托尔斯泰或陀思妥耶夫斯基并不需要乔治 斯坦纳 但乔治 斯坦纳一直需要《伊凡 伊里奇之死》或者《地下室手记》。 乔治 斯坦纳 人们要么是托尔斯泰主义者，要么是陀思妥耶夫斯基主义者 这是否为真？ 文学阅读的原则和条件，究竟是什么？ 乔治 斯坦纳以一种广阔的视野和鲜明的对比来界定两位俄国文学巨人的天才性质，这是一部出自对文学的回报之情，关于文学与文学批评的经典之作。斯坦纳认为，在顶尖的小说之中，托尔斯泰的《战争与和平》和《安娜 卡列尼娜》，陀思妥耶夫斯基的《群魔》和《卡拉马佐夫兄弟》超过了其他人的作品。斯坦纳运用经典的文学批评方法对两位文学巨著进行了剖析。他认为，托尔斯泰延续了从荷马以来的史诗风格，而陀思妥耶夫斯基则延续了 悲剧世界观 。斯坦纳概括并比较了这两种不同的文学视角，着重分
这是一套专为本土创作者研发的故事课实训体系。 在长年一线编剧与写作教学的实践中，刘丽朵老师深谙中国故事工业的规则和需求，也了解国内创作者的瓶颈和困惑，旨在通过这本书，以行内人的见解，把新手拉进故事大门，并推至大众消费者的面前。 这套相当硬核的课程将如禅宗般 直截心源 ，疾风骤雨般地把素人一举拉进故事的大门 7节主课环环相扣，原创性地提出了适应国人思维的故事创作方案；14项作业围绕主课，犹如细致的针脚，把理论缝合在笔端，只要认真完成，就能见证人生中第一个故事的诞生；此外，大量书单、问卷、tips等实用材料，帮你找到风格，找准定位，确定赛道，规划出一条前景清晰的写作之路。 这一切都将帮你缔造出一个让市场感到兴奋的故事 也许就是下一个被津津乐道的故事IP！
女权主义者、文学批评家和大众文化理论家总是忽视浪漫主义阅读。他们声称， 浪漫情节 会促进女性读者对男人的依赖，以及对流行文化所传达的压制性意识形态的接受。珍妮斯 拉德威挑战了这一说法，认为批评的注意力必须从孤立地考虑文本本身，转移到阅读背后那复杂的社会事件上。 《阅读浪漫小说》一书因其革新性、突破性的人种志调研方式而获得了极高的赞誉。在针对流行艺术的研究领域，本书具有不可替代的参考意义。这本里程碑式的著作不仅破除了流行文化中的消费 神话 ，并借此分析了女性读者这一特定群体的审美和消费倾向。
《文学理论》出版于20世纪40年代末，作者韦勒克和沃伦不仅厘清了文学与非文学的界限，更提出了文学的 外部研究 与 内部研究 的分野，把文学与其他学科的关系的研究归于 外部研究 ，把对文学自身因素的研究归于 内部研究 ，超越了传统文论从外部切入文学的理论思路，把研究的重心置于文学本身，不仅描述了分析个别艺术品的方法，而且探讨了文学类型、文学评价和文学史等问题，这对之后全球数十年间的文学研究产生了重大影响。 《文学理论》自出版以来，一直作为*经典的文学理论教材受到各国批评家、作家、教授及广大学生的欢迎。在国内，它是高等教育司中文专业大学生的100本著作之一，被许多高校指定为中文专业研究生入学考试参考书。
本书是一部关于宋代女词人李清照的研究专著。作者试图从重重的流言与遮蔽中还原词坛翘楚李清照的生平与写作。读懂这些 灵魂之问 或许会有助于一代才女的精神世界： 署名李清照的词是否都出自她一人之手？ 作者列表爬梳了李清照集中词作的初始出处，对其真伪进行了简单的辨析，于是建立在这些词作之上的李清照生平也变得值得推敲。 李清照的丈夫为什么总是不回家？ 此处要探讨的是词作为一种 代言体 （代他人抒情）文学，女性词作家的身份会不会带来错误预设与先入之见？ 李清照是否再嫁？ 这个问题如何与明清两代对李清照的作品接受纠结在一起，乃至引起当代的论战。 兼具汉学家的 他者 视角与理论工具，此书又有着相对扎实的文献基础，故堪称不可不读的海外汉学重磅力作。
本书以中国四大名著为阅读母本，从结构、人物特征、叙述者、主题物、道具物、悬念的制作、情节与高潮设计等角度分析，梳理中国经典作品中的叙事理论。 拆解《红楼梦》中主题物的使用技巧，分析《三国演义》中细腻的相貌描写，理解《西游记》三调芭蕉扇所引发的章回勾连，掌握《水浒传》中 危险 的悬念设置方法，庖丁式拆解中国经典小说故事，多角度探索中国叙事的精妙创作技法，是一门适合中国读者与创作者的写作基础课。
本书是诗人黄梵的倾力之作，总结二十余年诗歌教学经验，密切联系人们的日常生活和心理感受，讲述为何写诗、如何写诗的根源，旨在引导读者步入新诗的殿堂，发现生活中的诗意，真正学会写诗、爱上写诗。 十一阶 即十一课，每课聚焦于新诗的一个核心主题，如新诗的本质、新诗与传统诗歌的差异、意象的分类与运用、 染色 方式、 错搭 模式、常用的结构、隐喻和象征等。每个主题都讲明其底层逻辑、使用方法、适用场景并归纳公式，展示曾经的教学案例，一边引导读者思考，一边解决写作中可能出现的问题，深入浅出，一目了然。全书偏口语化的表达风格亲切、自然、生动，实例丰富、具象、通俗，祛除畏惧心理，好读易读，直观感受新诗的魅力，使得复杂的诗歌创作技巧变得易于理解和掌握，为诗歌爱好者提供了一份全面而细致的学习指南。
《文心雕龙》被称为 作者之章程，艺林之准的 ，因其 体大虑周 而备受现当代学人推重。研究它的学问成为一门显学，被称为 龙学 。在诸多译注本中，陆侃如和牟世金先生撰写的《文心雕龙译注》，因其注释准确详明、翻译圆融畅达而成为经典。这是一部融学术性和普及性于一炉的全注全译本，可以引领读者走进 龙学 的殿堂。
在中国现代文学的研究上，《中国现代小说史》 是具有里程碑意义的经典之作。夏志清以其融贯中西的学识，论述了中国自五四运动至20世纪60年代初小说的发展；他致力于 优美作品之发现和评审 ，并深入探求文学的内在道德情*；他对许多现代小说家重新评价， 发掘 了不少当时并未受评论者注意的作家，如张爱玲、钱锺书等。本书英文版初刊于1961年，中文译本于1979年出版，学术地位历久不衰。
《博士学位论文：我们这样写》精选23位于近年内攻读完博士学位的学者的博士论文写作经验，这些学者来自北京大学、中国人民大学、北京师范大学、南京大学、中国艺术研究院等高校和科研单位，结合自身专业如文学、哲学、舞蹈学等和经验，谈论了博士论文写作的方法、遇到的困境与难题、个人感受和经验等。
《反对阐释》是苏珊 桑塔格zuizhuming的文集之一，是奠定其美国 现有的目光ZUI敏锐的论文家 地位的成名作，评论的锋芒遍及欧美先锋文学、戏剧、电影，其重要性不在于对具体艺术家和作品的分析和评判，而在于它分析和评判的方式。《反对阐释》集中体现了 新知识分子 反对阐释 与以 新感受力 重估整个文学、艺术的革命性姿态和实绩。
俄罗斯著名民间文艺学家弗 雅 普罗普的《故事形态学》（1928年）是整个叙事学领域里的一部里程牌式的著作。在当今文艺创作领域和书评领域依旧享有盛誉。在写作课越来越大众化的当下，是众多写作爱好者呼唤的经典参考书。 《故事形态学》的写作初衷是为了 在民间故事领域里对形式进行考察并确定其结构的规律性 。作者根据对阿法纳西耶夫故事集里100个俄罗斯神奇故事所做的形态比较分析，从中发现了神奇故事的结构要素，即31个功能项，以及这些功能项的组合规律、它们之间的相互关系以及它们与整体的关系。这部作品被20世纪中期欧洲结构主义理论学家们奉为精神源头，其影响远远超越了民间故事研究领域，成为人文学科众多分支学科的经典。。
上古神话研究是闻一多十分重要的学术成果，从他20世纪30年代初任清华大学教职开始，到40年代初在西南联大撰写《伏羲考》、授课 古代神话 为止，时间跨度约十年。本书收录闻一多代表性的神话学研究成果九篇，除《伏羲考》《姜嫄履大人迹考》《高唐神女传说之分析》等经典成果外，还收录了普遍被人忽视的《东皇太一考》。他的神话学研究既运用中国传统的音韵学、考据学方法，又借鉴外国的民俗学、人类学理论，并把系统联想与严实的考证结合起来，颇具启发性和创新性。
本书是一部关于《诗经》的文学随笔，也是曲黎敏解读《诗经》系列的第一本。 在这本书里，作者解析了《诗经》的起源及意义，对 风 雅 颂 中撷取的数十首代表性名篇进行了独家、深入的赏读，不是囿于字词、文本的梳理，而是对爱情、婚姻、男女、归宁、孤独、命运等诸多人生主题进行了深刻的思考和诗意的表达，深掘诗教与社会、家庭、美及人性，带领读者领略读诗的诸多益处，以《诗经》古朴热诚的精神力量，唤醒人们沉睡已久的诗性，寻找解决心灵之痛的良方。
中国社科院文学研究所徐公持研究员撰写的《魏晋文学史》，是中国社科院文学研究所总纂的 中国文学通史系列 中的一种，是徐先生 十年磨一剑 打造出来的断代文学史精品。全书分三国文学、西晋文学、东晋文学三编，每编都用数十章篇幅详细全面地勾勒该时期主要文学家及其作品的思想内容和艺术特征。书稿内容全面，材料丰富翔实，分析细腻深入，评价客观公允，称得上是 深描 魏晋文学发展历史的上乘之作。出版以来广获好评。此次再版，修改了初版的部分文字错误和表达不妥之处，书稿质量得到了进一步提升。
《当说者被说的时候：比较叙述学导论》是一部关于叙述学的理论著作。叙述学是一门条理相当分明的学问，但经过了一百多年的研究，直到二十世纪七十年代后，这门学问才逐渐成熟。而作为其出发点的几条公理，二十世纪八十年代才有人点破。赵毅衡教授根据自己多年的体悟，得出其中基本的一条公理：不仅叙述文本是被叙述者叙述出来的，叙述者自己，也是被叙述出来的 不是常识认为的作者创造叙述者，而是叙述者讲述自身。在叙述中，说者先要被说，然后才能说。 叙述学的学科发展特点是反向积累，先有很多学者研究个别题目，然后形成一个个体系，后才在后结构主义者的拆解下逐渐显现出公理。本书的讨论在后瞻的基础上，有着更为系统、整齐的阐述。
南北朝文学史是中国古代文学通史中重要的组成部分。本书上起刘宋，下迄隋代，共分为27章，对南北朝时期的重要作家、作品及各体文学演变进行了细致描绘和深入分析，材料丰富翔实,叙述准确充分,力图科学地、全面地评价作家、作品,从而阐明各种文学现象形成的历史过程及其继承和发展关系。本书两位作者曹道衡、沈玉成先生，均是这个领域的著名专家，著述丰厚，蜚声海内外。
