本书透彻地介绍了油画的基本内涵和历史发展，详细地说明了油画创作所需要的工具材料和绘画技法，细致入微地分析了名作赏析与保存的方法等。对于想要进行油画创作和爱好油画的你而言，本书有着重要的借鉴意义和欣赏价值。
我们身处从工业社会向数字化转型的大背景，企业和个人的能力如何动态地适应时代的剧变、市场的倒逼，本书给出了一套完整的解决方案。第一部分就是讲明白数字化背景下为什么要必须重视动态能力？或者说更好的来看待这
对于品牌建设，国家与企业，都是高度重视的。2014年5月10日，总书记在河南考察时，提出“推动中国制造向中国创造转变、中国速度向中国质量转变、中国产品向中国品牌转变”。三个转变为高质量发展指出了明确的
《新时代中国城市群高质量发展研究》关注城市群发展质量问题。以高质量城市群为主体构建的协调发展城镇格局是中国经济高质量发展的重要空间支撑，是现代化经济体系空间格局的重要体现，是构建新发展格局的核心枢纽。
林风眠（1900年11月22日－1991年8月12日），著名画家、艺术教育家、国立艺术院（现更名为中国美术学院）首任院长。黄厚明编的《林风眠油画小品集(1963-1965)(精)》收录林风眠1963－1965年创作的油画小品70幅，对于研究林风眠绘画风格与发展历程具有重要的学术意义。本书收录的所有作品均采用了8 10英寸胶片拍摄，LAB全色域空间扫描图像信息，370LPI调幅加网高仿真印刷技术，作品的清晰度，色彩的干、湿、浓、淡层次变化以及作品气息的还原度等均以接近原作精神为一目标，力求以目前高精度、高质量、真实的面貌完美再现原作。
内容简介 本书是一本图文并茂的艺术文集，收录的20篇文章均由英国皇家绘画学校的艺术家们撰写，他们在书中详细地论述了为何绘画是一种重要的知识、艺术与生活实践。 全书分为三个部分。第一部分“工作室空间”，重点关注了室内绘画创作；第二部分“开放空间”，探索了关于城市空间与自然风景的绘画；第三部分“内在空间”，则回归到生活、感受和作画者本身。每个部分都附有大量的插画，有的是皇家绘画学校师生的作品，有的是古代和当代知名艺术家的作品，还有一些是艺术家们工作时的照片。 书中每一篇文章后都附有一个短小的实践练习，带领你动手亲自创作艺术。你可以学习如何观察写生模特、如何在街头给行人画速写、如何从诗歌或电影中获取灵感，等等。这些练习也大大补充了对绘画意义
罗工枊，1916年生于广东开平。画家，教授，现任中国文联荣誉委员、中国美协顾问。1936年入杭州学艺专学画，并自学木刻。1938年在武汉参加筹组全国木刻协会，当选理事。同年到延安入鲁艺，不久参加“鲁艺木刻工作团”到太行山，在敌人后方工作三年。1942年调回延安，参加延安文艺座谈会。1946-1949年任教于北方大学和华北大学文艺学院。1949年参加中央美术学院创建工作，1953年任绘画系主任。1955年-1958年，在列宾美术学院进修油画。回国后仍在美院任教，1979年任副院长，并当选美协常务理事，全国文联委员。油画代表作有《地道战》、《整风报告》、《前仆后继》、《*在井冈山》等作品，为中国革命历史博物馆收藏，并画了许多人物和风景作品，为中国美术馆收藏。出版有《罗工柳画集》、《中国巨匠美术周刊·罗工柳专集》、《罗工柳艺术对话录》等。长期
中国古代石窟造像艺术有两个高峰——一个是南北朝时期，另一个是唐宋时期。本书对中国古代石窟造像艺术进行了系统性的梳理和展示，是一本通俗易懂、图文并茂的石窟造像艺术的普及读物。 本书从佛教艺术初始，受希腊化影响的犍陀罗第一尊佛造像开始，一直到北朝晚期逐渐民族化、中国化的本土造像，覆盖了从犍陀罗到巴米扬，从古龟兹到克孜尔，从莫高窟到麦积山，从云冈堡到龙门镇，从响堂山到龙兴寺，以及喜马拉雅地区的造像艺术脉络，长达一千年的时间跨度。 本书精选了国内石窟寺及国内外博物馆收藏的百余尊造像精品，通过图片和文字的双重呈现，使读者能够深入了解和欣赏这些珍贵的艺术遗产。本书特邀十七位国内外石窟艺术研究领域的专家学者撰稿，从历史、艺术、文化、哲学、鉴赏及历代风格演变等多个角度，对石窟造像艺术
脱贫攻坚是全面建成小康社会的重要底线任务。自党中央提出实施精准扶贫以来，无数党员干部团结带领全国各族人民披荆斩棘、栉风沐雨、顽强拼搏，在中国共产党成立一百周年的重要时刻，取得了脱贫攻坚战的全面胜利，书
俄罗斯特列恰科夫国家画廊，以集中收藏俄罗斯美术家的油画闻名于世。藏品多达八万余件。本画集精选了俄罗斯油画艺术发展有成绩、为辉煌的19世纪后半期至20世纪初期艺术家的代表性作品。其中有巡回展览画派名家瓦．彼洛夫、伊·克拉姆斯科依、伊·列宾、瓦．苏里科夫、瓦·谢罗夫、米·弗鲁别利，以及“艺术世界”、“蓝玫瑰”美术社团和“抽象艺术之父”一瓦·康定斯基、至上主义者卡·马列维奇等先锋派的作品。从不同的侧面反映出俄罗斯油画的演变过程。这对我国正在发展中的油画艺术，无疑是有参考和借鉴价值的。
周向林曾经以历史主题画闻名，除了人物之外，他的那些老工业品牌的汽车，拖拉机肖像，也可以视为历史主题。他为历史的印记塑造可视形象时，力求在单一整体的形象中传达出历史气息，因此给人留下深刻印象。后来，他有一段时间专注于当代童话的主题，通过“芭比娃娃”系列反映生活的现实，尤其传达了光怪陆离的世态百象，这可以看作他艺术感受的展开，确切地说，是一种思想的穿行。从历史到当代，从严肃的、庄严的追述到感性的活泼的表现，其问跨越度很大，但隐含在作品内部的思考是一脉相承的。他近年的作品，呈现出将历史与当代结合的特征，犹如经历了“正”“反”两极之后的“合”——在他新近的作品中，庄严的结构与炫目的质感奇妙地混合成了一种新的视像，关于历史的叙述已经脱离了历史的具体情境，而被置放在当代图像的表达语
