本书透彻地介绍了油画的基本内涵和历史发展,详细地说明了油画创作所需要的工具材料和绘画技法,细致入微地分析了名作赏析与保存的方法等。对于想要进行油画创作和爱好油画的你而言,本书有着重要的借鉴意义和欣赏价值。
本书以中国古典文学名著《水浒传》为设计蓝本,根据《水浒传》中一百*八将的排名顺序,结合猫的外形特征、毛色、性格特点,创新性地描绘了一百*八将的另类形象。为了系统地展示一百*八将的形象特征,本书特绘制了多幅*水浒场景画面,如鲁智深倒拔垂杨柳、武松三碗不过冈、吴用智取生辰纲等,既重现了家喻户晓的故事情节,又融入了独特的艺术风格。 本书适合插画设计师、绘画爱好者,以及喜欢《水浒传》的读者阅读。
林风眠(1900年11月22日-1991年8月12日),著名画家、艺术教育家、国立艺术院(现更名为中国美术学院)首任院长。黄厚明编的《林风眠油画小品集(1963-1965)(精)》收录林风眠1963-1965年创作的油画小品70幅,对于研究林风眠绘画风格与发展历程具有重要的学术意义。本书收录的所有作品均采用了8 10英寸胶片拍摄,LAB全色域空间扫描图像信息,370LPI调幅加网高仿真印刷技术,作品的清晰度,色彩的干、湿、浓、淡层次变化以及作品气息的还原度等均以接近原作精神为一目标,力求以目前高精度、高质量、真实的面貌完美再现原作。
本书内容为油画基础技法和赏析,分为基础技法入门和经典作品赏析两部分。技法部分以油画学习的基本规律为准则,从材料运用、油画类别、绘制步骤、写生技巧和创作思路等方面予以详细阐述,作品赏析部分选取富有代表性的油画作品进行欣赏分析,帮助初学者和爱好者明晰油画作品的欣赏要点。
耶稣的清癯面孔,圣母的惨淡愁容,多少画家为之沥血神伤……一个人的受难,激发出无尽的悲恸、狂热、信念与梦幻。 这是一本引人入胜的插图书,由欧洲知名学者撰写而成,面向所有希望了解西方文明及其源头,同时又对艺术有所爱好的读者。作者以简练生动的语言讲述每幅绘画作品所表现的《新约》故事,并不时加入宗教、历史、文化知识和少许幽默元素。风格轻松诙谐,兼具知识性和欣赏性。 本书所选取的绘画作品具有代表性,但又并非为普通读者所熟悉,尝试以视觉的手段引起普通读者对《新约》的兴趣。同时就绘画作品提供了简要的信息,为读者深入了解西方艺术作品提供便利。
罗工枊,1916年生于广东开平。画家,教授,现任中国文联荣誉委员、中国美协顾问。1936年入杭州学艺专学画,并自学木刻。1938年在武汉参加筹组全国木刻协会,当选理事。同年到延安入鲁艺,不久参加“鲁艺木刻工作团”到太行山,在敌人后方工作三年。1942年调回延安,参加延安文艺座谈会。1946-1949年任教于北方大学和华北大学文艺学院。1949年参加中央美术学院创建工作,1953年任绘画系主任。1955年-1958年,在列宾美术学院进修油画。回国后仍在美院任教,1979年任副院长,并当选美协常务理事,全国文联委员。油画代表作有《地道战》、《整风报告》、《前仆后继》、《*在井冈山》等作品,为中国革命历史博物馆收藏,并画了许多人物和风景作品,为中国美术馆收藏。出版有《罗工柳画集》、《中国巨匠美术周刊·罗工柳专集》、《罗工柳艺术对话录》等。长期
俄罗斯特列恰科夫国家画廊,以集中收藏俄罗斯美术家的油画闻名于世。藏品多达八万余件。本画集精选了俄罗斯油画艺术发展有成绩、为辉煌的19世纪后半期至20世纪初期艺术家的代表性作品。其中有巡回展览画派名家瓦.彼洛夫、伊·克拉姆斯科依、伊·列宾、瓦.苏里科夫、瓦·谢罗夫、米·弗鲁别利,以及“艺术世界”、“蓝玫瑰”美术社团和“抽象艺术之父”一瓦·康定斯基、至上主义者卡·马列维奇等先锋派的作品。从不同的侧面反映出俄罗斯油画的演变过程。这对我国正在发展中的油画艺术,无疑是有参考和借鉴价值的。
这是一本绘画技法比较基础,结构安排合理,知识讲解由浅入深,绘画风格中规中矩,适合零基础美术爱好者使用的油画基础教程。 全书通过展示9幅教学案例的详细绘制过程,从了解简单题材的橘子静物绘制流程开始讲起,逐一详细讲解了构图、色调、笔触、虚实4个绘制油画的要点。教学案例简单基础,案例效果雅俗共赏,有花卉静物组合、书桌的一角、红色花朵静物组合、柠檬静物组合、百合花静物组合、玻璃中的玫瑰、帅气的拉布拉多等。绘制过程讲解细致,配图到位,画面效果比较生动。画前准备工作描述细致,有简要的绘画步骤,可以拓宽读者视野,适合有基础的专业读者使用阅读。 适合作为艺术院校和培训机构的教材的相关教材之用。
表现主义是现代派绘画的第二大主流。表现主义画家所关心的是内在情感及内在精神的表达,认为艺术不是客观的再现而是心灵的表现。在梵高的画中,风景在发狂、山在骚动、月亮星云在旋转,而那些柏树则宛如一团团巨大的黑色火舌翻卷缭绕,直上云端;而那为总是在讴歌“生命、爱情和死亡”的挪威画家蒙克,以其极度夸张的手法,淋漓尽致地表现人类的*孤独与苦闷。
凯文D.麦克弗森所著的《油画风景写生与创作》介绍创作油画风景所需的绘画工具、颜料和使用方法。详解油画风景的绘画中,各种疑难杂症的处理技法,作画所需遵循的原则。如何控制画面,使色彩、明度、形和边缘在画布上协调融合。详细的构图、绘画步骤、解说教程、示范练习及绘画小贴士。10种户外绘画的挑战,7种户外绘画的成功方法,适合有油画基础的绘画爱好者。
米 顾依达是乌克兰著名的绘画艺术大师之一,他的作品为人所熟知和喜爱,无论是博物馆、艺术画廊、还是收藏家,都乐于收藏他的作品。在乌克兰,人们敬仰他的绘画,他被授予了极高的荣誉,乌克兰人民艺术家、乌克兰艺术科学院院士、乌克兰国立美术与建筑学院教授和架上绘画工作室主任。《米 顾依达(欧洲油画大师)》收录的就是他的油画作品,以飨广大油画爱好者。
油画传入中国已经一百多年,“五四”之后,中国人从事现代油画创作也 已经有70年代。但是,中国人真正能定下来好好研究油画的理论和实实在在地画些画,时间并不长。建国以后,中国的油画有过繁荣朝,可惜十年“文革”荒废了一大批有才华青年画家的富贵光阴。直到1976年之后,拨乱反正,改革开放油画才又获得生机。这时,新一代人崛起。他们有过“上山下乡“的锻炼史,是从“文革”动乱中过来的新生代,深知安定环境之难得,经过如饥似渴地学习和提高,终于在80年代初以“异军突起”的面貌稳健而勇敢地步入画坛,其标志是罗中立饰太平的假写实主义,为写实主义在中国展开辟了新途径。 在这写实主义绘画新军中,艾轩是很有个性、很有成就的一位。他在荒凉的西藏高原的人物和景色中找到了表达自我感受的素材,并经过自己的反复思考,琢
油画棒是一种油性的彩色绘画工具,它使用起来非常简便,不但涂色大面积,而且画出来的颜色要比蜡笔、彩色铅笔等更单纯、更鲜艳,画面的视觉效果也很强烈。《油画棒》是“美术技师名师指导实战系列”之一,介绍了油画棒绘画的平涂法、混合法、水油分离法。
本书共分为8章,第1章讲解了手绘插画的特点;第2章讲解了手绘插画的基础知识;第3章围绕人体结构进行 讲解,从简单的五官到复杂的动态画法;第4章~7章分别以案例罗列的方式讲解了人物服饰、各种场景元素、特 殊元素以及人物角色设计;第8章讲解了综合类案例创作与绘制。本书案例由易到难,从单体元素到组合进行示范 讲解,帮助读者掌握不同题材的插画绘制要点。本书对人物角色与场景绘制的核心知识与技巧进行了全面归纳与 精准提炼,并就其中的每一个案例进行了通俗易懂、详细透彻的讲解,让读者能够更准确、更直观地掌握如何设 计出不同的人物角色。 本书适合作为美术爱好者的自学用书,也适合作为培训机构和专业院校的教材之用。
你想为亲爱的TA亲手画出可爱唯美的人物头像吗?你羡慕潇洒作画的街头写生画家吗?本书仅使用了超简单的线条,详细讲解了将人物照片转换为手绘素描画的方法。 本书分为11章。第1章介绍了绘制素描线稿插画的工具;第2章为基础知识部分,详细讲解了线条的使用技法;第3~10章为人物绘制部分,包括人物五官、头部、手脚、半身像、人体结构、全身像、构图和双人组合的相关知识及案例;第11章为扩展部分,介绍了水彩的基本工具与使用技法,以及用水彩为线稿上色的案例;最后,还提供了人物照片和人物线稿的对比分析案例。 本书适合绘画初学者与素描爱好者阅读学习,也适合相关专业培训机构作为参考教材。