本书专门为摄影入门读者量身 ，以丰富有趣的图片和通俗易懂的文字，帮助摄影新手快速学习摄影基础知识及实际操作。书中包含48项摄影基础知识、涵盖8大摄影经典题材，以108个主题摄影作为示例，讲解20个后期制作技巧，并附有适合全年拍摄的32处旅拍地点，从绚丽的自然风光到精致的人像摄影，均以日常生活中常见的事物为对象，深入浅出地讲解拍摄技法与要点，能够让读者在短时间内快速掌握摄影入门基础技巧，拍出满意的照片。

《民俗摄影》编者从摄影教学出发，以自身深厚的理论和实践作为积淀，在查阅和汇总国内外文献资料的基础上，经过反复斟酌和精心编写而成。全书共分九章，*章对民俗摄影作了概述，为民俗摄影进行了基本类型介绍；第二章介绍了民俗摄影器材的选择与使用；第三章从摄影造型语言的角度介绍了民俗摄影的特点以及基本拍摄技法等内容；第四章详细地说明了文体类、服饰类、饮食类、节日类等的民俗摄影分类情况与基本知识；第五章、第六章阐释了民俗摄影作品的要素及民俗摄影的价值；第七章、第八章为民俗摄影的拍摄技法与图片编辑等内容，特别强调了摄影师个人对民俗摄影的文字编辑及各类写法介绍；第九章着重介绍了民俗摄影师的基本素质，包括专业素养、职业精神等。 本书文字朴素易懂，条理清晰，图片丰富，内容充实，具有较强的实用性。可

论摄影》是苏珊·桑塔格*重要、**名的论文集之一；它不仅是一本论述摄影的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。 桑塔格深入地探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的互相影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。由此，谈论摄影亦成为讨论世界的一种方式。 《论摄影》初版于一九七七年，轰动一时，引起广泛的讨论，并荣获当年的全国图书批评界奖，至今仍被誉为“摄影界的《 》”。

本书是作者的文集之一，它不仅是一本论述摄影的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。作者深入地探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的互相影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。这是一种抽丝剥茧的论述，一种冷静而锋利的解剖，精彩纷呈，使人目不暇接。

《摄影新批评丛书》以跨学科的视角对中国当代摄影的现象和特征进行梳理和思考，以摄影批评、摄影史研究、随笔以及访谈等灵活多样的文本样式，全面呈现中国摄影历史与现状的文化图景。本书为《摄影新批评丛书》之一。 本书为旅美摄影文化学者陈建中的个人随笔集。全书收录了作者自2007年以来在国内外中文摄影刊物发表的专栏和评述，作者以横跨中西的视角把摄影作为一个与政治文化现象和科学实证艺术密切相关的话题展开评述，分摄影作为表达的文化和摄影作为技术的文化两部分。为读者以一种更开放的视角来解读摄影、反思摄影提供了更为广阔的思考空间。

中国共产党成立初期所创办的报刊杂志，就重视摄影图片的采用。在、二次国内革命战争时期，由于战争的残酷和环境的艰难，还不具备建立摄影工作的条件。许多珍贵的照片，是由爱好摄影的军政干部或邀请照相馆拍摄的。

全书一共分为四个部分，分别是摄影基础理论知识、摄影作品分析的写作、关于面试和备考摄影基础知识的内容。 首先本书从七个章节系统地讲述了摄影专业的相关基础理论，包括相机构造、用光、构图、色彩和摄影史等内容，将整个摄影基础理论知识较为全面地进行了讲解，同时采用了图文结合、举例论证、总结归纳等方法帮助读者更为有效地理解记忆；其次，在具备了一定知识储备的前提下进行了摄影作品分析的讲解，并通过范文解析的方法来明确写作思路；再次，关于面试，包含了认知面试、面试技巧和常见问题分析等内容，深入浅出，实用价值较高；后，备考摄影基础知识，按照考题型的汇总、模拟自测和往年试题三个章节，分别进行了较为翔实的总结，使读者复习起来十分便利，且重点鲜明。 本教程结合教学实际，知识全面，条理清晰，实用性强，有

本书作者阮义忠参阅了数十年欧美摄影书刊及专辑，对当代诸多新锐摄影者的创作理念与风格作深入的探讨，写成这本涵括17位摄影者的摄影专辑，而与以前所著的《当代摄影大师——20位人性见证者》一书合成连贯的系列。全书笔调亲切活泼，引文与叙说相间，倍能显现摄影者的胸襟、素养和观点。明晰的文字与精选精印的图片，适足以令读者了解罗逊柏格、尤斯曼、索德克、贝里、吉卜生、威金、德巴东、弗孔……等探索影象新境的历程。

本书是被誉为“华人摄影人”的摄影大师柯锡杰先生的“摄影+文字”作品。作者看似随意写来的随笔文字向我们展示了这位摄影大师关于摄影、关于人生、关于艺术的思考，传授了他的经验，并阐释了他的心灵感悟。在人生、摄影艺术二者相互辉映、内在和谐统一的文字与图片中，在为我们呈现摄影大师的精彩作品的同时，也展现了其精彩的人生。

本书收录的69幅不可不知的新闻摄影名作，它们犹如一座座高峰，构成了新闻摄影的壮丽篇章。你或许看过它们，然而其创作理念、拍摄经过及相关的轶闻趣事，却往往不为人们所知。 黛安娜·阿巴斯说得好：“一幅摄影作品是关于—个秘密的另一个秘密”。本书将向你讲述那“另一个秘密”，以及隐藏在照片背后的故事。

本书收录的69幅不可不知的人像摄影名作，它们犹如一座座高峰，构成了人像摄影的壮丽篇章。你或许看过它们，然而其创作理念、拍摄经过及相关的轶闻趣事，却往往不为人们所知。 黛安娜·阿巴斯说得好：“一幅摄影作品是关于—个秘密的另一个秘密”。本书将向你讲述那“另一个秘密”，以及隐藏在照片背后的故事。

每天早晨，当你打开电视，电视画面中的新闻影像让你能领略到世界上每个角落正在发生的重大事件；当你走在大街上时，鳞次栉比的广告牌总在不断地刺激着你的消费欲望，这些精美的画面总像一双双贪婪的眼睛紧盯着你的钱包；当你走到办公室翻开报纸，头版上某地灾区的大幅照片也在刺激着你的神经，同情之心油然而生。当我们面对如此众多的图像，我们该怎么办?该用什么样的眼光和标准去评判?《光影的诗篇--摄影美(艺术与人文修养读本)》》由宿志刚、苏丹编著，将为你打开一扇领略摄影世界的窗口。从这个神奇的窗口望出去，你能了解到摄影本质的原理，享受到摄影审美的视觉感受、心理感受、各种题材影像的审美特征及欣赏到摄影大师的作品。大千世界，无限风光，这个世界的任何事物都能在摄影镜头下被逼真地展示出来，同时，对摄影的深刻了

本书选择了国内有较高知名度的11位摄影家，结合作品拍摄的时代背景，对他们多年来的摄影成就作了纵向的、客观的评论，以帮助读者更好地解读摄影家。

《明室》一书是作者应《电影手册》杂志之邀写成的，在摄影评论界声誉卓著。巴尔特在书中选了十几幅过去的和当代的、著名的和无名的照片，穿插在文本之中，作为评说的对象。在书中，巴尔特不讨论摄影师与照片之间的关系，而以观看照片的人与照片之间的互动为考察的中心，构筑了自己关于摄影的理论框架。他把照片的意义分成两个部分：意趣（Studium）和刺点（Punctum）。前者是摄影师通过作品向观众所展示的可以理解和交流的文化空间；而后者则是照片中刺激和感动人的局部与细节，也即让人为之着迷和疯狂的地方。 巴尔特对摄影的思考经历了从符号学结构主义到现象学的转变。作者在本书中提出的许多观点已经不局限于摄影这个讨论对象，而是突破到更大的文化领域，尤其在文化与社会的关系上，发人深省。同时，《明室》与其说是一篇讨论摄影的

《明室》一书是作者应《电影手册》杂志之邀写成的，在摄影评论界声誉卓著。巴尔特在书中选了十几幅过去的和当代的、著名的和无名的照片，穿插在文本之中，作为评说的对象。在书中，巴尔特不讨论摄影师与照片之间的关系，而以观看照片的人与照片之间的互动为考察的中心，构筑了自己关于摄影的理论框架。他把照片的意义分成两个部分：意趣(Studium)和刺点(Punctum)。前者是摄影师通过作品向观众所展示的可以理解和交流的文化空间；而后者则是照片中刺激和感动人的局部与细节，也即让人为之着迷和疯狂的地方。 巴尔特对摄影的思考经历了从符号学结构主义到现象学的转变。作者在本书中提出的许多观点已经不局限于摄影这个讨论对象，而是突破到更大的文化领域，尤其在文化与社会的关系上，发人深省。同时，《明室》与其说是一篇讨论摄影的论

本书收录的69幅不可不知的艺术摄影名作，它们犹如一座座高峰，构成了人像摄影的壮丽篇章。你或许看过它们，然而其创作理念、拍摄经过及相关的轶闻趣事，却往往不为人们所知。 黛安娜·阿巴斯说得好：“一幅摄影作品是关于—个秘密的另一个秘密”。本书将向你讲述那“另一个秘密”，以及隐藏在照片背后的故事。

《艺术设计专业？摄影基础》内容简介：摄影是艺术设计类专业一门重要的应用专业课，为了体现艺术没计专业教学特色，我们编著的这本《摄影基础——数码与胶片相机通用》教材注重实用性理论知识及实践动手能力的编写，强调知识与技能在学习中的结合，加强了摄影应用性知识、实践性知识的要点、重点和难点与相关专业课程紧密衔接，意在培养应用艺术设计类专业学生在造型基础训练中的灵活应用摄影这一新的造型手段的能力，理解摄影是除素描、色彩、构成外又一门重要的造型基础课程。

《摄影作品分析(第3版)》针对国内、国外摄影理论及创作之中的相关热点、难点问题进行详细分析，为目前摄影作品思想僵化与创造力枯竭等问题，给出了更多可选择思路与表达方案。此外，作者还有意结合摄影创作的某些个例，及近年北京电影学院摄影学院入学考试中的“摄影作品分析”试题，向广大读者提供有益的指导。 摄影专业学生、教师，以及广大摄影爱好者通过学习《摄影作品分析(第3版)》，在理解摄影作品及其创作构想方面，可以获得全新的思路与创作理念，并提高摄影鉴赏水平。

摄影艺术的创作和其他艺术样式一样，都有一些基本的规律或法则，这些规律和法则决定了一张照片能否成为艺术作品的基础。一张不仅仅是曝光准确、对焦清晰，而且是具有一定的审美情趣或者能够给人以某种感悟的照片，一定会涉及到一些独特的技术因素和创意观念．那么，如何把握这些因素，充分运用摄影的各种创造力量，将一张照片变成一幅艺术作品，正是在这一系列丛书中所希望探讨的，本书是前面已经出版的两本关于构图和用光专题的延伸和拓展。 本书讲述了有关于“摄影创意”方面的内容，全书分为：创意——摄影艺术的*之行、摄影创意的心理要素、摄影创意的个性特征、摄影创意的接受心理四个部分，主要包括了：影像主题创意的艰难、摄影的观察与注意、摄影家个性心理比较等方面的内容。

当今时代，信息技术正突飞猛进地向前发展，图像信息的数量和作用正在以前所未有的速度膨胀和扩大。摄影基础是培养现代设计人才的重要课程，也是当今艺术教育的重要课程。 本书主要是针对高职专艺术设计类专业需要而编写的，本着适用、够用和便于掌握的原则，系统完整、深入浅出地阐述了摄影的基础知识与基本技能。本书将传统的摄影和数码摄影结合起来讲述，为学生提供实用的理论知识，重视学生实践能力的训练，使教材更好地适应现代摄影教学的要求。

本书收录的69幅不可不知的纪实摄影名作，它们犹如一座座高峰，构成了纪实摄影的壮丽篇章。你或许看过它们，然而其创作理念、拍摄经过及相关的轶闻趣事，却往往不为人们所知。 黛安娜·阿巴斯说得好：“一幅摄影作品是关于—个秘密的另一个秘密”。本书将向你讲述那“另一个秘密”，以及隐藏在照片背后的故事。