《始于极限》是女性主义先驱上野千鹤子与人气作家铃木凉美历时一年的通信。 青春期，上野千鹤子只身前往京都求学，只为逃离父亲与教会；同时期，铃木凉美为了反抗父母，一脚踏入出卖身体的世界。 大学时，上野参加轰轰烈烈的学生运动，却在战壕的另一侧目睹男生只把女生当作解决生理问题的工具；铃木就读于日本蕞好的私立大学，却要在夜世界寻求自身的价值。 学生时代结束，上野以独立女性自居，结果成了男人挥之即来招之即去的床伴；另一头的铃木开始书写夜世界的魅惑与肮脏，时常遭受来自女性的抨击与批判。 今天，上野已是日本女性学研究第一人，铃木则走到了夜世界的极限，在质疑过往、怀疑自己的同时，犹豫着下一步如何迈出。 她们相差四十岁，走过了迥异的人生。在长达一年的通信中，她们围绕恋爱与性、婚姻、工作、独立、男人等
奇风镇是一座宁静的南方小镇。十二岁的科里*亲的兄弟是一只叫“叛徒”的小狗。而他形影不离的伙伴，是一辆叫火箭的脚踏车。每到夏季开始的那一天，他总是骑着火箭，载着叛徒，带着那群朋友，飞到高高的天际。一个春寒料峭的早晨，天还没亮，科里陪爸爸挨家挨户送牛奶，忽然看见一辆汽车冲进湖里。爸爸奋不顾身跳下水去救人，没想到，当他奋力游到车旁，眼前竟是一幕令他魂飞魄散的景象：那是个死人，双手被铐在方向盘上，体无完肤，显然遭受过酷刑，脖子上还缠着一条铁丝。无法解释的谜团随着车子渐渐往下沉，仿佛被深不可测的黝黑湖水吞没。那天以后，科里和爸爸开始尝试追查真相。精心设计的谋杀出现漏洞，凶手被迫要收拾残局。而湖底的一幕如恶灵般纠缠著单纯善良的爸爸，他精神濒临崩溃。科里必须找出真相，才能唤回他挚爱的爸爸。
“美还是不美，都去他的。变老意味着自由，全新的自由。”日本女诗人伊藤，用诚实、诙谐、赤裸的笔触（48篇随笔）分享女性闭经前后，自身的生理、心理的变化与喜怒哀乐。这个年纪的女人不仅要面对自己身体的变化：身材变形、皱纹增多、经历闭经，还要面对家庭随时的分崩离析：双亲年迈，长时间辛苦照护之下，和父母关系在撕裂与和解两重中游走；渐渐长大的孩子开始独立，不再如小时候般与自己亲近；和丈夫的关系也渐渐冷淡……女性的身体，老得比心灵快多了。闭经，就是一场笑泪交织的错位之旅，人生后半场，就是咬着牙把难堪事一件件打倒的过程。
1848年，陀思妥耶夫斯基开始创作《涅朵奇卡》。 1849年，他被流放西伯利亚，之后中断了创作，导致这部小说未完成。 在这本书里： 他写一个被浪费的天才，人生不可空过，颓废太久，天赋就会被收走； 他写一个傲娇女友，少年时建立的情谊比世上任何东西都要单纯、珍贵； 他写一个少女的成长，为了保护珍视的人，懦弱的女孩也敢挺身而出。 王小波说：“我看了这本书，而且终生记住了前半部。我到现在还认为这是一本蕞好的书，顶得上大部头的名著。我觉得人们应该为了它永远纪念陀思妥耶夫斯基。”
母亲因病早逝后，女孩露丝与父亲及继母一同生活在家乡小镇尘土飞扬的一端。伴着“庄严的鞭打”和“半个柚子”的叫喊声，露丝走过她的童年。当驶向大都会的火车轰隆向前，露丝也开始像春天里迁徙的“野天鹅”一样羽翼渐丰。奇遇般的初恋为她带来更为优渥的生活，可“乞丐新娘”的诅咒却从不曾消失；几段情感的纠葛，伴随着激情的一次次萌发缠绕而来又悄然退散，是苦中作乐的“淘气”，也是无可奈何的“天意”。蕞后，行至中年的露丝终于又回到自己的生身之地，回到一切故事的起始点，向内心深处蕞隐秘的自我发出质问——你以为的你，是谁？ 从初次遭遇性骚扰、首尝情欲与被侵犯的滋味，到离开小镇、通过婚姻实现身份跃升，以及在为人妻母的角色中对抗生活的沉闷与无常……十个故事，十个生命中的决定性瞬间。艾丽丝·门罗在《你以为你是
我生而残疾，八岁以前不能走路，在很长时间内不能做任何事。我看一堆蚂蚁从窝里出来，每只蚂蚁从大叶子上采一块扛在背上，排成一队走单线回到窝里。如此情景我看了一个小时，像看一场很有趣的戏剧，也能由此发现蚂蚁的智慧。这种方式叫“自我排遣”，自己寻找安顿的地方。说实话，我这一生的日子不好过。天生残缺，到老了已经病了几十年，如果不往里走，我不可能活到今天……我们如果能够打造好自己的内心，不再追求短暂的高兴的“快”，不再追求短暂的虚荣的“乐”，我们的行为、情感就能通达天地和灵魂。90岁史学大家许倬云，用他的亲身经历告诉我们：只有往里走，才能安顿自己。如果你总感觉活着很累，那就翻开本书，从今天开始安顿自己的心。
忘情于书信欢爱的图书管理员，在等待士兵恋人归乡时，却在报纸上读到了他的婚讯；被卷进命案的孤女，不惜认罪入狱，牢狱反而带来庇护，她无处可去；随性生活的女猎人被好友劝婚，“婚姻会让你走出自我，过上真正的生活”……八个故事彼此独立又互相关联，书写来自不同时代、不同地区、不同年龄的女性所共有的心事和“秘密”。她们在记忆与时间中穿梭，在生活的急流中顿悟和成长。改变、抗争、逃离、妥协，她们怀揣秘密，仿佛随时会挣脱既定的轨道，奔向未知的生活。
小镇的秘密，家人的离去，舞会后的初吻，抽屉里的纸条 不能交的朋友，不敢去的葬礼，不该喝的酒，没有结局的恋爱 一张敷衍的明信片，一条粗糙的裙子，一口威士忌，一本没写完的日记 《快乐影子之舞》收录了十五篇短篇小说。在这些故事中，门罗讲述了人在青春期的探索、亲密关系的真相和女性在生命中遭遇的各种隐秘的挫折。 作者以非凡的眼光重新召唤出原本波澜不惊的生活，敏感地探索着普通人微妙的心境变化。
《我们误解了自己》是一本有趣、宁静又充满了智慧的书。如何在有限的生命里，活出属于自己的精彩，确是我们每一个人的终身大事；如何认识自己，更清楚地把握自己的人生轨迹，也是一件非常重要的事情。打开这本书，就如同听周国平老师和济群法师对谈，听他们将长者的智慧和人生的哲理娓娓道来。谈话内容涉及人与自我的关系、人与自然的关系、人与社会的关系，都与自我密切相关，人生的重大问题比如如何认识自己、生命的价值在哪里、理性的作用等都可以从这本书中寻找到答案，周国平老师和济群法师的对谈值得每一个被烦恼和焦虑所困的人倾听。
一个当红汽车节目主持人、专栏作家，一个屡屡登上英国媒体黑榜的暴躁老头，一个分不清大麦小麦的人，一个植物杀手，突发奇想去经营农场。 在播种期赶上几十年一遇雨季，生长期赶上有记录以来最干旱的春季，收割期赶上百年一遇疫情。忙碌一整年，净赚144英镑。 但他从未想过，从他的兰博基尼拖拉机、田野中的鹿和野兔、自己种的小麦做的三明治、自己种的苹果榨的果汁中，居然可以得到如此纯粹的快乐。 本书便是这一年一地鸡毛却也妙趣横生的“田园生活”最真实、生动的记录。
有存款，有房子，有年金，为什么还会“老后破产”？长寿，这个幸福社会的象征，将成为压垮老后生活的最后一根稻草。建筑公司的老板娘在独子过劳死、丈夫病逝之后顿失依靠，有病痛不敢看病，只求节省开销……宠物店老板关掉店铺专心护理重病的母亲，送走母亲后却无法再次就业，只能卖掉与母亲共同生活的房子以维持生计……中年失业的子女，仰赖双亲的养老金过活，最后却两代人双双破产……NHK特别节目录制组以“金钱问题”为主轴，揭露“老后破产”在居住、生活、医疗、人际关系等面向中的各种影响。案例中的每一位老人，年轻时都与你我一样认真工作，做好了退休后的储蓄计划，却从没想过老后生活如此孤独辛苦，甚至失去求生欲望。“老后破产”问题不只冲击65岁以上的老人，更进一步蔓延至工作人口。经济衰退、收入减少、物价上涨的危机
《每一句话语都坐着别的眼睛》是一部散文集，汇集了赫塔·米勒的九篇文章，主题各不相同。作者运用冷峻、超现实的诗性语言，表达了对现实环境的内心感受，对流离失所的生活状态的感想。总括起来说，不同的文章都展现了作者对真正的人性的尊严与诗人的胸怀的关注。本书首版于2003年，是这位诺奖得主出色的散文作品，以清晰直接的风格，阐述其小说主题，生命感悟，可以更好地进入作者的精神世界。作者双重异乡人的身份，以及由此而来的旁观者视角，再加上她对语言媒介的敏感性使得她的这些文章读来很有启发。
“我经手过12000颗心脏。”作者在心外科从业数十年，手术成绩卓著。本书汇集了作者经历的一些经典案例（多数发生在1970年代至2000年代之间），也剖白了作者的心路历程。工薪家庭的穷小子，被幼年时的医学纪录片鼓舞，也被亲人的离世刺痛，终于将自己历练成一名杰出的心外科医生。他为面试的成功而激动地徜徉在伦敦河岸街头，为先天心脏病或气道重度灼伤的小儿开胸，为病人和家属的焦灼与渴望而奋战，为对抗次日手术的焦虑而深入沙特沙漠欣赏夜空，为尽力修补而果断切削垂危的心脏，为救命而与医务主任对抗、“擅自”为病人安装人工“电池”心，在命悬一线的攻坚手术面前还能讲出冷笑话……一位艺业精湛、傲气十足又敬畏生命的外科医生形象跃然纸上。那些十几年甚至几十年前就存在的很好外科技术也令人叹为观止。在展现手术神技之余，作者也
“我爱她，但我不理解她。我的女儿为何要选择如此艰难的人生？为何不惜置身被嫌恶、被敌视的境地？”“我”作为母亲，一生都为女儿而活，对女儿抱有许多期盼。女儿却认为母亲从不聆听自己，更带回同为女性的伴侣，迫使母亲接受她们即将偏离“正常”的未来。同时，母亲目睹着自己疗养院负责的患者珍女士罹患失智症、成为被机构、被社会所抛弃的包袱，在珍的身上，母亲仿佛看到了老后从孤独走向死亡的自己，也看到了以类似悲剧收场的女儿的未来……在误解与撕裂，在对话与缝合的反复尝试中，母女俩同时被内在与外部世界的力量所推动着，前行着，逐渐逼近着彼此……。
作为二十世纪公认的杰出小说家和文体家，弗拉基米尔.纳博科夫的作品对英文文学乃至世界文学都产生了不可磨灭的影响。其代表作《洛丽塔》是20世纪颇受争议、极为重要的文学作品之一，既是作家个人艺术风格的集中体现，也是后现代主义文学名闻遐迩的经典。小说讲述了中年男子亨伯特.亨伯特，一位接受过高等教育，行为却逾越道德范畴的欧洲移民，与一个可爱却又危险无情的青春期女孩的之间的疯狂恋情。本书是影响世界的百部文学名著之一。小说故事生动，情节曲折，开创了现代两性文学伦理上的新视角，淡化了常识上的社会内涵与道德是非，完成了"年少的美国诱惑衰老的欧洲"的寓言。
没有名字的少年X没有未来的少女 一本秘密日记开启的结缘之旅 一场已知结局的限时恋爱 一直与人保持距离、活在自己世界里的我，偶然在医院里捡到一本书，封面写着“共病文库”四个大字。原来这是同班同学山内樱良的秘密日记本，里面记述着她因为身患胰脏病，生命所剩无几。因为这样的契机，“没有名字的我”成了“没有未来的她”的秘密共有者。 与我接近相反，懦弱的我一直只会把自己封闭起来，而她却能坦然说出我无法说的话，做我无法做到的事。她教会了我生存的意义的那个时候，我的心，被她填满了。 “我其实，想成为你。” 成为能认可别人的人，成为能被别人认可的人，成为能爱别人的人，成为能被别人爱的人。 “我要怎样才能成为你呢？” “我想吃掉你的胰脏。”
1929年，瑞士德语作家罗伯特·瓦尔泽躲进精神病院，此后余生，不问世事。 1933年，瓦尔泽封笔。他说，他不是来写作的，是来发疯的，要写就不来了。他转而练习另一项最喜欢的活动：徒步旅行。 1936年起，卡尔·泽利希定期来访，与瓦尔泽一起散步，并写下日记，成为瓦尔泽生命最后二十年的专享实录。 在漫长的散步途中，泽利希走入了沉默已久的诗人内心，瓦尔泽开始重新倾吐对人生和文学的真知灼见。 1956年圣诞节，瓦尔泽死于阿尔卑斯山的雪地，先是被一只猎狗发觉，接着是附近的农民，然后是整个世界。
《阿莱夫》由豪尔赫·路易斯·博尔赫斯编著。 我看见阶梯下方靠右一点的地方有一个闪烁的小圆球，亮得使人不敢逼视。起初我认为它在旋转，随后我明白，球里包含的使人眼花缭乱的场面造成旋转的幻觉。 我看到阿莱夫，从各个角度在阿莱夫之中看到世界，在世界中再一次看到阿莱夫，在阿莱夫中看到世界，我看到我的脸和脏腑，看到你的脸，我觉得眩晕，我哭了，因为我亲眼看到了那个名字屡屡被人们盗用但无人正视的秘密的、假设的东西：难以理解的宇宙。 我感到无限崇敬、无限悲哀。
一个独立、可爱又真挚的女生；一个如彩虹般绚烂却不懂得爱的男生；一篮鸡蛋、一棵无花果树和眼神交汇处闪亮的光芒；关于初恋的那些小事，金色的阳光和清新美妙的少年时代。
本书所说的“下流阶层”并不是挣扎在温饱线上的下层弱势人群，而是基本相当于“中流阶层中的下层”；而“上流”这个词指“中流阶层中的上层”。 “下流社会”这个术语一经在日本出现，立即引爆讨论。 社会“向下流动”的趋势正在世界悄然成形，团块次代这些年龄位于三十岁前半段的年轻人中，阶级意识有向下流动的趋势。 其特征并不仅仅是低收入，更在于沟通能力、生活能力、工作意愿、学习意愿、消费意愿等的全面下降，也可以说是“对全盘人生热情低下”。年轻一代源源不断加入“下流社会”，社会下沉的拉力愈来愈大。 作者反对阶级固化，希望通过“机会的全盘平等”来防止社会阶层向下流动。
《禁色》讲述了： 老作家桧俊辅藐视道德和凡俗，崇尚*的唯美主义。因生来貌丑，为先后三个妻子不爱，他遇到英俊的同性恋青年悠一后，决定将悠一塑造成艺术品，向他得不到的女人展开报复 《禁色》由三岛由纪夫编写。
《黑塞文集：悉达多》收入黑塞著名的中篇小说三则，即《悉达多》、《盖特露德》和《克诺尔普》。 《盖特露德》通过两个极具才华的音乐家和一位年轻美貌女子间的一场三角恋故事，暗示出小说主题：男主人公情场失意，却促使了他艺术的创造。《克努尔普》被黑塞称为 我喜爱的小说 ，它展示了上世纪德国一小镇的风俗图景，斯 茨威格赞这部充满感伤之情的作品说： 书里有一个德意志国家，是从来还没有人认识到的，就连我们自己也不例外。 主打篇《悉达多》叙述一个婆罗门贵族青年寻求人生真谛的一生，他从锦衣玉食到游方为僧，又从骄奢淫逸到摆渡济事，终悟道成佛。小说被誉为黑塞思想和其文学作品的精华，是具有世界性影响的成功之作。
智利当代作家本哈明·拉巴图特的代表作，收录了五则以真实人物为原型的短篇小说，小说文本模糊了历史、回忆录、散文和小说的边界，创作出一种独特的叙事风格。全书主要讲述了“毒气战”的发明者弗里茨·哈伯、“黑洞理论”的提出者卡尔·施瓦西、得了肺结核的薛定谔以及天才物理学家海森堡等一大批科学巨匠，是如何像普罗米修斯一样为人类取火的。
《契诃夫短篇小说选(精)》所选的作品来自契诃夫创作的前后两个时期。在早期作品中，除了中国读者比较熟悉的，具有一定现实批判色彩的《变色龙》之外，还有一些轻松诙谐的纯幽默小说。 契诃夫的显著特色是他能够从最平常的现象中揭示生活本质。契诃夫是一个有强烈幽默感的作家，在他的小说中，基于所描绘的人物和事件的性质各异，他巧妙地发出有着微细不同的感情色彩的笑声，淡淡的幽默往往与辛辣的讽刺相交织。契诃夫的小说紧凑精练，言简意赅，给读者以独立思考的余地。他高度淡化情节，只是截取平凡的日常生活片段，凭借精巧的艺术细节对生活和人物作真实描绘和刻画，从中展现重要的社会现象。但他不陷入日常生活的“泥沼”，恰恰相反，他的深刻的现实主义形象常常升华为富有哲理的象征。
阿莉莎与杰罗姆自小青梅竹马。阿莉莎喜爱读书，常常和杰罗姆在花园后面的长椅上诵读诗歌和文学，两人在诺曼底的乡村度过漫漫却无忧的童年。爱情在同龄的几个少男少女身上渐渐发芽，起初他们偷偷爱恋彼此，各自藏着秘密和烦恼。爱恋至深时，他们精神交融，一心想为对方变成更好的人，接近无法忍受任何不完美的产生。然而，阿莉莎在他人平淡的婚姻生活里，看到爱情最终落入平凡的模样，对爱情的终点产生了怀疑，她想追求的是永恒之爱，深信世间存在不朽的爱恋，只是通往永恒的道路是一条狭路，进入的门是一扇“窄门”，“只有少数人”能找到……
