中国园林在世界园林中有其独特的风格，有高度的艺术造诣，而江南园林更荟萃了我国园林的精华，本书作者童寯先生在解放战争以前，曾遍访江南园林，以其多年实地考察和研究心得，于1937年写成本书。初版于1963年由建工出版社出版。1984年建工社有对该著作作了逐句校核，增补了许多新的资料和图片，并收入著者的《随园考》一文和刘叙杰为本书所写的跋。

这是作者几十年实地考察古典园林、钻研文献的心血。作者另辟蹊径，选择看似不起眼的园林花窗作为研究课题，从花窗的材料与结构入手，详细介绍了花窗的分类、常见纹样和图案，以及34处江南园林的花窗分布情况与艺术特色。妙趣横生的理论知识，虚实相生的精美照片，阐述了花窗对园林画龙点睛的重要作用。小小的花窗，经历了漫长的时间雕琢，见证了古人对美好生活的期盼，是中国园林艺术与建筑美学的缩影，至今仍能吸引人们驻足观赏，让我们得以窥见中华传统文化的审美意趣。

《园林植物识别与配置设计》以园林植物应用为导向， 分上、下两篇。上篇主要从植物器官认知到园林植物应用分类，依次讲解常见园林乔木、灌木、藤本、花卉、水生、竹类、观赏草、草坪草8类植物，并选取典型的植物应用形式通过调研设计的形式说明，增加植物认知的准确性和实用性。下篇主要讲述了园林植物的景观配置设计原则、内容与程序、图纸表现及8类常见园林植物的设计应用，引用了建筑、假山水景、地形、景观小品、道路等景观要素组合设计的优秀案例，理论与实践充分结合。全书内容编写充分考虑了园林植物从认知到应用的特点，从整体到局部、从易到难，层层递进、逐层深入，符合应用型人才培养教学目标要求。《园林植物识别与配置设计》可作为高等院校园林、风景园林、园艺、观赏园艺、林学、农学、植物学等专业师生的教材，也可作为

《江南园林志(第2版典藏版)》是一本论述和介绍中国苏、杭、沪、宁一带古典园林的专门着作。 本书分文字和图片两部分。文字部分包括造园、假山、沿革、现状、杂识五篇，论述中国造园的传统特色和一般原则，阐释假山艺术，介绍江南各地着名园林的沿革、现状、艺术特点并作出评价。 本书是中国最早采用现代方法进行测绘、摄影的园林专着。书中述及的一部分园林现已残破或者废弃，这方面的资料尤具历史价值。

本书在体例上不采用断代通史的写法，而是把园林的全部演进过程划分为五个时期：生长期、转折期、全盛期、成熟期、成熟后期。好处在于 源 与 流 的脉络较为清晰，前因后果较为明确，读者易于把握到中国古典园林即使在 超稳定 的封建社会的漫长而缓慢的演进岁月中亦非一成不变的情况。

《风景园林计算机辅助设计 AutoCAD 2023 Photoshop 2023》（第2版）以AutoCAD 2023和Photoshop 2023两个软件为讲述重点，在讲解方式上侧重园林景观专业的学科特点，更侧重设计软件的使用流程、绘图中的实用技巧和真实设计案例的示范讲解等。由于篇幅和专业的限制，园林景观设计表现过程中极少用到的工具和命令本书不再赘述。对于SketchUp和Lumion两个建模和场景表现软件，编者将在其他教材中进行讲述。《风景园林计算机辅助设计 AutoCAD 2023 Photoshop 2023》（第2版）可作为高等院校园林景观、环境艺术等专业的学生进行计算机辅助设计学习的专业教材，也可作为景观设计、环境设计等相关行业的设计人员以及想涉足园林景观计算机图纸表现行业的设计爱好者的自学参考书。

《园冶》在中国古代造园史上有着极为崇高的地位，全书共分三卷,*卷分相地、立基、室宇、装折四篇；第二卷全志栏杆；第三卷分门窗、墙垣、铺地、掇山、选石、借景六篇。其中铺地、掇山、选石、借景四篇，为我国造园艺术之精华，并附图235幅。本书由我国造园学的创始人陈植先生为《园冶》一书所做的注释。陈植早在20世纪50年代起就开始着手注释工作，还与许多知名学者，如南京工学院建筑系刘敦祯、建筑科学院的刘致平、同济大学建筑系陈从周及杨超伯等人，相互切磋，分别增补、订正，力求作到真实反映该书的特色。本书对于今天的园林设计人员和园林专业师生来说，具有极为重要的参考价值。

本书围绕建筑学、城乡规划学和风景园林学相对抽象的研究方法讨论，基于设计学科研究活动的重要性和必要性，为设计学科知识的积累呈现特定的方法和范式。本书的结构分成总论、程序论、分论三个主要部分，并有一部分余论。总论部分主要论述研究活动的本体特征，包括知识论、设计学科研究、研究方法的类别和谱系三章。程序论主要论述研究进行的一般步骤，包括确定研究问题、文献综述两章。分论共十章，分别包括搜集材料为主的研究方法五章，即问卷调查法、实验研究法、实地观察法、访谈研究法、文档搜集法 ；以及分析材料为主的研究方法五章，即定量分析法、定性分析法、历史研究法、案例研究法（综合研究法）、思辨研究法。余论作为第四个部分，论述了研究型设计的内容，即如何在设计活动中发展理论，并将研究结合入设计过程。读者在阅

《景观艺术学(景观要素与艺术原理)》系统阐述了景观要素及艺术原理。在总结和吸收了多年来本学科领域的教学、科研和实践成果的基础上，全面介绍了景观的组成要素及其特征，景观要素组合的原则与方法，景观空间及其组织的原理与方法，景观构思、立意与布局的原则与方法，景观设计的程序与方法等。本书共分6章，内容新颖，案例丰富，图文并茂，可读性强。 本书适用于高等院校风景园林、环境艺术等相关专业的师生阅读，也可供城市规划、建筑设计、城市园林绿化技术与管理人员及其他景观艺术爱好者阅读参考。

水族造景又可以细分为水草造景、水陆造景、雨林造景、微景观造景等不同类型的自然生态景观造景。本书既有面向水族造景爱好者的易维护打理的水陆缸和雨林缸，也有面向资深玩家和行业从业人员的水草缸。内容具有专业性和系统性，基本涵盖了水族造景需要具备的基础知识，具体包括水族箱、过滤系统、光照系统、二氧化碳系统、温控系统、除油膜系统、保湿系统、底床、石材、木材、植物等的选择与搭配，以及景观后期的维护。详细的造景技巧和丰富的开缸案例是本书重量级的内容。本书可作为水族造景行业的自学书籍和培训教材，也适合普通造景爱好者学习阅读。

《中国园林鉴赏辞典》由中国著名古建筑园林艺术学家、 现代中国园林之父 陈从周主编。全书在结构上分为 名园鉴赏 和 品园杂识 两部分。上篇 名园鉴赏 由私家园林、皇家园林、纪念园林、寺庙园林、名胜园林五部分组成，重点介绍国内现存园林及园内景点；下篇 品园杂识 系统介绍我国园林的文化内涵、历史渊源与品园知识；后附中国园林历史大事年表。本辞典条目完整，内容详尽，是一本既有鉴赏价值，又具专业背景的实用鉴赏辞典，亦是园林艺术和美学的集大成之作。

西方现代景观的产生和发展，有深刻的社会经济原因，涉及绘画、雕塑、建筑等其他艺术领域，范围也相当广泛。本书涉及的内容，从地域上看，包括欧洲和美洲两个大陆；从时间上看，跨越19、20世纪，直到21世纪初。本书用22万文字、约600幅珍贵的图片，首先简述了西方园林发展的历史和西方现代景观探索的过程，然后按地区和时间的先后介绍西方现代景观的产生和发展、以及西方现代景观的主要流派，*后介绍西方景观设计某些方面的新发展。全书将各个单一现象联系在一起，把不同国家众多的设计思想、设计流派和设计师联系起来，构成西方现代景观设计产生和发展的脉络，成为读者了解西方现代景观的重要文献。

也一样

本书围绕 唐诗 园林景观 审美建构 展开，分析了唐代园林的景观化特征、景观体系建构和景观建构艺术，并对唐诗与唐代园林景观之间的审美建构关系进行重点呈现，在此基础上深入探讨了唐诗与唐代园林景观的诗意化、唐诗与唐代园林景观审美概念的形成等问题。唐诗，不仅具有重要的保存园林文献的史料价值，而且在园林景观审美建构中具有重要的美学意义，这也正是唐诗美学功用的最佳体现。

本书的重要特色在于探讨了植物修复土壤污染的技术优势，纠正了以往相关研究对于植物修复不少的偏见和误解。此外，本书还提出了植物修复如何与其它相关现场整治技术相互结合、互相补充，以达到*的场地修复效果。以往的植物修复研究往往与现场整治实践相脱节，研究成果因成本、效率等多方面原因难以付诸实际，可行性不高，本书填补了二者之间的鸿沟。同时，首次从风景园林美学的角度对植物修复技术的实施细节、应用场合、植物选择等方面进行了阐释。尽管本书列举的是适宜北美气候、具有较强抗性的修复植物，相关污染物和对应的成功修复案例也多集中在美国境内和欧洲地区，但在诸多方面也同样适用于中国国情。

苏州园林营造技艺是吴地工匠文化的一个重要组成部分，是 技 与 艺 的完美结合。本书由苏州园林发展有限公司、苏州香山古建园林工程有限公司的一批高级技师，充分发挥多年来在造园、修园中积累的经验，用通俗易懂的文字编写而成。全书分为：石作、瓦作、木作、假山、油漆、砌街铺地等六个章节，主要内容包括江南古建筑施工技术，及新工艺和新材料在古建筑中的应用，

本书基于对辽宁、内蒙古、山西、河北、天津、北京等地区的辽代佛塔进行调研以及测绘的基础上，从建筑学角度并借助不同手段，包括文字、实景照片、CAD轮廓图、数字点云模型、倾斜摄影模型等，系统的对每一座辽代佛塔现存状态进行真实呈现，并结合相关历史文献资料以及考古报告，对辽代佛塔形制比例等进行深入探讨，旨在建立辽代佛塔完整的图文数字档案，并对其保护与利用工作提供有效的指导。

该书成书于崇祯七年。分室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、位置、衣饰、舟车、蔬果、香茗十二类。凡园之营造、物之选用摆放，纤悉毕具；所言收藏赏鉴诸法，亦具有条理。与《园冶》并称 古代造园艺术双璧 。

作为中国园林的主要分支和重要流派之一，岭南园林一直以来为建筑史学和园林史学所关注。从研究对象来看，相关研究一般集中在不同时期的两大园林群体，即以现存四大名园为代表的传统园林及新中国时期出现的现代园林，前者主要关注岭南传统园林的造园意匠，后者主要关注新时期园林类型的多样化及创新思想的形成， 传统 经典 与 现代 创新 成为描述这两大集群的核心概念。从传统到现代的跨越是巨大的，以此为线索描述岭南园林的发展史有着显而易见的弊端，因为忽略了园林艺术变迁所蕴含的复杂、丰富的时间性、空间性及相应的文化结构，反过来也阻碍我们深入地理解岭南园林艺术的深刻内涵。 清末岭南中西交汇，景园营造新旧共存互动，推动岭南园林的现代转型。其中，在繁荣的中西贸易和文化交流，以及书院文化、士绅文化等的影响下，清末岭

本书以不同时代及不同民族、地域为经纬，系统论述了旧约时代、古代、中世纪、伊斯兰、意大利文艺复兴法国勒。诺特尔式、英国规则式和风景式、美国、近代和现代等不同时期、不同风格的造园演变历程。书中作者提供了丰富的历史图片资料。在各章前有历史大事年表。全书的结尾附有中外术语索引、人名索引，和中外庭园、公园、建筑索引。

本于自然又高于自然是中国古典园林创作的主旨。其目的在于求得一个概括、精练、典型而又不失其自然生态的山水环境，使人工创作合乎自然之理，获致天成之趣，使园林中的建筑美与自然美相融糅，达到天人谐和的境界，这也是中国风景式园林的灵魂。本书作者周维权，毕生致力于中国古典园林的研究，在业界享有盛誉。书中选取周维权有关古典园林的一些文章汇集成册。全书分上、下两编，上编既回溯中国园林史，又阐发园林艺术的精髓所在，下编着眼于名山风景区的园林，表达园林建设与自然山水协调、融合的理念。 中国自上古以来便利用并摹仿自然山水而造园，到唐代，写意山水的画理与造园实践相结合，渐成园林建造的章法。中国传统的木结构建筑随意又灵活，因园主居住、游憩之需而建置，在这众多的屋宇房舍间穿插山石花木，以折曲通幽的道路