《播音主持 基础篇》为播音主持专业教材。是播音主持基础知识和能力与训练的讲述。包括普通话详解、吐字发声训练细说、话语内心技巧原理分析、话语形态技巧逐一说明、主持人基本的组织能力和思辨能力，以及应有的知识结构。 本书是《播音主持训练280法》的改版，其内容已经远远超越原书的局限，是一本更完整的播音主持教材。 本书内容详尽周全，对播音主持学科具有独特的视角，且有鲜明的讲述风格。 《播音主持 基础篇》适合在校学生学习，也适合现在已经在岗的播音员主持人学习，还能为社会上广大热衷学习播音主持的爱好者们提供帮助。
《西方美术史十五讲(第二版)》介绍了西方整个的艺术历史，从两万年前法国和西班牙岩洞中的岩画，到现代艺术，跨越上万年。作者详细介绍了每个阶段的著名艺术名家的生平，作品和艺术特色。 该书的特点是语言优美流畅，通俗易懂，将故事、历史和分析融为一体。
《 文学作品朗诵艺术（第二版） 》是广大朗诵艺术实践者与研究者的 应需之作 ，分为上下两编，上编阐释朗诵理论技巧，下编是朗诵文本指导，技巧阐释力求简洁明了，应用指导力求针对性强，可以成为朗诵爱好者的指导读物，也可以作为播音主持专业核心课程《文艺作品 演播》教材配套使用。朗诵是一门艺术，也是一门技术。作为艺术朗诵具有悠久的实践历史与较为完整的理论建构，可以说，朗诵与人类同时产生，与劳动相伴相随。人们利用朗诵活动相互交流、共同生活、传达信息、完善言行。朗诵在人类历史进程中具有巨大的社会传播功能、交际功能。朗诵的理论体系也慢慢地在朗诵实践中得以诞生并回过来指导朗诵实践，使朗诵艺术蓬勃发展、日益完善。作为技术，朗诵具有一定的技巧方法，无论是宏观技巧还是微观技巧都对朗诵表达起着明显的完善美
《节目主持人概论（第三版）》是在原修订本的基础上作了较大的改动和更新，修订内容达40%左右。原修订本初版于2006年，并于2012年重印，但目前我国广播电视节目主持人发展早已进入新的发展繁荣期，主持人的内涵和特点都发生了巨大而深刻的变化。本书作为理论性著作也必然要与时俱进，反映主持界的新成果、新观念、新理论、新思考。本次修订为原作者陆锡初教授与其学生，现任中国传媒大学副教授付京香两人合著，不仅会丰富原著的理论内容，同时将对书中案例进行与时俱进的更新和分析。
《中国视听新媒体发展报告（2023）》共分八个部分：今年新增 前言 内容，由总局分管部长撰写；第一部分总论，分析网络视听行业的发展亮点和未来发展趋势研判。第二部分导向与管理，作者主要为行业相关机构负责人，从高屋建瓴的角度为网络视听行业提供指导思路和发展方向。第三部分研究报告，一方面包括党的二十大献礼专题综述、贯彻党的二十大精神视听内容建设研究、 首屏 首推 工程效果分析报告等内容，通过案例和数据分析呈现网络视听行业对党的二十大的热烈响应和深入贯彻，另一方面包括IPTV、互联网电视、网络剧、网络综艺、网络电影、网络纪录片、网络动画片、网络音频、网络微短剧、网络直播和短视频等发展报告，对行业发展现状及前景进行了全面深入的分析研判。第四部分行业扫描，遴选相关省广电局关于域内视听新媒体发展和管理情
由于型录设计包含了字体、图形、版式、色彩、纸张、印刷以及装订等多项内容，综合性强，因此要求设计师不仅要突出设计理念与内涵，更要通过视觉感、触觉感的综合运用使型录更具有表现力。《型录设计教程》分别以走进型录、了解型录、掌握型录、实现型录为单元主题来进行循序渐进的讲述，总体教学目标是以理论为指导，以实用为目的，以图文并茂的形式使学生对理论知识有更深入、全面的认识。希望借助本教程能培养学生实际应用能力，并能进行有益的创新体验与探索，使学生创作出新颖、实用、富有个性的型录作品。本书由晏莉编著。
《中国歌剧.*辑-歌剧学与歌剧史Ⅰ》以北京大学歌剧研究院近年来举办的三次全国性大规模、高规格论坛所贡献的学术论文为基础，广收精选整理出一部对于建立中国歌剧学这一我国新兴人文学科分支富有建设性的文集。文集也包括对于学科建设具有重要借鉴作用的外国文献译文，并披沙沥金，重新发表对于今天的歌剧创作仍然有着重要的现实指导意义或启发意义的我国歌剧学先行者的旧作，且添加按语阐释其要。促进中国歌剧尽快取得国际地位，登上世界歌剧舞台中央，是编辑本书的根本宗旨。
本书旨在建立完整的形象设计体系，较系统的阐述了个人形象设计的基本概念、基本理论知识，并配以整体形象设计案例。是一本大专院校形象设计专业教材，同时也是一本提高自身审美意识的知识性读物。 本书介绍了个人形象设计的概念、条件、步骤和技能，针对个人形体分析、个人色彩风格诊断，借助形象设计*的视觉语言：服饰造型、化妆设计、发型设计和仪态形象的塑造，进行人物整体形象设计，是使用性与审美性完美结合。内容介绍由浅至深、循序渐进，并配有详细图表，有较高的理论水平和可操作性，它将带你走进形象设计的艺术世界。
真元养生法是古人归纳总结出来的一套修真捷径,是圆融三教的系列修持锻炼方法,该功法内容丰富、分阶段修炼，分为简单的练形术、导引术、纳气行真、以气运身几个阶段。修炼时又分为桩功、静功、臥功三部分。本书主要对真元修真法简介、小炼形功、玉环桩、九龙环、横运太极手、劈雷震掌、真元修真法静功等内容进行详细介绍。
《 播音创作基础实训教程 》一本结合新媒体互联网 的教材，一部涵盖音视频文本图的立体学习工具，一张由抽象到具体的学习导图，一本提高播音功力的秘籍。 打开普通话播音学习的全新途径 看一看教材图片，自主解决播音问题；扫一扫二维码，观摩知识点讲解播音视频；练一练精准内容，领略学以致用的轻松秘诀。 播音创作基础，是从事播音主持专业的必修课之一，是一门理论与实践相结合的课程，主要是针对播音创作的内外部技巧进行理论概述和实际训练，是主持人语言创作极其重要的环节。编写体例和训练方法上有独特的编排，对训练材料严格甄选，使其既彰显出理论的丰富性和完整性，又不失科学性和规范性。本书采用互联网 形式，集音频、视频及文字课本于一体。
动画素是培养学生造型能力、空间体积意识、提高想象创作能力的关键课程。但动画素描究竟与传统素描有何区别？动画素描自身有哪些特征与规律？动画专业的素描课程如何开设？讲到何种程度？本教材作了圆满的解答。 本书总结了北京电影学院动画学院60多年的优秀教学经验和成果，引入全新的教学理念，通过大量大师作品、教学案例和优秀学生作品，全面系统地讲解了动画素描的概念、基础理论、原理、特点、表现技法等，包含动画片中常见的各种人物、动物、静物、表情、动作、场景等创作思路和表现技法，是一部独具特色、不可多得的动画素描专业课本，为动画教学的建设注入了新的活力和血液。 配套《动画素描实训》中37道作业的设置是对教材核心知识和技能的深入实践，内容包括几何体、人物、场 景、组合静物与道具、动物素描
高职(高等职业学校)和高专(高等专科学校)是我国高等教育体系中不可或缺的重要组成部分。 针对我国现有高职高专院校音乐系科的学制与教学特点，本套教材（共4册）特别聘请了我国音乐理论界著名的中国音乐史、西方音乐史、基本乐理，以及视唱练耳等学科专家担任主编，并在本科教材的基础上做了大幅度的内容精简和压缩，具有逻辑清晰、重点突出、简明实用、易学易懂等特点，为我国迄今为止高职高专音乐系科不可或缺的教材。 《视唱练耳》共二十讲，分和声听觉、节拍节奏、旋律记忆调式调性等基础知识和技巧训练相结合，知识点难点清晰，便于掌握。
西方美术以一种强有力的气质影响了整个人类的精神历史，尤其是现代。丁宁著的《西方美术史十五讲(第2版)》的笔触将西方美术的精神精细平易地展现开来，体量惊人的古希腊建筑，优雅精绝的古希腊雕塑，辉煌高妙的文艺复兴，雍容典雅的古典主义，百变奇绚的现代美术……没有深涩的学院析理，只有一个个鲜活的世界被打开。
《体育旅游资源的整合与发展研究》对体育旅游发展和资源整合进行了全面且深入地剖析和探究，主要内容包括：体育旅游及其发展概况、体育旅游资源的开发与整合、体育旅游资源的管理与可持续发展、山地户外体育旅游资源整合与发展、滨海体育旅游资源整合与发展、其他体育旅游资源整合与发展、低碳体育旅游的理论基础与发展等。本书结构清晰、内容全面、语言简练，同时，还充分体现出了科学性、全面性、系统性、时代性、实效性等显著特点，是一本专业性、指导性较强的专业学术著作。
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“色彩”是绘画中的重要学科，是艺术院校学生及广大美术爱好者的必修课。色彩静物是古今中外画家所喜爱的表现题材，由于物体处于静态且光源稳定，环境固定，故有助于作画者去深刻理解、深入研究色彩的原理及规律，是初学绘画者为适宜的入门学科。邓腾等编著的《色彩静物》结合绘画学习的基本规律，循序渐进、由浅入深、由易而难，并配以大量的图示说明及步骤示范，系统规范地阐述色彩的基础知识、表现技法和不同组合形式的绘画训练。
《声与影：非虚构电影创意研究》前五章用以介绍电影拍摄前的各项准备工作：第1章介绍如何确定主题并发展下去，第2章则是权衡不同风格的利弊，第3章教授如何组织纪录片故事，第4章介绍如何将观点传达给他人。在探索的过程中我们发现，纪录片拍摄实际上就是一项以得出真实信息为目的而与现实中的人发生接触的活动。因此在第5章，我们又谈到了伦理、法律问题。 接下来介绍的是拍摄过程：第6章关注的是计划阶段，第 7 章介绍了纪录片所独有的摄影机视觉语言，第8章至第12章涵盖了摄影机和数码成像的具体细节以及镜头光学性能，第13章至第16章就音频设备和纪录实践展开讲解。在第17章到第22章中，我们对数字时代的后期制作进行了概述，介绍了工作流程、编辑技术、处理存档信息的方法及声音图像的修整。第23章重点强调了纪录片的社会影响及其对财政
本书是李刚田的书法作品。书法作品有扇面、多条屏、对联及条幅。
