《齐白石(花卉)》介绍了，绘画是一种视觉文化，历史悠久的中国画，讲求抒情达意，更是一种写意文化。齐白石虽擅工虫，但整体上仍属写意画家。写意画由文人画家倡导，广泛影响了职业画家，成为水墨画中突出发展的品种。写意画融入了书法艺术立象与用笔的妙理，形态比工笔画洗练，不仅仅发挥书写性，而且更重视 意 的表达，不追求对象刻画的逼真，而以抒写精神意趣为追求，以可视的 象 表达不可视的 意 ，举一反三，以少胜多，用可视形象，借助题诗、题句表现思想感情。崇尚 象外意 和 取之象外 ，有利于注入丰厚的文化内涵，借此实现南宋邓椿强调的 画者文之极 。
绘画是一种视觉文化，历史悠久的中国画，讲求 抒情达意，*是一种写意文化。齐白石虽擅工虫，但 整体上仍属写意画家。写意画由文人画家倡导，广泛 影响了职业画家，成为水墨画中突出发展的品种。写 意画融入了书法艺术立象与用笔的妙理，形态比工笔 画洗练，不仅仅发挥书写性，而且*重视 意 的表 达，不追求对象刻画的逼真，而以抒写精神意趣为追 求，以可视的 象 表达不可视的 意 ，举一反三 ，以少胜多，用可视形象，借助题诗、题句表现思想 感情。崇尚 象外意 和 取之象外 ，有利于注入 丰厚的文化内涵，借此实现南宋邓椿强调的 画者文 之* 。 《齐白石(蔬果)》精选收录的齐白石创作的大量 蔬果作品，以白菜（百财、清白）为先，并引入萝卜 ，接着是丝瓜、南瓜、葫芦等；将藤蔓类表现题材安 排在一起，便于读者的集中观赏和借鉴。
本书精选收录了齐白石创作的大量游鱼作品，以形态的大小顺序进行排列，选择的作品充分表现了各种鱼畅游的动感姿态，作品采用的简笔绘画技巧，给人以清新、和谐和轻松之感，表现了 长年 大贵 的美好寓意。在虾、蟹、蛙的内容中，用局部特写把虾蟹的质感和灵动表现出来，让读者从中感觉出生活中的情趣和大师的艺术功力，并从中去观察、吸收和学习写意技巧。 类 之多，不仅给我们留下了丰富的作品，也成为学习中国画爱好者喜欢的临本。 本书针对不同喜好的读者需求，选择了适合美术爱好者入手的题材，分为草虫、蔬果、游鱼、花卉、禽鸟五大类。每一类挑选了大量作品，每一本书中的同一内容作品既有简洁的册页，又有相似构图的作品之比较和参考。版式中还设计了大量的作品局部画面，让读者能清晰地欣赏到内容的细节并方便临习。
龚贤此图画法取自董源、巨然，用墨浓重淋漓，突出表现了江南湿润多雨的夏令景色，具有“元气淋漓幛犹湿”的气势。图中错落有致的茅屋、弯曲隐现的石径以及潺潺流动的瀑布均为恬静肃穆的山林增添了几分活力。
《艺术小料：印象派画家的朋友圈》在绘画艺术史上，诞生于19世纪后半叶的 印象派 ，是西方绘画史上划时代的艺术流派。虽然历史并不悠久，却占据着举足轻重的地位。莫奈、雷诺阿、塞尚、梵高 即使你不知道什么是印象派，也一定听过这些如雷贯耳的名字。印象派的画展总是盛况空前，作品屡屡拍出天价。但是，到底什么是印象派，它诞生于怎样复杂的时代背景？为什么印象派绘画如此受追捧？看似高冷的艺术家之间，又有着怎样的深情厚谊？一切都要从莫奈的《日出 印象》讲起 印象派的画为什么不被主流画派接受？ 因为画得太糙了 马奈：从未参加印象派画展，却当了一辈子印象派的老大 梵高：成为画家之前，是个相当靠谱画廊的好员工，直到失恋 塞尚：用一个苹果，震撼了整个巴黎 马奈、莫奈、雷诺阿、西斯莱、德加、梵高、莫里索 收录印象派
《探梅图》为清代冷枚绘。图绘古代仕女带领仆人于山脚园外寻梅的情景。画面笔墨洁净，色彩韶秀，生动有致。封面为铜版纸印刷，作品为宣纸印刷。
《九龙图》，南宋陈容绘，纸本墨笔淡设色，纵46.3厘米，横1092.4厘米，现藏于美国波士顿美术馆。 画面描绘了九条形态各异的龙，或攀伏山岩之上，怒目圆睁；或游行于云空之中，雷电云雾掩映；或龙戏水珠、波涛汹涌；或雌雄相待，欲追欲逐。《九龙图》绘于院体画向文人画过渡时期，为文人画家陈容的代表作，在中国古代绘画 具有相当重要的价值和意义。其画中的龙变幻多端，各具姿态，九条龙在险山云雾和波涛汹涌之中，或翻腾或逃遁，或决斗或小憩。龙的变幻莫测与其无穷神力在笔墨之间迸发，陈容以粗犷而沉稳的线笔勾勒，细腻的水墨烘托出云起水涌之状， 加有力地揭示了龙的精神内涵。
\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\"米开朗基罗桀骜不驯且充满创造性的个性成就了他无可逾越的艺术 ，在雕刻、绘画、建筑、诗歌等众多艺术门类中取得辉煌成绩。 美学大师蒋勋再现文艺复兴巨匠，雕刻人性的狂喜与剧痛。书中介绍了米开朗基罗许多天才的作品，包括《酒神》《哀悼基督》《大卫》《创世纪》等，几百年后的 ，它们仍然以非凡的艺术魅力展现在世人面前，感动着人们，让人们去欣赏、享受并思考。 \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\"
亨利 马蒂斯（1869-1954）早年从事法律事务.23岁改学绘画。马蒂斯先求学于学院派画家布格罗门下，后转入象征主义画家莫罗画室。对他影响大的老师是莫罗，莫罗曾对马蒂斯说过： 在艺术上，你的方法越简单，你的感觉越明显。美的色调不可能从抄袭自然中获得，绘画的色彩必须依靠思索、想像和梦幻才能获得。 1898至l900年间马蒂斯学习印象派、后印象派的作品，欲从各种风格汲取营养，尝试过点彩派的画法。20tt，纪初，他好像被强烈色彩的表现力所唤醒，开始用夸张的色彩和奔放的笔触塑造形体，至1903年，带有明显 野兽派 特征的作品，便提前出现在他的笔下。这类作品乍看似乎草率粗放，事实上，在 乱涂 之中显示出画家的敏锐性和丰富的创造力：直接从颜料管挤出的色彩，本意已不是再现客观物象的视觉真实，它变成作画人追求内在情感及自我表现的
《杂画十二开》为清代金农绘。画面绘松树、梅花、荷花、海棠等不同植物，构图别致，随意挥写点染，简朴疏秀。每册均有题记。此册页共十二开，本次选择其中八开出版。封面为铜版纸印刷，作品为宣纸印刷。
土地革命在陕北“三边”地区获得成功后，相爱已久的农村青年王贵与李香香终于结婚。但游击队转移后，恶霸地主崔二爷抓走了王贵，并逼迫李香香改嫁。游击队打回后，制服了崔二爷，王贵与李香香最终走到了一起。《王贵与李香香(精)》是根据已故现代诗人李季的同名有名长篇叙事诗编绘的，由赵国经、王美芳作画，以土地革命时期陕北农民革命运动为背景，以王贵和李香香的爱情为线索，采用陕北民歌“信天游”的形式，塑造了敢于反抗并争取自由幸福的农村青年形象，深刻地揭露了旧农村阶级压迫的悲惨状况，生动地反映了陕北“三边”地区农民闹革命的壮烈景象，主人公王贵与李香香之间爱情的悲欢与革命的发展紧密相关，表现了劳动人民的幸福生活与阶级革命是血肉相连的。
拉斐尔（1483 1520），意大利*名画家，也是 文艺复兴后三杰 中*年轻的一位，代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的**。他的性情平和、文雅，创作了大量的圣母像，他的作品充分体现了安宁、协调、和谐、对称以及**和恬静的秩序。 燕青撰的《拉斐尔--圣母在人间(明信片)》收录其16幅圣母画像，供读者欣赏。
《梅花野雉图》，明代周之冕绘。原作纸本设色，纵134.5厘米，横33.6厘米，现藏
这忧郁的美丽或是美丽的忧郁，流淌在意大利画家莫迪里阿尼（MODIGLIANI）的笔下，发自莫迪里阿尼的心源，这个不羁的艺术浪子，在其短暂而闪亮的、三十五个生命春秋的旅途上，将自己所特有的艺术素质、审美意识在古典绘画的形式里加以浓缩、提炼，进而加以释放、张扬，于是，在燕青撰文的《莫迪里阿尼--浪子的忧郁(明信片)》中，我们有了那一个个拉长了身形的肖像、人体，我们有了《让娜 海布顿》、《新娘和新郎》、《抱着婴儿的吉普赛妇人》，我们有了那奇异诡橘的色彩，有了那起伏跳跃着的线条。
《张果老见明皇图》为元代任仁发绘。图绘传说中的“八仙”之一张果老及其弟子谒见唐明皇的故事。全图设色明丽古雅，人物表情生动细腻，瞬间的动态表现得极为成功。此卷是元代画家任仁发人物故事画的代表作。封面为铜版纸印刷，作品为宣纸印刷。
由莫奈绘画的《莫奈--光和色的魔术师(明信片)》以现代文艺青年的眼光精选16幅莫奈的油画代表作。本明信片作品以表现日常生活为主：漂亮的儿童，美丽的景色，小酒馆露天舞场，可爱的女人。雷诺阿是一个女性形象的崇拜者，致力于表现女性魅力，是印象派中女性青春美的歌手，艺术暖男。作品体现出一种温暖、平和、愉悦的感觉。
《戏婴图》为明代陈洪绶绘。图中绘一玲珑剔透的巨大湖石，石前置一瓦制小塔，塔旁一尊佛像,四个髫发男孩在塔和佛像前做礼佛游戏。童子拜佛这一题材，在绘画中较为少见，此画反映了陈洪绶在表现儿童方面的精湛技艺和深厚功力，也充分体现了佛教信仰在百姓的日常生活中对儿童的熏陶与影响。封面为铜版纸印刷，作品为宣纸印刷。
本书是爆笑艺术史插画《艺术小料》系列作品第三弹，讲述了文艺复兴巨匠达 芬奇的一生。 列奥纳多 达 芬奇，是艺术史上神一般的存在。他不仅是一个伟大的艺术家，还是发明家、建筑师、工程师、军事家、解剖学家、舞台剧导演 可是，这样一位艺术巨匠，生在一个怎样的家庭，是否也有常人的纠结、苦恼、爱恨？在本书中，你将看到这位艺术巨匠许多隐秘的人生故事。身为私生子，无法继承家族世代公证员的职业，却在年少时展露出惊人的画画天分，甚至让他的老师韦罗基奥折断画笔从此不再作画；创作出了很多艺术史上无人能出其右的杰作，但留下了更多半途而废的工程和重重谜团 毕业于佛罗伦萨美术学院的日本人气插画家杉全美帆子，用搞笑有趣的插画，收集大量珍贵手稿，生平逸事，从列奥纳多的出生的芬奇村讲起，将他留下的作品和谜团一一拆
