全书以 全球美术史 的视野，分四部分对中国古代艺术的重要特点进行反思，并结合考古发现和对传世艺术品的解读，阐述传统中国美术对整体的人类美术史做出了什么最独特的也是最有价值的贡献，确定中国美术中具有的既是鲜明文化特性，同时又是源远流长、深具影响一些基本线索。

《山水天地间》聚焦于北宋著名画家郭熙的代表作《早春图》，通过大量的图像细读，结合经典画史画论中的描述与品评，对宋代山水画中所蕴含的文化特质，分 物象与心观 近质与远势 天高与地远 人迹与神居 笔墨与品格 五个方面做了深入剖析，逐渐展开以苏轼、黄庭坚为代表的宋代士大夫胸中的大观世界。在古今中西对比的视野下，探寻中国艺术的文化内核与精神高度。

色彩塑造了中国人的生活世界，也成为中国文化的外在表征。在中国古代社会中，大到与神明的沟通、王朝的更替、社会的管理，小到个人命运、审美偏好，无一不受制于色彩。 本书从十个专题出发，以历史为序，将色彩作为一个系统的文化整体，在文献史料和美术图像的互证中，展开古代色彩背后丰富的历史文化内容。

中国的艺术历史悠久且门类众多，但如此丰厚的传统以往并未获得西方学者足够的理解，比如他们多聚焦于欧洲文化所看重的绘画和雕塑，而忽视了像书法这类非常重要的艺术形式。这一情形近来才有所改观，柯律格的《中国艺

本书有如穿越历史长廊，对中国之美所做的一场鸟瞰式的巡礼。从龙飞凤舞的远古图腾谈起，一路走过中华民族五千年的文明历程,触摸青铜器“狞厉的美”，感受楚辞汉赋的“气势与古拙”，聆听“盛唐之音”，融入宋元山水的“无我之境”与“有我之境”，感受明清文艺的市民气息与“浪漫洪流”……在短短十几万字里,李泽厚娓娓道来,梳理中华上下五千年的文化脉络,几乎囊括了所有的艺术形式,既大气磅礴,又细腻深刻。本书描述了中华民族审美意识产生、形成和流变的历程,勾画出中国历史与文艺的整体轮廓，堪称一部极简中华文明史。

本书共十六部分十五章，全面梳理总结了内蒙古“十二五”时期的成就及特点，分析了“十三五”时期面临的外环境及对内蒙古的影响，明确指出内蒙古面临的主要基于和挑战。探讨“十三五”时期内蒙古的增长点，以及形成增长点的主要动力和潜力，结合“四个全面”和自治区“8337”发展思路，深入分析论证了内蒙古地区“十三五”时期环境、农牧业、区域发展、产业升级、公共服务、生态等方面的问题，并对解决这些问题提出了建议。

《中国美术简史》以中国美术的发展为脉络，以在中国历朝美术 有重要影响的美术作品、美术家及有关美学思想方面的经典论述为主要内容，系统、全面地介绍了从古至今中国美术 的重要成就。全书图文并茂，选编的美术作品都是在中国美术 有影响的重要作品，每幅作品都进行了详细的描述和分析。该书并没有过多的理论阐述，而是把美的历史呈现在读者面前，使读者在美的愉悦和享受中获得中国美术史的知识。无论是对于专业人士还是非专业人士，都能给人带来一种美的震撼。

艺术伴随着人类的诞生而诞生。数千年来，中国艺术传承了中国传统文化的精神，追求美与菩的统一、情与理的会通、人与自然的和谐，最终发展为一个独具中华民族特质的博大精深的世界。 刘谦功编著的《艺术》简要介绍了中国艺术中的书法、绘画、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧等六大门类的发展历程，以艺术品、艺术家、艺术事件为中心，带领读者朋友们走进中国艺术，从中领略生活的乐趣，感受创造的力量，体悟生命的意义。

《中国美术简史》以中国美术的发展为脉络，以在中国历朝美术 有重要影响的美术作品、美术家及有关美学思想方面的经典论述为主要内容，系统、全面地介绍了从古至今中国美术 的重要成就。全书图文并茂，选编的美术作品都是在中国美术 有影响的重要作品，每幅作品都进行了详细的描述和分析。该书并没有过多的理论阐述，而是把美的历史呈现在读者面前，使读者在美的愉悦和享受中获得中国美术史的知识。无论是对于专业人士还是非专业人士，都能给人带来一种美的震撼。

巫鸿所著的《 景观中的中国古代艺术（精）》从“ 美术史”的视点，分四部分对中国古代美术的重要特点进行反思，并结合考古发现和对传世艺术品的解读，阐述传统中国美术对整体的人类美术史做出了什么较独特的也是较有价值的贡献，确定中国美术中具有的既是鲜明文化特性，同时又是源远流长、深具影响一些基本线索。作者学术功底深厚，视野开阔、思维敏捷、语言流畅，在阐释上多有独到且新鲜的见解。全书篇幅不长，但 有助于读者打开眼界，认识中国艺术史乃至 艺术史研究中的新观念、新视角及新课题。