《播音主持 基础篇》为播音主持专业教材。是播音主持基础知识和能力与训练的讲述。包括普通话详解、吐字发声训练细说、话语内心技巧原理分析、话语形态技巧逐一说明、主持人基本的组织能力和思辨能力，以及应有的知识结构。 本书是《播音主持训练280法》的改版，其内容已经远远超越原书的局限，是一本更完整的播音主持教材。 本书内容详尽周全，对播音主持学科具有独特的视角，且有鲜明的讲述风格。 《播音主持 基础篇》适合在校学生学习，也适合现在已经在岗的播音员主持人学习，还能为社会上广大热衷学习播音主持的爱好者们提供帮助。
《 文学作品朗诵艺术（第二版） 》是广大朗诵艺术实践者与研究者的 应需之作 ，分为上下两编，上编阐释朗诵理论技巧，下编是朗诵文本指导，技巧阐释力求简洁明了，应用指导力求针对性强，可以成为朗诵爱好者的指导读物，也可以作为播音主持专业核心课程《文艺作品 演播》教材配套使用。朗诵是一门艺术，也是一门技术。作为艺术朗诵具有悠久的实践历史与较为完整的理论建构，可以说，朗诵与人类同时产生，与劳动相伴相随。人们利用朗诵活动相互交流、共同生活、传达信息、完善言行。朗诵在人类历史进程中具有巨大的社会传播功能、交际功能。朗诵的理论体系也慢慢地在朗诵实践中得以诞生并回过来指导朗诵实践，使朗诵艺术蓬勃发展、日益完善。作为技术，朗诵具有一定的技巧方法，无论是宏观技巧还是微观技巧都对朗诵表达起着明显的完善美
《中国视听新媒体发展报告（2023）》共分八个部分：今年新增 前言 内容，由总局分管部长撰写；第一部分总论，分析网络视听行业的发展亮点和未来发展趋势研判。第二部分导向与管理，作者主要为行业相关机构负责人，从高屋建瓴的角度为网络视听行业提供指导思路和发展方向。第三部分研究报告，一方面包括党的二十大献礼专题综述、贯彻党的二十大精神视听内容建设研究、 首屏 首推 工程效果分析报告等内容，通过案例和数据分析呈现网络视听行业对党的二十大的热烈响应和深入贯彻，另一方面包括IPTV、互联网电视、网络剧、网络综艺、网络电影、网络纪录片、网络动画片、网络音频、网络微短剧、网络直播和短视频等发展报告，对行业发展现状及前景进行了全面深入的分析研判。第四部分行业扫描，遴选相关省广电局关于域内视听新媒体发展和管理情
2019年广电总局在全国开展了广播电视媒体融合先导单位、典型案例、成长项目征集评选工作，共评出2019年度全国广播电视媒体融合先导单位10家,全国广播电视媒体融合典型案例15个,全国广播电视媒体融合成长项目14个。为积极推广2019年度广播电视媒体融合典型案例,先导单位和成长项目的做法经验，编委会将上述单位、案例和项目的基本情况、创新做法、典型实例、突出成绩、发展前景汇编成册。通过推广先进典型，发挥示范引领作用，促进相关单位创新工作思路，加大工作力度，形成媒体融合学先进、赶先进、创先进的浓厚氛围，推动全国广播电视媒体深度融合、高质量发展，实现更大突破。
本书分为11个章节，系统地讲述透视学的基本概念、规律和特点，分步直观地示范透视的基本作图方法。以从简到繁、循序渐进的图例，通俗的语言来表述相关学习技法，以达到深入浅出的目的。结合实际制图案例，贴近日常课程，将理论知识更好地应用于创作研究，力求更加适合艺术类学生使用。
“色彩”是绘画中的重要学科，是艺术院校学生及广大美术爱好者的必修课。色彩静物是古今中外画家所喜爱的表现题材，由于物体处于静态且光源稳定，环境固定，故有助于作画者去深刻理解、深入研究色彩的原理及规律，是初学绘画者为适宜的入门学科。邓腾等编著的《色彩静物》结合绘画学习的基本规律，循序渐进、由浅入深、由易而难，并配以大量的图示说明及步骤示范，系统规范地阐述色彩的基础知识、表现技法和不同组合形式的绘画训练。
本书系服装高职高专“十一五”部委级规划教材。 根据形象设计专业和社会活动以及学科发展的需要，本书简要地介绍了人体美和人体运动科学的理论，阐述了形体训练的基本要求，并根据形体美发展的流行趋势，设计了系统形体训练的实践内容和训练集锦。 本书既是形象设计专业的教材，亦可作为模特表演专业的选用教材，以及体育形体美训练的教学参考书和公共选修课的教学用书。
本书是李刚田的书法作品。书法作品有扇面、多条屏、对联及条幅。
《表演基础》内容简介：随着广播影视事业在全国的迅速发展和产业属性的显现，对广播影视人才的需求也越来越大，近年来，我国广播影视类专业高等教育取得了长足的发展，为广播影视系统输送了大量的人才。随着广播影视行业的迅猛发展，社会对广播影视类人才提出了更高的要求。进一步深化人才培养模式、课程体系和教学内容的改革，提高办学质量，培养更多的适应新世纪需要的具有创新能力的广播影视高素质人才，是广播影视教育的当务之急。
冯德钢主编的《钢琴即兴伴奏新编(第3版全国普通高等院校新形态音乐专业系列教材)》根据 新“钢琴即兴伴奏”课程的教学大纲，由4位长期在一线从事钢琴即兴伴奏课程教学、具有深厚的钢琴即兴伴奏理论知识与实践能力、教学经验丰富的高校专业教师合作编写而成。 本教材依照由浅入深、循序渐进、方便教学的原则，科学地、较为全面地反映并体现了钢琴即兴伴奏的学习的全过程。 课程中采用了一些已有的歌曲钢琴伴奏谱片段和编者编创的一些谱例，以全面深入论述相关教学内容。每章的练习部分选用简谱，方便不同学习阶段进行再度编配和弹奏，以发挥学习资源 作用。 本教程适用于高等师范院校音乐教育专业及其他院校类似专业的钢琴即兴伴奏课程教学，也可用于读者自学。
西方美术以一种强有力的气质影响了整个人类的精神历史，尤其是现代。丁宁著的《西方美术史十五讲(第2版)》的笔触将西方美术的精神精细平易地展现开来，体量惊人的古希腊建筑，优雅精绝的古希腊雕塑，辉煌高妙的文艺复兴，雍容典雅的古典主义，百变奇绚的现代美术……没有深涩的学院析理，只有一个个鲜活的世界被打开。
《体育旅游资源的整合与发展研究》对体育旅游发展和资源整合进行了全面且深入地剖析和探究，主要内容包括：体育旅游及其发展概况、体育旅游资源的开发与整合、体育旅游资源的管理与可持续发展、山地户外体育旅游资源整合与发展、滨海体育旅游资源整合与发展、其他体育旅游资源整合与发展、低碳体育旅游的理论基础与发展等。本书结构清晰、内容全面、语言简练，同时，还充分体现出了科学性、全面性、系统性、时代性、实效性等显著特点，是一本专业性、指导性较强的专业学术著作。
由于型录设计包含了字体、图形、版式、色彩、纸张、印刷以及装订等多项内容，综合性强，因此要求设计师不仅要突出设计理念与内涵，更要通过视觉感、触觉感的综合运用使型录更具有表现力。《型录设计教程》分别以走进型录、了解型录、掌握型录、实现型录为单元主题来进行循序渐进的讲述，总体教学目标是以理论为指导，以实用为目的，以图文并茂的形式使学生对理论知识有更深入、全面的认识。希望借助本教程能培养学生实际应用能力，并能进行有益的创新体验与探索，使学生创作出新颖、实用、富有个性的型录作品。本书由晏莉编著。
《经典影视作品赏析基础教程》从易教、易学的实际目标出发，用生动丰富的影视作品经典案例、通俗易懂的语言诠释了对经典影视作品的赏析可以采用的理论角度和内容。全书分为六章，分别从影视作品的导演、选材、结构、艺术手段等角度对作品进行了分析。 本书和其他 影视鉴赏 类书的不同之处在于在选用经典影视理论和经典作品，将理论性和实用性结合，简洁直接、开宗明义，通过多部作品的赏析解读，提供一个可以让读者在*短的时间内、通过*短的途径了解和掌握影视作品鉴赏的实用理论和方法。目的是为了授之以渔，赋予学生自己专业角度鉴赏影视作品的思路和能力，不会在新媒介环境中面临海量的影视作品鉴赏信息感到茫然。
《“陶”向“瓷”的过渡与并存》以中国陶瓷艺术发展史为主，辅以中国陶瓷的相关材料、工艺、装饰、美学等基础知识，后者为更好地阐述前者而存在。内容主要包括：陶瓷艺术初探、陶器综观与起源、陶器的早期发展、原始瓷器的出现、瓷器的发展与成就、陶瓷的并存时代等。本书论述严谨，结构合理，条理清晰，内容丰富新颖，是一本值得学习研究的著作。
《 播音创作基础实训教程 》一本结合新媒体互联网 的教材，一部涵盖音视频文本图的立体学习工具，一张由抽象到具体的学习导图，一本提高播音功力的秘籍。 打开普通话播音学习的全新途径 看一看教材图片，自主解决播音问题；扫一扫二维码，观摩知识点讲解播音视频；练一练精准内容，领略学以致用的轻松秘诀。 播音创作基础，是从事播音主持专业的必修课之一，是一门理论与实践相结合的课程，主要是针对播音创作的内外部技巧进行理论概述和实际训练，是主持人语言创作极其重要的环节。编写体例和训练方法上有独特的编排，对训练材料严格甄选，使其既彰显出理论的丰富性和完整性，又不失科学性和规范性。本书采用互联网 形式，集音频、视频及文字课本于一体。
本教材共分6章，主要内容包括：VI设计的基本理论，VI设计与品牌塑造，品牌VIS基本要素设计，品牌VIS应用要素设计：企业品牌识别设计、产品品牌识别设计、空间品牌识别设计，品牌VIS手册设计过程，品牌VIS手册设计实例。通过本教材的学习，品牌经营者将可以掌握战略品牌设计的基本方法，将被人为割裂的企业识别设计、产品识别设计、空间识别设计整合起来，使品牌形象不仅具有外在的差异性，且更具有内在的一致性，从而创建和维系良好的品牌形象，防止品牌形象歧化，持续提升品牌附加值。
《声与影：非虚构电影创意研究》前五章用以介绍电影拍摄前的各项准备工作：第1章介绍如何确定主题并发展下去，第2章则是权衡不同风格的利弊，第3章教授如何组织纪录片故事，第4章介绍如何将观点传达给他人。在探索的过程中我们发现，纪录片拍摄实际上就是一项以得出真实信息为目的而与现实中的人发生接触的活动。因此在第5章，我们又谈到了伦理、法律问题。 接下来介绍的是拍摄过程：第6章关注的是计划阶段，第 7 章介绍了纪录片所独有的摄影机视觉语言，第8章至第12章涵盖了摄影机和数码成像的具体细节以及镜头光学性能，第13章至第16章就音频设备和纪录实践展开讲解。在第17章到第22章中，我们对数字时代的后期制作进行了概述，介绍了工作流程、编辑技术、处理存档信息的方法及声音图像的修整。第23章重点强调了纪录片的社会影响及其对财政
