在中国绘画中,禽鸟与花卉经常结合在一起表现,所以统称花鸟画。花鸟画不仅在中国绘画史上占有重要的地位,在世界艺林中也独树一帜。花鸟画中一般把鸟类称为 翎毛 。为了创作好的花鸟画,不但要有熟练的表现技巧,还应该知道各种禽鸟的形态特征、生理特征、生理习性以及与之相适应的各种环境,只有这样才能完整、准确、生动地表现它们。 由于禽鸟的生活环境不同,有的在丛林,有的在陆地,有的在高原,有的在水域。为了生存,它们在长期的生物进化过程中形成了各自的特征,产生了不同的生态类群。如猛禽类、涉禽类、游禽类、鸡鹑类、鸠鸽类、攀禽类、鸣禽类、走禽类等等。花鸟画作品中,有以花为主的,有以鸟为主的。大花小鸟,以花为主;小花小鸟,以鸟为主;小花大鸟,以鸟为主;大花大鸟,仍是以鸟为主。由此可见,学习禽鸟
昆虫是中国画画家经常描绘的对象。一般常见的昆虫大多生长在草丛里,所以画家也习惯地称它们为草虫。草虫画是中国画花鸟科中的一个类别,虽从属于花鸟画科,但它涉及面很广。《初学者之友:工笔草虫》由浅入深的介绍工笔草虫的画法,对不同草虫的特点、表现方法、技法步骤作了较为详尽的介绍。相信您通过此书能早日心想 画 成。
本书精心绘制了多幅工笔鲤鱼画,并详细地将工笔画的绘画技法分析讲解,工笔画的用笔、写形、构图等知识深入浅出,循循善诱,令人读之如醍醐灌顶,顿开茅塞。本书一定会对学画、爱画者有所裨益,帮读者开启绘画之门。
本书内容包括国画知识介绍、工具材料、用笔用墨、色彩知识和课例,课例选取传统绘画中常见的风景题材 柳树、松树、柏树、小树林、山石、土山、山石、山峰、小路、小屋、小村庄、小船、小桥、凉亭、瀑布、河流、云烟等各种风景。每个课例都配有详细的分解步骤和分析文字,书后附有示范作品供欣赏和学习临摹。课例由浅入深,笔墨变化生动,富有情趣,文字浅显易懂。通过本书的学习,可以让儿童初步掌握简单的风景画法,丰富其作画技巧,激发他们对传统国画的喜爱。
牡丹花姹紫嫣红,富丽堂皇,被誉为花中之王,象征富贵幸福,喜庆吉祥,为我国公认的国花。牡丹在我国已有一千多年的栽培历史,早在隋、唐之际就培育出颜色各异、姿态娇美的各色品种,成为主要的观赏植物。其中名品有姚黄、魏紫、豆绿、墨绒、二乔、昆山夜光、蓝田玉等珍品,给人以美的联想,富有浓郁的传统性和民族性,被称为 统领群芳的万花一品 。 牡丹,落叶灌木,性寒怕热,忌湿。原为野生花木。根可人药,花可酿酒,原产于甘肃秦岭等山地。经过人工培育,现生长较广泛。历来就有 洛阳牡丹甲天下 之说。此外,山东菏泽、四川彭县、安徽亳州等地的牡丹也负盛名。牡丹花形硕大雍容、变化多姿。有荷花、蔷薇、皇冠、绣球、楼子等各色形态。另外,还有同根异花、同花异色的奇花异品。我国人民对于牡丹有着特殊的感情与寄托,自
《国画那些人》是作者数年研究国画及国画史的文本成果,全景介绍了中国国画历目前的那些巨人、那些逸事、那些探索、那些追求,取材以人物线索为主,兼顾其他,37篇文章既相对独立又连成体系。书中以轻松流畅的文字,对名垂千古的古代国画大师及近现代国画大家的身世、作品、艺术成就、个性气质等以讲故事的形式向读者娓娓道来:“顾恺之:敷粉施朱笑后生”“宋代画坛:东风夜放花千树”“赵孟頫:侧身天地一儒冠”“徐悲鸿:一洗凡马万古空”等三十几篇文章,帮助读者欣赏了大师的旷世杰作,提高了艺术鉴赏水平,陶冶了艺术情操。《国画那些人》的价值并非在于学术,而在于它是一部了解、领略、欣赏国画艺术之美、传播传统很好文化、感受名家名品无上魅力的通俗文化读物。统览当代国画题材图书,只有“专业”的美术史和单个画家的传记
松树具有阳刚之美,它的枝干更是具有柔中有刚的特征,松的叶群给人以清脱之感。它是我们民族心目中的吉祥树,是常青不老的象征。松树,有的像虬龙,故称虬松,其枝干多变,直处坦率,弯曲内含,显出龙探青山之状;也有的曲中有直,变化非凡,似蛟龙入海之态;有的巨臂遮天,挺拔刚毅,有拔地钻云腾飞之势也。 松树是山水画中应用最多的树木之一,无论是旷野还是山巅,都生长有松树。松树还可以作为主体形象表现。生长在肥沃平地的松树高大茂盛,常常挺拔高入云际;生长在山石空隙的,常常蜿蜒曲折,盘地如苍龙。它们共同的特点是:生长到一定年龄,枝干就不再往高处长,而枝多横出,形成伞状,“枝如游龙,叶如翔凤”。画松,首先要“有情而动”,唐末五代山水画大师荆浩,他见到体态优美的松树,就“因警其异,遍而赏之。明日携笔复写
中华民族是世界上最酷爱收藏的民族,历史上的收藏大家代不乏人。改革开放以来,在中华大地上更是掀起了一股全民“收藏热”。但是收藏是一种学问,别说初入道的人,就是老于此道的人,有时一不小心也会上当受骗。如今市场上书画、古玩“新假破”充斥不说,连拍卖会上都时有赝品,这确实是一个令收藏者挠头的问题。 基于此,我们编辑出版了社套“抱佛脚丛书”,分为“中国书画鉴识”和“中国古玩鉴识”两个系列。这套丛书告别强调“实用性”和“可操作性”,目的就是想为广大收藏爱好者提供实实在在的帮助。丛书的所有作者,都不仅是研究专家,而且是“藏家”和“玩家”,都有一定的实战经验,都在各自熟悉的领域“捡过漏”,书中发表的作品有些就是他们自己的藏品。 《鉴识张大千》作者叶子先生,现为《美术报》资深编辑,其本人也是一
现中国山水画的发展,并非在黑暗中摸索。自南朝宗炳提出“含道应物,澄怀味象。言象之外,畅神而已”的《画山水序》这一经典画论问世,即牢固地奠定在感性思维和意象表现的基础上,一路沿着艺术创造的自由本质这个轨迹推进。故丰碑林立,巨匠有继。所谓含道应物,畅神而已,是受老庄哲学思想的影响,认为审美把握是对“道”的观照,进入一种精神自由状态。“道”是宇宙万物的本体和生命。“道”也是有无相生、虚实相依的统一。“道”既包含并产生“象”。但更着眼于对生命本原的追求。诸如元气、象外之象、景外之景,是超以象外的形而上表现,是超越具体时空。进入无限时空,即如“胸罗宇宙,思接千载”,对整个人生、历史、宇宙的哲理性感受与表现。这种带有哲理性的感受与表现。即是对道的观照。旨趣是以畅神和精神自由为最高境界。