“伯里曼”——这个美术基础课程绕不开的名字，从20世纪50年代开始传人中国，到现在为止已经60年。60个春秋，从学院里一代传一代，成了中国高等美术学院不可缺少的工具书。 人体结构学是一项非常复杂的东西，文艺复兴后，达·芬奇把艺用人体结构从医用解剖学分离出来，从美术的角度理解分析人体骨骼的构架、肌肉的位置和肌肉群的运动，成了职业美术家的必修课。在中国新文化运动后，艺用人体解剖书籍也经过长期的引用与淘汰，而今职业美术圈里，也只剩下美、德、俄等国屈指可数的相关优秀读物，“伯里曼”自然成了佼佼者。 乔治·伯里曼编著的《伯里曼人体结构全书》用分类的形式把图书做得更有针对性和应用性，使用起来更加方便，以满足职业美术家和美院教师学生的需要。 “伯里曼”是一部不可多得的绘画经典，希望这部书在
本书是一本漫画人物动态临摹素材图鉴。 全书共分为8章。第1章至第4章，分别展示了520余种漫画人物的站姿、坐姿、跪姿、趴姿等人物姿态临摹素材。第5章至第6章则展示了250余种漫画人物跑姿和跳姿的人物动态临摹素材。第7章为躺姿，展示了100余种漫画人物躺姿临摹素材。第8章为走姿，展示了110余种漫画人物走姿临摹素材。本书还附赠200个电子案例。 本书案例丰富，内容全面，适合漫画新手、漫画爱好者学习与临摹使用。
结构素描又称形体素描，以理解和表达物体自身的结构本质为目的。结构素描所要表现的是对象的结构关系，要说明形体是什么构成形态，它的局部或部件是通过什么方式组合成一个整体的。这种表现方法相对比较理性，可以忽略对象的光影、质感、体量和明暗等外在因素，排除某些细节表现。画结构素描，有助于分析、理解对象的形体结构关系，以及光影的变化特点。 本书是一本结构素描技法入门的书，该书介绍了结构素描要点、石膏几何体结构素描画法、单体静物结构素描画法、组合静物结构素描画法、石膏像结构素描和人像结构素描的绘画方法，包括了学习结构素描的主要内容和知识块。着重阐述了结构素描绘画流程，给读者提供了学习结构素描的思路和方法。该书理论结合实践，重在提高读者的实际应用能力。 本书内容丰富，结构安排合
这是一本适合零基础读者使用的素描绘画基础教程。本书可以帮助读者掌握绘制立体物体的基本原理，通过学习结构透视的技法，提高观察能力和绘画技巧。书中详细介绍了基本的素描知识，并结合实际案例进行了详细解析，让读者能够深入理解和掌握结构透视技法的运用。 本书适合对绘画感兴趣的零基础绘画爱好者学习，也适合有一定基础的进阶学习者使用，同时还可以作为相关培训机构的教学参考用书。
风景速写，是将自然中的所见所感，快速、简洁地表现出来的一种绘画形式。风景速写是表达在自然生活中的所见所感，它可以神形兼备地表现景物，体现作者的情感，*能显示速写本身的艺术魅力。风景速写涉及到构图、透视、结构等多方面的绘画表现技能及建筑、人物、景物等几乎全部的绘画造型内容。 本书介绍了风景速写的基础知识，风景速写工具，分解单体的画法，风景局部的画法，风景分解步骤、分解范例作品等内容，系统的介绍了风景速写的基本表现技法。书中配置了大量速写作品，可以锻炼初学者对场景、空间、自然景物的综合造型能力，培养其对画面的组织能力，为广大美术爱好者提供了学习速写的方法和努力方向。 本书结构清晰，实例丰富，分析讲解透彻、实例针对较强，注重培养对自然景物概括的整体表现能力，开发初学者
本丛书共有六册，分别是《素描基础教程 入门篇》《素描基础教程 静物篇》《素描基础教程 风景篇》《素描基础教程 植物篇》《素描基础教程 动物篇》《素描基础教程 人物篇》。采用图文结合、视频等形式，为读者系统地介绍了初步学习素描所需要掌握的基础理论知识和基本技巧。本书将带领读者轻松地打开素描之门，对于读者提高自己的素描绘制技法具有指导性和实用性。 《素描基础教程 动物篇》：本书为《素描基础教程》系列中的一册，以动物为主题，通过轻松、详细的图解和视频形式，带领读者循序渐进地学习素描动物，轻松实现从入门到精通的飞跃。在这里，读者将避开繁琐、枯燥的传统绘画教学内容，轻松地踏上绘画的道路。
素描训练是绘画的基础，素描包含着丰富的视觉艺术修养，通过手绘的方法在线、明暗、构成等方面进行训练研究，能够增强绘画者敏锐的观察力，开拓思维，提高审美修养。对于初学者来说，一定要牢牢地掌握*基础的方法，打下扎实稳健的基础。 本书是一本系统介绍素描入门的基础教程，主要内容包括石膏几何体、素描静物、素描石膏像、人物肖像和速写的绘画方法，完整的介绍了素描技法的画法和要点，包括了学习素描阶段的所有知识块。该书理论结合实践，重在提高读者的实际应用能力。全书内容丰富，图文并茂，结构安排合理，通过大量的范例介绍了素描写生的入门知识、方法和步骤。可以充分提高读者的美术造型能力、观察能力和表现能力。为读者学习美术打下良好的基础。 本书结构清晰，实例丰富，分析讲解透彻、实例针对较强，本书
本丛书共有六册，分别是《素描基础教程 入门篇》《素描基础教程 静物篇》《素描基础教程 风景篇》《素描基础教程 植物篇》《素描基础教程 动物篇》《素描基础教程 人物篇》。采用图文结合、视频等形式，为读者系统地介绍了初步学习素描所需要掌握的基础理论知识和基本技巧。本书将带领读者轻松地打开素描之门，对于读者提高自己的素描绘制技法具有指导性和实用性。 《素描基础教程 人物篇》：本书为《素描基础教程》系列中的一册，以人物为主题，通过轻松、详细的图解和视频形式，带领读者循序渐进地学习素描人物，轻松实现从入门到精通的飞跃。在这里，读者将避开繁琐、枯燥的传统绘画教学内容，轻松地踏上绘画的道路。
本书为素描入门篇，画面内容以单个物体为主，并根据物体的不同类别进行编排，由易到难，由浅入深，用我们生活中常见的物体进行案例练习，给学习的旅途添加了更多的乐趣。认真读完这本书，你会惊喜地发现，原来素描并没有那么难，你已经在不知不觉中掌握了它。
儿童美术教育成为素质教育不可缺少的组成部分，在众多的美术普及读物中，儿童学美术以其实用性强易于模仿学习的特点而深受少儿及少儿工作者的喜爱。此系列图书主要介绍少年宫儿童美术的教学方式、方法，以教师作范画的形式提高儿童的绘画能力，是少年宫老师在多年辅导过程中积累的正确辅导儿童美术教育总结，系统地整理出一套适合的教学方法，为美术教育工作者提供了有价值的参考资料。常杰、马千雯所*的《线描画课堂（少年宫美术系列教材）》则以线描为主，步骤讲解并配以老师的范画，方便实用，适合教学及自学临摹。
本系列丛书延续之前的《名师范本》系列，从基本内容入手,旨在引导绘画初学者运用科学的训练方法进行学习，使初学者在较短的时间里掌握绘画基本技巧，提高造型表现能力。本书为《人物速写》。全书遵循由浅入深的原则，完整地叙述了人物速写的入门知识、基本技法和步骤要领。本书讲解细致，步骤清晰，范画规范，印刷精美，便于读者轻松掌握重难点。
这是一本适合零基础读者使用的素描绘画基础教程。本书旨在帮助读者掌握通过光线、阴影和色调等元素来表现物体形态的方法，以提高观察能力和绘画技巧。本书内容包括光影的基础知识、投影、固有色、空间感及绘画综合应用。每章都包含丰富的练习，涵盖了从基本几何形体到复杂立体物体的绘制。 本书适合对绘画感兴趣的零基础绘画爱好者学习，也适合有一定基础的进阶学习者使用，同时还可以作为相关培训机构的教学参考用书。
这是一本适合零基础读者使用的素描绘画基础教程。本书可以帮助读者掌握通过线条、明暗和纹理等元素来表现物体质感的方法，涵盖了从基本几何形体到复杂立体物体的绘制讲解，读者通过本书的学习可以提高自身的观察能力和绘画技巧。书中详细介绍了不同材质，如金属、木材、布料等在绘画中的表现方法，并结合实际案例进行详细解析，让读者能够深入理解和掌握质感塑造的绘画技法。此外，书中还为读者提供了大量的实例和示范，方便读者在实践中学习和掌握质感塑造的方法。 本书适合对绘画感兴趣的零基础绘画爱好者学习，也适合有一定基础的进阶学习者使用，同时还可以作为相关培训机构的教学参考用书。
《起跑线美术基础教学丛书：结构素描》是起跑线系列其中的一本。结构素描是绘画基础课程，准确的结构表现才能对静物进行深入的刻画。作者通过对透视关系的分解来表现静物的结构。全文分为三大部分，部分为基础透视知识和常见石膏几何体及静物的结构分解，第二部分为步骤分析，第三部分为范画。
素描教学的重点，应放在对学生的感觉能力、认识能力、审美能力及表达能力等诸多方面的培养上，破除那种僵化的、教条的、模式化的教学方法，使学生逐步具备独立思考、自我完善的品格，并不断注意自己充满主体精神的艺术语言的锤炼。 从整体上说，素描的目的，不仅仅是为了再现运载象，再现只是一种手段，表现才是更高的目的。但从教学意义上说，素描首先要训练再现对象的能力，如果不具备再现的能力，表现也就从谈起。但是，应该考虑的是，再现应该是怎样的再现？是概念化的图解式的再现，还是有真实感的再现？这些教师教师与学生值行思考的问题。 在素描艺术的探索中，只有具备了自我的品格，才能显示出个人的成熟与自信。
