传统漆器设计是我国工艺设计目前的辉煌篇章。不同时期的漆器在造型、装饰、选材、工艺、结构等设计上,在种类与功能的创造上都隐含着不同时代、不同地域的风格转化与趣味演变的要因,隐含着这种转化与演变的内在规律和本质特征。本书从经济社会嬗递与漆器设计风格、审美趣味的历史转化的契合点入手,从漆器工艺发展的内外部要素及其相互关联的分析中,意欲阐释漆器的设计、生产、消费与风格、趣味之间的多重深刻的联系,进而揭橥漆器工艺发展的本质、特性与规律。若从工艺文化遗产的传承、保护、开发与创新的角度看,这无疑可为当下漆器工艺的变革发展、创新实践提供历史启示与借鉴价值。 本书适用于高校工艺美术与设计专业的广大师生,特别是为从事传统工艺与现代设计的教学与研究者提供有益借鉴,亦可为漆器工艺鉴赏和收藏者参考。
本书仅图片就有千幅,另有大量插图为作者自己工笔描画。本书从远古至民国的年代顺序,将史料、传说和出土实物穿插在一起,娓娓道来。内容还包括当时首饰的一些制作方法等,富有生活情趣。作者自小在博物馆长大,见识过很多精美的文物,曾随考古队一起去田野做相关方面的考古,研究参考过大量的文史资料,所以文中有关史料方面的内容真实可靠。文稿历时五年完成,有很强的史学、美学、文化价值。