本书分三章，第yi章为基础知识：工笔画的基本概念、历史传承、简要介绍了从唐代到清代的工笔花鸟、山水、人物画的发展概况，第二章为中国工笔画技法的核心知识，包括基本画材介绍和基本技法与步骤讲解，分别从工笔花鸟画、工笔人物画和工笔山水画进行临摹精讲，并对工笔画中常用的文玩雅物的表现技法进行了详细讲解。第三章主要讲传统工笔画技法的当代创新与表现，分别从工笔花鸟、山水和人物三个方面展开，帮助学生和自学人士进一步提高欣赏和创作水平。
本书是一本工笔画绘制基础教程，从工笔画工具的选用讲起，介绍了工笔画的基础知识和基础技法。本书采用案例教程，摒弃了枯燥乏味的概念讲解，注重对绘制对象的观察及细节的刻画。本书共分为五章，第1章主要介绍工笔画的特点、分类、工具、技法和画幅形式；第二章介绍各种工笔花卉的绘制方法；第三章介绍了各种工笔禽鸟的各个部分的绘制技法；第四章介绍了工笔水族类的绘制方法；第五章则介绍了工笔草虫类的绘制方法，帮助读者拓宽思路，提升技法。本书讲解到位，案例多种多样，配图精美。本书是工笔画初学者和绘画爱好者的绝佳选择，也可作为相关专业的培训教材。
《工笔花鸟画技法》从工笔花鸟画的概述、发展，到工笔花鸟画的形式与技法、写生和创作，从入门到深入艺术的殿堂，都有深入浅出的详细阐释，通过对作品的解读，将我们引人一种神清意远、多姿多彩的清新梦幻的境地。在技法层面上，邹传安先生淡化线、面，注重立体，巧融没骨，使得作品光影幻化。在风格上，富贵与野逸并举，绮丽与灿烂共生，意象超迈。
《新工笔文献丛书》图通过画家自述、艺术家访谈、画作评论以及高清图集，呈现当代年轻工笔画家们的心路历程，彰显他们鲜明的个性特征，更试图勾勒出当代工笔画的发展轮廓、脉络与方向。该丛书的出版，并非意味着这一任务的结束、目标的实现。相反，它是一个崭新的开始。因为，当代工笔画的发展绝不会就此止步，画家们的探索更不会就此停止。就让我们站在这新的起点，再次期待，期待这些年轻的艺术家能超越此刻的成就，迎向更为辉煌的未来；期待他们的画作为中国当代工笔画由传统向现代的转型提供更多的可能。本书为“新工笔文献丛书”之《崔进卷》。
陈军、翟杰辉编的《中国工笔画家艺术研究(工笔重彩篇)》汇集了30位全国*名工笔画家的绘画作品，其中包括工笔花鸟、工笔人物、工笔山水等作品。在展示每位画家作品的同时，有画家本人或是艺术评论家的文章一篇，有些文章是画家对绘画的体悟和感受，有些则是对画家绘画风格的评论。
传统笔墨精神与现代审美经验结合、工与写兼融成为当下工笔花鸟画创作的一种艺术取向。近年来，刘兴建的工笔花鸟画在各类展览及报刊上频频亮相，其清新质朴的格调，写实而又“意味”十足的抒情性绘画风格给人留下了深刻的印象。 刘兴建是一位偏重写实的工笔花鸟画家。他的工笔花鸟画创作源于生活，以生活为本是他恒守的信条。长期的生活观察和写生积累造就了他扎实的基本功和敏锐的观察力，也形成了他鲜明的写实绘画风格。但他强调的写生并没有局限在对自然形态如实摹写，而是在与自然的亲近中，体验自然的野趣，感受生命的活力，净化自己的情感，探究自然与自我的融合，营造一种返华于朴的花鸟画艺术境界。 刘兴建的工笔花鸟创作由单一的描摹罩染转向抒情性抒写，工写结合是其工笔花鸟画艺术的一大特色。他十分注重作品中“意
本书所讲技法是根据市场需要和学习工笔画的特点而为读者量身设计编排的，书中把画法步骤增至六步，讲解得更为细致。同时，局部画法步骤的展示专门针对技法中的某一种，如：丝毛法、撞染法等逐一讲述。本书的作者长于传统工笔花鸟画，编排新颖，既具欣赏价值，有具实用性。
当今画坛上传统理念与现代意识的融合、中国画的程式化模式和表现技法与西方造型手段和色彩规律的交汇，产生了大量充溢着浓郁生活气息和一种外在的华美与内在的生命活力相统一的优秀作品。本书作品构图饱满、色彩浑厚、内容充实、意境深邃，极富田园乡土气息，以自由、恬淡、祥和的艺术境界，展现了一种朴实自然的艺术风貌，凸显了寒地黑土文化特有的苍茫、静谧与神奇。其中的每一件作品都是生活中的特定时间、空间、环境与画家自身感受和心绪相沟通而构成的审美想象和艺术创造。因此，它们都是画家真情、真爱的自然流露，也是大自然的情绪与画家心灵节奏相撞击的交响诗。这些是绘画创作感人和引发共鸣的关键所在。
内容提要（工笔画素描） 牡丹 工笔画又称为“细笔画”，是中国画技法类别之一，是以精湛细腻的技法描绘景物的中国画表现方式。工笔画从传统走向当代社会，出现了前所未有的新繁荣，越来越受到大家的喜爱，无论是退休在家的老人，还是刚刚入学的儿童都加入到工笔画队伍中来。也许你也对工笔画情有独钟，赶紧拿起画笔，跟随作者走进书中吧！本书将教你如何诠释这种情怀。 本书是一本以国花—牡丹为主讲的工笔画技法书。本书主要针对零基础的读者,循序渐进的讲解：首先详细介绍了工笔画的基本工具（笔、纸、墨）和基本技法尤其是线条的运用；其次对牡丹的结构作了详细的解析；接着分别对几种牡丹的绘制方法作了精湛详细的步骤讲解，并配有详细清晰的图例示范。初学者拿起本书就能一目了然，除了能掌握基本的工具和技法外，后能
本书收录梁燕生工笔花鸟画作品46幅，每幅图均附有详细有步骤图及说明文字，对广大初学者有很好的参考和借鉴作用。
《当代名家:工笔荷花技法新探》所选当代名家荷花作品，首先在色彩的处理上更加主观化，在严谨造型的基础上赋予了更多心灵的颜色，能给人以无限的遐想；其次，对于单个物象的刻画繁缛精细化，这与比较空灵的构图形成鲜明对比，具有较强的视觉冲击力；再次，在画面构成上富于现代装饰性，形式的意味感很强。但就整体画面“意境”来看，其中涌动的依旧是富于东方文化情结的民族血液！
自古以来，中国绘画具有多样的形态，由于人们不同的生产和生活方式，采用了不同的媒介与技术手段。早期阶段出现的岩画、地画、漆画、壁画、木版画、帛画、布画、画像石、画像砖，以及后期出现的木版线画、瓷画、门画均须纳入中国绘画之范畴。这些不同形态的绘画，有的存在时期短暂，有的经历代传承保留下来。探寻中国绘画的源流，这些绘画形态是不可忽视的。各种绘画形态在历史进程中积淀，并随着媒介与技术手段的进步和演变，终将在绢、纸上作画的方法稳定下来，形成了以卷轴为主要形态的绘画——古人称之为“丹青”、“水墨”，今人又称之为“中国画”。经过两千年的不断发展，“中国画”已成为中国绘画的主体。 现在的中国画继承了前人的传统，大体有两种形式，即：写意画与工笔画。画家彭连熙的工笔仕女画，正是在继承前
本书是中国工笔花鸟画谱之一,介绍了禽鸟的工笔画画法,包括:禽鸟的种类、结构和基本画法。
本书为“中国画技法丛书”的其中一册，是普及型的技法读物。本书立足于学习者的艺术素养和实际技能，由简到繁阶梯式地、图文并茂地介绍了工笔花鸟画的基本技法以及画法步骤。循序渐进、实物对照、重点提示、步骤演示，使初学者一步一步地熟悉技法、掌握技法，进而举一反三、触类旁通，达到更高境界。书中收录了多幅绘画作品，可供读者欣赏。
当代中国画名家作品赏析。李釆白，十四代李渔后人，苏州大学艺术学院副院长、教授、硕士生导师、江苏省美术家协会会员。工作期间勤奋于中国画创作，作品《胜似春光》、《春艳》、《花弄影》、《冬夜》、《双鲤鱼》等，曾多次参加国内外展出，为教育界、艺术界所重视。画竹30年，积累了一定的感悟与表现力，硕果累累，号称江南竹。近年来，采白又热衷于墨竹的创作。他认为修竹高洁、挺拔，颇具名士风度的造型，在表现上能够更加直接地挥洒他胸中的逸气和块垒。采白笔下的墨竹既有板桥遗韵，又不落古人窠臼，天真烂漫，清新可爱，寥寥数笔，浑然天成。作画时若是有酒相助，画面则更添神采。
人类与猫的关系，从实用驯养（捕鼠）到成为宠物，至今已经历了数千年的时间，随着人类对猫的驯养，衍生出了百余品种的猫。诸如波斯猫、安哥拉猫、日本猫、泰国猫、美国缅因猫，我国的云猫、四川猫、山东猫等。不同的民族赋予了猫不同的内涵。 古埃及人把猫献给月亮神及贝斯特女神作为供奉，在欧洲，猫不用来祭神，却被当作“自由”的象征。我国饲养猫的历史亦可追溯到大约公元前十一世纪，在《礼记》中曾记载着每年岁末天子牲礼迎猫祭祀，以答谢猫捕食田鼠、保护农作物。猫除了能捕鼠除害外，其温柔乖巧、善解人意，也很受女性喜爱，成为后宫嫔妃及闺中宠物。 中国古代即有将猫入画的记载，很多画家把猫作为绘画题材，来表现富贵长寿的寓意。因“猫”与“耄”谐音，“蝶”与“耋”谐音，而“耄耋”又是长寿的代名词，因此将猫、蝶
一个朋友曾经和我说过： “人的饮食口味，其实在12岁左右就基本确定了，童年时期喜爱的口味往往会陪伴我们一生。”对于我的绘画风格来说，也是如此。早在1985年，我次接触工笔画的时候，引导自己入门的就是俞致贞前辈所著的《工笔花卉技法》一书。因为少年时期的生活环境所限，身边也没有从事工笔画创作的画家可以拜师，因此，自己在工笔画方面的学习都是以自学为主。而书籍，则是我好的老师。所幸的是，我那时居住在一个地级城市，新华书店里的美术类图书种类还算丰富。陆陆续续地，像于非閤、俞致贞等许多前辈的基础教学书籍都成为我反复地临习的范本。尤其是一本名为《中国古代花鸟画百图》的资料类画册，让我大开眼界。通过此书，我喜欢上传统的工笔画，尤其是宋、元院体绘画作品更是让我心摹手追，沉迷其中。古典工笔画中所透
《国画名师指导·工笔花鸟——杜文秀工笔猫技法》是“国画名师指导”系列中的一本，由著名画家杜文秀编写。全书共5章，包括工笔猫的绘画入门基础知识，工笔猫的绘画技巧，猫的毛发、四肢和五官的用笔技法与用色技法，3幅“猫”创作图，以及教学欣赏等内容。本书还附赠1张DVD教学光盘，包含了典型案例的教学录像、典型素材和范例效果欣赏文件。《国画名师指导·工笔花鸟——杜文秀工笔猫技法》图例丰富，讲解细致，步骤清晰，对于正在准备提高国画工笔绘画修养和技法的读者来说是一本不错的教程和临摹范本。
本丛书为安徽美术出版社精心打造的当代工笔画界一线实力派中青年名家技法画册。本套丛书定位专业，面向专业的读者、画者和广大的工笔画爱好者。丛书第1辑上市后，好评如潮。本书为画境丛书第2辑典雅系列中的一本，主要内容为范春晓历年工笔代表作及*力作的集中展示，包括其独具品位的绘画过程，随后是多幅完整作品，每幅作品附上3-4个高清的局部，以便读者研习其工笔画的精微之处。
