这是作者几十年实地考察古典园林、钻研文献的心血。作者另辟蹊径，选择看似不起眼的园林花窗作为研究课题，从花窗的材料与结构入手，详细介绍了花窗的分类、常见纹样和图案，以及34处江南园林的花窗分布情况与艺术特色。妙趣横生的理论知识，虚实相生的精美照片，阐述了花窗对园林画龙点睛的重要作用。小小的花窗，经历了漫长的时间雕琢，见证了古人对美好生活的期盼，是中国园林艺术与建筑美学的缩影，至今仍能吸引人们驻足观赏，让我们得以窥见中华传统文化的审美意趣。

本书在体例上不采用断代通史的写法，而是把园林的全部演进过程划分为五个时期：生长期、转折期、全盛期、成熟期、成熟后期。好处在于 源 与 流 的脉络较为清晰，前因后果较为明确，读者易于把握到中国古典园林即使在 超稳定 的封建社会的漫长而缓慢的演进岁月中亦非一成不变的情况。

作者长期着迷于研究中国园林、山水画及其与建筑的关系，并用绘画的方式研究建筑，近两年来画了大量独特精美的 建筑山水画 ，在豆瓣等网络平台具有颇高人气。本书是作者次正式集结出版的画作《幻园》的第二版，《幻园》版销售状况良好，取得了较好的效益。本次第二版在版的基础上改进装帧方式，预期也可获得良好的市场效益。

本书围绕 唐诗 园林景观 审美建构 展开，分析了唐代园林的景观化特征、景观体系建构和景观建构艺术，并对唐诗与唐代园林景观之间的审美建构关系进行重点呈现，在此基础上深入探讨了唐诗与唐代园林景观的诗意化、唐诗与唐代园林景观审美概念的形成等问题。唐诗，不仅具有重要的保存园林文献的史料价值，而且在园林景观审美建构中具有重要的美学意义，这也正是唐诗美学功用的最佳体现。

《中国园林鉴赏辞典》由中国著名古建筑园林艺术学家、 现代中国园林之父 陈从周主编。全书在结构上分为 名园鉴赏 和 品园杂识 两部分。上篇 名园鉴赏 由私家园林、皇家园林、纪念园林、寺庙园林、名胜园林五部分组成，重点介绍国内现存园林及园内景点；下篇 品园杂识 系统介绍我国园林的文化内涵、历史渊源与品园知识；后附中国园林历史大事年表。本辞典条目完整，内容详尽，是一本既有鉴赏价值，又具专业背景的实用鉴赏辞典，亦是园林艺术和美学的集大成之作。

在中国传统园林研究的星河中，莫伯治院士无疑是一颗耀眼名星。他从1958年到2003 年，一直潜心钻研，将心血倾注于园林研究，铸就这部经典著作。 书中，他对古典园林的剖析丝丝入扣，带领读者穿梭于昔日旧园；对当代岭南庭园的发展见解独到，清晰指引设计方向。其创作实践与思维的回顾，更是珍贵的经验宝库。 他与夏昌世教授合作的 岭南庭园 一文，堪称庭园研究领域的 传世宝典 。尤其值得一提的是，莫伯治先生关注到鲜为人知的行商庭园历史。这段 古代史不管，现代史也不管 的园林断代史，融合了中原园林底蕴与岭南建筑装饰艺术的独特魅力，大胆探索中西合璧，却长期被低估。而莫伯治先生的这本书，恰似一把钥匙，试图打开行商庭园尘封的大门，让这段园林历史重回大众视野，为岭南园林研究添上浓墨重彩的一笔。

本书为了让读者更直观地了解中国传统园林的空间特点、园林之美，利 用大量的园林鸟瞰图、园林剖面图、建筑立面图和照片，辅以简明扼要的文 字说明，让读者在欣赏丰富的园林图像的同时，了解中国园林的历史、特征、 要素、组合规律、园林建筑的特点，在轻松的状态下获取更多的信息与知识。 本书以园林类型为线索，主要分为造园史、皇家园林、私家园林、民间景观 园林、园林建筑、园林设计、园林意蕴七大部分，适合园林艺术爱好者，园林、 环艺等专业的学生、初学者阅读。

《江南私家园林/中国古代建筑知识普及与传承系列丛书》旨在细致阐释今日所见江南私家园林的营造艺术。首先为江南私家园林的概述，简述其发展历程以获得历史定位认识，并通过造园特色要点的论述，理解其多方面的营造追求与方法。其次是名园赏析，选取江南各地具重要价值的著名历史园林案例共二十八处，分别阐述各自的造园特色，尤其关注其中营造意匠。

本于自然又高于自然是中国古典园林创作的主旨。其目的在于求得一个概括、精练、典型而又不失其自然生态的山水环境，使人工创作合乎自然之理，获致天成之趣，使园林中的建筑美与自然美相融糅，达到天人谐和的境界，这也是中国风景式园林的灵魂。本书作者周维权，毕生致力于中国古典园林的研究，在业界享有盛誉。书中选取周维权有关古典园林的一些文章汇集成册。全书分上、下两编，上编既回溯中国园林史，又阐发园林艺术的精髓所在，下编着眼于名山风景区的园林，表达园林建设与自然山水协调、融合的理念。 中国自上古以来便利用并摹仿自然山水而造园，到唐代，写意山水的画理与造园实践相结合，渐成园林建造的章法。中国传统的木结构建筑随意又灵活，因园主居住、游憩之需而建置，在这众多的屋宇房舍间穿插山石花木，以折曲通幽的道路

我国著名园林美学家金学智先生，集选数十年来风景园林美学等重要论文为一书，并附编各界人士对其相关专著所作的评论。 论文 部分共四辑，包括园林美学论；陶渊明论与江山之助论;计成《园冶》论；实践设计论与散记杂论。 评论 部分也为四辑，包括作者重要的著作《中国园林美学》《风景园林品题美学 品题系列的研究、鉴赏与设计》《园冶多维探析》等，二者具有相应性，可相互参阅。作者治学一贯严谨缜密，强调理论与实践相结合，本书多方面体现了作者研究园林美学所用的文献法、丛证法、品鉴法、比较法、古今中外融通法等，其经验和成果难能可贵，具有普遍启发意义，其中特别是作者通过园林美学对建设中国特色艺术美学所作的努力，具有 年轮 的理性深度。本书可供风景园林、生态旅游、城乡规划等专业的师生及爱好者使用，对园林美学研究与

中国园林源远流长，苏州古典园林更是名扬天下。尽管有关古典园林方面的书籍较多，但由于相关造园理论分散在各类著作中，没有完整的理论体系。更由于近些年西方景观理论的盛行，导致中国古典园林的学术地位逐渐减弱。 本书以《园冶》、《闲情偶寄》、《江南园林论》、《苏州古典园林》、《江南园林志》、《说园》等经典著作为本，梳理其造园理论，构建完整造园理论体系。结合苏州古典园林遗存，利用电脑技术进行空间分层研究，分析其空间组织及造景的手法，图文并茂，试图创作一部理论体系完整，图面美观，符合时代阅读和审美需要的著作。 本书适合作为风景园林专业的教材和教学参考书，尤其适合作为考研学生的备考参考书。

截至目前，山西共有国保单位531处，数量傲居全国。山西古建筑占现有全国国保古建筑总数近五分之一，古建大省地位显赫。《山西古建筑地图》介绍了自北朝至近代各个时代古建筑的时代背景、建筑形制特征、附属建筑、现存状况等，并邀请古建筑专家对重要古建筑细部结构进行精彩讲述与点评，堪为本书一大亮点。本书将各时代、各类型古建筑标示于多幅地图中，使读者一目了然。本书具有一定的研究及参考价值，可作为一本山西古建筑的高级科普读物，也可作为一本游览探访古建筑的书。

伴随着国力增强、民族意识的逐渐复苏，中国传统文化也开始复兴，古老又迷人东方文化重新在世界范围内引起来越多人的关注，设计师们也更加关注东方美学风格的设计。 本书案例根据设计风格，分为自然东方、现代东方、禅意东方、古典东方四个章节，详细且深入地介绍了近30个案例，这些案例均是由国内一线景观公司设计的杰出的具有代表性的案例。本书案例新颖、图片精美、内容丰富，每个案例既展示了项目概况、设计手法、设计落地后的高清实景图，还展示了施工图纸。内容从设计理念到设计细节，再到设计总结，知识点多，参考性强，并随书赠送电子版施工图纸。

我们如何看待一棵树？尽管树沉默不语，但它们身上有令人惊叹的发现，比如：树能长到100多米高，重可超过1000吨——这是蓝鲸重量的六倍还多。它们覆盖了约1/3的陆地表面，在我们的环境系统中发挥着重要作用——影响着从水、营养和碳循环到全球气候的一切。树木在全球范围内的各种环境中茁壮成长，在林地、灌木丛、草原、海岸和岩石生态系统、沙漠、大草原和湿地中扎根，也被人类种植在人工和城市环境中。其中，森林为各种各样的其他生物提供了家园，养活了地球上至少一半的陆地植物和动物物种。这本书所讲述和赞叹的，正是树木非凡的多样性，这对我们人类的生命和我们所生活的星球来说都至关重要。它们为人类社会的衣食住行提供了必不可少的支撑，也是人类文化的重要灵感来源。这本书全面讲述了树木的生命周期（从种子和形态到花朵、果实和

日本历史文化深受中国影响，同时也有着其自身发展的特点。将中日园林作为东方园林体系中具有较强关联性的主要组成部分，可以客观地看待园林历史发展过程中的文明成果。与中国古典园林一样，日本传统园林艺术实际上是东方哲学文化、宗教与具体的地域文化相结合的产物，是东方园林之树的重要分支，而古典造园文献是其造园技法、理念及象征意义等传播的重要载体。 本书采用解译、归类、图文对照、实地考察相结合的研究方法，书中所解译的日本造园古籍，是指日本明治维新之前的造园书，原书不仅专业性强，且晦涩难懂。本书结合作者的专业背景，采取直译结合意译的方法对这些造园古籍进行解读和翻译，并按照风格、章法、象征、技法、实例进行归类，对于技法内容再按照池泉、筑山立石、茶庭露地等造园要素类型分别论述。 本书聚焦日本

本书是一本介绍杭州西湖风景园林艺术的理论与实践的著作，简要而系统地以艺术诠释数千年来西湖从海湾、潟湖、陂湖，凭借天然赋以人工补凿，直至千峰凝翠、湖水澄碧、人文荟萃、名胜古迹众多的风景湖。宛如 一镜天开浮碧云 的世界文化遗产景观让人一见倾心，给人以无限缱绻之情。本书立论鲜明、以史为鉴、论从史出，著写过程中查证了大量的文献资料和实践记录，可供风景园林专业设计、工程、技术人员和大专院校师生课余阅读，以及广大游杭者阅览探考。

《园林赏石艺术初论》共六章，先界定了园林、景石、赏石、园林赏石等概念，再系统地对园林赏石构园用途、园林赏石置景艺术、园林赏石形式美法则、园林赏石美感营造进行了阐述，内容涉及园林赏石审美心理、园林赏石石种、园林赏石中国风骨、园林赏石时代化、园林赏石特色论等。该书理论论述与园林赏石实例紧密结合，图文并茂，详细分析了中国园林赏石的典型代表作品，深入浅出地论述了园林赏石构园的艺术、技巧、文化、景感等问题，既适合园林设计者、观赏石研究者阅读，也适合广大园林爱好者阅读。

作为中国园林的主要分支和重要流派之一，岭南园林一直以来为建筑史学和园林史学所关注。从研究对象来看，相关研究一般集中在不同时期的两大园林群体，即以现存四大名园为代表的传统园林及新中国时期出现的现代园林，前者主要关注岭南传统园林的造园意匠，后者主要关注新时期园林类型的多样化及创新思想的形成， 传统 经典 与 现代 创新 成为描述这两大集群的核心概念。从传统到现代的跨越是巨大的，以此为线索描述岭南园林的发展史有着显而易见的弊端，因为忽略了园林艺术变迁所蕴含的复杂、丰富的时间性、空间性及相应的文化结构，反过来也阻碍我们深入地理解岭南园林艺术的深刻内涵。 清末岭南中西交汇，景园营造新旧共存互动，推动岭南园林的现代转型。其中，在繁荣的中西贸易和文化交流，以及书院文化、士绅文化等的影响下，清末岭

《乌有园》第五辑共收录21篇文章。“开卷”篇收录的曹汛先生《略论我国古代园林叠山艺术的发展演变》，此次出版经过细致校订，修正了过去若干已发表版本中的文字谬误，并优化了注释，以更好地呈现原文风采。“研究”篇收录6篇文章，主要着眼于“技艺”的方法层面展开论述，其中《非空非非空》一文将复杂空间生成的方法于对“剖碎”概念的探讨相结合，见解尤为精彩深刻。“作品”篇聚焦“技艺”的营造层面，共收录董豫赣、王欣、钱晓冬/沈旸、金秋野6的大小作品12件。“赏玩”篇重点关注工具，通过历史考证与田野调查，将传统木器制作中的重要工具进行全方位呈现。“教学”与“专题”篇中的文章延续了前几辑的基调，各自展示出笔者独特的教学或研究方法论。第四辑收录的《一方池鉴》一文也在本辑中得以完整收尾。第五辑在整体装帧上也作了

本书是爱花人、植物迷都想拥有的花卉图鉴，是极具收藏价值的园艺经典，堪称中国版《世界园林植物与花卉百科》。 本书汇集观赏花卉、树木、多肉共计2600多种，近3000幅原色彩图均由作者王意成老先生提供。在第一版的基础上，本书增添了中国传统十大名花手绘图、栽培历史和相似花朵鉴别法，补充了世界各国国花专题页，升级了近年来大众喜爱的多肉品种。 本书由花卉百科切入，先讲授花卉分类、应用、繁殖、日常管理知识，再以中国传统十大名花、世界十种知名花卉、草本观花植物、木本花卉等的顺序展示各科属观赏植物。不同品种植物下设“识别”“养护”“用途”三个版块，除介绍植物形态和花朵、叶子特征，以及花瓣或植株的尺寸，还介绍植物在家庭、园林、交际方面的应用，针对植物景观设计和应用的难点和疑点，为城市规划师、景观设计师、教

本书将大量的鸟瞰图、园林平面图与建筑立面图及透视图或照片进行结合，辅以简明扼要的文字说明，让读者在变化的图片欣赏中形象而深入地了解中国园林的历史、特征、要素、组合规律、园林建筑的特点，在轻松的状态下获取更多的信息与知识。本书以园林类型为线索，主要分为造园历史、皇家园林、私家园林、民间园林、园林建筑、园林设计、园林情趣七大部分，适合园林艺术爱好者，园林、环艺方面的学生、初学者。

园与囿，虚与实，静与动，兴与废 芥子可纳须弥，也容纳了长久的情结和梦想 时间不断镀色不断侵蚀，人事总在营造却也未停蚕食 穿越如画如诗的草木亭台，何在江南，何以园林 【内容简介】 本书以江南古典私家园林为研究对象，阐述了江南古典私家园林产生、发展、维护的经济和社会动力。首先从本源的角度阐述江南古典私家园林从何而来，为何出现这种建筑艺术形式，为何以这种姿态保持到现在，是何种经济和社会驱动力使然。其次，探寻江南古典私家园林的起落、流转、兴废根源，造价和维护的关系，及其代际保持面临的必然困境；分析各所名园的其人其园，分析其中的各个建筑要素，解读其艺术和审美价值。最后，揭秘江南古典私家园林能够在当下 焕发青春 的经济学及社会学原因。全书分为上下两部分，第一部分通过各个角度阐述江南古典私家

该书成书于崇祯七年。分室庐、花木、水石、禽鱼、书画、几榻、器具、位置、衣饰、舟车、蔬果、香茗十二类。凡园之营造、物之选用摆放，纤悉毕具；所言收藏赏鉴诸法，亦具有条理。与《园冶》并称 古代造园艺术双璧 。

从古至今，园林都代表了独特的人文智慧，是人与自然和谐相处的空间。这一题材，也一直令艺术家深深着迷。以绘画为主要形式的其他门类视觉艺术，不但对史上杰出园林的历史传承具有价值，也对未来园林设计的创新发展具有重要意义。 本书作者凡妮莎 雷明顿（Vanessa Remington）是英国皇家收藏信托基金（Royal Collection Trust）的高级策展人，她在本书中以300多张珍贵图片回溯了从15世纪到20世纪初东西方园林艺术的演变，并揭示了园林在不同文化和历史时期的地位和意义。这些作品均为从皇家收藏中精选出的具有卓越价值和非凡美感的油画、木版画、素描，还有挂毯和珠宝，其中甚至包括一些从未公开过的藏品。 本书不仅是一场令人陶醉的艺术之旅，更是一首致敬园林之美的赞歌。

本书是《中国近代园林史》下篇，书中介绍了包括：北京、上海、天津以及港、澳、台在内的三十几个省市地区的近代园林。每一地区皆详细介绍了总体发展概况和近代园林实例，并附上了每个地区的近代园林大事记和名录。