随着现代社会对于各类美术人才的大量需求，每年报考美术院校的考生急剧增加，美术院校入学考试的场面也空前火热。由美术滋生出来的各个行业，如建筑，服装，装潢，设计(广告设计，包装设计，室内外设计，环艺设计，工业造型设计，卡通设计等)的蓬勃发展，社会急需大量艺术专业的人才。这样的人才不是一朝一夕可以产生的，需要经过系统严谨的专业训练和专业培训。为了让广大青少年和美术爱好者尽快掌握绘画基本功，我们集合了此专业*秀的著名教师，花了大量的时间和精力，废寝忘食，编著了这套《从起步到美院捷径教程》，由简单的结构几何、结构静物到石膏几何、素描静物、素描头像、人物速写、水粉静物和水粉风景共8册。 本教程深入浅出，循序渐进系统地设置了临摹写生练习课程，规范而系统地介绍了运用线条，明暗表现物体的立体感
随着现代社会对于各类美术人才的大量需求，每年报考美术院校的考生急剧增加，美术院校入学考试的场面也空前火热。由美术滋生出来的各个行业，如建筑，服装，装潢，设计(广告设计，包装设计，室内外设计，环艺设计，工业造型设计，卡通设计等)的蓬勃发展，社会急需大量艺术专业的人才。这样的人才不是一朝一夕可以产生的，需要经过系统严谨的专业训练和专业培训。为了让广大青少年和美术爱好者尽快掌握绘画基本功，我们集合了此专业*秀的著名教师，花了大量的时间和精力，废寝忘食，编著了这套《从起步到美院捷径教程》，由简单的结构几何、结构静物到石膏几何、素描静物、素描头像、人物速写、水粉静物和水粉风景共8册。 本教程深入浅出，循序渐进系统地设置了临摹写生练习课程，规范而系统地介绍了运用线条，明暗表现物体的立体感
我们生活在一个五彩缤纷的世界，正是这个世界教会了我们如何欣赏自然的美。水粉画是表现这种视觉美的一种形式。 本套图书面向初学者，以临摹、练习为主，遵循由简到繁、循序渐进、理论与实践相结合的教学法则，注重知识性讲解及学习方法、能力的培养。本书所示图文针对性强，易于初学者学习掌握。希望通过本书的学习，能够引领初学者去发现和表现生活中的色彩美。
色彩绘画对于进入专业美术绘画这一领域的广大艺术青年爱好者和参加美术高考的学生来说，是一门非常重要的课程。而水粉静物的学习无疑是了解和掌握色彩的*途径之一。作为一门美术高考必考科目，对水粉静物学习的重要性更是显而易见的。 夏云飞编著的《基础教学(色彩静物)》介绍了色彩的基础知识，色调的把握，用笔方法，静物写生示范，香蕉的画法，葡萄的画法，玻璃杯的画法等内容。
本书是《绘画一点通》系列之一。它立足于学习者的艺术素养和实际技能，由简到繁阶梯式地、图文并茂地介绍了工具与材料、色彩知识、调色常识、基本技法以及写生对象由单一到组合的一系列画法步骤，使学习者易懂、易学，易于操作。循序渐进、实物对照、重点提示、步骤演示，对于美术爱好者来说是一个不错的参考读物。书中还附有作品范例以供读者欣赏。 学色彩，就从这里起步！
《色彩起步 水粉静物》一书为色彩爱好者提供了较好的技法指导与学习借鉴，从基础的原理出发，书中蕴含了作者的专业认知和宝贵经验，向学习者讲述了水粉静物的基础理论知识和各类静物的画法，能够帮助广大美术爱好者把握水粉绘画技巧、提高写生能力。
《水粉静物(基础色彩教程)》由朱力编著，水粉画是介于油画和水彩画之间的一个画种，它有像油画那样厚重的一面，覆盖力较强，可以层层加色；它又有像水彩画那样透明、轻灵的一面，鲜明艳丽，可以轻快淋漓地表现对象；它还可以表现中国画那样的晕染情趣；也能在美术设计中表现巧妙的构思等等。因而它有几个显著的特点：一是色彩鲜明，可以表现浑厚扎实的题材，也可以表现轻灵活泼的主题；二是应用广泛，表现力强，既可以作大型绘画、广告宣传、舞台布景，也可以用于橱窗布置、图案设计等；三是简洁、易干、易携带，便于外出写生。基于这些特点，各院校常常把水粉画作为色彩考试的主要表现形式，用于检验考生的色彩感觉和色彩表现能力。自然界的色彩关系是相当丰富而复杂的，并有深刻的内涵。学习素描时，是以单一色调来表现对象丰富的
艺术新时尚中的一员——卡通，有着生机勃勃的、自由的表现方式。在众多充满个性与创意的卡通里，表现的内容不仅涉及到生活的方方面面，还能任凭作者的想象在无限的时间和空间里驰骋，给读者带来无穷的乐趣。 本书荟萃了优秀作者的倾力之作，呈现出了多种多样的人物造型；画面生动有趣、丰富多彩，而且资料密集、信息量大。作为读者的你，可以用书中学到的绘画技巧，充分发挥自己的想象力，绘制出生动漂亮的卡通形象。 而对于从事卡通画创作的人来说，一本资料丰富的图书可以提供许多值得参加和借鉴的材料。这本《时尚卡通秀——人物》正是这样一部供读者学习参考的卡通画资料用书，它对人物的动势、表情、服装等诸多方面的均有涉及，内容广泛丰富。除此以外，书中还精选了两个范例，里面涉及到每画法的绘制步骤。本书不仅具有阅读
本书详细介绍了水粉静物的基础知识，通过大量的范例，以细致、深入、形象的分步讲解，介绍了水粉静物的基本技法，帮助初学者更深地理解和掌握艺术色彩的内涵，为以后的进一步学习打下扎实的基础。
水粉静物课程是绘画专业学生的必修课，也是一门基础课程，是帮助同学们提高色彩审美能力、了解色彩基础知识、掌握色彩的基本技能的重要课程。本书系统地介绍了水粉静物的基本知识，精选的水粉静物作品范图，通过作画步骤分解的详细说明，为初学者提供由浅入深、由表及里、由简到繁、循序渐进的学习参考资料。
绘画是一门重要的艺术学科。学习绘画首先要学会观察，观察方法是否合理会直接影响学习绘画的速度。合理的观察方法是整体的而不是局部的，是本质的而不是表面的，是主动的而不是被动的。 绘画描绘的对象是十分丰富和多变的，完全如实的描绘对象是不可能的，仅仅画出对象的表面也是远远不够的，重要的是要表现其内在与本质。要学会感悟和体验对象的艺术特征，把握好形与色的微妙变化，要学会概括、提炼，运用艺术的表现手法营造画面的艺术氛围，而不是“依葫芦画瓢”被动地跟着对象走，那会使作品毫无生气，缺乏内涵。 绘画的过程是观察、再现、表现的过程，它需要绘画者眼、脑、手通过长期训练达到很好的协调，需要绘画者运用各种绘画技巧和艺术表现语言来再现画者的精神追求，从而使作品能与观众产生共鸣。 如果说绘画有“秘诀
本书包括水粉画概述、色彩知识、用笔的基本技法、调色方法及常识、水粉画的作画方法、水粉画的作画步骤等内容。书中配有大量范画帮助初学者进行基础训练，并对范画作细致的分步讲解，让初学者掌握绘画的基本要领。
绘画艺术是人类文明的重要内容，是人类认识自然与社会，表达观念与情感的一种特殊方式。世界各民族的绘画，由于其历史背景各异，美学观念的不同及使用绘画材料的多样而呈现出各自的风貌。绘画创作与其它艺术一样都需要相互借鉴和彼此学习，艺术大师们的经典之作具有永恒的魅力，更是观摩学习的重要途径。为了给我国的美术工作者提供一套价廉物美的学习范本，为大中专美术院校提供教辅资料，为中小学生提供美术欣赏读物及广大美术爱好者收藏鉴赏需要。我们系统地选择了古今中外艺术大师的力作，分册出版，奉献给广大的读者。 百集《名画经典》珍藏本是研究绘画技法发展史的资料，读者可以由此分析大师的技法，从中领略绘画艺术的真谛，而步入大师的行列。 韩力，1948年生于北京，毕业于中央美术学院，1973年进西藏从事美术工作至今
孩子们天生喜欢画画，很小的孩子不会写字，刚刚拿起笔就会随意涂鸦了。他们无拘无束地将自己看到，想到的世界在纸上、地上，有时甚至在墙上、家具上描绘出来，表现他们自己的情感和思想。因此学会画画其实是学会思考，对今后写作文是会有帮助的。 我们要培养孩子们良好的绘画习惯，画画的姿势、握笔的方法要正确，画画的工具和画纸要整洁，画画时要精力集中。 孩子们的世界充满绚丽的色彩。因此本书也讲到了一些基本的色彩知识，让儿童认识生活中各种颜色变化的基本规律。 目前市面上提供孩子们画画的工具，普及的是两种材料，一种是彩色水笔，另一种是油画棒，这两种工具的色彩都很艳丽，因此本书要介绍这两种绘画工具的绘画技巧和创作方法。 儿童可通过临摹、写生，逐步学会用彩色水笔或油画棒来描绘实物、风景、人
水粉画和水彩画有许多共同之处，但也有明显的区别。水彩画颜料是透明的，不太容易被遮盖。水粉画的颜料不透明，具有较强的遮盖性。水粉画的颜料具有较高的纯度，色彩鲜艳而明快，有较强的色彩表现力。由于在绘画过程中用笔、用水和用色不同，常常会表现出水彩画或油画的某些效果。水粉画的技法是丰富多样的，既可以塑造出严谨而厚重的写实效果，也能够画出潇洒自如的写意效果，还可以表现出具有现代绘画意味的，色彩对比强烈的绘画效果。 本书是一本针对初学水粉画的学生的入门手册，通过一系列的学习课题，让学生逐步掌握规律，提高审美能力和动手能力，从而为进一步学习绘画并从事专业绘画打好基础。
色彩是美术高考必考的内容之一。通过色彩考试，在一定程度上能测试出考生对光与色的理解认知能力以及对造型与审美的艺术表现能力，是对考生综合素质尤其是对色彩的敏感度和表现力的考查。《必考类型》针对色彩考试中出现频率的类型，即水果类和蔬菜类，进行专题专攻训练。编者多年的深入研究和教学实践表明，对各种考题进行分析，归纳和总结，有针对性、有层进性地对各类型考题进行专攻训练，通过反复多次的临摹、写生、默画等，可让学生在较短的时间内掌握独特的观察方法，快速领悟色彩的规律和表现方法，进而熟练把握色彩考试的高分技巧。
本书是美术基础教学范画系列之一。这是提高篇，该书主要教授你不同色调的作品的绘画技法。做画对象主要有水果、容器、背景衬布等静止物体。每个绘画对象都呈现了其由简到繁的绘画步骤，每个步骤都有文字说明。 书本采用挂图的形式进行设计，方便学习者翻阅。
