《美国纽约摄影学院摄影教材（*修订版2）（套装上下册）》是20世纪80年代中期以来经久不衰的摄影教材。这套教材以体系完整、内容丰富、语言贴心而著称，细细讲解了婚纱摄影、时装摄影、人体魅态摄影、广告与静物摄影、建筑摄影、缩微摄影、新闻摄影等各摄影门类的概念和技术技巧，还教授了彩色胶片冲洗与放大、机背取景照相机、照片的修饰、自由职业摄影师指南、摄影室等技巧。各章节选用了精彩的照片进行说明和赏析，可使读者的学习更加系统、更加全面。 2009年8月，中国摄影出版社本着坚持原作风格和内容的原则进行了*修订，基于数码摄影的现状和发展情况，邀请作者唐?谢夫重新编写了数码摄影部分共6课的内容，使著作更贴近时代。同时，新的《纽摄》图片的质量进一步提高，内文的版式和封面都进行了全新的装帧设计，希望能给影友们带
要创作出成功的数码摄影作品，设计是重要的因素。从眼前的景象中捕捉到潜在的不同凡响的画面，然后将各种视觉元素组织成引人入胜的构图，一直是摄影的关键技能。摄影师迈克尔 弗里曼在本书中与读者分享了自己的宝贵经验，系统、精辟地阐述了创作数码摄影佳作的关键技能，传授了设计一种优秀构图的心得。书中不仅包含传统意义上的拍摄构图，还囊括应用了数字图像处理技法的全新构图方式，指导读者如何对拍摄地点进行分析来创造拍摄佳作的机会。同时，书中使用大量真实拍摄工作中的范例，配合精巧、细致的示意图，详细讲解了一张照片如何以及为什么能被称为是好的作品。 无论是摄影爱好者还是专业摄影师，本书中摄影构图和设计的原理都将对你提供帮助，进而让你拍出高水准的照片。
本书讲解了尼康Z8微单相机强大的菜单、曝光功能及拍摄各类摄影题材的实用技巧等。按本书讲解的顺序，读者可以先了解相机结构、菜单，接着学习曝光功能、器材使用等方面的知识，最后学习视频拍摄技法及各类题材拍摄技巧，即可迅速上手尼康Z8微单相机。随着短视频和直播平台的发展，越来越多的读者开始使用微单相机录视频、做直播，因此本书专门通过4章内容来讲解拍摄短视频需要的器材、镜头运用方式、使用尼康Z8微单相机拍摄视频的基本操作与菜单设置，读者学习这些内容后即可拍摄出符合各平台要求的视频。本书不仅适合使用尼康Z8相机的摄影爱好者自学，由于尼康Z9相机与Z8相机的功能相似，菜单基本相同，因此也适用于使用尼康Z9相机的摄影爱好者阅读学习，还可以作为开设了摄影、摄像相关专业的大中专院校当作教材使用。
这是经典之作《摄影的艺术》的*修订版(原版于1994年出版)，这部著作被认为是*可读性、*易理解和*全面的摄影教科书。现在，它已经更新了数码摄影的内容。这本书有超过100幅黑白和彩色摄影的插图，还有各种图表，可以帮助初学者、进阶者乃至高级摄影师找到自己的摄影表达方式。Bruce没有故作高深，也没有以高人一等的姿态进行论述，而是以清晰、简明、易懂的方式介绍了数码和传统摄影的创作技术。他还超越了技术层面，深入地讨论了有关摄影的哲学、表达方式以及创意的内容，这往往是其他摄影书避而不谈的内容。 Bruce被公认为是世界上*秀的风景和建筑摄影师之一，同时又是摄影领域*秀的导师之一。这部著作是其摄影教材的化身，经过35年的发展、演变和提炼，它已成为一本在未来多年内仍将具有持久意义的、价值无可估量的摄影参考书。对于
一本经久实用的教材总是引导我们去把握摄影作晶与影像之外的时空所形成的各种相互冲突和相互生成的关系，从而使得视觉的权力越来越具有主体性。 这本实际而通俗的摄影入门书，很好地解答了我对于摄影技术的疑惑，它会让你成为优秀的摄影匠，如果你继续深入阅读与实践，终会成为优秀的摄影家。
一幅高水准的人像摄影作品往往很大程度上取决于模特，模特的视线方向、表情神态、摆姿站位等一系列元素都是展现人物情感、表现作品主题的关键，其次才是摄影师的摄影技术水平。 本书是*有 全球十大**影响力的摄影工作者和摄影教育工作者 称号的摄影畅销书作家Roberto Valenzuela的新品力作，书中结合他多年的拍摄和教学经验，以他自己总结的 摆姿体系（P3S） 为框架，围绕模特摆姿扩展出一系列模特摆姿要点与技巧。全书以影响摆姿的脊椎、重心和关节等元素为开篇，以面部、腰部、手肘、手臂为重点分析对象，分享不同的摆姿风格、表情表现方式、情侣摆姿诀窍等多方面的模特摆姿技巧。同时，本书还提供大量的人像摄影作品，提出问题，供读者思考练习。 本书适合摄影爱好者、摄影专业师生、人像摄影师、专业与业余模特阅读。
在本书中，专业摄影师和畅销书作者斯科特 凯尔比将教你如何拍摄并利用后期处理软件修饰出令人惊艳的自然光人像照片。从随身携带的镜头的选择、捕捉不同类型的自然光时相机的设置、古典绘画大师的用光技巧、让光线更柔更美的技巧、实用的摆姿及构图技巧，到典型的后期修饰技法等，斯科特会教你如何分析照片，如何设计拍摄思路，还提供了如何运用并调整光线以创作出人像摄影佳作的技巧和建议。 本书知识系统、全面，文字通俗易懂，适合广大摄影爱好者，尤其是那些钟爱拍摄自然光人像的摄影师参考阅读，可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。
书稿为外版旅游拍摄技法类图书，是系列图书 52个任务清单 之一。本册的主题是旅行摄影，通过安排52项摄影任务，向读者简要介绍旅行摄影的实用技法、拍摄技巧及注意事项，激发读者在旅行摄影过程中的灵感，让读者发现并创作出更多的旅行摄影创意影像。
本书是《人像摄影摆姿完全解密》的全新升级版，也是一本系统解读人像摄影美姿设计的实战教程。本书结合丰富的案例实拍照片和细致的文字讲解，从美姿设计流程与技巧入手，依次介绍了人像站姿、坐姿、蹲姿、躺姿、趴姿和跪姿等的肢体组合变化和拍摄技巧，人他特写的美姿与神态捕捉技巧，男士美姿设计，构图景别与美姿的关系，构图中拍摄点与美姿的关系，不同服装与美姿的搭配变化技巧，等等。此外，本书还精选了清新、复古、哥特、森系、动漫、时尚等六大主题风格的美姿设计，以及海边、公园、古建筑等17种美姿情境设计实战，揭示了如何在人像摄影中掌握百变美姿的秘诀。 本书适合专业人像摄影师以及对人像摄影感兴趣的摄影爱好者，对于想要摆出优美、动人姿态的模特也同样适用。
《斯科特凯尔比的自然光人像摄影手册》 在本书中，专业摄影师和畅销书作者斯科特 凯尔比将教你如何拍摄并利用后期处理软件修饰出令人惊艳的自然光人像照片。从随身携带的镜头的选择、捕捉不同类型的自然光时相机的设置、古典绘画大师的用光技巧、让光线更柔更美的技巧、实用的摆姿及构图技巧，到典型的后期修饰技法等，斯科特会教你如何分析照片，如何设计拍摄思路，还提供了如何运用并调整光线以创作出人像摄影佳作的技巧和建议。 本书知识系统、全面，文字通俗易懂，适合广大摄影爱好者，尤其是那些钟爱拍摄自然光人像的摄影师参考阅读，可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。 《斯科特凯尔比的风光摄影手册》 无论你是想捕捉绚烂的日出日落场景，拍摄如丝绸般光滑的瀑布，合成漂亮的夜景星轨，还是拼接宏伟壮观的自然美景，本书
本书讲解了尼康Z6Ⅱ/Z7Ⅱ微单相机强大的菜单、曝光功能及在各类题材中的实拍技巧等。按本书讲解的顺序，读者可以先学习相机结构、菜单，接着学习曝光功能、器材使用等方面的知识，后学习视频拍摄技法及各类题材拍摄技巧，即可迅速上手尼康Z6Ⅱ/Z7Ⅱ微单相机。随着短视频和直播平台的发展，越来越多的读者开始使用微单相机录视频、做直播，因此本书专门通过4章内容来讲解拍摄短视频需要的器材、镜头运用方式、使用尼康Z6Ⅱ/Z7Ⅱ微单相机拍摄视频的基本操作与菜单设置，读者学习这些内容后即可拍摄出符合各平台要求的视频。本书不仅适合使用尼康Z6Ⅱ/Z7Ⅱ微单相机的摄影爱好者自学，也可以作为开设了摄影、摄像相关专业的大中专院校的教材使用。
2016年，《数码摄影后期高手之路》上市以来得到了读者的广泛好评。时隔4年，作者对该书进行了全新修订。他通过基础篇、应用篇和延展篇三大部分对数码摄影后期进行了透彻地阐述。让读者可以从较高的高度对数码摄影后期有了全局的认识和思考。 本书将后期流程分为典型工作流、局部调整、曲线调整、锐化与降噪和输出等六大步骤，使读者在后期操作时有法可依。本书在后期应用中着重介绍了照片的通透、影调、抠像、接片、堆栈、电影色调、Lab调色和创造光线等实用且流行的后期技术，本书还对Lightroom和Adobe Camera Raw的内核模块进行了对比解析。这其中很多技术曾让从业者望而却步，本书却将这些技术讲解的非常透彻和简捷，一定会让读者在数码摄影后期水平得到升华。 本书还为读者提供了免费的辅助教学视频和教学图片素材，使读者在阅读学习之后能
《黑白摄影：52个任务清单》是一本可以塞进背包的小册子，这本小册子为你提供了一份任务清单，启发你在摄影中融入更多的创意。书中以一年为期，每周提出一项任务和想法，帮助你构思和创作出富有冲击力的黑白摄影作品。无论是拍摄壮阔的风景，还是精巧的细节，书中的每项任务都旨在引导你以黑白的视角来 观看 这个世界，通过形状、纹理和光影来传达主题的本质，并创作出具有永恒魅力的黑白影像作品。
构图是决定摄影作品成败的关键因素之一。本书对基本的构图常识、黄金构图的概念及实战应用、透视的概念与应用、对比构图的概念与要点、几何构图的特点与类型、不同场景的构图实战、人像构图类型与美姿技巧等进行了深入的介绍与解析。 本书内容由浅入深，让摄影构图学习变得更有节奏感、更轻松。希望初学者通过本书的系统讲解，能快速掌握数码摄影构图的基础知识与技法，开启精彩万分的摄影创作之旅，享受摄影带来的无尽乐趣。 本书内容系统、配图精美、文字通俗易懂，适合摄影爱好者及初学者参考阅读，对于想要精进构图技能的专业摄影师也有一定帮助。
无论你是想捕捉绚烂的日出日落场景，拍摄如丝绸般光滑的瀑布，合成漂亮的夜景星轨，还是拼接宏伟壮观的自然美景，本书都可以帮你实现。在本书中，专业摄影师及畅销书作家斯科特 凯尔比传授了风光摄影的完整工作流程，从器材准备、相机设置、构图技巧、长曝光技法、星空摄影，到全景图合并、照片后期处理，旨在帮助读者创作出令人惊艳的风光照片。 本书知识系统全面，文字通俗易懂，适合广大摄影爱好者，尤其是那些钟爱拍摄风光 的摄影师参考阅读，可以为他们的艺术创作提供专业的技术指导。
本书针对花店从业者、花艺师等摄影基础薄弱的读者，专门设计了27讲主题突出的课程，能够激发读者的兴趣，引起读者的共鸣。第一章讲解了摄影的基础知识，手机和相机摄影的优缺点以及快速调整参数的方法。第二章介绍了花艺摄影的基本技巧，比如用光、机位、构图、场景布置等。第三章将摄影知识和具体的拍摄案例结合起来，讲解实用的花艺作品拍摄方法，如怎么拍单枝花、花束、花盒、明调图片、暗调图片等。第四章讲解了后期制作的思路和修图软件。第五章特别针对现在非常流行的短视频，讲解表现花艺的短视频的参数设置、脚本、分镜拍摄、运镜、后期制作等，以及花艺直播的流程和布光方法。满足绝大部分读者对于花艺摄影的普遍需求。
本书以丰富的案例和实践指导，为读者提供了有关光线特性和用光原则的理论。书中包含大量精彩作品和布光示意图，并提供详细的步骤指导。对于如何对那些较为困难的被摄对象，如各种性质的表面、形状和轮廓，人物、情形（白色对白色和黑色对黑色）等进行用光，本书也提供了多方位的指导。 第6版重新修订并扩充了第8章 表现人物 ，以及拍摄外景和在摄影棚内拍摄时所需的照明设备等内容，提供了超过100 张新照片，更新了有关闪光灯、LED灯板和荧光灯的新信息。 本书适合专业摄影师及摄影爱好者阅读，也可作为摄影艺术等专业课程的教材。
《论摄影》是作者zuizhuming的文集之一，它不仅是一本论述摄影的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。作者深入地探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的互相影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。这是一种抽丝剥茧的论述，一种冷静而锋利的解剖，精彩纷呈，使人目不暇接。
《微距摄影：52个任务清单》通过在一年中设置的52项激动人心的任务，向你展示如何捕捉完美的微距影像。无论你是在乡村、城市的户外拍摄，还是 在室内拍摄，每项任务都在不断鼓励你关注细节，通过微观镜头看世界。书中不仅会告诉你如何摆脱不良的拍摄习惯，全新拍摄方法的技术要领和小提示，还有日志空间供你记录自己的创作之旅。从拍摄花朵和真菌到泡泡和昆虫，这本书将助你拍摄出完美的微距作品。
本书针对华为手机用户，多方位地讲解了拍摄手机摄影作品所需的知识。书中内容从手机基础拍摄模式的应用开始，配合大量精美的手机摄影作品对曝光、构图、光影和色彩等基础摄影理论进行讲解，让读者快速熟悉手机的摄影功能，进而能更好地应用专业拍摄模式和书中其他的进阶拍摄技巧。为了让读者能将手机摄影应用到日常生活中，本书还讲解了常见摄影主题的拍摄方法、创意主题的拍摄技巧和手机视频的拍摄技巧，亦包含对于系统内置的后期编辑功能和专业后期修图App的详细介绍。本书丰富、系统地介绍了针对华为手机的摄影知识，能够帮助读者将手机摄影变成记录美好生活的一项技能。
本书以文徵明书《滕王阁序》为范，着重分析其行书基本笔画的书写方法和结构特点等，以供初习者参考。文徵明书《滕王阁序》，因流传日久，故已略有残损，某些字因残损已模糊不清，然而全篇仍然精神饱满，气势连贯，行列间有起伏呼应之妙。此帖得力于《圣教序》，从《兰亭序》脱颖而出，但不拘泥于成规，而是追求二帖的微妙神趣，深得其神韵。其结体端庄，保持了楷书的特征，笔法连绵，融入了草书连带的精华，故其字既易认又易写，是初习者的范本。本书稿从笔法、结构、章法三个方面对该碑进行了解析，指明了临习的门径，并对临习中毛笔的选择提出建议，同时作者将自己的临池感悟呈现出来与读者分享。
在这个影像爆炸的时代，我们习惯性地对图片编辑和修饰，而摆拍、AI深度合成和配图文字，则动摇了我们的判断。有图就有真相吗，还是正相反？埃罗尔 莫里斯提出的方法是：回到对图像本质的观察。 因为桑塔格在《关于他人的痛苦》里的一句话，莫里斯开始了他对一系列世界著名照片的解谜之旅： ◎最早的战地摄影 孪生照片 ◎虐囚丑闻中的 戴头罩的人 神秘的微笑 ◎美国农业安全局纪实摄影 移动的牛头骨 闹钟谜案 ◎ 战区里的米老鼠 新闻照片 ◎客死战场的 无名士兵 他用侦探调查的方法向真相进发，复原现场、调取档案、遍访当事人，曝光了摄影 既在场又缺席 既揭露又掩盖 的矛盾性。摄影是证据记录？艺术作品？宣传工具？抑或三者都是？本书将告诉你终极答案。
本书概述了摄影的起源与发展的三个阶段以及中外著名摄影师的代表作品，着重对摄影用光和摄影构图两个章节做了翔实的阐述和指导，尤其对平时容易错认和误解的 曝光 与 用光 进行了解析。 曝光 是摄影过程中的一个顺序，它主要是为了取得高品质的影像；而 用光 则是摄影中的一种造型技艺，它为的是在平面构成的画面中能很好地呈现出三维的视觉语境。 在拍摄实践的过程中，作者告诉读者一定要先了解和掌握两大技法要点，即 掌握好感光宽容度与被摄物光比的关系 和 运用摄距、焦距、光圈，调控好被摄物在画面中的景深范围 ，从而提高摄影技术与作品水准。书中还以多种不同形式的作品，讲述了怎样运用好摄影人的 第三只眼睛 来进行摄影的创作实践，特别是在后两个章节，选用了十多个不同意境的主题作品和系列组照，展现了画面影像所表现的艺术、
