书中既有我们生活中常见的各类事物,如人物、动物、植物、交通工具、生活用品、建筑,还有一些充满想象力的、孩子喜欢的形象,如独角兽、小怪兽等,外形可爱纯真,风格Q萌。绘者用富有创意与趣味的线条和形状,一步步激发孩子的绘画兴趣和想象力。绘画步骤简单易学,每一幅图还附赠高清教学视频,让孩子一看就会,能在几分钟内画出漂亮图画,享受绘画乐趣,提高审美。本书将带领孩子步入绘画殿堂。
全书将人体分为 头部、上肢、下肢、躯干、全身五个部分,每部分从前、后、外侧、内侧四个角度进行分析绘画(头部、躯干只有前、侧、后三个角度),都是先画出骨骼,再附加肌肉;再将以上五部分的扭、转、伸、收、展、和等六类比较典型姿态,从前、后、外侧、内侧四个角度逐一理清,是一本较系统的人体结构绘制手册,可作为游戏原画师、服装设计师、漫画学习者和其他美术生的参考用书。
本书针对已经掌握了插画基本技巧的读者编写,用色铅笔插画来为生活增添乐趣。让读者学会画各种萌物,并且将其运用在任何喜欢的地方。本书的重点在于教读者用插画为生活增添乐趣,插画可以无处不在,比如应用于园艺、房门挂牌、礼物盒、环保手袋等。
《写意牡丹细解》是介绍写意牡丹画法的技法书,首先从牡丹花的花头、枝叶的结构讲起,接着介绍了牡丹和和其他花卉的区别,之后又谈到了如何写生,写意牡丹花的用笔、用墨,以及章法,然后介绍配景石头、草虫的画法。之后以步骤的形式临摹和创作了牡丹花作品数幅,《写意牡丹细解》讲解细致,图文并茂,精选作品50幅。
水色化作羽翼,编织过往,亦化作天之桥通向梦的彼方。本书是人气插画师黄皮桑精心绘制的梦幻日系插画集,书中不仅展示了精美的插画作品,还包含绘画基础知识点讲解、案例绘制过程,以及黄皮桑本人的绘画思路和分享。本书共分为4章。章是绘画工具的简介及使用方法;第2章是插画作品的欣赏部分;第3章详细介绍了7个经典案例的绘制过程;第4章则采用访谈形式,展现出作者对绘画的理解和对未来的无限畅想。本书适合动漫爱好者、水彩爱好者和绘画初学者阅读、学习,也适合作为相关专业的培训教材。
本书的主要内容是蝴蝶线描,由于蝴蝶的品种多样,色彩丰富,姿态万千,所以在工笔花鸟画中是主要的陪衬昆虫。书中的线描稿有蝴蝶的不同姿态的特写,还有搭配花卉的、有完整构图的范图。另有设色画法步骤图,深入浅出地讲解画法。
《挥毫自在 传世画谱》面向学习中国画的老年人及爱好者,为他们提供一条学习中国画的便捷之路,也是不可多得的资料用书。中国画在创作上重视构思,讲求意在笔先和形象思维,注重艺术形象的主客观统一。造型上不拘于表面的肖似,而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”。中国画自古就分为人物、山水、花鸟科,其师承传授,都依老师的专长按科进行。
只要有一支笔就可以用线稿记录下生活的点点滴滴,可以把我们心中的小世界描绘在画纸上。线稿插画是插画的一种,本书主要讲解线稿插画的绘制方法和技巧。本书为全案例结构,案例安排循序渐进,由易到难。本书主要包括4方面内容,从简单的花草绘制方法开始讲起,然后讲解动物的绘制方法,接着讲解人物线稿的绘制方法,还介绍了完整、复杂的线稿插画的绘制方法。书中每个范例都由铅笔的起稿开始讲起,以墨水稿铺大色块结束。详细的步骤讲解,可以让读者更加充分地了解到线稿的绘画方式,为自己绘画之路打好基础。本书适合对线稿插画感兴趣的读者阅读和学习。
持续半个世纪的经典之作! 本书用超过150幅简明清晰的手绘图例,展示各种物体在不同角度的透视画法,描绘了空间感和纵深感,演示了灭点和视平线,直观解释了深度、畸变、阴影等基本概念。配合通俗易懂的解说,读者能够知其然更知其所以然,在学会透视技巧的同时,纠正绘画中的误区,真正理解透视的原理,从而更加得心应手地描绘出真实准确的画面。
《每日一画:古意山水/中国画技法》例举12幅古意山水画的画法步骤,配以简明易懂的文字解析,以全新的视觉,全面而鲜活地介绍古意山水画的运笔、设色过程,让读者跟随画家的笔墨领略要点,通过练习逐步形成自我风格,从中愉悦性情,修身养性。是广大国画爱好者案头学习花鸟画极好的参考工具书
本书分为5个部分,部分简要介绍了钢笔淡彩的特点及绘画工具与材料,简单明了地让读者认识钢笔淡彩;第2部分和第3部分讲解了钢笔淡彩的基础训练及配景训练,让读者更系统地学习钢笔淡彩的绘画方法;第4部分展示了如何运用钢笔淡彩绘制春、夏、秋、冬的美丽景色,只要跟随作者认真学习和勤加练习,读者即可掌握钢笔淡彩的基本绘画方法;第5部分是作者作品赏析,展示了钢笔淡彩的魅力,读者可参考本部分的案例,举一反三。
中国画历史悠久,流派纷呈,名家辈出。其间涌现出的作品和理论著述已成为中华文化不可或缺的重要组成部分。 本套丛书的著者多为高校中国画教学的一线教师,这使得著述在关注技法传授的同时更凸显学术精神。在中西文化交融互渗的大背景下,密切结合当前美术教学课程体系改革的实践成果进行编写,即符合中国画基础教学规范性,又适应当代艺术创作规律。其体例新颖,表述流畅,既融汇了绘画知识的可读性和绘画技法的可操作性,保证了美术专业学生的学习需求,同时也适合各类业余美术爱好者的学习之用。
《增广书画家必携》收录了书画中经常要用到的名言名句、对联、诗词歌赋、散文等。书画是书法和绘画的统称。书法是指毛笔字书写的方法,主要讲执笔、用笔、点画、结构、分布(行次、章法)等方法。中国画在世界美术领域中自成体系,既有悠久的历史,还有优良的传统。是指用笔、墨、颜色在帛、布、绢、纸、绫等上面画的东西。
此书内容讲解了有名画家余穉的两幅代表作品《百合花》《玉兰图》,每套分解成六个步骤,并且每个步骤都会引出此步绘制时需要注意的一些特点或技法,引出的图可以局部放大,让美术爱好者能够更加深入、清晰地看到临习古画时的技巧画法,这样能让美术爱好者细细地品味中国古代绘画的精髓所在,对于今后自己创作会有很大的帮助。
本书该作者长期致力于油画写实风景的写生创作,他生于东北、长于东北,不断深入生活,创作了大量的东北风景作品,尤善画雪景油画。他的雪景作品构图巧妙,色彩典雅,写实细腻,画面风格雅俗共赏。此书详细讲解了他写生创作雪景油画作品的过程,图文并茂,通俗易懂,由浅入深,十分便于初学者学习使用。
此书作品唯美、细腻,在大的主题的基础上,选择了4种大型禽鸟进行阐释,分别为鹰、凤凰、雉鸡、白鹭,分别搭配以枫叶、梧桐、竹子、芙蓉,在构图、题材及寓意上都有所区别与联系,给予读者以视觉上的享受,结合本系列的优势,十分利于读者的学习。