《暮色将尽》是戴安娜·阿西尔的代表作，获得了科斯塔传记奖、美国国家图书评论奖等众多奖项，是她临近90岁高龄时写下的一本老年生活随笔，言辞坦率豁达，饶有趣味。 她由步入老年的种种变化说起，夹杂着对自己过去人生的回忆，她大方回忆自己的几段情史，坦承自己对错失母亲身份的淡然，诚实面对老年的痛楚，但也仍满怀热情地谈起在园艺、绘画、读书、写作等过程中收获到的新鲜体验。 总体而言，阿西尔为我们展现了一个非常独特的女性样本，让我们看到一个普通的知识女性，是如何在与世界的周旋中保存独立的自我，并最终坦然面对衰老与人生终点。

书号:9787568078757 书名:葬送的芙莉莲(1-2) 定价:50 注：预售品种请单独下单，与预售品种一起拍的品种默认和预售品种一起发货！

本书是中国绘画史的开山之作，用简明扼要的文字串连中国历代画史脉络、技法沿革。作者对画派、画家的独到见解可帮助读者快速领悟画作精髓。本书用300余幅高清传世名画再现了中国历代名家画风流派的绘画特点。画作选择与剪裁更是反复斟酌，别具匠心。名画局部放大更方便读者清晰地看到中国绘画的线条、构图与意境之美，能够为读者提供一种富有视觉美感的轻松阅读体验。

书号:9787568095099 书名:葬送的芙莉莲(5-6) 定价:50 注：预售品种请单独下单，与预售品种一起拍的品种默认和预售品种一起发货！

历代书画名著译注丛书 选取中国历史上有代表性和有重要影响的书画名著，精选底本，加以标点整理。对于原著中出现的重要人物、作品、典章制度、专有名词等，做详细注释，并对原著全文做白话文翻译。 《艺舟双楫》，清包世臣撰，六卷，前四卷论文，评论古人作法，抒发己见，录己作书、序、碑传等文。后两卷为书法理论著作，阐述学书经验与心得，论述汉代以来书法用笔源流，以及为《书谱》辨误等。前后合编，故称为"双楫"本书选录后二卷论书部分做详解疏证，具有很高的学术意义和实用价值。

私淑 作为师承前贤、绍述学识的一种方式，在中国文化的各个领域都发挥了巨大的作用。于书法一门， 私淑 同样具有悠久的历史。书法的沿革、兴衰，亲授和私淑这两种传习方式，都发挥了极为重要的作用，进而形成了独具内蕴的传统，甚至被视为一种精神上的尊崇。 这种尊崇一直延续到现代，以沈尹默、林散之、沙孟海、白蕉、启功等一批现代卓有成就的书法大师的深入实践和理论发扬得到了进一步彰显。他们或取碑刻金石之韵，或举回归帖学之旗，结合个人的性情和睿智，不仅在技艺卜刻苦探索，更在学术理论上勤奋耕耘，并结合现代教育理论，倡导书法普及教育． 大师私淑坊 系列希冀更多的读者透过这些凝聚心血之作，来获取大师们无比的学识力量，弥补无缘亲炙于大师的遗憾，并以此召唤 私淑 的悠久传统，成为一个五师讲授而俨然师在的讲

非遗广西 丛书深入实施中华优秀传统文化传承发展工程，保护传承非物质文化遗产，弘扬广西优秀传统文化，提升广西优秀传统文化影响力。 本书是丛书的其中一本，主要内容是非物质文化遗产 壮族织锦技艺。壮锦是广西壮族人民引以为豪的民族艺术珍品。本书以图文并茂的形式，围绕壮锦的历史、分布、种类、纹样、传承等方面展开研究，展现了壮锦独特的艺术魅力和深远的文化内涵，对壮族织锦技艺的历史地位、制作工艺、传承发展都作了普及性的解读与介绍。

艺术心理评估与艺术治疗是艺术和心理学相结合而产生的应用性技术，在心理咨询、心理治疗、精神康复和心理健康教育中具有独特的作用。邱鸿钟编*的《艺术心理评估与绘画治疗》首先讨论艺术治疗的概念和艺术治疗基本特点，什么是艺术心理评估和艺术治疗，艺术治疗的适合对象和基本条件，艺术治疗的主要应用领域，艺术心理评估与艺术治疗与其他心理测评和心理治疗技术有哪些区别等基本问题。而后分别讨论了美术的语言、女性题材的艺术创作、原生艺术、绘画疗法的操作程序和中国书法心理治疗等。

黄胄是20世纪一位重要的中国画画家，他的大量作品和在人物画方面表现出的首创精神，在海内外曾产生深远的影响。 他几乎把毕生的精力全部倾注于绘画创作和艺术事业上，没有来得及在绘画理论方面作缜密、系统、深入的思考和论述。但是，他有一个很好的习惯，就是在速写或创作过程中，把一些随时闪现的感受、想法顺手记在画面上，成为具有个人特色的题跋。他留下来的题跋与随记，已有近千条之多。这些直接袒露心扉的题跋和随记，是了解、研究黄胄艺术极有价值的手材料。 《黄胄谈艺术》一书，对于探讨中国当代美术创作，研究黄胄的艺术道路、创作思想、创作经验以及人品和画品都极具价值；对于美术爱好者、初窥艺术堂奥的年轻人，更有切实的指导意义。

广西铜鼓文化拥有两千多年的历史积淀，因铜鼓分布地域广阔，蕴藏量丰富且类型之多，被誉为 铜鼓之乡 。本书图文并茂，以通俗易懂的文字介绍了广西铜鼓文化及其被列入非物质文化遗产的相关内容，涵盖铜鼓习俗，铜鼓乐舞，铜鼓铸造工艺，铜鼓文化的传承与发展等。 此书不仅有助于读者了解广西铜鼓文化，增强民族文化认同感和自豪感，还可激励读者对民族传统文化的传承与保护意识。

历代书画名著译注丛书 选取中国历史上有代表性和有重要影响的书画名著，精选底本，加以标点整理。对于原著中出现的重要人物、作品、典章制度、专有名词等，做详细注释，并对原著全文做白话文翻译。 《书概》是《艺概》的一部分，汇集了刘熙载一生中关于书法艺术的卓见确论。《书概》共计收录246条论书札记，论述了书法艺术的诸多方面， 探源本，析流派，窥大指，阐幽微，明技法，以简赅之笔，发微中之谈 。本书对《书概》作了详细的注释和白话今译，相信对于普及书法理论、学习书法艺术史，皆有一定的价值。

本书由意大利艺术史学家朱利奥 卡洛 阿尔甘（Giulio Carlo Argan）与毛里齐奥 法焦洛（Maurizio Fagiolo）合著，1974年出版后畅销意大利与西欧，成为历史艺术文献领域不可或缺的经典工具书。在上篇 艺术史研究的前提 中，阿尔甘首先深入浅出地整理并提出了艺术史研究中的普遍问题，如艺术的领域、艺术史的任务、艺术品的真伪与品质等命题。接着法焦洛在下篇 书目导读 中具体阐述了研究的工具、方法论、研究的问题、艺术史学家的职业等，详尽列出了艺术史学的各类入门书目（包含绘画、雕刻、建筑、工业设计、都市计划、舞台设计等范畴），同时介绍了艺术史学的发展与成果。本书为相关研究者提供了涵盖艺术史学领域整体的必要信息。

《当代艺术的哲学分析》选取卡夫卡、普鲁斯特和毕加索三位20世纪有代表性的艺术大师，以之为范例，对西方当代艺术做了深入细致的哲学分析。作者是海德格尔的弟子，海德格尔对近代以来的主体主义美学的批判构成了《当代艺术的哲学分析》的出发点。 作者瓦尔特 比梅尔在《当代艺术的哲学分析》前言中即已指明：美学的时代已经终结了。这个海德格尔式的论断应当在《当代艺术的哲学分析》的艺术考察工作中得到检验。

本书是一本书论普及读本，收录了由邓散木先生为南宋姜夔所著的《续书谱》全文进行翻译，疏解其中典故，并随文插配相关图例而成的《续书谱图解》原稿，以邓散木书家的视角、图解的方式，因循《续书谱》的内容次序，对中国书法各种书体渊源及互相之间关系，以及书法临习方面的各项事宜做出独特的阐述。 《续书谱》仿效孙过庭《书谱》而撰写，但并非《书谱》之续。全卷分总论、真书、用笔、草书、用笔、用墨、行书、临摹、方圆、向背、位置、疏密、风神、迟速、笔势、情性、血脉、书丹等十八则，所论书法艺术的各个方面，是南宋书论中成就*、影响*的学术著作。 书中并附唐朝孙过庭论述历代书法及变迁的专著《书谱》全文内容，选用高清馆藏详图展现，并针对原文进行提炼整理、翻译、赏析点评，让读者在阅读邓散木先生《续书谱图解》内容后

丰子恺是我国现代画家、散文家、美术教育家、音乐教育家、漫画家和翻译家，是一位卓有成就的文艺大师。 可惜他的艺术教育的论著解放后很少出版。*近在专家的研究下，整理出了丰子恺在浙江大学任教时的三种手稿讲义，今汇编为《艺术教育》重刊。本书虽是课堂讲稿，但具有一定条理性和可读性，对于从事艺术教育者而言不愧是绝佳入门读物。

费德勒在书中*早明确地提出了美学的根本问题与艺术哲学的根本问题完全不同，并对这种根本的区别进行了自己的理论阐释，从而阐明了艺术学科独立的对象领域。他发现了创立艺术学学科的关键问题之所在。康拉德 费德勒已注意到绘画、雕塑语言的纯可视性（pure visibility）意义，强调视觉语言的独立地位。费德勒区分了两种不同的经验方式：感觉的认识和概念的认识。前者主要基于视觉经验，后者是通过对感觉到的资料进行抽象的、概念的整理过程而获得的。

《中国美术简史》(增订本)内容包括：史前及先秦美术、秦汉美术、魏晋南北朝隋唐美术、明清美术、近现代美术。《中国美术简史》(增订本)21万字，图三百余幅，简明扼要，以中国美术发展的阶段性为纲，以各美术门类在同一时期的演讲为纬。注意了四个结合：普及中国美术史基本知识与反映近期新研究成果相结合，呈示中国美术各门类的发展演变与阐述重要的美术现象、美术流派、美术家和美术作品相结合，显示中国美术的自身发展与揭示美术同政治、经济、文化、宗教等相关因素相结合，运用翔实的文献资料与使用可靠的美术文物（包括新发现的重要作品）相结合。

美国*争议的艺术评论家 《致命的海滩》作者罗伯特 休斯，以热爱与憎恶交织、才智与权威并存的眼光审视16世纪罗马至20世纪80年代苏河区的艺术品、艺术家以及艺术界。 罗伯特 休斯打破偶像、绝无虔敬、热情洋溢、学识渊博，被认为是美国*艺术评论家，也是我们这个时代少有的几位伟大的艺评家之一。休斯在这本评论集中，对形形色色的艺术家提出了绝不妥协的观点，如霍尔拜因与霍克尼、约翰 辛格尓 萨金特与弗朗西斯 培根、洛克威尔与毕加索、华托与沃霍尔，等等。 休斯涉笔成趣、新鲜生动、极善表达，以几达百篇*秀的散文唤起并界定了一系列艺术家的世界、作品和本质，并使之能为我们所了解，而且他敢于当头面对艺术与金钱这样一个命题。

《世界美术名作二十讲（插图本）/国民阅读经典》着重介绍欧洲文艺复兴以来近二十位大师及其名作，深入浅出地讲解其艺术风格和人品操守，并融文学、音乐、哲学、社会、时代于一体。书中除了评介作品的特色与美术家的身世外，还提到一些由艺术实践引起的美学方面的疑问，并给出自己的看法。

历代书画名著译注丛书 选取中国历史上有代表性和有重要影响的书画名著，精选底本，加以标点整理。对于原著中出现的重要人物、作品、典章制度、专有名词等，做详细注释，并对原著全文做白话文翻译。 本书是 历代书画名著译注丛书 之一，选录具有代表性的晋唐五代论画文字数种，追溯中国古代画论源头，对于画学理论和绘画发展史的研究，具有重要的参考价值。此次出版，重在 译 和 注 两个方面：译，对原著全文，以白话汉语作全文翻译。注，对原著中出现的重要人物、典故、专有名词、作品名等，作简要注释。书首有一篇导读，介绍原著时代背景、后世影响、主要内容、学术意义，对于读者阅读和理解原文，提供了极大便利。丛书的出版，对于普及中国书画知识，解读中国书画理论，疏理中国书画历史，均具有重要价值。