《走向新建筑》阐述了伟大的建筑师勒柯布西耶的机械美学理论，以及有关工业，经济，形式与功能的关系， 批量生产精神 等观点。柯布西耶从1920年起，在其主编的《新精神》杂志上连续发表论文，提倡建筑的革新，走平民化、工业化、功能化的道路，提倡相应的新的建筑美学。这些论文汇集为《走向新建筑》一忆，于1923年初版，1924年出增订的第二版。近一个世纪的岁月流逝并未减损它的光辉。 这本书的*版出版之后，到处都产生了对与建筑有关的事情的兴趣。普通人因此而谈论建筑、喜欢谈建筑、希望有能力谈论建筑。这是一场深刻的社会运动的后果。 这本书不企图说服专业人员，而是说服大众，要他们相信一个建筑时代来临了。建筑成为了时代的镜子，现代建筑关心的住宅，是普通而平常的人关心普通而平常的住宅，这是时代的一个标志。为普通人，"

佐藤大用诙谐幽默的语言，将获奖无数的nendo的设计理念、创意灵感和推进工作的方法一举公开，并以插图 注文的形式讲述了nendo背后的点点滴滴。你会发现，没有哪一本设计书可以这样使你颔首称赞，又开怀大笑！ 无论你是讲究设计方法的设计师，还是喜欢nendo作品的粉丝，抑或是想了解在全球工作的 空中飞人 背后故事的人士，阅读本书，你就可以了解nendo的世界观和设计，以及它为何在海内外如此广受欢迎和追捧。

本书是一本带有强烈主观特色的讲述西方建筑史的图书。书中作者重新梳理了包豪斯短暂的历史成就、包豪斯风格、包豪斯教育体系和包豪斯理想等。作者还亲自到德国拜访了包豪斯的三次迁徙之地，在各地的档案馆进行了相关文献研究，同时，她还采访了超过20位如今仍然与德国包豪斯领域相关的从业者。这让她得以跳出传统包豪斯历史研究仅仅是根据历史线来写作的方式，将历史从过去延续到现在。

赖特的这本手绘图集是赖特本人在意大利佛罗伦萨花了一年的时间整理完成，然后交由德国的Wasmuth出版商于1910年出版发行。本书汇集了当时赖特的全部有价值的作品，图集中的绘画本身也是精美的建筑透视艺术品，成为一代又一代建筑师临摹的范本。据吴良镛先生回忆，杨廷宝先生在推敲国家图书馆设计方案的时候，透视图中的建筑和树木就都受到赖特这本画集的影响，每一个细部都反复打出小草稿，然后再画到正是图纸上去。 通过他的作品，赖特向我们展现了有机建筑和人文主义精神的生命力。

本书的目的在于颠覆20世纪发明出来的这个体系，这也是我设计建筑的目的。家不是用来买卖的东西，它是用来居住、用来生活的。如果自己没有要在这个家里跟房子一起老朽、死亡的意识，那就不能算是这个家里居住过。不仅仅是家，其他建筑也是如此。那是与大地紧密联系在一起，有着移都移不动的分量，不忍轻易让给他人的东西，它是与住在那里的人们的生活哲学以及人生紧密联系着的。 这才是建筑的原点。无法与大地割裂开的，才是建筑。我重视的是回到那块大地，重新审视建筑；回到那块大地，再一次将建筑与大地连接起来。本书的目的在于颠覆欧洲建筑从希腊－罗马时代沿袭下来的割裂手法。暴露从而颠覆，实践这种颠覆，以此告诉人们我们还能够有别的选择，这就是本书的目的。

苏通大桥是世界首座突破千米跨径的斜拉桥，是世界桥梁建设的里程碑工程，本书即是以苏通大桥的工程设计为背景，全面系统阐述了特大跨径斜拉桥的结构性能设计。全书共分8章，内容包括：前言、结构静力设计、抗风性能设计、抗震性能设计、船撞作用设计、组合索塔锚固结构性能与设计方法、超长大直径群桩基础设计方法与示例、结构性能测试和试验方法与示例。 本书可供从事大型桥梁设计、监控及施工的技术人员使用，也可供高等院校桥梁工程专业高年级本科生及研究生学习参考。

该书试图延续阿尔伯蒂的名句中所蕴涵的那种崇高感，以此表达对建筑与建筑师的尊敬。书中的内容试图解释少许几个建筑现象，进而完成从敬畏到愉悦的转换，记录了作者如何尝试着在建筑的阴影中展开故事的情节，讲给身旁愿意驻足的人听。

本书是大师系列丛书的《伊东丰雄的作品与思想》分册，主要包括四部分内容：部分是伊东丰雄的生平简介、所获奖项和主要作品列表等；第二部分介绍了伊东丰雄的建筑风格和创作思想；第三部分是伊东丰雄的4个经典作品赏析；第四部分对伊东丰雄的其他22个主要作品进行了简要的介绍。通过本书，读者可以对伊东丰雄有一个相对完整了解。 本书内容丰富，版式新颖，适合建筑设计专业人士，以及大专院校建筑相关专业的师生阅读。

收录伊东丰雄代表作品的设计图纸和细节档案 书中建筑作品均配有翔实的建筑项目数据及珍贵的平、剖面图 汇集伊东丰雄不同时期代表作，并配有百余幅全彩图片及精彩跨页 报道50人谈伊东丰雄的核心，揭秘建筑师眼中的伊东丰雄 《伊东丰雄》分为6个章节，分别为：迈向“会户籍的建筑”、“伊东丰雄的成长经历”、“浮游的时代”、“竞标的时代”、“新几何学的时代”、“伊东丰雄的理念及组织论”。通过20个建筑作品向大家展示伊东丰雄的建筑核心。 《伊东丰雄》收录了建筑类专业杂志《日经建筑》里有关伊东丰雄的访谈、主要建筑作品的报告等，还有数篇全新内容，并依年代及主题重新进行编辑。《伊东丰雄》采用倒叙的方式，首先介绍了2007年以后伊东丰雄式“会呼吸的建筑”，之后急转至1941年，为读者展示了诹访少年伊东丰雄

建筑手绘图是绘画艺术与建筑艺术的高度结合，其丰富多彩的表现手法，使它具有独特的审美价值，这是建筑模型所不能替代的。建筑手绘图对于设计方案的比较、设计意图的深化、设计质量的提高，都具有积极意义和促进作用。 建筑手绘图是表达设计意图的一种手段。其表现技法带有一定的专业特点，除艺术性的要求外，必须准确、真实地介绍实体，不带任何主观随意性。 准确，是指所表现的实体必须符合建筑结构的逻辑性、建筑尺度的准确性和建筑形体的严密性。真实，是指所表现的处在特定环境中的特定建筑，其形体、质感和环境要符合该设计实现后给人们的视觉感受。所以，建筑手绘图是沟通建筑师和建设单位或使用者之间的桥梁，也是建筑师研究建筑的造型和研究建筑与环境关系的一种有效手段。 自古以来，建筑同时被列为艺术范畴。也许由于建筑的

有关弗兰克·劳埃德·赖特的书籍浩如烟海，其中很多都是他所做文章和演讲稿的选本——从作品全集，到有关某些主题的文集和选集，前者让人望而却步，后者则关注范围较窄，或者选材较泛。《建筑之梦：弗兰克·劳埃德·赖特著述精选》所选十五篇文章来自赖特最有影响力、最发人深省、持久魅力——更不必说具有可读性了——的著作，它们是赖特于1900年至20世纪30年代所写的文章，就像他当时的建筑作品一样，在欧洲和美国产生了巨大的反响，影响了现代运动的发展历程。 赖特是20世纪建筑界的浪漫主义者和田园诗人。他的草原风格成为20世纪美国住宅建筑设计的基础。他设计的作品以对本质的深刻理解和以形式与细节的相互烘托为主旨。他看到自然界的结构存在着类似的关系，而将他的作品称为“有机建筑”。 他不同于欧洲的那三位建筑大师——他们

本书简要回顾了普利策建筑奖(The Pritzker Architecture Prize)从1979年创办至今的历史，并重点介绍了28位获奖建筑师的代表作品及其建筑创作思想。普利策建筑奖被称作建筑界的"诺贝尔奖"，获奖建筑师的作品在某种程度上代表了当代建筑的最高成就，获奖建筑师的创作思想也可以折射出当代建筑思潮的发展趋势。 本书文字精练，图片丰富、精美，对于广大建筑设计工作者和各大专院校建筑学专业及艺术类专业的师生都具有较高的参考和收藏价值。

那郭达.刘联合建筑师事务所成立于2000年11月， 由一群经验丰富、技术娴熟的职业设计师组合而成，主要成员曾是国际建筑事务所RTKL和HOK的资深设计师，他们以的设计、高效的管理模式著称于世。 本书囊括了建筑事务所主要合伙人近年来的七大类近百项建筑设计作品，包括规划、混合用途、零售、办公、住宅、招待和公共项目等，充分反映了他们独特的设计理念：以规划和城市设计实际情况为出发点，关注环境质量，突出是个人而不是事务所在设计中的作用。 本书可供建筑师、规划师和高等院校相关专业师生阅读、参考。

在过去几个世纪中，欧洲城市里无数建筑杰作的诞生，正是因为拥有高水准艺术品味的客户，支持和鼓励建筑师们的创作。同样，在未来的中国，客户的审美、大众的审美水准将程度上影响我们城市的形态和格调。万科一些作品的成功，加深了我的这种认识。比如，我们近年最出色的作品之一——第五园，不仅整合了中国传统建筑风格和西方现代居住形态，同时也是建筑师审美与客户审美的高度契合——在开盘当天，它获得了三倍以上的认购。第五园不仅获得建筑师好评，在市场上也具有强大吸引力。正是来自客户的认可，催生了第五园这个的社区作品。 因为时代的青睐，中国的建筑师获得了巨大的创作空间。在未来，他们需要更深入了解客户的需要，不断创作出的作品；更需要通过不断创作出的作品，去影响和提升大众的审美水准——它们的合力，才是影响

这是一本关于思纳史密斯集团的设计作品辑，亦是一部影像的视觉日记，记载了该集团近几年在中国走过的设计之路。从自然到城市，从社会到个人，每一件不同主题的作品都传递出思纳史密斯沉厚的设计文化和底蕴。面对设计者创造的浩大的设计世界，仅择其隅，却也足以使人汲取灵感，感染激情。 开卷品读，步入设计者为我们呈现的一方方天地，仿佛自己就是时空的主角。这里既熟悉又陌生，去过的、向往的地方，经历的、想象的体验……这一切，不论对于设计者，还是读者，是过去，也是未来!是现实，也是希望!

本书收录了现代建筑形式语言先驱卡尔·弗里德里希·申克尔重要的建筑手绘作品，共计200多幅精美设计图，是的珍贵资料。他的作品消除历目前各种形式语言的冲突，强调线条与构成，影响巨大。现代建筑大师密斯·凡·德罗对他极为推崇。大量的理念设计和未建成设计持续影响着普鲁士，被大量文人和建筑师当作规范。他开创了大柏林规划的先河，后世的数次规划均以此为蓝本，简洁粗犷的设计风格一直影响至今。