面对空白的纸,不知该从何下笔吗? 你很想画超出界线以外,但又不敢这么做吗? 如何才能大胆自由发挥创意? 本书颠覆一般传统书籍的格式,每页以不同的指示文字及插图,引导读者突破书本的局限,随时随地放肆涂写、画,创作个人化作品。 在页面上藏一个秘密、剪下来穿在身上、让书漂起来、收集各种数字、以书记录时间、滴上泥巴、带书去散步、用线把某页填满、拓印叶子、收集姓名/梦、盖手印、记录天上飞的鸟儿 作者希望借由这些大部分人从来不会对书做的事,让读者亲身体验发想创意的过程,鼓励读者以全新的角度来看待事物,找到新的方式发挥想象力,真正享受艺术创作的乐趣。 而借由一些看似 破坏 的动作,作者也鼓励读者进行创意大探索,突破自我,走出框架,无拘无束大胆勇敢尝试,体验生命的各种可能性。现在,无论你走到哪,
穷困、生不逢时、疯狂、自杀……在梵高的故事中,我们都知道他最终会死,甚至比法医还清楚。但相比他的结局,真正精彩的是他活着时的故事——一个个我们本以为熟悉却充满悬念的谜团。他要在巴黎颠覆印象派,为何又离开巴黎?那一晚他原本在床上,为何忽然跑到街上割了耳朵?小镇居民与他关系一向不错,为何翻脸联名将他驱逐出去?如果他真疯了,为何主动请求去精神病院?一年多之后他已经恢复正常,又为何开枪自杀?他要杀的是自己,还是另有其人?这本书并没有打算颠覆大部分人对梵高的印象。他毕竟是一个真实存在过的人。我能做的,只是尽可能全面地搜集他的一切,将这些真实的碎片用想象和推理串起来,写一本让您能从头读到结尾的梵高传。
本书分为“用笔”“用墨”“布置”等几个篇章讲解绘画方式,全是潘天寿的经验之谈。该书内容无思想性、政治性问题,框架结构合理、科学规范,具有较高的学术水平,是读者了解潘天寿及其作品的重要材料。
本书为《近代名家散佚学术著作丛刊》系列图书之一, 1930 年由商务印书馆出版,为《万有文库集》中的一册。全书分为八章,将艺术之本质概括为崇高、优美、感觉美、精神美、悲壮、滑稽与诙谐、丑七个部分,对每个概念的内涵、分类、特征、意义等情况作了详细介绍。
《生死的艺术对话:雕塑大师杨英风VS米开郎基罗和毕加索》包括十三部分内容,作者用无比景仰的笔触,结合对杨英风大师众多艺术作品的分析和评论,详细介绍了景观雕塑大师——杨英风,对艺术孜孜不倦追求的一生。
《艺术趣味》内容包括对于全国美展的希望、从梅花说到美、从梅花说到艺术、艺术鉴赏的态度、新艺术、为什么学图画、美与同情、绘画之用、儿童画。
丰子恺先生是我国现代著名的漫画家、散文家和艺术教育家。一八九八年生于浙江省崇德县石门湾(今桐乡县石门镇),本名丰润,号子恺。早年曾从李叔同学习绘画、音乐。1921年初东渡日本游学,同年底回国。此后在浙江、上海、重庆等地从事美术和音乐教学。同时进行绘画、文学创作和文学、艺术方面的编译工作。其一生著述甚丰,共有作品一百五十多种。 《艺术漫谈》于1936年10月由上海人间书屋初版。作者用明白如话的文字与青年谈艺术,于素朴与隽永的散文笔法中蕴涵哲理,从而让学生们对艺术的方方面面有所了解。这些文章,在作者结集出版之前,大多曾发表在1935年和1936年的《申报》上,也有发表在当时的《中学生》、《浙江青年》、《新中华》、《论语》、《宇宙风》、《文学》等刊物上的。
全彩印图文并茂,收武艺、尹齐、张桂林等十多位画家有关装置雕塑、现代派创作、先锋摄影、前卫艺术等艺术创作文章。
《西方美术简史》作者亨德里克·房龙,艺术是人类与身俱来的天性,因此,欣赏艺术就成为每一个人的天赋权利,房龙这个只有短短3万字的美术简史是在写过很厚很大的《艺术》之后写下的是长久的思考与写作之后思想精华的沉淀。以其独具的慧眼卓识,讲述了自洞穴艺术以降,直至近代实验美术,西方美术走过的摇曳多姿、精彩纷呈的历史。数百位大师的旷世杰作,以及细腻精到的文字解述,都在帮助我们重申这种,被我们久已遗忘,或从未意识到的天赋权利力图在最短的时间里,成就一个较为深刻的艺术鉴赏者。
达利,西班牙画家。超现实主义的重要代表人物。他爱用极为写实的手法组合极为荒诞的意境,在一个画面里容纳引发相关联想的多种形象。他说,绘画是具体的非理性和想象世界的手工彩色照片。它以谵妄联想和解释的批判的和有秩序的具体表现为基础。他那蓬起的一缕头发和高翘的两撇胡子成为他独特的形象标徽。
在宁夏、甘肃河西真走廊、内蒙古部一带的西夏故地,特别是西夏故都兴庆府(今宁夏银川市)周围,你会看到不少西夏王朝的遗存:那一座认高耸且形制各异的佛塔建筑,那如金字塔般的西夏王陵建筑群,那石窟、寺庙中精美的壁画、雕塑,还有那遗址中出土的版画、帛画、卷轴画、木板画……这一件件精美的艺术品,其丰富的内容,使人目不暇接;其独特、深奥,又使人迷惘、惊叹、折服。 党项族立国前后在创建制度时,即注意突出本民族的特色,又注意吸收周边民族的优秀文化。因而其艺术带有浓郁的党项民族特色,又吸收了周边汉族、契丹、吐蕃、回鹘的艺术特点,逐步形成了多元的极具特色的西夏艺术。西夏艺术包括其绘画、建筑、服饰、雕塑、工艺、书法等各个方面,有着较高的发展水平,呈现出绚丽、神秘的色彩。它是我国古代历史文化的组成
本书是中国台湾作家彭怡平的艺术评论文集,全书分电影艺术、摄影艺术和戏剧艺术评论三个部分。以视觉艺术为骨干,尝试于艺术中挹注更多不同领域间的对话,交互影响的思考,以及不同的艺术形式与文化间相互碰撞交融以后所产生的各种面貌;它既是当代的,又是传统的;既是不断挑战过去的实验创新,也是回归传统的恬静自适。 作者长期从事艺术创作和艺术评论工作,游历世界各地。本书正是作者十多年艺术旅途中拨开浮华世界表象,致力于追求内心那道神秘风景的溯本追源之旅。在本书中,作者不仅谈及视觉艺术 电影,更将电影与不同类型的视觉艺术,如绘画、摄影、表演艺术等相结合,并旁及戏剧、音乐、传统戏曲、世界文化、哲学、文学与历史等主题的探索。可以说,"彭怡平艺术笔记"不仅是作者个人多年浸淫与艺术领域、苦心钻研以后
埃及位于非洲东北角。在地理位置上呈封闭特点,对外敌侵扰有屏障作用:文化也较少受到异族文化的影响,因此,古埃及的历史进程比较连贯,31个王朝依次延续,历时三千年。古代埃及艺术的发展基本是和各个历史阶段一脉相承的。古代埃及人相信灵魂不灭,他们投入大量财富和精力建造陵墓,发展与其相线配套的雕刻、绘画技艺;埃及的造艺术相对集中地表现同一题材,服从不容变更的造型法则,难有风格创新的契机。古代埃及艺术有着十分明显的形态特征。古埃及的圆雕人像基本采用正面朝人的角度塑造,偏重对面部容貌的刻画,体现着理想化与规范化结结合的造型原则。在平面美术中,埃及人以观念形象的真实取代视觉形象的真实,形成所谓正面与侧面混合造型法。总之,灿烂辉煌的埃及文化将使您领略文明古国的博大精深。
黑非洲,亦称热带非洲,指撒哈拉以南黑人居住的非洲腹地。这个地区有不少居民至今仍然生活在氏族部落社会环境里,他们信仰祖先崇拜和万物有灵论,并且在许多方面保持着原始部族观念和神话思维观念。诺克赤陶雕像和壮举像是黑非洲古老的雕刻品。其雕刻包括祭祀小雕像和舞蹈面具,体现了一种超自然的力量,并成为宗教信仰的一部分。在黑非洲部族雕刻中明显地表现出区域性特点及民族因素,这些不同风格特点,是民族划分的标志,也是民族集团属性的标志。长期的演变,使这些积累了无数代神话创作经验的造型象征成了定型,形成简洁、洗练、光泽的特点。黑非洲雕刻的稚拙、纯朴、怪诞和表现力引起欧洲艺术大师毕加索、克利、诺尔德等的注意,他们开始对部族艺术——黑非洲艺术产生了浓厚的兴趣。
褚遂良(596~659),字登善。祖籍河南阳翟(今河南禹州),晋末南迁为杭州钱塘(今浙江杭州西)人。父褚亮,秦王李世民文学馆十八学士之一。官至通直散骑常侍。褚遂良博通文史,贞观十年(636),由秘书郎迁起居郎。精于书法,以善书由魏徵推荐给太宗,受到赏识。十五年,他劝谏太宗暂停封禅。同年由起居郎迁谏议大夫。贞观中,太宗宠爱第四子魏王泰,褚遂良提出太子、诸王的待遇应有一定规格。十七年,太子承乾以谋害魏王泰罪被废,褚遂良与长孙无忌说服太宗立第九子晋王李治为太子(即唐高宗李治)。次年被任为黄门侍郎,参与朝政。太宗策划东征高句丽时,他持不同意见,尤其反对太宗亲征。二十二年,为中书令。二十三年,太宗临终时他与无忌同被召为顾命大臣。高宗永徽元年(650),遂良以抑价强买中书译语人的土地被劾,出为同州刺史。三年,召还,
傅雷先生在给傅聪和弥拉的信中写道:看来你对文学已有相当修养,不必再需任何指导,我只想推荐一本书,望你看后能从中汲取教益,尤其是在人生艺术方面,有所提高。丹纳之《艺术哲学》不仅对美学提出科学见解,并且是本艺术史通论,采用的不是一般教科书的形式,而是以博精深之见解指出艺术发展的主要潮流。读来使人兴趣盎然,获益良多,又有新启发。若能彻底消化,做人方面,气度方面,理解与领会方面都有进步,不仅仅是增长知识而已。//为帮助傅聪、弥拉理解这部名著,傅雷还特意抄出其中的第国编"希腊的雕塑",加以详细笺注,钉成一本。本书将全部收入傅雷笺注,相信对读者方便不少。//本书原附图插图104幅,考虑到近年来此类出版物已普及,读者容易见到,此次出版不再附上,仅存目供参考。