一只小狗狗，给生活带来了无限乐趣。这是一本有趣的书，作者通过拟人的手法，从狗狗的视角展现了其有趣的日常，记录狗狗的点点滴滴，向大家展示狗狗有趣的生活。 狗狗就如同我们的亲人一般，陪伴在我们的身边。它的眼神、行为，甚至它的呼吸，时时刻刻都透露着故事。 喜欢狗狗的朋友们，想知道自己的狗狗每天都在干什么、想什么吗？本书将为你揭开谜底。
本书是一本集悬疑推理、建筑知识、历史人文美学和水彩手绘于一体的优美读物。本书重现了17个著名的福尔摩斯案件中被人们所熟知的建筑物，满足悬疑推理迷和福尔摩斯迷们的收藏需求；从建筑和历史的角度解析维多利亚时期的建筑风格与历史人文，满足建筑、历史爱好者的学习需求；用温暖、清新的水彩插画还原案件细节和建筑布局，满足手绘爱好者的鉴赏需求。 装帧：锁线空脊装，可以180 平摊。 纸张：200g白卡纸，内文100g双胶纸，图片高精显示，色彩还原度高，手感舒适。
拥有一只小狗，也就拥有了一份独特的爱。本书用温暖细腻的笔触，记录了可爱又调皮的小狗乓仔与主人相处时发生的许多有趣又感人的小故事。狗狗如同朝夕相处的亲人一般，陪伴我们度过每一次日升日落。在一起走过的日日夜夜里，狗狗也许会上蹿下跳惹人生气，但更多的时候，狗狗能带给我们心灵上的慰藉。在这本书中，我们可以用心感受到那些关于陪伴、关于保护、关于偏爱的珍贵情感，更能体会到一只被爱意包围的狗狗的真实心声。喜欢狗狗的朋友们，想知道自己的狗狗每天都在干什么、想什么吗？本书将为你揭开谜底。
传说中的动物是如何演化的? 它们的身体构造是怎样的？作者用扎实的理论知识和丰富的想象力，从生物解剖的角度揭开传说生物身上的谜团。 本书基于各类奇幻作品中描绘的龙的形象，从生物演化和解剖等现实角度出发，对龙的演化过程和骨骼结构进行了分析和展示。本书将为大家介绍23种幻想生物，除了龙，还包括独角兽、飞马、人马兽等传说生物，以及河童、槌子蛇、人鱼等过去被人目击到，尔后流传至今的妖怪或未知生物。 本书适合游戏、影视和动漫概念设计师学习，也适合幻想生物爱好者阅读。
作为教学的画范，有由浅入深，由简入繁的程序，岭南美术出版社编的《黎雄才山水画谱(山石篇)》中包括了山、石、林、木、江、海、溪、瀑的种种画法，以及急流浅滩，雾霭雨雪等种种景色；可贵的是，无论简繁皆来自生活且伴随着情感。一峰一岭，都非说明式的图解，而是信手拈来天趣盎然的艺术品。学者细心体察，当能发现：画家在此所教导的，不只是起笔落墨的方法或树叶穿插的规律，而且也包括了艺术中很重要的东西：气韵――生命和美。
《清明上河图：宋朝的一天》是“读懂中国画”系列丛书中的一本，该丛书聚焦对中国绘画、美术、传统文化感兴趣，有需求的全年龄段普通读者，从认知度高的名画入手，引导读者了解画作本身、背后的故事，如何欣赏名画，画家的趣事以及相关传统文化与美学特征，从而达到普及美学知识，提高审美修养的出版目的。
1981年由岭南美术出版社编写出版了《黎雄才山水画谱》（上、中、下三册），广受海内外人士的喜爱。1984年又出版了《黎雄才山水画谱》（合订本），精选了1981年版本的内容，增加了陈金章教授为画谱撰写的技法解说。这两个版本深受读者的喜爱，多次重版重印，成为我社的一套畅销技法教材。 应广大读者的要求，本社决定重新出版《黎雄才山水画谱》。综合之前的两个版本，在保留了序言、技法解说、黎雄才画语录与图版的基础上，为方便读者学习，对编排体例以及目录重新做了调整，增加了页码。 《树木篇》全面概括了画树的基本技法和规律；《山水篇》介绍各种山石的表现手法和古代各家各派的皴法；《流水烟云篇》包括流水、烟云、写生诸图。这是一套很有价值的山水入门教材。
《黎雄才山水画谱》分为《山石篇》、《树木篇》与《流水烟云篇》三本。岭南美术出版社编著的《黎雄才山水画谱(流水烟云篇)》是黎雄才老师对流水烟云的技法解析，各类的写生或临摹的瀑布、山间急流等作品，配上技法解析，图文并茂，让读者从不同角度对中国山水画之流水烟云有了更清晰的了解，相信不论是对初学者还是专业人士都会大有裨益。
本书精选16 幅大师静物油画，并附画作名称、原作尺寸及作者生平。耳熟能详的大师，和他们眼中*有生命的静物印象。梵 高的卧室和他留给高更的椅子，每一幅场景的背后都是一个画家的生活故事，莫奈的笔下总是*漂亮的颜色，都是属于他的春天和花园。每一幅足够惊艳到你的感官，近距离感受大师的静物印象。 莫奈并不是*早的印象派。毕沙罗对印象派的重要意义甚至也超过他，是印象派的先驱，塞尚和高更都恭敬的称毕沙罗为自己的老师。塞尚作为现代艺术的先驱，对物体体积感的追求和表现，为 立体派 开启了思路。梵 高可能是几位大师里*没有经过系统学院学习的的大师，见到莫奈后，对他之后的画风产生了深远的影响。 ???
人美画谱 系列丛书臻选中国古代、近现代绘画典范之作， 囊括山水、花鸟、人物诸科。 ● 延续古代画谱编纂思路， 让初学者认识古人习画的方法，让进阶者熟知中国绘画的传承体系。 ● 组织国内*院校及研究机构的著名画家和专业教师，对古代、近现代杰作进行技法示范和深度解析。 ● 高清临摹步骤一一详解， 技法演示视频同步推出，全方位满足中国画基础技法学习及临摹的需要。 书单： 1 石 涛： ISBN 978-7-102-07864-9 作者：刘荣 2 髡 残： ISBN 978-7-102-07842-7 作者：刘荣 3 王 翬： ISBN 978-7-102-07868-7 作者：于跃 4王原祁：ISBN 978-7-102-07861-8 作者：于跃 5 王 鉴： ISBN 978-7-102-07859-5 作者：于跃 6王时敏：ISBN 978-7-102-07857-1 作者：于跃 7 王 蒙： ISBN 978-7-102-07847-2 作者：张伟平 张雨婷 8黄公望：ISBN 978-7-102-07873-1
本书是《人美画谱》系列中的一个分册，对中国皇家寺观壁画的*之作 北京法海寺壁画作了比较详细的临摹学习讲解，拍摄了示范演示视频，并配以原作赏析和作者多年来整理出的白描线稿，是对学习、临摹中国古代壁画技法很有价值的一本技法书。 《人美画谱》丛书，臻选中国古代、近现代绘画典范之作，囊括山水、花鸟、人物诸科。在编辑上延续了古代画谱编纂思路，让初学者认识古人习画的方法，让进阶者熟知中国绘画的传承体系。组织国内*院校及研究机构的著名画家和专业教师，对古代、近现代杰作进行技法示范和深度解析。本丛书内页高清步骤一一详解，技法演示视频同步推出，全方位满足中国画基础技法学习及临摹的需要。
纹样作为中国传统文化的重要组成部分，贯穿中国历史发展的整*过程，贯穿人们生活的始终。从原始社会时期的简单符号或纹样到粗犷、*秘的青制器纹饰，再到精美繁复的花鸟、鱼虫、走兽、器物、自然、天象等传统纹样，纹样的形式在不断地变化着，具有了时代所赋予的意义。 本书主要介绍了东方传统纹样的绘制方法和应用技法，*有六章。章介绍了不同时期传统纹样的发展历史；第二章介绍了绘制传统纹样时用到的一些绘画工具；第三章介绍了常见的传统纹样，让读者对传统纹样有初步的了解；第四章重点介绍了如意纹、缠枝纹、云纹等纹样的绘制和应用技巧；第五章介绍了吉祥纹样的创作方法；第六章从衣、食、住、行四*方面介绍了如何将传统纹样应用在现代物品上，让传统纹样获得 新生 。 本书介绍了种类丰富、历史悠久的纹样，并介绍了将它们运
