《播音主持 基础篇》为播音主持专业教材。是播音主持基础知识和能力与训练的讲述。包括普通话详解、吐字发声训练细说、话语内心技巧原理分析、话语形态技巧逐一说明、主持人基本的组织能力和思辨能力，以及应有的知识结构。 本书是《播音主持训练280法》的改版，其内容已经远远超越原书的局限，是一本更完整的播音主持教材。 本书内容详尽周全，对播音主持学科具有独特的视角，且有鲜明的讲述风格。 《播音主持 基础篇》适合在校学生学习，也适合现在已经在岗的播音员主持人学习，还能为社会上广大热衷学习播音主持的爱好者们提供帮助。
《媒介融合概论（第三版）》主要是介绍媒介融合产生的背景、现状，媒介融合的基本概念，媒介融合的表现形式，媒介融合趋势下传播技术的变迁和应用，传统媒体对于媒介融合的应对，媒介融合的发展趋势和面临的问题。通过本教材使学生能够充分了解媒介融合的发 展趋势，熟练掌握媒介融合的基本理论，帮助学生树立跨媒体传播的理念，提高学生在媒介融合大趋势下进行全媒体传播的能力。 《媒介融合概论（第三版）》大体分为七大部分： 1.媒介融合的产生的背景、现状； 2.媒介融合的基本概念，媒介融合的分类； 3.媒介 融合的基本表现形式； 4.媒介融合趋势下传播技术的发展； 5.平面媒体在媒介融合趋势下与新技术结合的应用，主要包括网络报纸、网络杂志、手机报等传播技术的原理及应用； 6.音视频媒体在媒介融合趋势下与新技术结合的应用，
本教材在梳理与发展拉丁舞本体内容的前提下，创新性的融入了具有历史内涵的欧洲宫廷礼仪舞；充满童趣的趣味与表演性舞蹈，进一步完善和实现教材科学性、系统性、全面性以及文化性。此外，教材依据等级考试便于规范操作的特定要求，涵盖了不同年龄段的少年儿童，从而遵循了由浅入深的规律，按不同年龄的生理及心理特征划分为10个等级，本册第一级至第五级主要供5至8岁儿童学习。
舞台绘景基础教程侧重于舞台布景绘画技法的进阶训练。首先从舞台绘景形态元素的造型开始，进行造型与色彩的程式化分类练习，使学生快速掌握环境绘画的基础技巧；随后通过气氛表现、风格表现的专项训练使学生掌握主题与意境的主观展现技巧；再通过材料探索与形态呈现的实践进行平面绘景与舞台环境实体的融合训练。本教材致力于将绘景图像程式化、将作品风格脸谱化，再将技法分类、分阶，使初学者清晰、渐进、系统的快速掌握舞台绘景的技能。
《 文学作品朗诵艺术（第二版） 》是广大朗诵艺术实践者与研究者的 应需之作 ，分为上下两编，上编阐释朗诵理论技巧，下编是朗诵文本指导，技巧阐释力求简洁明了，应用指导力求针对性强，可以成为朗诵爱好者的指导读物，也可以作为播音主持专业核心课程《文艺作品 演播》教材配套使用。朗诵是一门艺术，也是一门技术。作为艺术朗诵具有悠久的实践历史与较为完整的理论建构，可以说，朗诵与人类同时产生，与劳动相伴相随。人们利用朗诵活动相互交流、共同生活、传达信息、完善言行。朗诵在人类历史进程中具有巨大的社会传播功能、交际功能。朗诵的理论体系也慢慢地在朗诵实践中得以诞生并回过来指导朗诵实践，使朗诵艺术蓬勃发展、日益完善。作为技术，朗诵具有一定的技巧方法，无论是宏观技巧还是微观技巧都对朗诵表达起着明显的完善美
本书内容包括博物馆展示设计基本概念、基础理论、设计创新方法三个不同类型的项目训练、博物馆展示设计经典案例欣赏与分析五大板块内容，系统而全面地讲解了有关博物馆展示设计的原理、方法，着重于博物馆展示设计基本能力的训练与培养。本教材依托上海视觉艺术学院环境设计专业会展设计与策划方向及主题环境设计方向的《文博场馆设计》、《展示设计三》、《小微博物馆设计》等多门课程的长期积累，与上海SMG、上海幻维数码创意科技有限公司、上海科技馆、上海当代艺术博物馆等单位的长期教研实践项目合作，同时了结合国家艺术基金《文博场馆展示陈列艺术创新人才培养》项目和上海文化创意产教融合引领项目（建设国际会展之都）：《文博场馆展示人才融合培养与作品孵化》的建设成果。因此，本教材基于创新型应用型本科人才的培养目标，
《实用钢琴基础教程》分为钢琴基本技能技巧和少儿歌曲简易伴奏上下两篇。上篇14单元共31课的教学内容，具体包括：钢琴的基本常识、弹奏的基本要点、断音奏法、连音奏法等内容，每种大小调按曲目的难度分为两课。下篇是少儿歌曲简易伴奏编配，分为9单元共13课的教学内容。 《实用钢琴基础教程》从伴奏音型、和弦编配人手，依次安排了大调、小调柱式伴奏音型、半分解伴奏音型等内容，每课练习都有和弦连接、音型练习及大量的弹唱练习。 《实用钢琴基础教程》适合普通高校学前教育专业、小学教育专业的本、专科阶段的在校大学生以及希望学习钢琴技能的 零基础 的有志人士。
非节目主持，顾名思义，即节目主持人主持广播电视播出节目之外的活动，比如，仪式、比赛、舞会、舞台主持等。不管哪一类节目，它的主持人都有一些符合节目和媒体需要的特点，同样，主持非节目活动的主持人也有一些符合各种活动或者仪式需要的特点。本书根据这类主持人的要求，详细写明担任这类活动的主持人应该具备的素质能力和知识。该书实用性很强，全书以突出实用的主持需要为主体。读者可以根据自己的实际需要有针对性地进行参考。
本书为服装设计专业教材，服装款式设计是服装设计专业的核心课程，如何把握服装款式的创意，并将创意合理运用于设计之中，是该课题的教学目标之一。本书通过理论、实操等内容，讲述了设计的方法和创意思维的运用，并展示了大量优秀作业以供读者观摩借鉴。
《民间歌曲》内容结构分为三章。*章 概述 ，旨在帮助学生对基本概念、特点、历史等方面的知识做一定了解；第二、三章着重对音乐及其具有代表性的歌种、曲种、剧种、乐种进行分别介绍。本书重点讲解了具有典型地域风格特征的汉族与少数民族的民歌音乐。本书由沈诚主编。
本书主要围绕建筑手绘的基本画法和表现类型展开讨论和研究，依据知识技能点的学习规律编写相应的内容。从首章的总体概述，到第二章的课程实训，再到 后的案例赏析，全书基本包含了建筑手绘的一套完整的学习流程。笔者希望通过这样一种循序渐进式的步骤编排与各章各节的具体讲解，从理论到实践对建筑手绘技法要领进行详细剖析与全面解读，使本书对学习者具有实际有效的指导价值。本书所选作品主要以百姓民居为主，充分展现了中国传统建筑风貌和百姓生活面貌，希望通过本书读者还可以彰显中国审美旨趣、传播当代中国价值观念。 本书面向的对象主要为各大院校艺术类和设计类的学生，也包括广大美术爱好者和建筑设计相关行业的从业人员。无论是将它作为一本技法学习类教材使用，还是将它作为一本艺术欣赏类的普及读物，笔者希望每位读者
本书为服装设计专业教材，服装款式设计是服装设计专业的核心课程，如何把握服装款式的创意，并将创意合理运用于设计之中，是该课题的教学目标之一。本书通过理论、实操等内容，讲述了设计的方法和创意思维的运用，并展示了大量优秀作业以供读者观摩借鉴。
设计思维与创新训练是环境艺术设计、视觉传达设计、产品艺术设计、数字媒体艺术设计、数字媒体技术等专业的一门基础课程。本书联合校企合作单位共同推出“二心四力”创新模型，并手绘完成了61幅漫画、28个不同颜色的设计思维工具卡，辅以大量的教学案例和项目案例进行创新训练。全书分为三部分，第一部分为第一、二章，主要介绍设计思维的发展历程及“二心四力”创新模型的基本理念；第二部分为第三～八章，重点介绍“二心四力”创新模型的六个具体步骤及相应的创新工具应用，并以工作坊的形式开展创新训练；第三部分为第九、十章，通过两个项目案例解析了“二心四力”创新模型的实际应用，提出了“美好人生”设计模型，并以案例教学的形式对相应的人生设计工具进行了详细讲解。 书中附设计思维的数字化创新工具卡、相关的视频资料及多
线描是全国高职高专艺术设计和动漫设计专业以及艺术设计相关专业的基础素质教育学科之一。无论在艺术设计教学还是动漫设计教学以及相关艺术设计学科中都起着举足轻重的作用。本书从线造型艺术的形态、表现、材料、运笔、效果等不同切入点为艺术设计专业的教学提供了理论研究与临摹教学的支持，并以清晰的教学思路和优秀的本书资料，极大地完善和丰富了艺术设计专业教学基础理论，使学生在学习过程中树立规范的线造型意识。 本书编排科学、内容新颖，强调将传统与现代的理论衔接，注重技能训练与能力培养，使学生在掌握传统知识的同时，学习现代本书绘画技法，培养崭新的本书绘画设计理念，以适应时代和社会的需要。每章后都配有习作点评及练习与思考题，具有较强的实践性。 本书适合作为高职高专院校艺术设计类专业学生使用，是艺
《普通高等院校美术·艺术设计专业教材－－建筑水彩表现》主要内容包括水彩与建筑水彩、水彩的特性、学习建筑水彩的基本准备、建筑水彩基础练习等。作者依据全国高等院校艺术设计专业的教学内容，针对建筑、建筑景观等艺术设计专业的特点，并根据多年的教学和设计工作经验，图文并茂地介绍了建筑水彩表现的方法与步骤以及建筑水彩表现对设计起的重要作用。《普通高等院校美术·艺术设计专业教材－－建筑水彩表现》适合除了艺术类院校的学生使用，也可以供一些爱好建筑水彩的大众读者去了解建筑水彩的基本知识和具体绘画步骤。
本课程内容共分为五个章节，涵盖两个主要部分。前四个章节侧重于专业知识的讲解与实操，第五个章节则专注于版面设计课程的题库设计。前四章依次介绍了版面设计概述、版面设计的类型与原则、版面设计的构成，以及版式编排与形式技巧。通过这四个章节，学生将从基础到深入地逐步学习版面设计的专业知识，逐步培养进行版面设计的意识与能力。 一章为实训部分，学生将通过前期课程中所学的理论知识与实践经验，参与专业赛事，并将其融入课程设计中，进行 加深入和专业的练习。此部分将着重于不同版面设计类型的实际设计与制作，旨在提升学生的专业适应能力和应对不同项目的能力。
本书是日本文化服装学院编的服饰造型讲座系列中的一本——《外套·背心》，是以初次设计与制作外套和背心的学习者人为对象来进行介绍的，主要内容包括外套和背心的历史变迁、种类，以及相应设计之作图理论、式样补正方法、样板操作方法、样板制作、实样制作及部件缝制等。实样制作以基本的单排扣门襟和平驳领西服为例，运用大量的图例对假缝方法、试样补正、样板检查要点以及产业化工业样板制作、缝制工艺流程等进行了通俗易懂的介绍。本书是一本讲解服装专业的知识与技术的书，可作为服装专业类院校师生、学习服装制作爱好者的学习与参考书。
在强调赏美、创美的今天，歌曲创作是社会主义精神文明建设的一个组成部分。它对培养人们尤其是青年、学生的创造性思维与动手能力，有积极的推动作用。不少人对歌曲创作很感兴趣，但又有一些畏难情绪。他们不知从何下手，对于作曲的事，颇有几分“神秘感”。由龚耀年编著的《歌曲创作教程(全国高校音乐教育专业本科教材)》的内容包括歌曲创作的基础知识及青少年、儿童歌曲创作的方法。
本书为《大匠——高等院校美术·设计专业系列教材》中的一本，本书是广告创意与设计的基础教材，以入门传统工艺为根本，工艺在自首概念与实物之间充当桥梁的作用，半基础工艺作为专业技能训练的学习切入点，培养学生的工艺制作动手能力，既是对传统工艺的继承和发扬，也是对工艺表达的突破与创新。书中全面讲述材料、锯切、钻孔、锉修、压片拉丝、表面处理、焊接、铆接等，最后为线状成型、面状成型、综合制作三种金属成型法。书中材料部分中有介绍黄金、Ｋ金、铂金等材料。书稿图文并茂、易学易懂、针性对适用性强,是培养首饰制作专业人才的专业教材。具有一定的出版价值是。
色彩构成是一门基础课程，无论对于学习纯美术专业还是设计专业的学生来说都是一种十分必要和实用的基础训练。而《色彩构成》一书编写的目的不仅是让学生了解这些色彩知识和理论，而且通过对本书的学习学会发现色彩，使用色彩和创造色彩。本次修订增加：118个课题练习，并配有大量优秀学生范例25个教学视频31个教学课件4200张新图。
