本书为《国际产品手绘教程》的进阶篇，由韩国工业设计专家编写。主要收录了三星美术设计学院的学生及韩国知名设计师的大量手绘作品。通过20天（即20个小节）共三个阶段的集中训练，从不同材质的表现，表达创意的多种手绘方法，到汽车设计手绘等，将知识层层递进地进行了详细讲解，读者可以逐步掌握高阶的手绘技法与设计方法。 本书并非一般的临摹刻画，而是着重介绍产品手绘中的创意构思与表现的过程。最值得读者期待的是，书中主要经典的教学案例配有精彩的在线教学视频，可以令读者身临其境地详细观看，从而抓住要点，迅速提高产品设计和创意表达的能力！
????《展示设计手绘表现技法(中国高等院校美术教材)》由刘晓东、张建超、许晶编著，涉及手绘展示设计表现技法的研究，是作者在结合多年的艺术实践基础上精心准备和编排的成果。内容涉及会展、橱窗、商场、展示道具等表现理论及技法研究，无论从设计角度还是表现角度，都具有很高的参考价值。编排形式图文并茂，通俗易懂，既可作为从事展示艺术设计方面的通俗读物，也可作为相关专业的教学参考书。 ????《展示设计手绘表现技法(中国高等院校美术教材)》共分七个章节，精选诸多表现大师的会展作品，其中不乏世博会展示类经典手绘作品，为读者提供一些处理手绘表现的经验与技巧，希望对广大手绘艺术爱好者的学习有所启示与帮助。?
本书主要内容包括产品设计表现图的概论、常用工具及材料、产品设计表现图的基础训练、设计草图表现、精细产品表现图绘制技法、产品创意表现案例剖析、产品设计创意表现作品赏析等7章内容。本书系统地讲述了工业设计、产品设计、艺术设计等专业相关手绘表现的技法内容，既强调了专业理论的指导作用，又突出了技法训练的实践性。书中还提供了大量的产品设计创意表现图，以便临摹、参考。 本书可作为普通高等院校和高职院校工业设计、产品设计及艺术设计专业产品设计表现的教材，也可作为工业设计师与相关设计爱好者的参考用书。
设计的实质是什么？在设计中，意念和多种多样的形工之间的关系究竟是怎么样？诸如此类的问题，当代设计大师靳埭强选择是如何思考的？更为重要的是他如何付诸实践的，这些问题居本书中都有比较完整的答复。 本书作者靳埭强选择外表平凡，内心极不平凡。多年以来，他在设计领域新的潮流，开拓新的境界，成绩斐然，在业界人士所瞩目。其实，他始母是在孜孜不倦地勤奋思索，踏踏实实地努力实践，其用心可谓良苦，其用功可谓专一。本书的问世，就是一个突出的证明。 作者在书中以大量的的典型生动的实例，比较全面而又详实地讲述了设计原理与实践的一系列重要问题。同时还广泛地谈论了各种形象的设计，各种设计的形式和法则，以及如何运用等问题。这些问题的探讨无疑会对设计界产生巨大而有益的推动作用。 设计过程中，意念是灵魂，
《产品设计：系统与规划》以工业设计、产品设计专业的学生为主要授课对象，深浅适宜地介绍了产品设计的相关知识。 内容安排上遵循由宏观到具体、逐层深入的原则，首先宏观介绍了产品设计、产品设计规划以及开发性产品设计的相关知识（《产品设计：系统与规划》的章至第3章）；其次，《产品设计：系统与规划》从系统的角度来指导产品设计，全面考虑产品及其与人和环境的关系，进而介绍了产品系统化设计、系列化设计及可持续性设计，模块化设计方法作为产品系列化设计的一个重要手段，附在其后并对它进行了深入的介绍（《产品设计：系统与规划》第4章至第7章）。 《产品设计：系统与规划》与《产品设计——创意与方法》《产品设计——造型与结构》构成一个系列，全面介绍了工业产品设计的相关内容。就《产品设计 系统与规划》而言
本书详细地介绍了建筑声学的基础知识和声环境设计的原理和方法。在编写中多以物理概念来说明，简化了繁杂的数学运用，并附工程实例，以期读者能获得声环境设计的完整概念和实际方法。 本书着重介绍了室内音质评价、设计理论和实践中的经验，建筑材料与结构的声特性与选用方法，环境噪声的评价标准，噪声控制设计规范，噪声测量方法以及一般声学实验和声学测量的仪器与方法。 本书是为大专院校建筑学专业和环境保护专业编写的教材，也可供土建设计和科研人员参考。
本书从人体工学、测量技术和女装规格标准人手，全面系统地分析介绍了女装纸样设计的基本原理、变化规律、工艺特点和设计方法。运用女装典型款式设计对纸样类型和系列纸样技术做了深入地案例剖析与实践。本教材理论系统和实际应用结合紧密，在系列纸样设计技术上总结出基本型、亚基本型到类基本型的一整套应用方法，具有启发性强，研究空间大的特点。 本书为服装本科教材，既可作为服装考研人员有关“女装纸样设计”专业的考试读本，亦适合作为女装设计、技术、工艺和产品开发人士学习与培训的参考书。
对于任何一个想要在培训中实现教得有趣、学得轻松的培训师或老师来说，这是一本生动、鲜活的培训学习活动设计指南。本书以培训知识点内容归类，以学习活动带入知识点学习，以新颖图解来辅助介绍活动运用诀窍，向读者展示了培训中经典的知识、技能、态度、辅助、自学五类学习活动设计的方法，旨在为培训师设计简便易学、丰富多彩的学习活动提供优佳实践指引，提高培训的互动性与趣味性，实现培训内容的有效交付，为讲师与学员带来不一样的学习体验。“动”见学习体验，活动改变学习，愿成人学习领域不再有枯燥无趣的课堂！
1980年生，湖北咸宁人，武汉大学城市设计学院城乡规划学系副教授，硕士生导师，武汉大学珞珈生态景观研究中心负责人，主要从事城乡生态规划设计研究。现任国际景观设计师联盟IFLA亚太区气候变化工作组成员、中国风景园林学会文化景观委员会委员、湖北省城乡规划专家库专家、湖北省风景园林学会专业教育委员会副秘书长。2010年毕业于华中科技大学城市规划与设计系，并于2010年起任职于武汉大学。2010年赴美国缅因大学、2019年赴美国华盛顿大学做访问学者。 长期关注景观生态规划原理与方法、河流生态修复、湿地生态规划、河岸带景观规划设计、城市雨洪管理等研究领域。一方面，积极地从理论层面探索景观水文、水环境生态规划的基本方法论；另一方面也在实践项目中运用方法论，探索对于理论的可行性验证与反馈调试。目前，主持和参与的国家自然
本书是学界靠前部苏辙年谱。作者一直认为，进行作家研究，如果该作家没有年谱或虽有年谱而太简略，研究工作就可能不扎实，写起文章或论著来，就可能张冠李戴，东拉西扯。故作者在撰写《苏辙评传》前，就编著了这部《苏辙年谱》，以期《苏辙评传》条理清楚，有理有据。将《苏辙年谱》与《苏辙评传》参读，更能理清历史线索。
陕博日历， 将大唐长安的绝代芳华， 馆藏文物的精妙绝伦， 浓缩其中。 碑帖集字，方得书法之精神； 文物作图，可窥历史之变幻。 于日历留白处落笔，万千思绪梳理有致， 以古观今，与圣贤交心； 品味鉴赏，与经典同行。
“光”这一媒介，越来越普遍的展现在设计及生活领域中，光在造型领域中的应用将会获得持续不断的发展。光构成艺术研究既是对光的研究，也是追求新素材、新造型的一种形式。以光为素材的设计和创作，能够使色彩及造型效果具有特殊性并具有被发现般的趣味性，使得基础造型研究的内容更为实用，范围更为广泛。在新的时代背景下，光构成研究在当今艺术设计教育领域里具有独特性、创造性和实践性。 本著作本着“培养光构成应用人才，致力于创新性教学及实践研究”的理念，以知识创新为引l，追踪国际艺术与设计专业前沿，注重学生艺术视野、创新能力、专业技能和综合素质的培养。 本著作应用范围可作为各高职、本科院校艺术设计专业教材、教辅或设计理论研究、设计实践的参考书，为艺术院校师生和艺术爱好者对光构成研究和设计提供有价值的
中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，真是“寸草有致，片石生情”，虽“半亩方塘”，却追求“天光云影”之意境，极富诗情画意，走进中国园林就如同走进了中国艺术的殿堂。读陈从周先生的《说园》，亦如神游林泉花木，山水亭台之美尽得之。陈先生将文史知识与园林建筑理论结合起来谈，他的著述既是园林理论，也是婉约清丽、畅快明达的文学小品。本书结合不同地方的园林，系统论述中国造园理论诸如立意、组景、动观、静观、掇山、理水、建筑、栽植等，可说是中国园林的导游。 本书作者陈从周（1918—2000），原名郁文，晚年别号梓室，自称梓翁。中国闻名的古建筑、园林艺术家、专家。同济大学教授，博士生导师，擅长文史，兼工诗词、绘画。1978年，曾赴美国纽约为大都会博物馆设计园林“明轩”。1987年，设计并主持施
本书是贝思出版有限公司出版的一本新书，汇集了英国多年来的的园林景观设计工程，这些工程大部分获得了ASLA奖或英国本土的其他奖项，成为了景观设计界的新潮流，也为从事这方面的设计师与学生起到了很好的指示作用。本书精心挑选了70例景观设计的工程项目，为大家展示了当今英国景观建筑的先进水平。是一本精心挑选的景观设计类作品集。
非洲的历史悠久，各地区的发展很不平衡。它是人类的发祥地之一，也是最早进人文明的地区之一。非洲的装饰艺术，以地处东北部的埃及最为重要并自成体系，除此之外，其繁盛地主要集中在西非和中非。这些地区的出土文物和现存的工艺品表明，在世界文化艺术史中，非洲的装饰艺术是极其独特而富有魅力的，它是古代非洲文明的重要组成部分。本书详细的图片展示了非洲文化，带你走进装饰艺术的世界。
《艺术设计的发展与美学创造》是一本关于艺术设计的发展与美学方面的理论著作，《艺术设计的发展与美学创造》主要在艺术设计的发展和美学层面展开论述，层层分析，对艺术设计的发展历史以及其美学创造的理论做出深入探讨。 《艺术设计的发展与美学创造》对未来艺术设计的发展趋势进行重点论述，书中包括如下内容：概述、中国的艺术设计发展、外国的艺术设计发展、艺术设计的美学发展、艺术设计的美学创造、艺术设计美学的发展趋势。 《艺术设计的发展与美学创造》涵盖了艺术设计及美学的各个方面，是一本理论性较强的著作。
《立体构成（第二版）/“十二五”职业教育国家规划教材立项选题·艺术设计专业系列教材》与版相比，主要的修改如下：更换了大量的新图片，这些图片都是新近出现的非常有特色的名家作品和学生作品，很多还是第1次呈现在读者面前，赏心悦目，有些甚至给人惊艳之感；根据高职高专人才培养“理论够用、重实践技能和应用能力” 的原则，对版《立体构成》第二章、第三章、第四章、第五章的内容做了较大的修改，重点阐述了立体造型的方法和技巧，并在每章的最后一节增设了造型手法的训练；为了使学生及时发现自身的问题，不断自我改进、自我完善，将原有的“思考与练习”板块更改为“思考与评价”，其中所设置的课后作业既注重对学生的知识与技能的评估，也注重对学生情感、态度与价值观的评估，既注重自我评价、同伴评价，也注重教师评价。
非洲的历史悠久，各地区的发展很不平衡。它是人类的发祥地之一，也是最早进人文明的地区之一。非洲的装饰艺术，以地处东北部的埃及最为重要并自成体系，除此之外，其繁盛地主要集中在西非和中非。这些地区的出土文物和现存的工艺品表明，在世界文化艺术史中，非洲的装饰艺术是极其独特而富有魅力的，它是古代非洲文明的重要组成部分。本书详细的图片展示了非洲文化，带你走进装饰艺术的世界。
《招牌看板设计》收录了世界各地商业环境中的招牌看板500多例，展示了分门别类，精彩纷芳的都市商业景观。
作者本着写作是自我检测已学过的基本语法和语用知识的方法这一思想，编写上在对日文写作进行必要的讲解之外，更注重学习者的动笔实践，因此，《职业服装设计》在项目的设置上针对性强，编写手法新颖，深入浅出，简明易学，不仅适用于课堂教学，也适用于自学。
