伟大画家系列全套共24册,精选世界上极具影响力的24位伟大画家单独成册,人物传记名画赏析二合一,想看懂名画,先了解画家的一生。莫奈,印象派代表画家之一。他始终如一地将创作热情倾注在印象派技法上,推广印象派的理论和实践。莫奈以其非凡的创造力在19世纪的艺术界留下了浓墨重彩的一笔。
齐白石一生学过的书画篆刻家有沈周、唐寅、徐渭、八大山人、石涛、金农、郑板桥、黄慎、李鱓、高凤翰、罗聘、赵之谦、孟觐乙、周少白、吴昌硕等。这些名家的作品及其艺术风格成为齐白石艺术的重要渊源。在取法前人的基础上,齐白石通过比较、吸收、变法和创造,获得了个人鲜明的艺术风格。 本书从齐白石与清代名家的关系这个新的学术视角入手,深入剖析齐白石书、画、篆刻艺术与清代艺术家及作品的渊源。全书图文并茂,解读各大博物馆藏齐白石书画印上百件,以及齐白石日记、画稿、手札等文献,集学术性、艺术性、可读性、典藏性于一体。
埃德加 德加出生在法国巴黎, 是印象派画家和雕塑家,他曾在巴黎艺术学院学习绘画,受到大师安格尔的影响。独树一帜的构图风格、准确的技法描绘和对人体动作的深入表达让他成为19世纪晚期现代艺术界的杰出代表之一。他最有名的绘画题材是芭蕾舞演员,以及各种赛马场景。埃德加 德加被认为是印象派的画家,但他的有些作品也拥有古典、现实主义或浪漫主义的特质。 本书图文并茂地介绍了埃德加 德加的生平与艺术创作经历,收录埃德加 德加最具代表性的作品。这些作品的创作贯穿了他的一生,从特立独行的青年时期,到探索印象派的中年时期,再到表达现实主义的晚年时期。 书中的图片精美,极具观赏性,适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读欣赏。
奥斯卡 -克劳德 莫奈,法国画家,被誉为 印象派领导者 ,光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。本书通过对莫奈的 8个关键词和不同时期相关作品的解读,帮助读者了解莫奈的生平、绘画历程等,同时精选出 30余幅莫奈的经典作品进行解析。另外,书后所附的艺术家年表,可以令读者更清晰、明了地了解莫奈的一生;而艺术家画作分布,则方便读者随机选择自己喜爱的画作进行赏析。
保罗 塞尚是法国后印象主义画派的画家,被誉为 现代艺术之父 。他的作品和理念深远地影响了20世纪的许多艺术家和艺术运动。 本书图文并茂地介绍了保罗 塞尚的生平与艺术创作经历,收录了保罗 塞尚最具代表性的作品,包括《圣维多利亚山》《玩牌者》等经典作品。这些作品的创作贯穿了他的一生,从初露锋芒的青年时期,到艺术风格探索时期,再到闻名遐迩的成熟时期,以及献身艺术的奋斗时期。 通过阅读本书,读者可以领略保罗 塞尚画作的风格。书中的图片精美,极具观赏性。本书适合艺术爱好者及各大院校艺术相关专业的学生阅读。
伟大画家系列全套共24册,精选世界上极具影响力的24位伟大画家单独成册,人物传记名画赏析二合一,想看懂名画,先了解画家的一生。梵高是一位具有人文精神、对生活充满热忱的天才艺术家,他的作品以其强大的表现力享誉世界。梵高创造了一个独特的、动态的、有生命力且震撼人心的艺术风格,他的画作在当时极具先锋性,又富于人道主义精神。
全书二十讲,所述皆为名家杰构,凡绘画、雕塑、建筑、装饰美术诸门,遍尝一脔。既讲述大师们个人的身世片段、艺术风格、学问修养,又结合历史、文化、经济、社会之时代背景,将文学、音乐、哲学等融为一体,深入浅出地阐发人类对真、善、美理想的不懈追求。 在傅雷的引领下,我们被带往几个世纪前的翡冷翠、罗马,荷兰、英国、法国 走近乔托、波提切利、达 芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔、伦勃朗、鲁本斯、委拉斯开兹 感受杰出作品里蕴藏的精妙的造型语言、细微的情绪色彩,以及它们带给我们的心灵震动。
伟大画家系列全套共24册,精选世界上极具影响力的24位伟大画家单独成册,人物传记名画赏析二合一,想看懂名画,先了解画家的一生。高更,堪称 狂野派 画家,他的作品具有绝对的独创性,不被任何艺术风格所定义,只属于他首创且将之发扬光大的综合主义范畴。他是那个时代Z自由的创作者。
伟大画家系列全套共24册,精选世界上极具影响力的24位伟大画家单独成册,人物传记名画赏析二合一,想看懂名画,先了解画家的一生。蒙克是一位卓越且极具影响力的北欧画家。疾病、爱情、生与死是他创作的源泉。蒙克画出了人的本性,同时也表达了人们最私密又最普遍的情感。他众多的绘画作品是表现主义运动的先锋,对20世纪的欧洲和北美艺术产生了重要影响。
作者娓娓点评西方名画,从关键到局部,用分解图的方式解码西方古典绘画,了解名画背后的故事,理解西方艺术史,谈言微中而又晓畅可读。 以年代为序,作者精心选配了900余幅彩图,涉及1300 1800年期间的绘画大师约114人(其中有乔托、马萨乔、凡 埃克、波提切利、达 芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗、鲁本斯、维米尔等),名画180帧。这段时期的西方绘画恰好是*看重叙事性的,因而具有丰富的人文内涵。本书有选择地对西方主要博物馆、美术馆以及教堂中的那些曾经脍炙人口的重要作品从整体到关键局部都一一作了细致而又明快的分析,尤其注重循着现代读者容易忽略的某些细节,阐明特定画作中的视觉隐喻以及表达的深意。
本书为著名国画家戴敦邦先生绘制的彩色中国画集,收录戴先生新作二百余幅,以古代四大名剧《西厢记》《牡丹亭》《长生殿》《桃花扇》的人物情节为题材。中国古典戏曲源远流长,题材丰富,思想深刻,生动反映古代市民生活与情感,与诗词文赋古典小说等共同构建了滋养后世的中国古典文学宝库。以四大名剧为代表的诸多经典剧目至今依旧为各个剧种所传承,在舞台上演。本书作为戴敦邦先生 讲好中国故事 的又一力作,以笔墨丹青生动描绘崔莺莺、红娘、杜丽娘、柳梦梅、杨贵妃、李香君等大众耳熟能详的人物形象,再度演绎剧中的锦绣华章。
木曾街道六十九次是指日本江户时代从江户到京都的驿道 木曾道(中山道) 途中所经过的69个宿场。相比东海道,木曾道沿途多山岳丘陵,道路崎岖,处处狭关险隘,险峻难行,但也因此以别致的风景和丰富的物产而闻名。再加上沿途的人文景观,时令季节与风景名胜相交织,形成了一幅壮丽迷人的风景画。本书收入歌川国芳完成的历史绘、役者绘系列创作,和歌川广重与溪斋英泉共同完成的名所绘系列创作,由国内浮世绘研究者、资深藏家海晏撰文详解画师们完全不同的创作出发点与画作风格、画作背后的故事背景与风景名胜,体验画师奇想妙思与精湛技艺。
面对莱奥纳多 达 芬奇,赞赏始终伴随着困惑。要想使他具有至少像小说主人公那般确凿完整的故事,只能够求助于包括后来种种私底秘传和弗洛伊德式生发的 莱奥纳多神话 。 莱奥纳多 达 芬奇的《绘画论》作为经典,数世纪以来得到广泛流传和深入研究。我们在他的《绘画论》中,会找到富于想象、热情洋溢、甚至有点说谎成癖的段落;他用极富感染力的言词,明确指出艺术与生活的密切联系,在声讨消极和狭隘时,开创了画家的 精神分析 。 《绘画论》出现的诸多版本当中,首推法国艺术史大家安德烈 夏斯泰尔的译本,他根据达 芬奇手稿应有的内在逻辑,对早先《绘画论》的内容分类编排,加以重新调整,使之更接近达 芬奇原著的主旨 绘画学存在于构思它的思想里,然后才由此产生比上述理论或科学更高尚的实践。
东海道五十三次,指的是日本江户时代从江户到京都的驿道──东海道──途中所经过的53个宿场。东海道是当时日本繁华的驿路,沿途风景名胜、名店特产众多,历来是浮世绘的经典画题,著名的浮世绘大师歌川广重、葛饰北斋都曾进行过系列创作。本书以广重经典版《东海道五十三次》为主,附以北斋、国贞等大师创作的东海道浮世绘,并一一对比,讲解其中的风景故事、地方风俗及各自不同的艺术风格。广重以安闲的笔调再现了东海道随季节和气候的变化呈现的种种景致,将各种人物活动融入自然风景,体现了日本和歌中特有的含蓄典雅的意境,洋溢着淡定悠远的抒情气氛。
世界前卫艺术家草间弥生的亲笔自传。撼动人心的自我剖白,天才艺术家的救赎之路。 1929年出生于传统日本旧式家庭,10岁开始创作,28岁前往美国独自闯荡,先在纽约立足,然后蜚声国际。本书坦诚叙述了她的成长经历、艺术理念、罗曼史、精神疾病史,豪不避讳地袒露自己的爱恨、偏见、执念、私欲,展现了其充满传奇、强烈而鲜明的一生。 我在母亲的子宫里便已绝望,是艺术救了我!
本书以20世纪两位伟大的艺术家马蒂斯与毕加索各自的人生故事和艺术创作为主线,讲述了二人相互竞争、相互影响、相互促进的有趣经历,探索了他们对艺术、女性和死亡截然不同但又彼此联系的观点。全书以20世纪风云变幻的时代为背景,全面展现了两位艺术家的人生沉浮,尤其是二人间亦敌亦友的奇妙关系。
伟大画家系列全套共24册,精选世界上极具影响力的24位伟大画家单独成册,人物传记名画赏析二合一,想看懂名画,先了解画家的一生。克里姆特开创了分离派,推进了奥地利艺术的现代化演变,又深入钻研了寓言、感性、梦幻和装饰的象征主义,以独特的方式为欧洲先锋派注入了活力。克里姆特的画与它们诞生的历史时期一样令人瞩目。
为纪念吴冠中诞辰100周年,清华大学艺术博馆策划了 吴冠中百年诞辰纪念展 。本书汇集了是本次特展的展览作品,展示中国艺术大家吴冠中的艺术理论风采,缅怀缅怀他对中国艺术的贡献。本书希望观众通过文章与作品体会吴冠中先生以美育人的艺术精神,一生对绘画创作与艺术观念孜孜不倦的探索精神, 展现出他的杰出成就与伟大贡献。
2005年,达 芬奇的油画《救世主》重现于世,在美国的一家二流拍卖行被人以1175美元购得。辗转于画廊、修复室、博物馆、自由港、拍卖行之后,2017年,《救世主》以4.5亿美元的创纪录价格成交,顶着 男版蒙娜丽莎 世界昂贵画作 后的达 芬奇 等头衔,再次隐匿。 这幅画真的是达 芬奇创作的吗,还是由他和学徒们共同绘制,更甚者,是一幅伪作?消失200多年,这幅如此重要的画去了哪里?过度修复之后,我们还能称其为达 芬奇的作品吗?是谁重金买下了《救世主》?4.5亿美元是物有所值,还是营销天才疯狂的杰作? 这是一个关于寻找深埋之宝和探索艺术真相的冒险故事。从英王查理一世与同时代其他欧洲君主的艺术收藏宝库,到二战后美国中产阶级漂洋过海进行艺术淘宝,再到当今俄罗斯寡头、中东皇室的挥金如土,《救世主》见证了全球艺术收藏如
草间弥生是当代著名的艺术家之一,她出生于日本,很快就成为了二十世纪六十年代纽约艺术界的核心人物,并在全球范围内取得了广泛意义上的成功。她的作品个人风格强烈,提出了关于生命和死亡,我们在宇宙中的位置以及自我和集体之间的关系等古老问题。目前她已经90多岁了,她的一系列杰出作品已成为当代艺术世界不可缺失的一部分。《草间弥生:一九四五年至今》是目前为止对她作品全面的学术性梳理之作,为配合香港M 美术馆的大型回顾展而出版。本作品分为6个主题:无限、积累、生物宇宙、激进的连接、死亡和生命的喜悦。每一个主题都阐述了艺术家作品的核心美学和哲学问题。此外还包括一系列探索她实践不同方向的学术性评论文章,一份详细的艺术家年表,把她的一生的工作置于背景之中。本书图文并茂,设计精美。全书共400页,共包含326幅
作品描绘的是黄山市歙县西干山一带的山川景致。画家用特写的手法描绘了近景的坡石、老树。坚实的峦石上长满杂草,几株古树扎根于硬石之中,或挺拔、或虬曲,姿态各异。粗糙的树皮上布满树疤,给人一种饱经风霜的沧桑感。树木的枝叶虽不茂密,但仍展现出顽强的生命力。 《古木垂荫图》的用笔较细谨精致,属于“细笔”之作。尤其值得一提的是,画中的云烟、江水纯以留白法表现。这些留白贯穿于物象繁杂的画幅中,使画面气脉相通、生机无限。