大闹天宫背后有什么惊天秘密； 西天取经 项目隐藏的真相又是什么；西游宇宙的底层世界观是什么；唐僧取经的最初目的是什么 重读西游原著，重走西游路，窥破字缝间的重重玄机，看透西游里的涌动暗流！

《红楼梦》状写 吃喝玩乐 之精彩，古今中外小说无出其右者。著名红学家周岭从《红楼梦》饮食文化说开去，透过虚实食单、南北食材、茶事析疑、饮具鉴真、酒与酒令等妙趣横生的单元，品读红楼滋味，重温中国传统文化醇厚丰富的细节。 原著中的一饮一馔，不为 炫吃 ，是为了写人物、写故事、造气氛、讲道理；吃的用的有真有假，并非 疏漏 ，而是蕴藏着独具匠心的艺术意图和哲理意图。

本书系在《蒋勋说唐诗》（2012年版）的基础上修订而成，属于 蒋勋说中国文学之美系列 。 只要人还追求心灵的自由，便一定会热爱诗歌。蒋勋先生说： 当我们面对唐诗时，几乎每一个人都感觉到唐诗好迷人，里面的世界好动人。再追问一下，也许是因为刚好唐诗描写的世界是我们缺乏的经验，在不敢出走的时候去读出走的诗，在没有孤独的可能的时候读孤独的诗，在没有自负的条件时读自负的诗。 李白、杜甫、白居易、李商隐 《春江花月夜》《将进酒》《登高》《长恨歌》《登乐游原》 无论是公认有大成就的诗人，还是曾无数次被选入各种集子的诗篇，在蒋勋先生这里，都一一展现出不同以往的美感。 蒋勋先生以宽广的学养和善于发现美的眼睛，在唐代浩如烟海的诗人、诗作中，撷取*代表性的诗人及其作品，将古典之美引入现代生活。深藏

《涉度之舟：新时期中国女性写作与女性文化》是《浮出历史地表：现代妇女文学研究》的续篇，分析了20世纪70年代末到90年代初有代表性的女作家与作品（论及张洁、宗璞、谌容、张抗抗、王安忆、铁凝、刘索拉、残雪、池莉等十余位作家），在微观的文本细读和宏观的语境分析之间寻求平衡，突出这一时期世界语境内的中国经验和女性生命经验的独特表达，呈现了女性写作的 花木兰式境遇 化妆为超越性别的 人 而写作的追求，在撞击男性文化与写作规范的同时，难免与女性成为文化、话语主体的机遇失之交臂 以及多位女作家寻求超越这一境遇的尝试。本次精装版修订全书文献，增加了少量注释。

本书系在《蒋勋说宋词》（2012年版）的基础上修订而成。 蒋勋先生按照五代、北宋、南宋的时间脉络，将李煜、冯延巳、范仲淹、晏殊、晏几道、欧阳修、柳永、苏轼、秦观、周邦彦、李清照、辛弃疾、姜夔等重要词人的佳作一一道来。 在宋词当中，既有简练、淡雅、不夸张的情绪 ，也不乏豪放、浓烈与激扬。美从无定规，却皆可成为个人生命的色彩。这是宋词带给我们的启发，以及慰藉。 阅读宋词，就像在阅读生命本身，饱满与孤独、喜悦与感伤各具其美。记得花间晚照，记得金戈铁马，豁达面对得失起落，好好珍惜自己。 蒋勋先生潜心于艺术与文化之美， 出之于小说、散文、艺术史、论述、绘画，苦心孤诣，重构民族美学与历史记忆，启蒙俗民生活中的感官审美享乐，献身为美的传道者，谦卑明亮，气象恢宏，给了我们欢喜感动与荣耀自

《唐诗综论》是林先生数十年唐诗研究的主要成果，是有关唐诗研究文章的结集。文章分三组：唐诗高潮、唐诗远音和谈诗稿。后两组文章所谈诗篇和诗人，唐之前溯源《诗经》及屈原，唐之后涉及宋代词赋和苏轼，以此经之纬之，纵横交错，从而更凸显唐诗的立体形象。所以，本书虽是文章的组合，却有专著的效果。

此书为著名作家、学者格非解读《金瓶梅》经典之作。全书共分三卷。卷一（经济与法律）和卷二（思想与道德）联系明代社会史和思想史脉络，将《金瓶梅》置于十六世纪全球社会转型和文化变革的背景中详细考察；卷三以细腻生动的随笔和例话形式对《金瓶梅》文本展开细读，赏析其文章修辞的精彩之处。格非认为，《金瓶梅》是一部激愤之书、悲悯之书，更是一部别开生面、寄意深远的呕心沥血之作。《雪隐鹭鸶》对《金瓶梅》展开全方位解读，正是要鼓励读者穿透偏见和曲解，去索解隐秘、探幽访胜。 书名 雪隐鹭鸶 四字取自《金瓶梅》中的诗句，喻指《金瓶梅》中深远幽微的人情世态和历史文化信息。

一份理想藏书的清单 一部图文并茂的小说编年史 本书由牛津大学文学教授彼得 伯克赛尔主编，全球165位作家、文学评论家或学者参与撰稿，推荐书目横跨五大洲，上下两千年，涉及67个国家的812位作家。每部作品配有详细出版情况介绍和简明的作品评论。全书配有680幅图片，包括300多幅珍贵的作家肖像画或照片，如 既是作家又是鳞翅目昆虫学者 的纳博科夫正在捕捉蝴蝶、托着脸庞趴在打字机前的萨冈等，为我们独特呈现了不为人知的作家生活图景，还有300多张相关的海报、封面插画、油画等，展现出多元化的文学面貌。此外，还甄选了近300部作品中的金句，关于爱情、孤独与哲思等。 本次中文版增加 拾遗篇 和 中国篇 ，将推荐作品的数量从1 001部增加到1 342部。 中国篇 由南京师范大学何平教授撰写，推荐了从鲁迅、张爱玲、金庸到王安忆、余华等中国现当代

本书是在北大开设的 ２０世纪外国现代主义小说选讲 课讲稿的基础上整理而成。吴晓东对从卡夫卡到昆德拉这九位小说家独具慧眼的研究、对他欣赏的小说的别有会心的解读，不失为一种对20世纪现代派文学的回顾和盘点。虽然作者无意经营小说史的架构，但其宏阔视野却有助于我们对百年文学脉络的整体关照和把握，进而领悟这个 人类有史以来最复杂的一个世纪 对小说家及小说形式的深层影响，以及为什么20世纪的小说令人感到 阅读不再是一种消遣和享受；阅读已成为严肃的甚至痛苦的仪式 。 课堂上的即兴发挥和精彩议论，使本书在严谨缜密的学院派研究风格之外，更增添了几分潇洒而感性的亲和力。

词，是一种传统的文学体裁。因为它篇幅短小，且常常描绘文人眼中难逃浮浪浅薄的美女和爱情，历来被称为 艳科 小词 。小词如何从爱情的品格升华到人生的境界，如何体现中国传统文化中儒、释、道的修养？读者又如何能够从小词中领略这种修养和境界？叶嘉莹女士将为您细细评赏，虽小词，大雅存焉。

《红楼梦》是可以读一辈子的生命之书，我们不只是在读《红楼梦》，也是在阅读人生。吃穿用度、幽微人性、隐喻伏笔 这部包罗万象的生命之书，堪称中国文化的 珠穆朗玛峰 。 在攀登这座文化高峰的过程中，你可能会遇到很多问题： 《红楼梦》到底讲了一个什么故事？ 林黛玉、薛宝钗谁才是女一号？ 袭人是不可原谅的告密者吗？ 曹雪芹是女性崇拜者吗？ 探春和王熙凤谁更懂管理？ 这些问题，你也许想过，也许从来没注意到，在这本书中，董梅老师都会为你娓娓道来，从生活美学、文学杰作、象征符号、哲学大观、社会百态五个方向，以30个核心问题为抓手，给你一份攀登这座文化高峰的地图。 董梅老师的解读，无关红学，不涉及考证，而是从文本出发，梳理《红楼梦》的人物与情感、思想与意涵。让我们一起回到文本，回到文学，回到人，品读 红楼真

《红楼梦》是我的文学圣经，我写作的百科全书。 白先勇 作为一部旷世经典，《红楼梦》有解说不尽的玄机，探索不完的秘密。自两百多年前问世以来，关于它的研究与阐释众说纷纭，汗牛充栋。白先勇正本清源，回归小说文字本身，把这部经典完完全全当作小说来解读 从第1回到第120回，一字一句，一段一落，解析《红楼梦》的神话架构、人物刻画、文字风格、叙事手法、对话技巧、象征隐喻、千里伏笔 以小说家之艺术功力，检视红楼为何能远远超拔于它的时代，成为中国古典文学的巅峰。 一部红楼包罗万象。白先勇一一细语评说红楼中的饮食男女、人情世故、妙想哲思和深浅雅俗，将其中大时代的兴衰、人世无可挽转的枯荣无常、命运无法料测的变幻起伏，都化为真挚体悟；更从小说本身延展开去，漫谈美学、哲学、佛学、昆曲；同时仔细比对 程乙

一千个人心里有一千部《红楼梦》，如何真正进入曹雪芹的红楼梦世界？ 台大中文系欧丽娟教授穷十年之功，潜心研究，读出那些隐藏在《红楼梦》文字之间与文字之外的声音，得出了自己*真切的感悟： 《红楼梦》是追忆之书，也是忏悔之言，书中字字是泪，饱含对诗礼簪缨世家光景不再的无尽伤感与眷恋。书中对清代贵族世家生活与场景的还原堪称巨细靡遗、入木三分，加上作者对于无法挽救家业衰败的自我疚责构成了《红楼梦》与众不同的特点和魅力。 众金钗作为《红楼梦》重要的部分，处处散发着女儿们的芳香。尤其是太虚幻境中的正册女子：林黛玉、薛宝钗、贾探春、贾迎春、贾惜春、史湘云、王熙凤、李纨、妙玉、秦可卿，以波澜壮阔的复调曲式共同交织了《红楼梦》种种可歌可泣的故事，由此焕发出不同的心灵光影、人格风景。

欧丽娟教授以台大公开课红楼梦得到广大红迷的喜爱，本系列为欧丽娟教授一百七十多讲的红楼梦公开课逐字整理稿，《欧丽娟红楼梦公开课（三）：贾府四春》为第三卷，内容为贾府四春 元春、迎春、探春和惜春的人物细读。

不哭不笑也不痛骂，这才是阅读红楼梦的至高境界。 现象级的红楼梦公开课，网上点击量达天文数字，一百七十多讲逐字稿，一字一句，精雕细琢，主讲人欧丽娟教授亲自审定，嘉惠华人世界广大红楼梦爱好者。本册为第1 27单元的内容。 学问中便是正事。此刻于小事上用学问一提，那小事越发作高一层了。不拿学问提着，便都流入市俗去了。 红楼梦在今日世界的百科全书式主讲者欧丽娟， 用学问一提 ，让《红楼梦》的视野 作高一层 。

台湾大学欧丽娟教授是风靡华人世界的红楼梦公开课主讲者，本系列将欧丽娟教授一百七十多讲的红楼梦公开课逐字稿整理出来，打造成更为面向大众的以红楼人物为中心的 欧丽娟红楼梦公开课 ，以此系列泽惠红楼梦的爱好者。 全书系根据欧丽娟红楼梦公开课系列的录音整理的第二部，主要内容包括人物论总论、贾宝玉、林黛玉、薛宝钗等。

《万川之月》是一本从新的角度解读中国山水诗歌的书。中国山水诗，乃是中国哲学精神的感性显现，除了表达诗人的心境，更是表达着中国诗人代代相承的共通的心境，集体的意欲；这共通的心境与意欲，正映射着中国哲学的真正性灵。本书不仅仅把山水诗作为精妙优美的语言文字或风景画来看待，更重在探究山水诗中所表现的中国文化的心灵境界，试图发现中国山水诗隐藏在技法、家数、渊源、流派以及风格背后的共通的民族文化的诗心。从中国哲学的学术立场看中国山水诗歌，从中国山水诗歌的特殊角度看中国哲学，这是本书的宗旨所在。

本书系大都采用学术讲座的风格，有意保留讲课的口气和生动的文风，有 讲 的现场感，比较亲切、有趣。 本书系的拟想读者主要是青年，适合社会上一般读者作为提高文化素养的普及性读物；如果用作大学通识课教材，教员上课时可以参照其框架和基本内容，再加补充发挥；或者预先指定学生阅读某些章节，上课时组织学生讨论；也可以把本书系作为参考教材。 本书系每一本都是 十五讲 ，主要是要求在较少的篇幅内讲清楚某一学科领域的通识，而选为教材，十五讲又正好讲一个学期，符合一般通识课的课时要求。同时这也有意形成一种系列出版物的鲜明特色，一个图书品牌。 这是本高品位的人文学科普及读物，能够满足社会上各类读者获取知识与提高素养的要求，同时也是配合高校推进素质教育而设计的讲座类书系，可以作为大学本科生通识课（通选课）

移步红楼，看到的是诗礼簪缨的贾府，是花柳繁华的大观园，是其中的楼阁台榭、珍玩器物，更是众女儿的喜怒哀愁、悲欢离合。潇湘馆的幽，蘅芜苑的淡，怡红院的艳，缀锦楼的寂，秋爽斋的阔，稻香村的朴 大观园几乎每一处，都呼应着人物的性情品质。 从荣宁二府至大观园中的楼馆台院，本书以精细描绘的鸟瞰图、平面图、细节图，带领读者移步红楼，看繁华落尽的过场，悟 物是人非 的道理。建筑和园林，如金针密织般，既织就红楼梦的锦绣富贵，也织出其*终苍然的虚幻大梦

该书在陈美林《新批儒林外史》（江苏古籍出版社1989年初刊，1998年第七次印本）和《清凉布褐批评儒林外史》（新世界出版社2002年初版，2009年二版）基础上重新校订，以目前可及的早刻本清嘉庆八年（1803）卧闲草堂本为底本，参校诸本进行覆核。 本书为 五四 新文化运动以来运用传统的评点形式研究古代小说的首次尝试，由前言、夹批、回评三种形式组合成一套完整的批评体系。前言犹如昔日之 读法 ，以使读者对其人其书有一宏观了解和认识。夹批主要对词、句、段进行批评，间有串评，着重阐发其中隐而不露的讽刺和寓意。回评着重对整部书的主题、回与回的联系与过渡、人物形象的塑造、谋篇布局的技巧等方面进行评说，兼亦涉及本事勾稽，以史证文，以文引史，文史互补，务求有助于读者深入欣赏和理解，并为研究者提供新的论题、新的视角和

本书是刘心武先生关于《红楼梦》的研究新作。该书以《红楼梦》中《金陵十二钗正册》涉及的12位女性为主，以《金陵十二钗副册》等信息涉及的4位女性为辅，结合《红楼梦》的文本，一共探讨了16位女性与一些花木之间的联系，并将与人物性格或命运联系*紧密的花作为人物的象征，引领读者体味曹雪芹的创作苦心。一方面，作者通过文本细读向读者展示了曹雪芹的精妙构思，即如何用 无意随手、伏延千里 的手法预示人物的人生遭遇和*终命运，表现了曹雪芹对金陵十二钗花样生命、花样年华的无比赞赏与珍惜，对摧花风雨的满腔愤懑，耐人寻味；另一方面，作者对相关花木均做了植物学上的解释，使本书具有科普性，体现了花木的植物属性、文化内涵与人物的情感和命运的相通，别具一格。这种写法有利于读者体会曹雪芹运用花木侧面表现人物生存状态

苏轼在诗、词、文、书、画各方面的成就如何？苏轼在政治上有哪些才能？为什么说 乌台诗案 是苏轼人生的转折点？如何评价苏轼的一生？为什么人人都爱苏东坡？除了苏轼成就非凡以外，还因为他作品中的思索和观照，总能触动人心，他的创作和人格，光辉璀璨，跨越时空，千百年后，依然令人敬仰。本书是复旦大学朱刚教授写给大众的苏轼读本，全书分为四部分，部分是简明版的苏轼传，叙写了苏轼特立独行的人格，狂放不羁的个性，博大的心灵世界，以及无人企及的艺术成就；第二部分是 作品赏析 ，全面深入地分析了苏轼的代表作；第三部分 名家视角 ，选取了黄庭坚和王水照的文章，第四部分 苏轼年谱 ，能帮助读者全面而深入地理解苏轼。

梁归智教授延续红楼探佚学的思路，以 悟证 为基础，聚焦于《红楼梦》世界里，几百个地位低、出场少的丫嬛、小厮、仆人、管家、亲友们，这些红楼小人物或皴染生活之丰满，或显示结构之神妙，或暗含某种哲理，或衬托主要角色之多姿多彩，又或构成某种 影射 ，串起《红楼梦》这部不朽的巨著。

伟大的小说《卡拉马佐夫兄弟》也带点俗气？ 纳博科夫为什么欣赏不来陀思妥耶夫斯基？ 鲁迅的《孔乙己》与电影《布达佩斯大饭店》有什么相似处？ 近年来，众多由文学作品改编的热门影视进入大众视野，从纸页到银幕，文学与电影的互动愈发紧密， 文字 与 图像 以不同的方式，共同构筑出一个立体的艺术世界。本书以极具思辨性的视角、通俗易懂的文笔，围绕文学与电影的相互关系，解剖了大量中外文学、电影、艺术经典作品，从《诗经》《搜神记》到鲁迅、张爱玲，从《哈姆雷特》《堂吉诃德》到《变形记》《追忆似水年华》，从贾樟柯、姜文到《罗生门》《盗梦空间》《布达佩斯大饭店》 探讨作品70 部，关涉作家、电影人、艺术家、哲学家50 位，深度解读文学作品，详细讲解电影基础知识。 为了比较文学原著与电影改编，在二者间建立新的对话

本书是德国当代著名学者埃里希 奥尔巴赫（1892-1957）的经典之作。在西方学术界具有广泛影响，曾再版九次，被译成西方主要文字在许多国家出版。作者从美学角度出发，用文学史家的眼光，对西方三千年来*影响的经典文学作品，如荷马史诗、教会文学、骑士小说以及法国、西班牙、德国、英国文学中具有代表性的作品中各种写实风格及其发展，做了精辟的分析。其着重于 表现严肃性、冲突性或悲剧性的尺度和方式问题 的分析方法已广为学术界所重视。 奥尔巴赫的拉丁系语文学研究，通过仔细考察语言和文学的形象化描述，指明了自罗马帝国一脉相承而来的欧洲各民族文化的各自特点和发展，对欧洲从古代史诗到现代长篇小说的艺术革命中人类的自我认识提供了全方位描述。