《红楼梦》状写 吃喝玩乐 之精彩，古今中外小说无出其右者。著名红学家周岭从《红楼梦》饮食文化说开去，透过虚实食单、南北食材、茶事析疑、饮具鉴真、酒与酒令等妙趣横生的单元，品读红楼滋味，重温中国传统文化醇厚丰富的细节。 原著中的一饮一馔，不为 炫吃 ，是为了写人物、写故事、造气氛、讲道理；吃的用的有真有假，并非 疏漏 ，而是蕴藏着独具匠心的艺术意图和哲理意图。

这是蒋勋在长达半个世纪的时间里，数十次阅读《红楼梦》后的心血之作。 无关红学，不涉及考证，作者从青春与美的角度出发，带领读者逐字逐句细读小说本身，梳理《红楼梦》中的人物与情感，探寻书中表达的繁华的幻灭、逝去的哀伤，讲述青春的孤独、寂寞与彷徨。这是一个生命对其余生命的叩问与聆听。跟蒋勋读《红楼梦》，仿佛是在阅读自己的一生。 蒋勋说：我是把《红楼梦》当 佛经 来读的，因为处处都是慈悲，也处处都是觉悟。

《唐宋词十七讲》是当代著名学者叶嘉莹著作中影响大、广受读者欢迎的经典之作。本书原为1987年叶嘉莹先生应辅仁大学校友会、中华诗词学会、国家教育委员会老干部协会及国际文化交流中心联合举办的 唐宋词系列讲座 之邀请，先后在北京、沈阳、大连三地连续所作的一系列讲演的整理稿。全书以唐五代两宋的重要词人温庭筠、韦庄、冯延巳、李璟、李煜、晏殊、欧阳修、柳永、苏轼、秦观、周邦彦、辛弃疾、姜夔、吴文英、王沂孙十五家为代表，以点带面，讲述了唐宋词的演进和发展过程。叶嘉莹结合十五位词家生活的历史背景、生平经历、性格学养、艺术才能，提炼出他们显著的风格特色及其所传达的感情品质，既能从历史的高度勾勒出他们的贡献和在词史上的地位，又能从赏析的角度体悟不同词家相似词作的深微的差别，极见功力。 叶嘉莹先生自

《涉度之舟：新时期中国女性写作与女性文化》是《浮出历史地表：现代妇女文学研究》的续篇，分析了20世纪70年代末到90年代初有代表性的女作家与作品（论及张洁、宗璞、谌容、张抗抗、王安忆、铁凝、刘索拉、残雪、池莉等十余位作家），在微观的文本细读和宏观的语境分析之间寻求平衡，突出这一时期世界语境内的中国经验和女性生命经验的独特表达，呈现了女性写作的 花木兰式境遇 化妆为超越性别的 人 而写作的追求，在撞击男性文化与写作规范的同时，难免与女性成为文化、话语主体的机遇失之交臂 以及多位女作家寻求超越这一境遇的尝试。本次精装版修订全书文献，增加了少量注释。

新红学大家胡适一生推重的程乙本，白先勇心中蕞好的《红楼梦》。 《红楼梦》是中国传统文化艺术集大成者。它写尽乾隆盛世，也暗伏了乾隆之后中国文化开始走向下坡；既是一部细致描摹18世纪社会风俗、贵族衣食住行的百科全书，又是展现人世枯荣无常的一阕史诗式的挽歌。传世至今两百多年，是家家的案头经典。但由于年代久远，《红楼梦》的版本繁多，文字出入甚大，读者在阅读选择上极为混乱。 本书以1792年程伟元、高鹗蕞早印刻120回全本、二次精修后的 程乙本 为底本。程乙本的问世终结了曹雪芹逝世后红楼手抄本繁乱的局面，让中国人有幸读到全貌《红楼梦》，是中国文学史上划时代的大事。新红学大家胡适一生注重程乙本的推广，促使其成为影响力极大的红楼普及本。如今此版《红楼梦》已是名家课堂指定教材，是华文世界诸多版本中的上佳

打动千万人的经典《蒋勋说红楼梦》推出 青春版 ，这一次蒋勋先生将数十年阅读《红楼梦》的心血之作献给青少年。蒋勋读红楼，林青霞、海清、林怀民等一众名人倾力推荐，著名教育家叶嘉莹先生称赞 不但细致，而且非常深刻 。 跟蒋勋读《红楼梦》，从青春与美的角度出发，带领青少年读者逐字逐句地细读小说，感受少年人的成长，看懂每个人在自己处境的不易，发掘人性的闪光点。 蒋勋曾说：《红楼梦》对他蕞大的帮助是让他能够回到十二三岁，《红楼梦》想表达的是，活出你生命美好的部分，让这个生命发光。它是好的青少年读物，甚至西方写青少年的书，都没有像《红楼梦》写得这么好。 《蒋勋说红楼梦》（青春版），在蒋勋包容和善意的解读中，让青少年感悟美，感知中国传统文化的魅力。

赫西俄德的《神谱》描写的是宇宙和神的诞生，讲述从地神盖亚诞生一直到奥林匹亚诸神统治世界这段时间的历史。《神谱》是迄今仅存的完整神谱诗，早系统地记叙了古希腊诸神的统绪，在系统性上胜过荷马的诗。 神谱 的篇名虽非原有，但诗中主要讲的是宙斯神族的家世，即便涉及宇宙的形成，也附着于宙斯神族的诞生这一主题。《神谱》的长度虽然大约只有《伊利亚特》一卷的篇幅，却不失为一部伟大的诗篇。 《神谱》内容庞杂，主题跳跃，变换不断，内在关联隐晦玄妙，不少段落意思含混，好些诗句充满歧义，与荷马诗作的明晰不可同日而语。对《神谱》这类既具有重要经典地位又看似文意 断烂 的典籍，仅仅有汉译，难免会让读者无从识读，因此有必要借助于注疏来阅读。这部《神谱[笺注本]》便是这样的读本。 《神谱[笺注本]》共分三个部分，首先介

一份理想藏书的清单 一部图文并茂的小说编年史 本书由牛津大学文学教授彼得 伯克赛尔主编，全球165位作家、文学评论家或学者参与撰稿，推荐书目横跨五大洲，上下两千年，涉及67个国家的812位作家。每部作品配有详细出版情况介绍和简明的作品评论。全书配有680幅图片，包括300多幅珍贵的作家肖像画或照片，如 既是作家又是鳞翅目昆虫学者 的纳博科夫正在捕捉蝴蝶、托着脸庞趴在打字机前的萨冈等，为我们独特呈现了不为人知的作家生活图景，还有300多张相关的海报、封面插画、油画等，展现出多元化的文学面貌。此外，还甄选了近300部作品中的金句，关于爱情、孤独与哲思等。 本次中文版增加 拾遗篇 和 中国篇 ，将推荐作品的数量从1 001部增加到1 342部。 中国篇 由南京师范大学何平教授撰写，推荐了从鲁迅、张爱玲、金庸到王安忆、余华等中国现当代

本书是在北大开设的 ２０世纪外国现代主义小说选讲 课讲稿的基础上整理而成。吴晓东对从卡夫卡到昆德拉这九位小说家独具慧眼的研究、对他欣赏的小说的别有会心的解读，不失为一种对20世纪现代派文学的回顾和盘点。虽然作者无意经营小说史的架构，但其宏阔视野却有助于我们对百年文学脉络的整体关照和把握，进而领悟这个 人类有史以来最复杂的一个世纪 对小说家及小说形式的深层影响，以及为什么20世纪的小说令人感到 阅读不再是一种消遣和享受；阅读已成为严肃的甚至痛苦的仪式 。 课堂上的即兴发挥和精彩议论，使本书在严谨缜密的学院派研究风格之外，更增添了几分潇洒而感性的亲和力。

《红楼梦》是我的文学圣经，我写作的百科全书。 白先勇 作为一部旷世经典，《红楼梦》有解说不尽的玄机，探索不完的秘密。自两百多年前问世以来，关于它的研究与阐释众说纷纭，汗牛充栋。白先勇正本清源，回归小说文字本身，把这部经典完完全全当作小说来解读 从第1回到第120回，一字一句，一段一落，解析《红楼梦》的神话架构、人物刻画、文字风格、叙事手法、对话技巧、象征隐喻、千里伏笔 以小说家之艺术功力，检视红楼为何能远远超拔于它的时代，成为中国古典文学的巅峰。 一部红楼包罗万象。白先勇一一细语评说红楼中的饮食男女、人情世故、妙想哲思和深浅雅俗，将其中大时代的兴衰、人世无可挽转的枯荣无常、命运无法料测的变幻起伏，都化为真挚体悟；更从小说本身延展开去，漫谈美学、哲学、佛学、昆曲；同时仔细比对 程乙

《蔡义江新评红楼梦》在红学界被称为 蔡本 ，周汝昌先生说： 到目前为止，这是我喜欢的一个本子。 2022年1月商务印书馆全新再版。全四册，内容包含：一，蔡义江根据十二个版本互校的《红楼梦》原文；第二，精选脂评、新评以及注释，与《红楼梦》正文分栏排版，一一对应，精细解读，鉴赏艺术价值；第三，一百二十回均回前题解，细论回目原貌，探讨回目精义；第四，前八十回均有回后总评，从整体上赏鉴该回内容，品评人物，分析鉴赏。 附赠：蔡义江著《曹雪芹与红楼梦》、四大家族关系表、宁荣二府奴仆表、孙温红楼梦原画书签。

一千个人心里有一千部《红楼梦》，如何真正进入曹雪芹的红楼梦世界？ 台大中文系欧丽娟教授穷十年之功，潜心研究，读出那些隐藏在《红楼梦》文字之间与文字之外的声音，得出了自己*真切的感悟： 《红楼梦》是追忆之书，也是忏悔之言，书中字字是泪，饱含对诗礼簪缨世家光景不再的无尽伤感与眷恋。书中对清代贵族世家生活与场景的还原堪称巨细靡遗、入木三分，加上作者对于无法挽救家业衰败的自我疚责构成了《红楼梦》与众不同的特点和魅力。 众金钗作为《红楼梦》重要的部分，处处散发着女儿们的芳香。尤其是太虚幻境中的正册女子：林黛玉、薛宝钗、贾探春、贾迎春、贾惜春、史湘云、王熙凤、李纨、妙玉、秦可卿，以波澜壮阔的复调曲式共同交织了《红楼梦》种种可歌可泣的故事，由此焕发出不同的心灵光影、人格风景。

欧丽娟教授以台大公开课红楼梦得到广大红迷的喜爱，本系列为欧丽娟教授一百七十多讲的红楼梦公开课逐字整理稿，《欧丽娟红楼梦公开课（三）：贾府四春》为第三卷，内容为贾府四春 元春、迎春、探春和惜春的人物细读。

不哭不笑也不痛骂，这才是阅读红楼梦的至高境界。 现象级的红楼梦公开课，网上点击量达天文数字，一百七十多讲逐字稿，一字一句，精雕细琢，主讲人欧丽娟教授亲自审定，嘉惠华人世界广大红楼梦爱好者。本册为第1 27单元的内容。 学问中便是正事。此刻于小事上用学问一提，那小事越发作高一层了。不拿学问提着，便都流入市俗去了。 红楼梦在今日世界的百科全书式主讲者欧丽娟， 用学问一提 ，让《红楼梦》的视野 作高一层 。

台湾大学欧丽娟教授是风靡华人世界的红楼梦公开课主讲者，本系列将欧丽娟教授一百七十多讲的红楼梦公开课逐字稿整理出来，打造成更为面向大众的以红楼人物为中心的 欧丽娟红楼梦公开课 ，以此系列泽惠红楼梦的爱好者。 全书系根据欧丽娟红楼梦公开课系列的录音整理的第二部，主要内容包括人物论总论、贾宝玉、林黛玉、薛宝钗等。

内容简介： 本书是一部基于政治哲学视角的文学评论集，作者选取了三部世界文学名著作为切入点来讨论现当代政治哲学问题。作者认为小说伴随着现代而诞生，记载了现代个体的希望、恐惧、苦难和伟业。透过小说这扇窗户，对现代之本质及其所面临的问题能有一种深入的了解。 《格列佛游记》 问世于现代国家诞生之初，是一部革命后文学；小说以一个游历者或探险者的眼睛，展望国家的过去、现在和未来，预言了作为现代国家之重要特征的技术统治。 卡夫卡小说 含义隽永，对现代国家另一重要特征 官僚统治 的揭示，是其中一个重要方面；新型政治的 可见性 的丧失，很大程度上正是技术统治和官僚统治的深化的结果，二者联手打造了现代国家机器。 奥威尔小说 是一部政治 预言 ，是对如何化人为物、 机器 组装的完整流程的 见证 ，进入 21 世纪，人

本书系大都采用学术讲座的风格，有意保留讲课的口气和生动的文风，有 讲 的现场感，比较亲切、有趣。 本书系的拟想读者主要是青年，适合社会上一般读者作为提高文化素养的普及性读物；如果用作大学通识课教材，教员上课时可以参照其框架和基本内容，再加补充发挥；或者预先指定学生阅读某些章节，上课时组织学生讨论；也可以把本书系作为参考教材。 本书系每一本都是 十五讲 ，主要是要求在较少的篇幅内讲清楚某一学科领域的通识，而选为教材，十五讲又正好讲一个学期，符合一般通识课的课时要求。同时这也有意形成一种系列出版物的鲜明特色，一个图书品牌。 这是本高品位的人文学科普及读物，能够满足社会上各类读者获取知识与提高素养的要求，同时也是配合高校推进素质教育而设计的讲座类书系，可以作为大学本科生通识课（通选课）

该书在陈美林《新批儒林外史》（江苏古籍出版社1989年初刊，1998年第七次印本）和《清凉布褐批评儒林外史》（新世界出版社2002年初版，2009年二版）基础上重新校订，以目前可及的早刻本清嘉庆八年（1803）卧闲草堂本为底本，参校诸本进行覆核。 本书为 五四 新文化运动以来运用传统的评点形式研究古代小说的首次尝试，由前言、夹批、回评三种形式组合成一套完整的批评体系。前言犹如昔日之 读法 ，以使读者对其人其书有一宏观了解和认识。夹批主要对词、句、段进行批评，间有串评，着重阐发其中隐而不露的讽刺和寓意。回评着重对整部书的主题、回与回的联系与过渡、人物形象的塑造、谋篇布局的技巧等方面进行评说，兼亦涉及本事勾稽，以史证文，以文引史，文史互补，务求有助于读者深入欣赏和理解，并为研究者提供新的论题、新的视角和

《镜与灯：浪漫主义文论及批评传统》是现代文学理论的扛鼎之作。问世六十多年来，依然以其理论的前沿性和逻辑的精密性对当代学者产生着巨大影响。《镜与灯：浪漫主义文论及批评传统（修订译本）》着重讨论西方浪漫主义文学理论和文学批评，全面整理、叙述、建构了英国浪漫主义文学思想和批评实践，不仅提供了认识解读这一文学运动的理论框架和批评语言，同时扩展深化了读者对总体文学现象的认识，对西方文艺理论做了一个全面的总结和回顾，从历史发展的角度阐述了 模仿说 实用说 表现说 和 客观说 。另外，艾布拉姆斯还在该书中提出了著名的文学四要素理论，即作品、世界、艺术家、受众。

苏轼在诗、词、文、书、画各方面的成就如何？苏轼在政治上有哪些才能？为什么说 乌台诗案 是苏轼人生的转折点？如何评价苏轼的一生？为什么人人都爱苏东坡？除了苏轼成就非凡以外，还因为他作品中的思索和观照，总能触动人心，他的创作和人格，光辉璀璨，跨越时空，千百年后，依然令人敬仰。本书是复旦大学朱刚教授写给大众的苏轼读本，全书分为四部分，部分是简明版的苏轼传，叙写了苏轼特立独行的人格，狂放不羁的个性，博大的心灵世界，以及无人企及的艺术成就；第二部分是 作品赏析 ，全面深入地分析了苏轼的代表作；第三部分 名家视角 ，选取了黄庭坚和王水照的文章，第四部分 苏轼年谱 ，能帮助读者全面而深入地理解苏轼。

本书是曲黎敏解读《西游记》系列的第一本，也是她继解读《诗经》《黄帝内经》《伤寒论》《说文解字》之后，再次细品经典。 曲黎敏以《西游记》原著章回为主线，挑选近百个问题和令人迷惑的点，如西游的故事因何以石头开始？法名里有什么秘密？悟空为什么做不了取经人？为何不能驮唐僧去西天？ 引导读者深入西游的故事，娓娓展开、细细拆解，缓缓打破盘中之谜，让读者真正读懂《西游记》背后蕴藏的人性幽微和人生智慧。在曲黎敏的独到解读下，读者将进入《西游记》的奇幻世界，收获一次重新认识自我、颠覆自我、实现自我的超凡体验。

伟大的小说《卡拉马佐夫兄弟》也带点俗气？ 纳博科夫为什么欣赏不来陀思妥耶夫斯基？ 鲁迅的《孔乙己》与电影《布达佩斯大饭店》有什么相似处？ 近年来，众多由文学作品改编的热门影视进入大众视野，从纸页到银幕，文学与电影的互动愈发紧密， 文字 与 图像 以不同的方式，共同构筑出一个立体的艺术世界。本书以极具思辨性的视角、通俗易懂的文笔，围绕文学与电影的相互关系，解剖了大量中外文学、电影、艺术经典作品，从《诗经》《搜神记》到鲁迅、张爱玲，从《哈姆雷特》《堂吉诃德》到《变形记》《追忆似水年华》，从贾樟柯、姜文到《罗生门》《盗梦空间》《布达佩斯大饭店》 探讨作品70 部，关涉作家、电影人、艺术家、哲学家50 位，深度解读文学作品，详细讲解电影基础知识。 为了比较文学原著与电影改编，在二者间建立新的对话

本书是德国当代著名学者埃里希 奥尔巴赫（1892-1957）的经典之作。在西方学术界具有广泛影响，曾再版九次，被译成西方主要文字在许多国家出版。作者从美学角度出发，用文学史家的眼光，对西方三千年来*影响的经典文学作品，如荷马史诗、教会文学、骑士小说以及法国、西班牙、德国、英国文学中具有代表性的作品中各种写实风格及其发展，做了精辟的分析。其着重于 表现严肃性、冲突性或悲剧性的尺度和方式问题 的分析方法已广为学术界所重视。 奥尔巴赫的拉丁系语文学研究，通过仔细考察语言和文学的形象化描述，指明了自罗马帝国一脉相承而来的欧洲各民族文化的各自特点和发展，对欧洲从古代史诗到现代长篇小说的艺术革命中人类的自我认识提供了全方位描述。

在罪恶横行的社会中，如何确知生活的意义，怎样才能肯定生活？陀思妥耶夫斯基在他的小说中为我们展现了清醒的现实主义和顽强的乐观主义，他直视人世真实的罪恶与苦难，同时又在思想上坚定地肯定生活和人世，肯定人与绝对真理和上帝的扎根关系，为此哪怕坚定地爱罪人，也要反抗把人心灵抽干的现代理性。 本书带领读者走进陀思妥耶夫斯基的五部作品（《地下室手记》《罪与罚》《白痴》《群魔》《卡拉马佐夫兄弟》），领略陀翁笔下的人性本质 不断朝向希望与美好的努力，哪怕注定是屡屡失败的努力。

《杜甫秋兴八首集说》原是多年前叶嘉莹在台湾大学担任杜甫诗课程时，所撰写的一册研读杜诗的参考书籍。当时共搜辑了自宋迄清的杜诗注本三十五家，计共得不同之版本共四十九种，曾分别为之考订了异同，对诸家之说各依时代先后加以整理校评，共写成了二十余万字的《集说》。