《美术核心素养大家谈》(修订本)延续原书主体内容的基础上，作了如下改变：一是增设了“第五篇：美术核心素养新语”，分为“上篇：大家新谈”和“下篇：博士微谈”。增加了尹少淳、胡知凡、周凤甫、王大根、兰岗等美术课标组专家在重要学术研讨中的授课课件；二是对“核心素养”与“美术核心素养”的主要文献进行梳理，包括期刊文献、报刊文献和专著文献(含译著)，有利于对美术核心素养有深入探究兴趣的硕士、博士等研究者和一线老师们结合自己的研究和写作需要，按图索骥，进行参阅。三是在形式上增加了书签，上有主编寄语“核心素养，大道行焉”。此外，加入融媒体技术，除了访谈录音外，还增加了视频资源：一线优秀教师如魏瑞江、徐军、唐笑等的精彩教学片段和尹少淳的精彩讲座视频片段。

何平编著的《徐渭艺术风格研究》以艺术风格为切入点，在一般艺术学层面对徐渭艺术作了整体性综合考察。 风格内涵部分，以艺术体式、符号语象、意蕴和情感特征等一般性概念贯通众多艺术门类，把握不同门类艺术在形式、内容方面的共同特征。风格综论部分对徐渭艺术风格的多样性和一般性作了细致的审美把握，并分析了多样性局部风格之间的相关性和相互转化的可能。归纳了辨识徐渭艺术的美学总标识。风格成因部分完整梳理了徐渭艺术个性生成的内在要素、基本过程和多层内涵，揭示了徐渭艺术风格和以艺术个性为核心的多因素间的内在关系。这些研究使原本分散的徐渭艺术研究，在风格学层面上有了一个全面贯通和整体观照，深化了徐渭艺术的个案研究。 本书选取艺术家典型个案，在一般艺术学层面将多门类艺术打通、融合，将理论研究与事

墨点无多泪点多，山河仍是旧山河。横流乱世杈椰树，留得文林细揣摹。 他是明朝皇族，却逢王朝易祚，沦落沉浮； 他为僧后又还俗，疯癫桀骜，哭之笑之； 他的画布局奇险简古，常是寥寥几笔，却将荒寒孤绝一境推向极致； 他笔下的鸟兽鱼虫多白眼向天，到底意欲何为？ 他的画明明个性十足，但看去却又为何无比宁静？ 他是一个怎么样的人？他经历了什么？ 他的绘画是受到过哪些影响？ 他在他孤寂苦痛的一生中，他是如何寻到解脱？ 本书是一部收录了大量八大山人画作的传记小说，作者周时奋经过对八大山人细致严谨的研究，用生动、激情的语言和大胆浪漫却合乎情理的想象还原了八大山人神秘传奇的一生。

卡拉瓦乔，这位活跃于 16 世纪末至 17 世纪初期的天才艺术家，因其大胆的革新精神成为 17 世纪具有影响力的画家。《卡拉瓦乔》一书以卡拉瓦乔孤傲寡合、狂暴不羁的性格，以及他动荡不安、浪迹四方的人生经历为线索，充分体现出他的作品中所特有的艺术魅力；同时，本书也收入了其一百余幅经典作品，重要作品均附有完整及局部图片呈现，精美的印刷让读者有身临其境之感，其中包含作品：《占卜者》《鲁特琴师》《以马忤斯晚餐》《手提歌利亚头颅的大卫》《酒神巴克斯》等，精彩解读了卡拉瓦乔的绘画风格，为读者传达其艺术表现形式和手法，帮助读者理解作品的艺术价值。

达芬奇的笔记手稿，内容包括对光影和绘画艺术的探索、对自然景物和人物的观察、天文地理现象、人体结构解剖、建筑工程研究、武器和机械构造、飞行器和潜水装置设计，以及寓言笑话、人生感悟等，无所不谈。达芬奇笔记保存下来的手稿大约6000页，其中包括大量手绘的图片，许多文字写在稿纸边缘，有的文字是用左手反向书写而成，是人类文化史上的珍贵资料。本书精选的译文配有黑白图片，分为艺术篇、科学篇和生活篇，并附导读和达芬奇生活经历年表，反映了手稿丰富的内容。

在中国美术史上,清初'四王'遭遇尊崇与诋毁两个极端,这是美术史上的一桩公案,但也为现当代研究'四王'提供了必要的契机.在'革王画的命'的挞伐鞭声之下,温肇桐先生在1945年第一个对'四王'作出了客观公正的评价.20世纪80年代,蔡星仪先生发表《'四王'论辩》,成为新时期对'四王'绘画进行正确分析和科学研究的第一人.1992年上海书画出版社举办'四王'绘画国际学术研讨会具有集大成之特色,全面系统地研究了'四王'的绘画艺术,其后的研究在沿袭以往成果的基础上进一步拓展与完善.综观近十年有关'四王'的研究,跨文化和跨学科研究成为不可忽视的成果.

康文磊{大岭闲人)，蒙古族，1964年9月生，大学，高级政工师，国家一级美术师(书法研究创作)。系内蒙古大兴安岭林区书法家协会主席，中国林业书协常务理事，文化部诗书画院艺委副主任，内蒙古书协会员，中国艺术研究院一级书法家， 《中国书法及硬笔书法 系列丛书编委。 他结缘书法40余载，笔耕不辍，楷行隶草篆诸体兼工，软硬并施，以楷练笔力，篆隶求古拙，以行写意，以草放胆。出版毛笔、钢笔字帖6种，其中钢笔字帖已被当地*门列为中小学写字课本．全国性书法大赛70余次获奖，发表作品300余幅，中央电视台和省地市电视台录制播放专题片6次，中华人民共和国中国书画家职称及润格审定委员会审定润格为5400元／平尺，2008奥运会期间．奥组委大型纪录片 奥林匹克之旅一一水墨华夏篇)收录其]0分钟节目6。余幅作品，入编《中国书法全集》等5。余

克洛德·莫奈既是印象主义画派的代表人物及创始人之一，也是法国历史上最重要的画家之一。他不关心造型、轮廓和阴影，而是把重心放在了笔触上，以此力图对色彩和自然光线进行细腻而完美的表达。 牛雪彤、唐一帆编著的《莫奈(高清细节版)》图文并茂地叙述了莫奈的生平与艺术创作经历，共收录莫奈超过100幅拥有代表性的作品。这些作品的创作贯穿了他的一生，从初露锋芒的青年时期，到迷恋印象派的中年时期，再到后来艺术升华的中老年时期，以及后花园世界的晚年时期，包括其永垂不朽的《睡莲》、《日本桥》等系列作品。 《莫奈(高清细节版)》对莫奈及其作品进行了系统性的介绍，阅读本书读者可以领略莫奈画作的无限魅力。书中的图片极其精美，极具观赏性，对读者来说是一场难得的视觉盛宴。本书适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生

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梅以其特有的自然属性和形态，体现着一种中华民族的民族精神。梅的枝干如铁，花瓣柔美，凌寒冒雪，先众木而花，先天下而春，刚柔相济，它刚强又温雅、高洁的天然品格象征我国的民族性格，自古以来受到人们的喜爱，相传楚襄王游王云梦，见梅花初放，惊喜不已而流连忘返；南宋处士林和靖，结庐杭州西湖孤山，一生不娶，种梅养鹤，人称“梅妻鹤子”……人们通过各种艺术形式表现梅花。梅作为艺术题材进行创作始于《诗经》，继之以六朝民歌，唐诗、宋词、元曲……咏梅大家名篇不胜枚举，音乐则古代就有笛曲《落梅花》，琴曲《梅花三弄》等等。

编者精选出近 200 幅名气*、影响广、代表性强的中外名画，辑成本书。这些传世名画具有极高艺术价值、史学价值、文化价值、鉴赏价值和收藏价值，代表了中外绘画的成就，处处散发着荡气回肠、惹人注目的人文气息，让读者在唯美中赏心悦目，感受艺术大师如诗的情怀，获得至纯的艺术熏陶。 为了帮助读者提高阅读效果，书中设置了“必知理由”、“名画档案”、“画家简介”（“画家小传”）、“名画欣赏”、“绘画知识”等栏目，从艺术、历史、文化等多个角度解读中外名画的精髓之所在，让读者深刻体会名画背后鲜为人知的故事，领略艺术大师们创作的艰辛，全方位把握中西方艺术所蕴涵的人文精神。其中“必知理由”高度概括了名画的成就、地位和影响；“名画档案”列出了名画的创作时间、尺寸、收藏地等基本资料；“画家简介”（“画

中世纪后期，一场剧变正从佛罗伦萨展开。 意大利，这个建立在古罗马废墟上的国家正在苏醒。 达 芬奇，将解剖学、透视学、光学、数学 应用于画中，堪称独步，他认为自然中*美的研究对象是人体，被称为 文艺复兴*完美的代表人物 。 米开朗琪罗作品充满了悲剧性力量，宏伟壮丽，被称为 文艺复兴的雕塑*峰 。 拉斐尔笔下的圣母竟开始有母性的温情、青春的健美。 文艺复兴三杰 ，突破中世纪呆板的艺术风格、枯燥的题材，发现了人的价值，呼吁人要获得解放，个性应该自由，他们将文艺复兴推向高潮。 本书是一本关于 文艺复兴三杰 的传记小说，作者周时奋经过严谨的研究，用生动的语言和大胆的想象将三人的人生轨迹交叠，给大家呈现出更为完整、有血有肉的 文艺复兴三杰 。

本书从出现新古典主义的19世纪初至出现现实主义、印象主义的20世纪末为时间段，用神秘小说的方式将各种艺术 事件 和 案例 以新颖、有趣且易懂的方式出现给读者，并以此激发大家对艺术的好奇。比如在19世纪末的巴黎，震撼当时艺术界的 双重之谜 就被暴露在阳光之下，如马奈、德加、凡高、塞尚等人的相遇和艺术碰撞。