现出其对中国传统色彩的好感与好奇。本书从大量传统典籍和文物中寻找并考据颜色来源、色名及传统制色工艺，详细介绍了不同颜色在不同时期的应用文化。分为白、黑、红、青、黄、绿、紫、粉红、赭九大色系，涉及230种颜色、63种配色组合、378种配色方案，并详细列出所有颜色的色谱，标注出每种颜色的潘通色值及RGB色值。书稿更加关注中国古代流传至今的实物作为中国传统色搭配的参考，在严谨的专业研究和大众认知之间，寻求一条传统色的应用之道。

这是一本进阶版的配色手册，主要讲插画配色方法与技巧。作者通过剖析中日韩3个国家的10位插画师的32幅作品，归纳出配色的5大步骤，8种方法，4种原理，16条笔记，揭秘插画师的配色秘诀，并结合色彩心理学、造型心理学等知识讲解日本色彩设计研究所的色彩形象坐标，即如何通过配色来表现文字、场景、意象、五感、故事等。 书中图文并茂、步骤清晰、系统地呈现出作品的配色步骤及表现形式，可提高二次元爱好者、动漫爱好者、青少年的色彩赏析力，提升插画师、平面设计师、设计相关专业师生的色彩搭配力。

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