八大山人(约1626—1705),清代书画家。朱元璋十七子宁献王朱权九世孙,江西南昌人。原名朱由桵,又名朱耷。明亡时19岁,23岁落发为僧,法名传綮,字刃庵、个山,号雪个,别号书年、驴屋、人屋等。54岁时弃僧还俗,娶妻成家,59岁始见八大山人号。工诗文,书法魏晋。画山水宗法董其昌,上追黄子久,意境荒率冷逸,笔墨雄健简朴;花乌画出自林良、沈周、陈淳、徐渭诸家写意法,造型奇特,构图险怪,笔法简练雄浑,具有笔简意赅、意气郁勃的艺术特色。《历代名家册页》编委会编著的《八大山人》收录了大师的中国画作品集以供读者赏析。
赵倩主编的《梅花野雉图》,明代周之冕绘。原作纸本设色,纵134.5厘米,横33.6厘米,现减辽宁省博物馆。图绘一只野雉柄息于一棵老干红梅之上,梅树下绘竹石以丰富画面。此图构图匀称,写生意味颇浓,毫无板滞之痕,尤其野雉形象真实,意态生动,是周之冕同时期画作中的佳品。《梅花野雉图》上有作者“丙申夏日汝南周之冕写”款,下钤“周之冕印”、“服卿”印章二方。
《读点经典:西方著名的50幅画》从名画的宏伟殿堂中,精选出50幅*代表性的作品,力求将复杂的绘画术语,转化成可以和读者沟通的语言,将经过提炼的思想融于叙事之中,尽量做到深入浅出。同时,全书把文字和图片有机地融合在一起,营造出一个赏心悦目的视觉空间,希望读者朋友能够在轻松阅读中获得美的享受与艺术熏陶。
《读点经典:中国著名的50幅画》精心挑选和收录了50幅中国历代绘画名家的名作。为了便于读者鉴赏,《读点经典:中国著名的50幅画》对每幅画作都做了精细解读,并简要介绍了作者生平及其创作特色。《读点经典:中国著名的50幅画》文字精炼生动,力求将深奥的绘画术语转化成简洁明快、易于理解的语言,尽量做到深入浅出,使读者可以轻松读透中国绘画的深厚内涵。
赵倩主编的《戏婴图》,明代陈洪绶绘。原作绢本没色,纵150厘米,横67.3厘米,现藏北京故宫博物院。图中描绘了在一座玲珑剔透的巨大湖石前面,四个髫发男孩在模仿成.人礼佛的情景。湖石前置小型佛塔,塔旁一尊佛像,一名儿童在献花,两名儿童在跪拜,另一名儿童在跪着擦拭佛塔。四人礼佛神情专注,态度虔诚,但其中一名磕头的儿童,磕头时裤子掉到臀下,显示出了儿童的稚拙可爱。《戏婴图》笔法劲健纯熟,层次细腻,风格典雅,设色明丽温和,神形兼备,富有情趣,堪称陈洪绶人物画之精品。此图旧笺题“陈洪绶戏婴图”,根据图中情节,有人亦称其为“敬子礼佛图”。又有人因为画童子拜佛而露胖臀,有调侃之意,因此称其为“童子戏佛图”。
《名家册页精选》呈献给大家的是美国波士顿艺术博物馆中国馆所收藏的清代张风、龚贤、恽寿平、石涛和金农的册页选页。波士顿艺术博物馆是世界闻名的艺术博物馆。始建于一八七零年,一八七六年七月四日美国建国一百周年纪念日正式开馆。一个多世纪以来不断从世界各地收集艺术精品,终于成为了一座藏品丰富的艺术宝库,在其藏品中尤以东方艺术品的丰富而著称于世。中国馆中设有陈列中国古典绘画、雕塑、明式家具、居室、瓷器等的专门展室。在这些藏品中仅中国古代绘画就有上千幅,其中有相当数量的中国宋元名画。如宋摹本唐张萱《捣练图》、宋徽宗赵佶的《五色鹦鹉》等稀世珍品。
本书选取了髡残所绘《溪山秋雨》,以现代高科技手段,高品质复制,再现中国书画独有的笔黑变化、颜色层次与气势神韵。采用多个局部放大,约请国画专业人士加以点评,从构图到用墨、用色一一分析,优选上满足临摹者的需求。
《名家中国画选粹·田云鹏新作品:工笔花鸟》收录了作者的《皎月》、《晓露》、《雄姿》、《阳春三月》、《清韵图》、《丽日和风》、《觅》、《秋韵》等二十余幅工笔花鸟画作品。
《南宋四家绘画》关心的话题,因处于这特定的时段,也便蒙上了些许阴影。而“南宋四家”恰又是画院中的里手,画院的“御用”性质,再度使他们抹上了暗淡的深色调。后来他们被一次次蔑视、否定,除了其风格确实有背于占主流地位的“文人画”之外,多少与汉人的情感因素还是有些内在的联系。画史中标举“南宋四家”的存在,既是为了使历史获得一种连续,更重要的还在于它的反衬意义,如果没有“南宋四家”,便不会出现赵孟頫的“复古”,也没有了董其昌的“南北宗论”,更不可能让“文人画”一霸天下。 专家为普通撰写通俗读本,在西方学术界一进有此传统,而在中国尽管经过多年提倡,但始终未有气候。这套丛书的作者皆为美术学博士,他们敏锐,富于朝气,尽管资历尚浅,但在盯着的研究领域已有相当的造诣。然而,多年严谨的专
在乃源的作品中,不论是延安宝塔,还是佳县黄河、东杨万村、石岛渔村、矿山厂区、万吨巨轮、重庆老街、广元小街、青岛教堂、甘南寺院……都是即景生情、以景抒情、在情与景的交融中生发出原创意识,因此写生过程就不是照抄、再现、模拟的过程,而是取景中把握心物效应的情调,在构图中经营画面的境界,在用笔用色中创造情思律动的神韵,因此每幅写生又都是真切的艺术的创造,所以说“写生是作品充满生机的摇篮”。