八大山人（约1626—1705），清代书画家。朱元璋十七子宁献王朱权九世孙，江西南昌人。原名朱由桵，又名朱耷。明亡时19岁，23岁落发为僧，法名传綮，字刃庵、个山，号雪个，别号书年、驴屋、人屋等。54岁时弃僧还俗，娶妻成家，59岁始见八大山人号。工诗文，书法魏晋。画山水宗法董其昌，上追黄子久，意境荒率冷逸，笔墨雄健简朴；花乌画出自林良、沈周、陈淳、徐渭诸家写意法，造型奇特，构图险怪，笔法简练雄浑，具有笔简意赅、意气郁勃的艺术特色。《历代名家册页》编委会编著的《八大山人》收录了大师的中国画作品集以供读者赏析。
赵倩主编的《梅花野雉图》，明代周之冕绘。原作纸本设色，纵134．5厘米，横33．6厘米，现减辽宁省博物馆。图绘一只野雉柄息于一棵老干红梅之上，梅树下绘竹石以丰富画面。此图构图匀称，写生意味颇浓，毫无板滞之痕，尤其野雉形象真实，意态生动，是周之冕同时期画作中的佳品。《梅花野雉图》上有作者“丙申夏日汝南周之冕写”款，下钤“周之冕印”、“服卿”印章二方。
《读点经典:西方著名的50幅画》从名画的宏伟殿堂中，精选出50幅*代表性的作品，力求将复杂的绘画术语，转化成可以和读者沟通的语言，将经过提炼的思想融于叙事之中，尽量做到深入浅出。同时，全书把文字和图片有机地融合在一起，营造出一个赏心悦目的视觉空间，希望读者朋友能够在轻松阅读中获得美的享受与艺术熏陶。
《读点经典:中国著名的50幅画》精心挑选和收录了50幅中国历代绘画名家的名作。为了便于读者鉴赏，《读点经典:中国著名的50幅画》对每幅画作都做了精细解读，并简要介绍了作者生平及其创作特色。《读点经典:中国著名的50幅画》文字精炼生动，力求将深奥的绘画术语转化成简洁明快、易于理解的语言，尽量做到深入浅出，使读者可以轻松读透中国绘画的深厚内涵。
赵倩主编的《戏婴图》，明代陈洪绶绘。原作绢本没色，纵150厘米，横67．3厘米，现藏北京故宫博物院。图中描绘了在一座玲珑剔透的巨大湖石前面，四个髫发男孩在模仿成.人礼佛的情景。湖石前置小型佛塔，塔旁一尊佛像，一名儿童在献花，两名儿童在跪拜，另一名儿童在跪着擦拭佛塔。四人礼佛神情专注，态度虔诚，但其中一名磕头的儿童，磕头时裤子掉到臀下，显示出了儿童的稚拙可爱。《戏婴图》笔法劲健纯熟，层次细腻，风格典雅，设色明丽温和，神形兼备，富有情趣，堪称陈洪绶人物画之精品。此图旧笺题“陈洪绶戏婴图”，根据图中情节，有人亦称其为“敬子礼佛图”。又有人因为画童子拜佛而露胖臀，有调侃之意，因此称其为“童子戏佛图”。
《名家册页精选》呈献给大家的是美国波士顿艺术博物馆中国馆所收藏的清代张风、龚贤、恽寿平、石涛和金农的册页选页。波士顿艺术博物馆是世界闻名的艺术博物馆。始建于一八七零年，一八七六年七月四日美国建国一百周年纪念日正式开馆。一个多世纪以来不断从世界各地收集艺术精品，终于成为了一座藏品丰富的艺术宝库，在其藏品中尤以东方艺术品的丰富而著称于世。中国馆中设有陈列中国古典绘画、雕塑、明式家具、居室、瓷器等的专门展室。在这些藏品中仅中国古代绘画就有上千幅，其中有相当数量的中国宋元名画。如宋摹本唐张萱《捣练图》、宋徽宗赵佶的《五色鹦鹉》等稀世珍品。
本书选取了髡残所绘《溪山秋雨》，以现代高科技手段，高品质复制，再现中国书画独有的笔黑变化、颜色层次与气势神韵。采用多个局部放大，约请国画专业人士加以点评，从构图到用墨、用色一一分析，优选上满足临摹者的需求。
《名家中国画选粹·田云鹏新作品：工笔花鸟》收录了作者的《皎月》、《晓露》、《雄姿》、《阳春三月》、《清韵图》、《丽日和风》、《觅》、《秋韵》等二十余幅工笔花鸟画作品。
《南宋四家绘画》关心的话题，因处于这特定的时段，也便蒙上了些许阴影。而“南宋四家”恰又是画院中的里手，画院的“御用”性质，再度使他们抹上了暗淡的深色调。后来他们被一次次蔑视、否定，除了其风格确实有背于占主流地位的“文人画”之外，多少与汉人的情感因素还是有些内在的联系。画史中标举“南宋四家”的存在，既是为了使历史获得一种连续，更重要的还在于它的反衬意义，如果没有“南宋四家”，便不会出现赵孟頫的“复古”，也没有了董其昌的“南北宗论”，更不可能让“文人画”一霸天下。 专家为普通撰写通俗读本，在西方学术界一进有此传统，而在中国尽管经过多年提倡，但始终未有气候。这套丛书的作者皆为美术学博士，他们敏锐，富于朝气，尽管资历尚浅，但在盯着的研究领域已有相当的造诣。然而，多年严谨的专
在乃源的作品中，不论是延安宝塔，还是佳县黄河、东杨万村、石岛渔村、矿山厂区、万吨巨轮、重庆老街、广元小街、青岛教堂、甘南寺院……都是即景生情、以景抒情、在情与景的交融中生发出原创意识，因此写生过程就不是照抄、再现、模拟的过程，而是取景中把握心物效应的情调，在构图中经营画面的境界，在用笔用色中创造情思律动的神韵，因此每幅写生又都是真切的艺术的创造，所以说“写生是作品充满生机的摇篮”。
