文物作为历史和文明的载体,真实地记录了国家的兴衰荣辱,以实物的形态低淀着民族的文化蕴藏。图书《如果国宝会说话》以央视正在热播的百集纪录片《如果国宝会说话》改编而成,以文物讲文物,以文物述文明。该书每季透过25件国宝的展示,着重讲述国宝背后鲜为人知的传奇故事和曲折经历,在引人入胜、跌宕起伏的故事中,寻找中华魂魄,引领读者领略中华国宝不朽的价值与魅力。
第五人格艺术设定集以《第五人格》游戏美术原稿、游戏剧情及世界观为设计基础,主旨为展现第五人格游戏美术风格。本书以一本角色设定集为主,赠送一本场景设定集、一本海报合集、一张邀请函和游戏内置道具兑换卡。
《大话中国艺术史》内容简介: 本书从原始社会的陶器说起,内容涵盖了陶器、玉器、青铜器、草书、行书、山水画、工笔画等多种中国特有的艺术形式,时间跨越了秦、汉、唐、宋、元、明、清、近代等多个时期。 意公子用她独有的视角,以时间为写作脉络,通过我们耳熟能详的艺术珍品串联起了这波澜壮阔、脉络纵横的艺术历程,配上简洁生动幽默风趣的语言和丰富精美的图片,带领读者重现认识中国艺术的发展脉络,体会中国艺术的精神内涵,感受中国这片土地独有的艺术色彩。 《大话西方艺术史》内容简介: 本书用浅白风趣的语言和逻辑清晰的脉络,梳理了30000多年西方艺术史的精髓,帮助你迅速构建完整的艺术史认知框架,提升你在生活中的独立审美意识。 从艺术的起源、西方文明的源头开始,经过文艺复兴、巴洛克、新古典主义,再到浪漫派、
阿布拉莫维奇工作室的艺术总监马林向25位先锋女性提出了同一个问题:能否为您创作肖像? 为了更透彻地了解她们,他开展了一系列访谈,以理解她们毕生的创作。 她们谈论艺术、美、欲望、痛苦、成功、名声、羞耻、死亡、性、反叛、灵性、种族、遗产、宗教 她们是导演、设计师、演员、歌手、画家、摄影师、雕塑家 她们是行动者。她们是艺术家。 打破边界的艺术家。改变规则的艺术家。为其他艺术家开辟道路的艺术家。将与未来几代人产生共鸣的艺术家。 她们在塑造我们今日所见世界的过程中功不可没。
《美国纽约摄影学院摄影教材(*修订版2)(套装上下册)》是20世纪80年代中期以来经久不衰的摄影教材。这套教材以体系完整、内容丰富、语言贴心而著称,细细讲解了婚纱摄影、时装摄影、人体魅态摄影、广告与静物摄影、建筑摄影、缩微摄影、新闻摄影等各摄影门类的概念和技术技巧,还教授了彩色胶片冲洗与放大、机背取景照相机、照片的修饰、自由职业摄影师指南、摄影室等技巧。各章节选用了精彩的照片进行说明和赏析,可使读者的学习更加系统、更加全面。 2009年8月,中国摄影出版社本着坚持原作风格和内容的原则进行了*修订,基于数码摄影的现状和发展情况,邀请作者唐?谢夫重新编写了数码摄影部分共6课的内容,使著作更贴近时代。同时,新的《纽摄》图片的质量进一步提高,内文的版式和封面都进行了全新的装帧设计,希望能给影友们带
《格里格外》是畅销插画漫画作者天然的2024年的全新奇妙漫画。 小探险家在岔路口犹豫,截然相反的路要怎样选择?海浪永不停息地打在沙滩上,慢慢地抹平了一切痕迹;秋风迎面袭来,带来整个漫长的夏天都不曾嗅到的凉爽气息 格子里有精彩纷呈的故事,格子外有无限遐想的世界。 天然说: 画纸像取景框,在万千事物中,我把自己所关注的内容呈现给读者。而当我再在这张画纸上画一个方格呢?一张纸就被分出了两个空间:格里和格外。两个空间来来往往,被我组合出了这一百二十六篇生活细节。 这本书延续了她精美的画风,在她的 取景框 里,展示了独一无二的生活之美和细节之美。作为生活的观察家,她将自己丰富的想象与生活体验一并融了绘画创作,通过画笔让记忆定格纸间,让想象突破束缚。丰富的艺术创意,趣味的生活场景,精巧的色彩搭配
总是能看到各种和《山海经》有关的东西,每每此时难免感慨,自己对《山海经》竟然知道得那么少!清华版《山海经》让我们明白:这实在是冤枉了读者,不是我们不想读山海经,而是那些流水账般布满密密麻麻文字的《山海经》都是给历史学家,地理学家,生物学家,天文学家们和宗教人士 看的,让我们以为《山海经》离我们很遥远 更不要说,很多书里各种面目狰狞恐怖的山海经神兽图画,不得不敬而远之 一直以来都以为上古神兽都是丑陋的,各种没有头或者很多头 莫说去看,想都不愿意想。就连*近上市的《大鱼海棠》的主创团队,也是提起电影中借鉴的《山海经》,也是难免要使用恐怖和丑陋这样的词汇。 清华版《山海经》彻底颠覆了人们对山海经神怪丑陋的认知,因为在陈丝雨笔下,它们美得如此震撼、美得令人窒息。 打开跨页的长长山
这是一堂北大爆款书法课。 练了多年书法,但对其历史和流变一知半解?在景区看到一幅对联或一块匾额,却连字体都分不出?王羲之、颜真卿、米芾、张旭等书家都知道,却不了解他们的字究竟好在哪里?一幅字明明写得歪歪扭扭、涂涂抹抹,却被公认为佳作? 北京大学书法课老师方建勋以独创的六度书法理论体系,从书体、笔墨、性情、书写、观念和再造的维度,带你邂逅一位位书法大家,领略一幅幅名帖佳作,深入理解中国书法艺术。 这是一把打开中国传统文化密码的钥匙。 从殷商时期刻在龟甲和兽骨上的甲骨文、周代青铜器上的铭文大篆,到秦代的刻石、汉代的简牍;从魏晋时期的行草尺牍,到唐代的楷书名碑;从宋元时代的文人书画,到明代的竖轴巨制,再到清代的金石风潮,书法始终在场,从不缺席。可以说,5000年中华文脉,24朝艺术传承,空
从远古到21世纪,《中国艺术史(全新修订版)》以时间为线索,厘清中国艺术发展脉络,以通晓流畅的语言剖析器物、绘画、书法、建筑等门类在各个时期的表现形式、特点以及与其他文明的互动。与此同时,苏立文不仅将艺术作品放置于广阔的历史与社会背景中讨论,而且强调艺术自主性,倡导回归艺术自身来理解艺术史的演变。
本书从原始社会的陶器说起,内容涵盖了陶器、玉器、青铜器、草书、行书、山水画、工笔画等多种中国特有的艺术形式,时间跨越了秦、汉、唐、宋、元、明、清、近代等多个时期。 意公子用她独有的视角,以时间为写作脉络,通过我们耳熟能详的艺术珍品串联起了这波澜壮阔、脉络纵横的艺术历程,配上简洁生动幽默风趣的语言和丰富精美的图片,带领读者重现认识中国艺术的发展脉络,体会中国艺术的精神内涵,感受中国这片土地独有的艺术色彩。
《孩子们的拜厄(修订版)(套装共2册)》内容简介:《孩子们的拜厄(修订版)(套装共2册)》教儿童如何去正确地学习并演奏的钢琴的教育用书。《《孩子们的拜厄(修订版)(套装共2册)》从*基本的演奏钢琴的正确的姿势谈起,一步步深入,循序渐进地引导少年儿童走上钢琴演奏家之路,希望你的孩子能成为拜尔第二,成为*的钢琴大师。
《生活蒙太奇》是一部充满奇妙质感的绘本作品,每天都有无数年轻人转发或评论它的精彩画面或动图。#生活蒙太奇#在全球社交媒体上有超过1345万以上的话题阅读(包括但不限于新浪微博、Instagram等),关于静下来,看见平凡生活的美好,治愈自己,以及重新出发。 《生活蒙太奇》的作者天然是一位从三岁开始专心画画的年轻女孩。那些在普通人看来平淡无奇的日子:晒在午后三点的阳光下,雨天一个人读书,抬头遇见初雪 作者把这些单独静止的画面,通过独特想象力和洞察力的艺术加工,画成可以阅读的,充满故事感的连续绘画作品,仿佛一部生活电影的蒙太奇(通过对生活片段的拼接,产生独特意义)。读者静下心来读一读,会从画面故事里得到一种前所未见的生活平静之美和细节之美。
该套钢琴启蒙系列教材是人民音乐出版社和美国海伦德公司共同出资合作的图书出版项目。目前,该套教材在同类书中销量世界。教材以儿童为中心,其中出色的曲目选择与编曲,在为学生提供独特的听觉体验的同时,更增加了他们的音乐灵感与表现力。全套教材共分六级,每级教材共分两册: 课程和乐理 与 技巧和演奏 。两本教材配合使用,缺一不可。
《巴黎百年小店》是旅法插画师孙艺萌历时五年收集整理的巴黎街头百年小店主题手绘图文精选集,全书共收录了50家经营超过百年历史的特色店铺,共分为文化、美食、日常生活和特别伴手礼四大类。在书中,中国姑娘用自己细腻又充满法式浪漫的画,带你走进能发现罕见书籍的艺术书店、曾经在电影中出过镜的面包店、法国王室钟爱的蜡烛店 向你介绍一块甜点、一瓶蜂蜜、一杯咖啡背后的动人故事。这些浓缩了百年经营智慧与巴黎人生活风格的小店,也是巴黎这座迷人的城市里属于每个人的生活博物馆。
编辑推荐 ★《清明上河图:宋朝的一天》是对国宝名画《清明上河图》的超清呈现和超细解读,普通读者可以看到清晰画卷中每一个细节,并轻松享受作者深入浅出、恰到好处的解读。 ★《清明上河图:宋朝的一天》得到中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安等权威专家肯定,范迪安亲笔作序推荐。 ★本书甫一上市即大受欢迎,两周后紧急加印。 ★作者田玉彬的著作《中国画好好看》入选界面新闻2020年度荐书、中国教育报2020年度 教师喜爱的100本书 、中国教育新闻网2020年度 影响教师的100本书 、2020年度爱阅童书100教师用书、2020年中国童书榜百佳书单等,《清明上河图:宋朝的一天》是田玉彬在中国古典美学普及领域又一代表性力作! ★作者说:读者朋友,我带你们看《清明上河图》,就是要带你们看里面这些有料、有趣的
乌迪斯 扎林斯,拉脱维亚古典雕塑家,先后在里加艺术学院、拉脱维亚艺术学院学习雕塑,现为拉脱维亚艺术学院解剖学教授。乌迪斯 扎林斯在学习过程中,收集了众多画作、草图、解剖书籍以及成功作品的照片,每次他在制作新的雕塑之前,都要做好充分的准备,不仅仅是布置好骨架和边缘,还要在纸上画一个小草图,以简单易懂的方式来分析形体。他所绘制的手稿上传到网上后深受大家喜爱。 桑迪斯 康德拉兹,拉脱维亚沙雕、冰雕、雪雕、石雕艺术家,美国华盛顿大学医学院医学人体视觉化软件开发中心创办人。
图像无处不在。然而,为何有些图片能得到成千上万个点赞,甚至成为视觉文化的标志性坐标,有些则不会,图像是如何俘获、惊艳、催眠我们的? 杰出的设计理论家里卡尔多 法尔奇内利采用了完全不同于以往艺术书籍的范式,将文艺复兴的绘画与库布里克的电影放在一起,将抽象艺术与当代广告作对比,解释了图像是如何被设计、创造的,以及背后的原因。
为什么黄色铅笔卖得比其他铅笔好?为什么福楼拜给艾玛 包法利穿蓝色衣服?为什么黑色是代表哀悼的颜色?维多利亚女王的淡紫色长袍和米歇尔 奥巴马的黄色裙子之间有什么联系? 设计理论家法尔奇内利深入研究了色彩的历史,从绘画、电影、漫画和日常用品等组成的整个图像世界中汲取灵感,全书包含400多幅插图:从福楼拜的小说到《辛普森一家》,从蒙德里安的画到希区柯克的惊悚电影。 法尔奇内利追溯了我们与色彩之间关系的演变,以及工业革命和互联网时代如何永远改变了它。
作者在本书中记录了近10年来寻找占中国现存古代壁画70%多的山西乡村壁画的经历,呈现乡村中古典文化保存的现状及其面临的困境,同时展示了值得人欣赏的但可能正在已经消失的20多处庙宇的古壁画。 作者自2012年起,就带领摄影团队,深入荒山野岭,冒着庙宇倒塌的危险,十数年如一日地、地毯式地对这些古壁画进行拍照,书中不仅有较多精美的壁画图片,更有作者本人及团队的工作照片,以及各处庙宇的真实情况照片,能带给人较强的身临其境之感;除了记录壁画内容与工作,书中还记录了许多与村民的有趣交流,有一种都市中少见的、淳朴的乡土人际之美。 本书邀请了著名作家王旭烽作序推荐,由曾获 中国最美的书 书籍设计师焦莽莽设计封面。
只有V A博物馆才有能力和底气写就的世界丝绸史! 不用出国就可以欣赏到全球近2000年30余国的600余件珍品文物,和其在博物馆时未曾展示的细节 《丝绸》捕捉到了丝绸的光泽、纹理和工艺细节,近距离欣赏古今高端服饰和家居装饰的独特美感。 以丝绸为主题的大百科全书 《丝绸》从古到今、从东到西,举重若轻地展示了世界范围内丝绸从中国走向世界的发展历史、制作工艺、应用方式等。无论是业者,或是兴趣阅读者,都将能够对丝绸这一影响了世界历史的材料产生系统性的了解。 以丝绸为线索的世界人类史 丝绸作为世界贸易的重要商品,它深刻的影响着世界的格局。《丝绸》透过每一件文物向读者展现的其背后所蕴含的时代特色与地域特色,和它们背后的故事,展现了世界文明和中华文明,讲述了人类服饰文明发展进步的伟大历程,提供给读者认识
本书分为古人汉服科普和现代汉服穿搭建议两大部分,共包含5章内容,详细展示了从隋代到明代的帝后、官员、平民的服装、首饰、妆造、服饰纹样等,然后讲解了戏曲服饰,以及以24节气为主题的现代汉服穿搭指南。本书不仅是深度剖析汉服的科普书,还是一本可以将书中内容应用到现代生活中的指导书。书中展示的内容全部重新手绘,插图精美,且贴近文物的真实效果。
本书是江南百景图游戏艺术设定集,以画册的形式展示了江南百景图这款国风经营类游戏。游戏模仿了古时候江南房屋建筑、经营经商的模式,是一款休闲娱乐游戏。随书附赠游戏内道具
温迪 贝克特嬷嬷是备受推崇的英国艺术史家。英国广播公司(BBC)的电视艺术节目更让温迪嬷嬷和她的著作广为人知。《温迪嬷嬷讲述1000幅世界名画》中,温迪嬷嬷以清新而诚实的视角选择并解读西方约500位作家的1000幅世界名画,按艺术家姓名从A~Z顺序排列,包括了许多其他同类图书中未曾谋面的作品。温迪嬷嬷为我们展示了从古代到中世纪,从近代到当代,西方艺术史上主要的艺术时期、艺术家、艺术思潮的经典作品与精辟见解。 不要再把艺术鉴赏看成是高不可攀而拒之于千里之外事情,欣赏绘画、感悟艺术是没有人可以代劳的,通过温迪嬷嬷的推荐和讲述,你不仅可以积累一定的艺术知识、培养艺术鉴赏能力,更会明了如何发现与感受自己心中的美。
20世纪50年代,国际主义设计风格在瑞士崛起,为实现秩序化、组织化的视觉表达,网格系统得到快速发展与大量应用。在1961年出版的《平面设计师的设计问题》一书中,约瑟夫 米勒-布罗克曼首次简要介绍了网格系统,此举使其成为瑞士平面设计史上的先驱。当时,还没有书能详细阐述网格的结构和应用,以及如何运用网格系统进行设计,很多设计师并不了解或者误解了网格系统而导致误用。 20世纪80年代,布罗克曼为进一步填补网格设计理论与应用的空白,撰写出版了《平面设计中的网格系统》,系统地讲解了页面排印秩序化、组织化、体系化、统一化和均衡化的设计思维与方法论,成为举世公认的网格系统教科书。 本书开篇介绍了网格系统的理论基础及其宗旨,之后则是搭建网格系统的详细步骤。在讨论了纸张的尺寸、字体的样式、栏宽、行距、边距比例和