《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：潇湘奇观图》是米友仁山水画的代表作品之一。作品描绘了江上云山、云雾变幻的奇境，山峰、江水、树木并未作具体细致的描写，追求的是苍茫雨雾中自然界的特殊韵致。作品运用大笔触的道劲笔法来泼染水墨，墨随笔走，在大笔涂染块面中，多有纵点、横点、落茄点和不规则的破笔点，亦见连勾带擦的线条。笔与墨的有机结合，使米氏云山兼具滋润和沉郁的特色。

杨延文，汉族，一九三九年生，河北深县人。一九六三年毕业于北京艺术学院。现为北京画院艺术委员会主任、国家一级画家、中国美术家协中国画艺术委员会委员、北京市艺术系列高级职称评委会副主任。 曾获意大利国际美展金奖、全国美展奖，并在中国美术馆、香港及日本、美国、加拿大、新加坡、英国、澳洲、等国家和地区举办个展。多次参加蒙特卡罗、瑞士巴塞尔、巴西圣保罗等大型国际美展。出版有《杨延文画集》、《清水出芙蓉-杨延文画集》、《山水言志》等大型画册。

《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：荷香清夏图》卷首绘柳荫浓密，烟霭弥漫，茅亭隐现；继而一桥横跨，四人于桥上站立；卷中为浩渺湖面，游船缓行，小舟如叶；卷终远山迤逦，柳荫薄雾错杂。全图布局平远，线条瘦硬劲峭，赋色以绿为主，山石多用斧劈皴。卷前右下角石上有“臣马麟”楷书款。

水墨画是中国传统艺术的瑰宝之一，学习水墨画是许多人的愿望。 高卉民先生专攻水墨，尤擅花鸟鱼虫以及北方特有的山花野草，并以独树一帜的画风和深厚的艺术造诣享誉画坛，堪称大家。其笔力苍劲，其墨韵泼放，所表现物象的生活灵动与大巧惹拙，无不给喜爱水墨画的读者留下深刻印象。 本书中所有画例皆为新作，有悉数为卉民先生亲为，画面架构明晰、笔墨简洁，物象刻画实在，间有方法与步骤讲授结合其中，虽所言不多，可谓都在画中……尤适少年儿童与广大中老年朋友习之。 谨以此书献给喜爱水墨画的小朋友和中老年朋友们，愿这套水墨画丛书能成为你们的朋友！

《东方画谱·宋代山水篇·菁华高清范本：平林霁色图》主要以高远和平远法构图。开卷山峦之问雾气弥漫，山峦并峙，古寺深藏，山脚下有茅屋，行旅之人在平林小径问穿行。卷中及卷尾展现开阔的水面，岸边貌似行旅正在候船待渡。山石用短线皴，树木用杂树法，画法尚存董源、郭熙遗风，得平淡天真之趣，构思严谨，富有意境美。

在张卫的作品中，我们看不到主题性的文学负载，看不到传统文人画的和谐优雅与平淡天真，我们读到的是时空的交错、体态的漂浮、面具的怪诞、锈蚀斑驳的墨点、蝌蚪一般流动的浮云，以及扭结着情感的呼唤、梦幻般的心灵之谜。这些作品从单纯的视觉审美中超越出来，去直接撞击现代文化语境下的人本精神和自我意识。 他的《水墨静物》系列，试图将配置的杯子、瓶子、罐子嵌入一个富有空间深度的形式结构中，正是在这一点上，他和传统文人画的花花鸟鸟拉开了距离。通过空间的定位，画家把彼此不关联的青瓷、彩陶、风筝、皮影、剪纸、木雕、泥玩这些民间文艺的形象碎片幻接在一起，人物、动物、植物、我中有你，你中有我，综合地构成一幕幕足以激发起视幻象和文化情结的深度图像。

校本美术课程的开发和研究，在国内国外教育领域都受到普遍关注，已经有很多的教育工作者在此领域进行了校本美术课程开发的理论探讨和实践研究。有很多地区的学校已经形成了具有自己学校特色的校本美术课程，并取得了很好的教育成果。本书主要介绍中国传统绘画的教学示范。

此幅作品以钱选自己的隐居生活为题材而创作，描绘了太湖一带湖江风景，碧波遥天，绿山浮玉。在湖中间有数峰崛起，山麓下绿树合围，林木深处，茅屋数间，柴荆半掩，有舟楫小桥可通其中，环境极为幽静。作者以细劲柔韧的笔致勾勒出山石林木的轮廓，施青绿重彩，并以金粉点缀，画面绚丽清雅，富装饰意味，于工致精巧中又不失古拙秀逸之气。

《山水花鸟点睛》是一部关于山水花鸟画中所须点缀之物的水墨画著作，涉笔人物、鸟兽、昆虫等。山水花鸟画之画作，除了主题元素之外，再加入一些情趣盎然的点缀之物，佳作遂即便能跃之而出。但在布物点缀中，须知松紧、虚实、简繁、聚散之道。作者常年笔墨耕耘，从写生中不断探索提炼出一些点缀之物，并形成一定风味，遂成此作，以供学子参照摹写，可作为美术爱好者、初学者的入门之作。

本书包括彩墨菊技法；斗方作品；竖幅作品；横幅作品；团扇作品；折扇作品等内容。

水墨画是中国传统艺术的瑰宝之一，学习水墨画是许多人的愿望。 高卉民先生专攻水墨，尤擅花鸟鱼虫以及北方特有的山花野草，并以独树一帜的画风和深厚的艺术造诣享誉画坛，堪称大家。其笔力苍劲，其墨韵泼放，所表现物象的生活灵动与大巧惹拙，无不给喜爱水墨画的读者留下深刻印象。 本书中所有画例皆为新作，有悉数为卉民先生亲为，画面架构明晰、笔墨简洁，物象刻画实在，间有方法与步骤讲授结合其中，虽所言不多，可谓都在画中……尤适少年儿童与广大中老年朋友习之。 谨以此书献给喜爱水墨画的小朋友和中老年朋友们，愿这套水墨画丛书能成为你们的朋友！