此套精心设计的绘本，以博物馆馆藏宋瓷精品为基石，通过细腻的图文叙述，构建了一座链接当代青少年与宋代深厚传统文化的桥梁。全书共分为五大章节，依次解锁宋人日常的五大风情画卷：香气缭绕的香文化、意蕴悠长的茶文化、雅致生活的瓶花艺术、文人墨客的文房雅趣，以及丰富多彩的饮食文化。每一页都满载创意与想象，不仅生动再现了宋代社会的日常风貌、生活情趣、城市景象，还深入描绘了士大夫阶层的高雅生活情趣，全方位勾勒出一个鲜活的宋代世界。这不仅是一次视觉与知识的盛宴，更为青少年铺设了一条通往古代文明、感受中华历史韵味的探索之路。
色彩静物是美术类艺考的重要内容之一，也是必考科目。 《南山问道·实战联考：八开色彩》针对各省联考和单考的色彩进行2015年色彩考试的命题预测和考试示范，通过具体案例分析各省考试的区别和共通点。 《南山问道·实战联考：八开色彩》通过大量具体的案例示范以简洁直白的语言解释了色彩的技法要点与考试要求，非常适合艺考生的考前学习要求。
九场重量级对谈，直面山水画关键问题：为什么中国人钟爱画山水？千年来山水画经历了哪些变革与发展？中国山水画与西方风景画有何区别？山水画的笔墨和书法笔墨有何关联？画家的修养和性情如何影响作品？当代人如何面对山水画传统？早在南北朝，宗炳便以《画山水序》奠定了山水画的理念；此后历朝历代的画家创作了大量不朽名画，这些作品至今仍是艺术创作者取之不尽的灵感来源。本书收录了许钦松与邵大箴、郎绍君、薛永年、潘公凯、易英、朱良志、尹吉男、余辉、吴为山九位艺术史家、艺术评论家的对谈，循序渐进并深入浅出地讨论了中国山水画传统，以及现当代山水画的意义如何重建。 对谈山水画，既是解读前人,也是阐释自己。进入对话，随经典画作穿越千年.溯源中国人的审美基因。
![【正版】 日本动漫人物描摹拓展训练 [日]室井康雄著,刘琳 译 电子工业出版社 9787121414879](http://img3m7.ddimg.cn/26/2/11754204587-1_l.jpg)
《水仙图》，长卷，纸本，纵25.6厘米，横675厘米，现藏于天津博物馆。是赵孟坚的绘画名作，所画水仙也是文人画中水仙形象的典型代表。 全卷以白描勾线为主，共绘水仙鸟。余株，花苞花朵180有余。画面结构严谨，花叶繁简得宜，繁而不乱，疏密有致。画家以细长流利而匀净劲秀的线勾勒花叶，用淡墨晕染出阴阳向背，将水仙幽静，婀娜的姿态表现得淋漓尽致。 此图除了主体水仙花描绘得生动活泼，画面下的土坡也十分精彩，采取了“飞白石”画法，用笔轻拂，笔墨十分虚灵；丛丛小草采用中锋浓墨写出，笔法劲利，沉稳而富于变化，此种颇有宋元人淡雅蕴藉、气韵淳古的风致， 非一般庸工俗手所能及。所以在赵孟坚传世不多的作品中，此画无疑是难得的佳作精品，也是研究赵孟坚笔墨风格的重要资料。
九场重量级对谈，直面山水画关键问题：为什么中国人钟爱画山水？千年来山水画经历了哪些变革与发展？中国山水画与西方风景画有何区别？山水画的笔墨和书法笔墨有何关联？画家的修养和性情如何影响作品？当代人如何面对山水画传统？早在南北朝，宗炳便以《画山水序》奠定了山水画的理念；此后历朝历代的画家创作了大量不朽名画，这些作品至今仍是艺术创作者取之不尽的灵感来源。本书收录了许钦松与邵大箴、郎绍君、薛永年、潘公凯、易英、朱良志、尹吉男、余辉、吴为山九位艺术史家、艺术评论家的对谈，循序渐进并深入浅出地讨论了中国山水画传统，以及现当代山水画的意义如何重建。 对谈山水画，既是解读前人,也是阐释自己。进入对话，随经典画作穿越千年.溯源中国人的审美基因。
《漪兰竹石图》，纸本，墨笔，纵30.5厘米，横1361.6厘米，现藏于辽宁省博物馆。此画是花卉类题材的长幅巨作，全图以兰竹、山石为题材，并以兰花为主体层层展开。每丛兰花穿插有致，疏散俏丽，变化多端。姿态万千，繁而不乱。画面中巧妙地融入了山水画的意境，将．怪石、古松、劲草、洲渚陂陀穿插其问，因宜配景，错落有致。 文徵明的花卉画法出自沈周，后集众家所长，自成特色，以细秀为主，潇洒劲逸，具有文雅恬静的格调。《漪兰竹石图》中，文徵明以书入画，全图精细中带工拙，勾、擦、皴、染多用中锋掺以侧锋。兰草以中、淡墨为主，线条转折轻松自如，流利秀劲，熟练中又见生涩。山石以淡墨、干笔的勾勒为主，简洁整体，用来烘托兰花。整幅长卷墨色淡雅，工细中蕴含着质朴，体现了文人画清逸、苍劲的风格特点，也呈现出文徵明
本级教材以《艺术课程标准》《中小学生语文能力培养与实践》为参考指南，以通过文旅部的少儿主持艺术考级为教学目标。本级教材是针对12岁以上青少年设计的播音和主持综合能力的学习。教材共分为六章，从配音、现场报道、模拟主持、新闻评述、即兴演讲五大类型全方位、多角度进行剖析，提生播音主持的综合表达能力，一章结合播音创作中的正确创作道路，对青少年的思想进行规范和引导。本级也是少儿主持艺术考级的别，是学生主持能力的综合体现。
《漪兰竹石图》，纸本，墨笔，纵30.5厘米，横1361.6厘米，现藏于辽宁省博物馆。此画是花卉类题材的长幅巨作，全图以兰竹、山石为题材，并以兰花为主体层层展开。每丛兰花穿插有致，疏散俏丽，变化多端。姿态万千，繁而不乱。画面中巧妙地融入了山水画的意境，将．怪石、古松、劲草、洲渚陂陀穿插其问，因宜配景，错落有致。 文徵明的花卉画法出自沈周，后集众家所长，自成特色，以细秀为主，潇洒劲逸，具有文雅恬静的格调。《漪兰竹石图》中，文徵明以书入画，全图精细中带工拙，勾、擦、皴、染多用中锋掺以侧锋。兰草以中、淡墨为主，线条转折轻松自如，流利秀劲，熟练中又见生涩。山石以淡墨、干笔的勾勒为主，简洁整体，用来烘托兰花。整幅长卷墨色淡雅，工细中蕴含着质朴，体现了文人画清逸、苍劲的风格特点，也呈现出文徵明
本书用简单有趣的漫画呈现山海经里的各种神兽们，轻松愉快地初步了解中国先秦古籍《山海经》里有趣的内容。一共画了12种奇葩神兽，每一种都个性鲜明，了解古人记载的智慧的同时能够激发人们的想象力和创造力，是一本让大小朋友都愿意反复阅读和喜爱的绘本。
临摹无法很好地展现大自然变化无穷的复杂色彩，因此色彩风景写生是训练色彩感觉、把握色彩变化规律的有效方法之一，不可替代，非常重要。在具体实践中，首先要做好写生前期的充分准备工作，明确写生目的。其次，要循序渐进，先易后难，有意识地观察自然、分析自然。此外很重要的一点是要培养热爱生活、热爱大自然的情感，激发作画热情。因为只有当绘画者自身产生了真实而独特的感受，才能创造性地再现自然之美。 实际写生时，要放松心情，树立正确的绘画态度，大胆去画，重点关注画面构图、色彩色调、素描关系，主动探索各种表现技法。风景画的构图对画的质量起决定性作用，因此在画正稿前可以用速写本多画几幅构图，然后选择好的一张作为正稿。至于色彩方面，还是要养成正确的观察方法和表现方法，进行大量训练，从而更好地刻画景
《顶配(1.0 头像·照片)》总结了近三年国权联考的有关艺术类考试试题，并针对这些考题进行数据分析和整理，包含了不同年龄段、不同视觉角度、不同发型、不同性别、不同面部特征、不同脸型、带有不同的首饰、不同衣领、不同动作、不同表情的人物形象高清照片，同时对每一种类型进行了分析和对比。
《跟着绘本学古文》系列绘本第四辑，共包含5篇小古文，精选历史上的名家名作，用绘本的形式解读文章的精妙，带孩子轻松完成古文启蒙。用新国风插画赋予古文鲜活的面貌，一边看绘本，一边诵读原文，让孩子在古代文人雅士的精神世界里尽情畅游。
《河上花图》，纸本，墨笔，纵47厘米，横1292.5厘米，现藏于天津博物馆。此画以荷花为主题，小草溪水点缀其问，生动自然。在长卷的末尾，有一首画家的自题诗，名为《河上花歌》，画卷的结尾处落款为“八大山人”。朱耷传世的画作大多篇幅较小，这幅《河上花图》是其创作生涯中罕见的长卷。 此画构图疏密相间，虚实得当，与题画诗构成了一个 的艺术整体。画卷开始满塘荷花，或映日盛开，或含苞待放，掩映于欹正俯仰的荷叶之中。荷梗圆劲挺拔，迎风摇曳，隽逸多姿。荷叶用泼墨法秃笔横扫，墨色淋漓，浓、淡、焦、润等多种墨色，极富层次感，充分体现出中国画墨分五色的特点。 八大山人的绘画多以原物寄情，用象征的手法表达寓意，把物象人格化，这幅《河上花图》也不例外，画的后半部分蕴含着各种典故和禅、道习语，同时用荷花
素描头像作为美术高考必考科目，好的头像书对于考生来说至关重要。 本书的特点就是让学生好上手，容易临摹。编者在挑选作品之时特别注意模特形象，表现方式，以及画面效果，始终坚持三个原则就是“画面完整性强”、“模特形象好”、“画面效果强”。 让所有美术学子拥有一本真正切实好用、易学并且符合美术高考要求的临摹范本是本书编著的目的。
