在17世纪末之前，白色作为色彩之一的地位从未受到质疑。从远古直到中世纪中期，白色与红色和黑色共同构建了一个三色体系，无论在日常生活还是符号象征领域，它们都是色彩之中的第一梯队。同样，在数千年里，无论在哪一种语言里，“白色”与“无色”都不是近义词。恰恰相反，在欧洲语言里存在大量词语，用于表达白色系之中的各种色调。 此外，白色的对立面未必一直是黑色。直到近代之初，与白色相对立的色彩一直有两种，既可以是红色，也可以是黑色。要等到印刷术诞生，白/黑对立才超越了其他，成为首屈一指的色彩对立组合。在西方世界，白色的符号象征意义十分丰富并且不断发展，其中大部分是正面意义：纯粹、贞洁、清白、智慧、和平、清洁、健康、现代。而在世界其他地区则未必如此，白色往往具有负面意义，主要是因为人们将

古往今来，绘画是人类 纯粹、 感受性的艺术表现方式之一，它 了时空的界限和文化的差异，承载着传播人类精神文明的神圣使命。在每张成功的绘画作品中，都能体现它所应具备的独特意境。 这套《500年大师经典》系列美术丛书，是在数万幅世界大师作品的图片中，精选出了其中 代表性的两千张应用到本套书籍中，这是 的。如此大量、全面地对大师作品的集中展现，能使我们 完整、 系统地了解到这五百年来绘画的发展与变化，也 能让我们在不同的作品中体会蕴含在其中的高超技巧和风格，从而实现对艺术大师的再认识。 同时，面对全国各地读者的期待，我们在编辑这套图书时也倍感压力。因此，我们用十分谨慎的态度来要求自己，保证每一张作品的图片都是原始拍摄，保证每一张图片的清晰度与色彩的准确率能达到精品画册的标准。只有这样，

我们对待色彩的方式在很大程度上受到生活经历和文化内涵的影响，这为设计师带来了机遇与挑战。我们与色彩之间的关系极其微妙，这是一个巨大而复杂的主题。 本书将一天24小时中不同时刻对应的颜色进行归纳，讲述了24种颜色在不同国家或地区文化中的意义与差别，进而总结出每一种颜色的使用方式及搭配原则。本书选取国际知名设计师的作品作为插图，清晰明了地呈现出不同颜色的搭配实例，旨在为平面、插画、时尚及艺术等领域的设计师在配色时提供更多的创意可能性。每种色系都有数以千计的变化，因此可以衍生出无限多的配色方案。 希望本书能够成为您进入充满无限可能的世界的敲门砖，为您提供丰富的资源，让您能够以更具创造性的方式运用每一种色彩！

本书将色彩的系统知识化繁为简，提炼总结出配色思路、方法与技巧，帮助初学者快速掌握色彩设计的知识和方法。 本书通过精选的作品案例详细讲解了色彩设计的基础知识、原则和方法，包括配色的原则、色彩角色、色彩集合、色彩调和等，还介绍了两大关键词选色法，帮助读者解决选色问题。最后还讲解了色彩印象配色的要诀和借鉴色彩的方法。 书中总结了22个配色思路，这些思路简单易行，能帮助读者快速找到色彩创作的切入点，掌握正确的色彩设计流程，并学会将优秀作品的色彩运用到自己的作品中。 本书适合想要快速掌握色彩设计逻辑和思维方式的读者阅读，也适合艺术类院校的相关专业作为教材。

《日本江户时代织物纹样》是日本江户时代著名画家高岛千春的作品集。高岛千春深受中国传统技法的影响，在古代舞者服装的绘图和设计上独具匠心，造诣颇深。其绘制的图案，大多取材于动植物，千姿百态，变化丰富，在色调上也极具宫廷美艳风格，或鲜红，或明黄，而黑白图也着墨颇重，立于纸面，遒劲有力。本书收录的五十余幅服饰纹样，大多为布匹、锦缎上的装饰图案，尤其是日本古代舞者服装上的装饰纹样，深刻反映了日本江户时代的风俗。即使一百多年过去了，在今天看来，这些图案仍然精美绝伦，令人赞叹。

随着近几年很多学校头像考试考头像照片，那么好的头像照片书对平时练习画照片的学生来说很重要，好的照片书无论是从模特形象，着装的挑选，还是动作摆放，光怎么打都是步步精心的。成辉主编的《品格(头像照片3)/一线教学系列丛书》主要分为单个人物不同角度，不同人物同一角度练习，考题照片练习。本书编者与其他一线教学的老师从一千二百张照片中精选了一百多张头像照片，每一张照片无论是从布光，还是模特形象，模特发型，模特着装都是孜孜不倦的。

本书分为两篇，上篇为设计与色彩，主要介绍色彩基础知识，如何理解色彩、色彩的种类、色彩对比、色彩饱和度和明度等。下篇为色彩在艺术设计中的应用，深入探讨了色彩在艺术设计中的应用，介绍不同领域的彩色搭配、如何运用色彩表达情感和意义、了解不同文化中的色彩的象征意义等。本书旨在介绍色彩在艺术设计中的应用，探索色彩的内涵和外延，让读者 好地理解和把握色彩的美学价值及其带来的影响力，从而提高读者的审美能力和设计水平。

《2022中国传统色彩学术年会论文集》共收录31篇文章，包括《五色与时空逻辑》《从“宋韵”色彩看“灵性”及思维的显现》《“月令”与色彩——“五色”系统形成研究》《观念折叠：中国色彩的时空结构与生命意识》《形色论》《青花瓷的名称演变情况初探》《论王维诗中的青色系词》《华夏之蓝——古代艺术品中的石青颜料》《东方绘画中的色彩、色料、材质》等。

随着时代的发展，越来越多人使用平板电脑和相关软件进行绘画，Procreate是一款基于平板电脑、易上手、功能强大的绘画软件。本书主要基于Procreate绘画工具，讲解绘画创作中的配色技法与光影表现技法。 全书共4章。第1章Procreate基础操作指南和第2章色彩基础通识，简单地介绍了软件入门操作和色彩基本原理；第3章让配色变得更好看的技巧，分享更加深入、隐蔽的软件技巧，让读者掌握在软件中优化配色的方法；第4章跟着实例学配色，选用了14个案例，包含静物、风景等，由浅入深、由易到难地将色彩知识融入其中。本书还展示了目前市面上主流的、常用的风格的色卡，读者可以直接选用，也可以作为参考，从而激发自己的创作灵感。本书适合Procreate新手和进阶插画师阅读和学习。