《穆夏画集:少女的诗篇》收录了新艺术运动先锋穆夏ZUI JU代表性的百幅画作。 穆夏的作品吸收了日本木刻对外形和轮廓线优雅的刻画,用轻柔梦幻的笔触和华丽张扬的色彩,勾勒出鲜花间绽放的少女情态。他笔下那些古典而唯美的少女,或是明艳高贵,或是天然纯真,流露出女性的独立之美。 本书分为四个章节:“如歌的行板”“织梦者”“漫游诗篇”“咏叹调”,用时间轴的方式呈现出艺术大师一生的起伏,专业色彩还原穆夏的百幅经典之作,并对创作背后的故事进行解说。书中还附有索引,每幅作品都用以清晰简洁的形式展示出来,方便翻阅。 本书由知名设计师操刀,硬壳精装甄选品质,烫金、镂空工艺尽显奢华,是一部极具艺术价值与收藏价值的经典画集。
当群星运转到正确的位置,之克苏鲁将从海底苏醒!本书为一部大开本精装图集,有200余页精美大图、35篇详细文字,详细介绍并展现了克苏鲁神话中众神的传说与形象,在尚属首例。 “克苏鲁神话”是美国作家洛夫克拉夫特开创的小说体系,他以沉睡在南太平洋底部都市拉莱耶的旧日支配者、之克苏鲁为代表,创造了无数个神和怪物,构建了一个极其宏大的世界,后世作家纷纷续写克苏鲁神话,乔治.马丁、史蒂芬.金、以及《美国众神》的作者尼尔.盖曼等,日本著名漫画家伊藤润二等都是其忠实拥趸。 全书内文采用铜版纸四色印刷,高端大气,封面采用特种纸加烫金、UV等工艺,外加精美环衬,十分考究,且赠送du家克苏鲁塔罗牌、海报、明信片、书签各一张,是一部不可多得的克苏鲁神话收藏级图集。
李耘燕深爱石窟艺术,数年来坚持在石窟现场作大幅写生,并且从石窟艺术中感悟佛学精神及深入思考传统艺术的审美理想,进而从中西艺术的异同中寻求个人艺术的创造与追求,取得了真诚、沉静、朴实而大气的艺术品格,境界超脱、别具魅力,是很有意义的艺术探索。
《中国历代名画作品欣赏:朱耷作品》由文浩选编,供读者朋友们阅读欣赏。朱耷一生对明朝忠心耿耿,以明朝遗民自居,不肯与清朝合作。其作品往往以象征手法抒写心意,如画鱼、鸭、鸟等,皆以白眼向天,充满倔强之气,这正是朱耷自我心态的写照。其山水画多取荒寒萧疏之景,剩山残水,可谓“墨点无多泪点多,山河仍为旧山河”,可见他寄情于画,对明王朝充满眷恋。 朱耷的画笔墨放任恣纵,苍劲圆秀,构图疏简,清逸横生,不论大幅或小品,都有浑朴酣畅又明朗秀健的风韵。章法结构也不落俗套,在不完整中求完整,对后世影响极大。
华嵒(1682-1756),清代画家。福建上杭县白沙村华家亭人,原字德嵩,更字秋岳,因上杭旧属汀州,古名新罗,故华自号“新罗山人”。另有别号东园生、布衣生、白沙道人、离垢居士等。作为职业画家,华嵒画技全面,工画人物、山水、花鸟、草虫,尤能脱去时习,力追古法,天真发露,超出物表,写鸟兽尤佳。华嵒兼善书法,又能做诗,著有《离垢集》五卷,诗风淡雅。时人称其诗书画“三绝”。华嵒为清中期绘画大家,扬州画派的代表人物之一。 华嵒自幼酷爱绘画,涉笔成趣,后因家贫失学,备受世俗冷落。康熙四十二年(1703年)华氏家族重建祠堂,华嵒被推荐为正厅画壁画,因身份低微,乡绅群起反对。后来他偷进祠堂,画了四幅壁画后愤而离乡飘泊,流寓于杭州。光绪十五年(1889年)罗嘉杰刊印华嵒《离垢集》,在序言中说:“上杭华氏祠堂垩壁