摄影离不开光，有光才有影。其实，从某种意义上来说，摄影就是用光来作画的，如何利用光与影的关系来构成影像和影调，是摄影创作中的一大关键。但往往复杂的教程并不能讲解清楚光影的真正意义，初学者更需要的是真正的经验分享与实践技巧。 本书将全面讲解光源、光质和光位，以帮助大家快速掌握用光技巧，同时本书去除了大量复杂的理论知识与复杂操作，采取实战案例结合布光分析图，可以让大家能够快速高效的理解与掌握。本书不仅适合广大摄影爱好者和初学者阅读，也适合想提高摄影功力的摄影师参考。

本书作为畅销书《拍出大师之作》的后续作品，一如既往地沿用直接讲述的风格，为大家介绍如何拍摄优秀的人像照片。对于仅仅掌握了一些摄影基本知识的相机使用者们，本书将带你熟悉拍摄人像的基本技巧，不管是在街头、家里还是影棚进行拍摄。通过选用摄影大师们的典型代表作品，激发你的创作灵感，并且鼓励你走上街头，去拍摄朋友、家人以及任何人。

日系清新人像摄影是人像摄影中颇受欢迎的一个分支方向。这种风格的作品，画面干净、清澈，气氛或宁静、或活泼，招人喜爱。日系摄影看似简单，但实际上手起来并不容易，在前期和后期都有许多要点需要注意。本书从这些要点入手，详细讲解日系摄影中所需要处理的各方面细节，从而帮助读者顺利拍出自己想象中的画面。本书适合喜欢摄影、尤其是喜爱日系清新风格人像摄影的读者阅读。

本书以读者对摄影技术有一定的了解为基础，不仅从布光知识、构图方法、外拍环境、摆姿技巧等诸多方面教授摄影爱好者如何拍好一张人像摄影作品，还谈及拍摄前期的器材准备和后期的图片处理问题。此外，本书还强调拍摄者与拍摄主体的良性互动，以创建舒适、轻松的拍摄环境，使摄影作品体现出人物情感，引起观者的共鸣。如果你已经具备一定的摄影基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的艺术表现力，那么就快翻开这本书吧，它会为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。

人像摄影的需求在我们的日常生活中无处不在，身边的亲友甚至是陌生人都会让我们为他们拍照。能够使用不同设备在不同场合和不同光线条件下拍出唯美的人像作品，已经是受人们欢迎的技能之一。本书将人像摄影的相关内容分为了46堂课，按由浅入深的规律带领大家从零开始系统地学习。在这个过程中，作者通过简洁易懂的语言给大家讲解了晦涩难懂的专业术语，并用丰富且实用的案例让大家熟悉从前期策划、拍摄到后期修图的全过程。通过阅读本书，你不仅可以对光线、色彩、构图和人像拍摄技巧有更深刻的理解，而且可以做到灵活使用包括手机在内的各种拍摄设备，从而能轻松拍出有质感的人像作品。 本书适合零基础摄影爱好者，渴望突破瓶颈的人像摄影师，喜欢记录生活的人参考阅读。

《布光是门大学问 Christian Hough的超霸气影棚人像摄影》是针对工作室中人像拍摄、产品摄影从布光到拍摄再到后期的全过程编写的一本实用教程，其内容没有介绍大套的抽象理论，而是详细解释一些具体的方法和技巧，并针对每个具体的拍摄项目详细地列出所有拍摄步骤、布光图和具体的参数设置。是一本相当实用的人像和产品摄影的参考书。如果你认真阅读并掌握了本书的内容，就可以马上着手创建自己的影像工作室。即便你不打算开影楼或致力于人像摄影，阅读本书也会对你如何使用闪光灯大有帮助。

这是一本"新时期文化艺术界人物影像集"，作者肖全用手中的相机，记录了1980-1990年代一线文艺工作者群像。书中百余位人物都生于五六十年代，成长于八九十年代，是诞生于新中国成立后的孩子。生长于红旗下，经历过时代动荡，但在之后的二三十年里，开始在诗歌、电影、文学、音乐、美术等领域自由生长，逐渐汇聚成一条磅礴的文艺长河。在并不乐观的环境下冲破阻碍，为中国打开一扇改变历史的大门。 20世纪90年代，姜文、巩俐、窦唯、崔健、三毛、张艺谋、贾平凹、陈凯歌、杨丽萍、余华、王安忆、陈丹青、唐朝乐队 他们在肖全的镜头下展现出自我的真实，或安静、或张扬、或痛苦、或思索。肖全通过其作品《我们这一代》，将这些难得一见的真实全部呈现于你我面前。

本书共10章，第1～4章介绍人像摄影的前期策划与意识进阶以及摄影的基础知识；第5～6章讲解与构图、用光和色彩有关的摄影美学理论；第7～10章介绍人像摄影的后期基本技术技巧，包括Lightroom软件在人像摄影方面的应用，以及Photoshop软件的基础操作和进阶修图知识。 本书内容丰富且系统，致力于用简洁的语言和丰富的案例将人像摄影的相关知识和技巧讲解清楚。全书语言流畅、概括性强，适合广大人像摄影爱好者学习和使用。

一期一会，世当珍惜 缘起日本茶道， 一期 表示人的一生， 一会 则意味仅有一次的相会。提醒我们要珍惜每个瞬间的机缘，并为人生中可能仅有的一次相会付出全部的心力。这其中的道理不也正是摄影的意义所在吗？每一个被美好事物唤醒的时刻，都值得被好好铭记。如何去记录这份感动？摄影师秋秋告诉你。 她会带你重走胶片时代，教你如何使用胶片相机、如何选择胶卷，如何进行冲洗。也会带你回到数字时代，教你如何选择适合自己的相机、如何设置相机。还会分享手机摄影的小秘密，深度挖掘手机拍照的潜力，介绍一些也许你还不知道但却超酷的APP。从基础的摄影构图、用光、色彩运用和搭配技巧，到如何调动拍摄对象的情绪、如何摆姿、如何选择适合的服装、场景和道具，再到具体的经典拍摄实例解析，从前期到后期，从技术到艺术，从模仿别人到

本书作者从自己作为独立人像摄影师多年的经验和体会入手，围绕人像摄影的前期策划、服装化妆道具的选择、人像拍摄的镜头语言、氛围感的营造、摄影后期修图技巧这一套人像摄影完整流程展开叙述，以图文结合的方式详细讲解了如何拍摄出具有故事感的人像摄影作品。 书中不仅包含用光、构图、摆姿等人像摄影基础知识，还包含如何培养和提升审美素养、摄影师与模特沟通的技巧、作品的选片排版原则、如何运营社交媒体账号和摄影网站上的账号等人像摄影师需要了解的相关内容。 本书适合人像摄影师、人像摄影爱好者阅读和学习。

朱彬是人像摄影师，他曾经在国内外的大赛中获得数百个奖项，同时兼任多家机构和器材厂商的特约讲师和形象大使。本书是朱彬多年摄影经验的总结。 本书共分为五个部分，部分介绍了摄影佳作的要素；第二部分是设备工具概述；第三部分是后期制作与输出；第四部分是50 个创意光影案例；第五部分向读者提供了数码摄影术语的中英文对照表。本书的重点是第四部分，作者将自己精心创作的50个案例奉献给读者，这50 个案例分为日光、阴天、夜景、室内四个场景逐一进行介绍。每个案例作者都详细讲述了拍摄的环境、用光、焦距、构图、造型、摆姿、后期等技术细节。作者为了让读者便于理解，还专门绘制了布光图。 本书的技术含量很高，介绍了职业摄影师需要掌握的关键细节，适合职业人像摄影师、人像摄影爱好者学习参考。

作者运用清新、优美、感性的文字风格，结合自己擅长的“轻写真”、“逆光人像”摄影经验，介绍了逆光人像摄影的技巧、方法以及所赋予照片的情感。本书图文并茂，作者用不同方式带领读者体会照片中“情感”的重要性，帮助摄影爱好者从另一个新的角度去看待摄影。

自拍肖像摄影创作一直是艺术摄影领域有趣的内容之一。新生代数码摄影师总是迫不及待地去追随伦勃朗、梵高、辛迪·舍曼、南·戈尔丁的步伐。《创意自拍摄影》就是一本以自拍摄影创作为主题的图书，娜塔莉·狄碧茨（又名“安妮埃拉小姐”）分享了自己和其他8位著名艺术家，在汲取灵感和创作过程中的宝贵经验。

为配合这一次重大的展览与收藏活动，我们特地编辑．出版这一《中国人本》的小型藏品图录。希望它的发行能让公众更加了解和充分共享这批摄影精品的价值。这些作品从不同的个人视角纪录了不同时期中国民众的生存状态，再现了50多年来中国社会生活朝向人性化与个性化嬗变的进程。作为中国生活的纪实精晶，这批影像为广东美术馆所典藏。广东美木馆一直将自身性质定位于现当代艺木博物馆，并致力于对人类文明成果，重点是现当代艺术成果和状态的研究，展示，推广，推动以及收藏保护等工作，并且重视以大文化的视角来关注和研究现当代艺术的存在和发展。人文关怀，历史文化关怀，这既是我们美术馆工作的出发点和责任所在，也是我们工作的动力和精神支撑点。“这次”中国人本”展览的策划组织，以及对所有入选600余件当代纪实摄影作品的收藏，

当以女性或孩子为主要对象时，应该如何拍摄呢？在掌握了人像摄影所需的基础知识后，专业摄影师是使用怎样的技巧来提升人像摄影水平的呢？本书将一一做出解答。 通过5位日本当代人像摄影师的分享，本书网罗了在咖啡馆、影棚、海边、公园、街道等室内外场景的100个人像拍摄实例，向读者展示了各个场景下的人像摄影思路和技巧。书中的每个案例都详细分析了拍摄要点、光线状况、摄影师与模特的沟通、拍摄参数的设置，并结合百余张精美的人像大片，帮助读者更好地掌握人像摄影的基本要领，引导读者提高摄影技艺。 本书适合人像摄影初学者阅读。如果你已经具备的人像摄影基础知识，并且有意愿提升个人摄影作品的表现力，本书也可以为你的艺术创作提供有力的技术支持和创作灵感。

亨利·卡蒂埃-布列松被公认为20世纪*有影响力的摄影师之一，他的人像摄影作品影响了无数后继的摄影人。卡蒂埃-布列松用生命中超过50年的时间记录并拍摄下了那个年代众多极富声望的社会名流，但也有许多平凡的小人物，因为某个明显不同于常人的特质而成为他的“猎物”。本书出版发行重现了在巴黎举办的亨利·卡蒂埃-布列松基金会的展览。97幅人像作品贯穿了卡蒂埃-布列松摄影生涯中的70年，书中不仅收录了卡蒂埃-布列松一生的经典之作，同时还有大量从未公开出版过的珍贵名人影像：埃兹拉·庞德、安德烈·布勒东、马丁·路德·金、马塞尔·杜尚、塞缪尔·贝克特、杜鲁门·卡波特、苏珊·桑塔格、卡尔·荣格、威廉·福克纳、玛丽莲·梦露以及亨利·马蒂斯等。书中的97幅照片每一幅都充分体现了卡蒂埃-布列松在拍摄瞬间试图表达的想法：“我在寻找一

《写给爸爸妈妈看的儿童摄影书》由儿童摄影师王庆飞历时三年，倾力打造。针对不同年龄段儿童，精心安排相关内容。不同于一般的人像摄影，拍摄儿童不仅需要掌握常规的人像摄影基本技巧和创意，还需要有更多的耐心和沟通技巧。也就是说，如何搞定孩子本身，是比拍摄更为重要的事情。本书从一个专业摄影师的角度，深入浅出地告诉作为读者的爸爸妈妈们，如何选择适合自己的拍摄装备，如何跟不同年龄的孩子沟通，如何构图完美，如何在不同场景和环境下选择自然光拍摄出专业的儿童摄影作品，如何后期处理进一步完善作品，如何展示自己拍摄的作品等。 《写给爸爸妈妈看的儿童摄影书》适合喜欢拍摄孩子的家长，以及钟爱拍摄不同年龄儿童的摄影爱好者，也可供儿童摄影师学习参考。

《自然光人像摄影指南2(基础与实战篇)》介绍了在没有复杂和昂贵设备的条件下，如何驾驭强大的自然光源或现场已有的光源环境来创作优秀的人像摄影作品。美国作者道格?博格斯就如何解决各种自然光线条件下的拍摄问题给出指导建议。全书分为自然光摄影基础和实际应用两个部分，具体内容包括光照的性质特点、曝光控制、自然光的调整、自然光与构图、窗户光、门廊光、开放阴影和晴朗天空的光线、直接阳光、夜间摄影、人造光线、特殊的拍摄应用、工作流程等。通过阅读本书的用光技巧，读者在面对任何光线条件拍摄人像时都能充满自信和乐趣。 《自然光人像摄影指南2(基础与实战篇)》适合摄影爱好者、专业摄影师及摄影专业的学生阅读参考。

关于摄影的知识纷繁而复杂，并没有一条特定的逻辑线贯穿始终，而本书所梳理的逻辑线是根据笔者多年来进行人像摄影及教学所积累的经验汇总，将庞杂的摄影知识量化的结果。 本书前3 章将讲述摄影基础，从第4 章开始通过系列的章节来 点亮 摄影的技能树，主要从意识、策划、执行、引导、构图、后期处理等方面展开叙述。 这本书，将带领大家从*小的试错成本入手，提纲擎领，由浅入深地学习人像摄影。

“上海私藏”之“用身体拍照的人”呈现了上海摄影人、中国摄影家协会会员施敏杰的260余幅颠覆性街拍作品。作者的创作手法和摄影风格显示了民间高手的实力和魄力，有创新对传统的挑战、业余对专业的超越，更有情绪对理论的调戏、自由对束缚的唾弃。

《人像摄影进行时》丛书是为了帮助入门级的人像摄影师更成熟、成功地表现人像主题而打造的，力图通过深入细致的案例解析，帮助读者扫清人像摄影之路上定会碰到的问题，并引发读者作更深层次的思考和拓展，达到举一反三的学习效果。这套书提供了一个独特的学习系统——理论铺垫、案例分析和精彩评论，值得你一遍、两遍，持续不断地阅读下去，在学习和领悟中，你会发现自己变得强大和成熟起来。 《人像摄影进行时：提升内在》将关注点放在拍摄照片的摄影师身上，因为摄影师作为画面的创作者，其精神世界和对美的理解将直接决定画面的呈现方式和特点。所以，一个人像摄影师努力提高个人的艺术素养，是比单纯学习技术技法更紧要的事情。 本书从人像摄影师如何学习和训练入手，细致讲解了人像摄影师提升内在素养的方式和方法，如人像摄影

人像是摄影爱好者为热衷的摄影题材之一。人像摄影常用哪种测光模式，拍摄美女为什么有时要使用曝光补偿，哪种视角可以将人脸拍得更瘦一些，哪种构图可以让模特的身材看上去更修长，模特常用的美姿有哪些？相信许多刚踏入人像摄影领域的摄影爱好者都对人像摄影有这样、那样的疑问。本书从初级摄影爱好者的实际需求和学习特点出发，向读者介绍了人像摄影器材，如相机、镜头、闪光灯、反光板的准备和运用技巧，并结合直观且有代表性的照片全面讲解了人像摄影的对焦方式、测光模式、曝光控制、景深控制、白平衡、构图形式、用光、布光、摆姿等技巧，以及美女、儿童、合影等常见人像摄影题材的实拍技巧，后介绍了人像照片后期处理的常用方法。 全书内容丰富、图片精美、实用性强，易于读者理解并学以致用，能够帮助各位读者快速掌握人像摄影

本书针对人像摄影中布光的知识与技巧，通过大量的实战案例来分析布光的方法和特征，并从光的性质和基本特征、光的不同类型、人像摄影中光的造型特征、人像摄影的控光技巧、运用光在人像造型中创造丰富的情感与视觉特征等，结合实战案例详实地进行了阐述。