绘画史论讲解细致入微,名作解读鞭辟入里,沉浸式体悟中国绘画,滋养美感; 绘画技巧、精美范画全视频呈现,零基础学绘画,于一笔一画间修炼沉稳心境。 两辑展示各朝代时期的代表性绘画作品,涉及绘画史论、作品解读。 大家都可以画 部分,其意义不止在于习画,也是对富有鲜明时代精神的艺术品深入体悟的过程,是美感的滋养,是沉静的修炼。绘画工具选用铅笔,内容循序渐进,其目的正是为实现大家都可以画,无论有无美术基础、无论年幼及长。
达利通过现实主义手法呈现出幻觉中的景象 马格里特将日常生活中的物体转化为神秘的图景 奥本海姆用毛皮包裹杯盘制造出可怕的诡异感 邮递员舍瓦尔以拾来的 宝贝 搭建出理想宫殿 超现实主义是20世纪*受欢迎、影响*广泛的艺术运动之一,它打破了内心世界与外部世界之间的壁垒,揭示出现实固有的诗意和陌生感。在本书中,我们会看到促使其产生和发展的艺术理念,看到超现实主义艺术家通过绘画、雕塑、电影等不同方式探索和展示现实的另一重境界。
中国书画是打开中华文化宝库的钥匙,蕴藏着宗法、服饰、饮食、礼俗等丰富的古代文化知识。你知道吗?王羲之醉酒抒怀,成就了被誉为“天下第一行书”的《兰亭集序》。现存最早的古代连环画《韩熙载夜宴图》,是画家受皇帝所派,监视臣子之作。乾隆皇帝拥有1800方印章,只要是他喜欢的书画,就会在上面盖章,是妥妥的盖章爱好者。从汉代的帛画到近现代的齐派绘画,文化学者丹青旅者善以诙谐幽默的语言,带领大众近距离感受中国书画艺术的魅力。本书选取了28幅不同时期的代表书画作品,通过讲故事的形式剖析这些作品独特的内容和表现手法,鲜活立体地还原了不同历史时期的市井生活和人文故事,你将会感知画家藏于笔下的情感细节,了解中国书画的美和魅力所在。
经典出自大师之手,而大师的艺术血统又是那样倍受瞩目:★乔治·伯里曼的老师是让·里奥·杰罗姆,★杰罗姆的老师是保罗·德拉克洛瓦,★德拉克洛瓦的老师是让·奥古斯特·多米尼克·安格尔,★安格尔的老师是雅克路易·大卫。这是一条法兰西学院的艺术教育血统。美国斯特林出版公司仅有的授权两度入选全行业**畅销书品种西方人体结构绘画的艺术**伯里曼六部名著的完整合集版本篇幅全新升级的典藏范本
传统的纸雕艺术,即在把纸剪成镂空之后,又与折纸融为一体的立体感艺术。1925 年,在包豪斯建筑与应用艺术学院,约瑟夫 阿伯斯将纸雕引入艺术设计基础课程,从 此,它便以新的面貌存在于人们现代生活的方方面面:拼装沙发、服装雕饰、舞台布景、 玩具模型 本书以500幅高清实拍图,呈现了当今全球代表性的250部纸雕作品。作者汇集 了工艺品、书籍、家具、建筑设计等领域的100位艺术家,深度解析了30种纸雕典型样 式和制作过程,探讨了 纸雕 这一艺术形式为当今设计师带来的灵感和挑战,以及在 未来发展的多种可能性。
大家都画过火柴人吧?然而,画火柴人是有诀窍的!也就是说,我们需要画出有灵魂的火柴人!只用圆圈跟线条所组成的火柴人,竟然可以浑身是戏、栩栩如生,通过本书的介绍,带领大家学会观察、抓重点、化繁为简,即使“毫无绘画天分”也能轻松画出来,破解不会画画的诅咒,可以说是一种简明易懂的交流方法。文字传达不了的心意,就交给火柴人来达成吧!用火柴人有效传递心意!触动对方的心!适用于便条留言、画漫画、写笔记、用图片写日记等各种领域,打造有趣的表达与沟通术,让人一看就懂! 如此透彻讨论火柴人画法的书籍就是这本了,从今天就开始动笔画。
如果去博物馆只能带一本书,那么就带这一本。《世界美术名作二十讲》典雅易懂,极尽绚丽,用情感而非技术来解读世界名作,能深切感受到作品里细微的情绪色彩,是一本品鉴美术作品的入门之作。每个人都能在这本书中感受到艺术之美,有人通过这本书欣赏世界,有人通过这本书寻找本心。 傅雷先生站在中西文化之间,以他极富个人情趣的艺术领悟,没有断裂和沟痕地一以贯之,授人以美慧而无虚浮之心。每一名作得以与哲学、文学、音乐、历史以及社会、政治、经济融会贯通,以这个高度分析作品,讲得引人人胜。在图片完整的基础上,结合傅雷讲解顺序,并增添“附录-名画列表”,便于读者在阅读时进行画作信息的索引。并在本书最后做了一个图解拉页,内容全面且有趣。
《中国艺术精神》是著名学者徐复观先生创作的艺术学著作,首次刊行于1966年。《中国艺术精神》是美学理论与历史考据相结合的成果,共分十章,除第一章论上古音乐艺术之精神以外,其余九章均为论绘画艺术及其所蕴涵的中国艺术精神。书中颇多真知灼见,义理明晰,风骨超然。徐复观深入研究庄子讲的学道、体道及成道的境界,发现其与现代、近代西方思想家所讨论的美与艺术的情况颇多近似或相同,从而认定庄子的道正是中国的艺术精神。这对研究中国艺术精神具有开创性的作用。
奈良古美术店主田中昭光(号“无法庵”)采撷原野之花,搭配古董或旧藏花器,集结成《如花在野》四季插花图鉴。 寒红梅、辛夷、菖蒲、随意草、昼颜 、半夏生、木槿、桔梗、芙蓉、秋牡丹、芒草、侘助山茶、寒樱、笔柿…… 七十七岁的田中昭光历时一年,探访花叶逾百种,以“如花在野”为训,琢磨花与器的平衡,呈现花的自然之姿,营造“如同在野外绽放”般的插花效果。 书中穿插“无法庵往昔物语”,回顾与家人、文人、茶友、刀剑客、僧人等旧友的往来交集,忆旧时插花、品茶、赏春、观月、题词之乐。 是田中昭光品味人生花趣、茶趣、书趣、禅趣之书。
一书多用的软萌涂色书来了!既可以学画插画,又能涂色解压,每一张线稿都是一幅暖系插画,涂完一本书就可以拥有一本属于自己的绘本插画集。本书的画风轻松可爱,每一张图都有配色参考。书中的插画软萌可爱、线条流畅,让人感受到温馨的氛围。通过涂色的过程,读者可以锻炼手眼协调能力,提高审美水平,同时也能在画笔的世界里找到乐趣。本书是专为喜欢涂色和学画可爱插画的读者打造的艺术作品集,无论你是绘画爱好者还是想要尝试涂色的新手,这本书都能带给你愉悦的体验。快来加入这场色彩之旅吧!本书适合新手插画师及喜欢涂色的艺术爱好者练习使用。
本文的研究内容主要包括以下几部分:第一,追溯现实主义概念的本源,考察其在中国语境中不同时期的变化。“现实主义”自诞生之初即与“写实主义”“自然主义”“古典主义”“浪漫主义”等概念有着辨不清、说不明的关系,20世纪初被译介到国内后,又经过不同的释读和附会而具有多种含义。本文将首先还原其原生语境,力图明晰其基本定义。继而追溯现实主义在中国语境中,如何从创作手法演变为创作方法,并对其从写实主义到现实主义,又从现实主义到批判现实主义和革命的现实主义,以及社会主义现实主义的演进之路进行系统的梳理。自“现实主义”从传入中国始,对其进行译介、释读以及围绕其所展开的诸多论辩卷帙浩繁,本文将采用文本细读的方法,对散见于报刊、杂志、文集、政策文件等文献资料上关于现实主义的论述进行详细的阅读和解析
本书是关于艺术论域的符号学研究专著。本书尝试解决了这样一个问题——作为一门意义之学,符号学如何走向艺术论域,如何解决意义非常特殊的对象——艺术,因为很多人认为艺术具有“无目的性”,追求意义甚至会破坏艺术,艺术的意义“不可言传”。本书尝试将作为意义之学的符号学与“无目的”之实践的艺术相结合,重新审视我们对艺术的认识,既能考察和推进符号学理论的发展,也能拓展当下学界对艺术的认知疆界。换句话说,符号学必须令人信服地揭示艺术的特点,在复杂问题的研究中,把艺术学理论向前推进一大步。这种尝试是非常具有创见的,也体现了中国学者在普遍性学术研究领域上的广阔视野。
荷加斯的《美的分析》是世界美学目前的经典著作,该书是专享一部由画家根据自己绘画的直接经验和理论思考所写的美学专著,对欧洲绘画发展产生了重大的影响,并最终带来了英国民族艺术风格的兴起。《美的分析》着重论述绘画、雕塑中有关形式美的规律,在论析过程中以造型艺术作品、自然美、人类生活等广泛的审美经验为基础。此次出版,以该书最早版本为底本,配以彩印图版及荷加斯作品,由著名美术史伦家杨成寅担任翻译并作序,力求为读者带来更佳的阅读体验。