《西域绘画10:纸本？幢幡》主要内容：幢幡，指佛、道教所用的旌旗。一般是佛寺或道场之前高大幢竿所垂挂。幢指竿柱，幡指所垂长帛。幢幡是藏经洞绘画藏品中数量很多的。经过斯坦因记载的约有230件（含残本）。约有179件丝绸幢幡、42件麻布幢幡和9件纸幢幡。 这 些幡从形制上可分为多足悬板幡和双足燕尾幡两个大类，尺寸相差较大，高度从几十厘米到两三米不等，所用材料包括丝、棉、麻等织物。并施以画、染缬、刺绣等 装饰工艺。幢幡主体通常为窄矩形，上面一般画着单个神祗或者纹饰，也有个别成组的图案。它们背面多画着和正面一样的内容。丝绸的幢幡几乎都是用透明的纱， 染的颜色较精细。因此正面勾勒的线条能清晰地透到背面。完整的幢幡顶上有三角形顶饰，便于悬挂，材质一般和主体相同。不少顶饰画着与其整体相适应的图案， 也有留白或
《西域绘画10:纸本？幢幡》主要内容：幢幡，指佛、道教所用的旌旗。一般是佛寺或道场之前高大幢竿所垂挂。幢指竿柱，幡指所垂长帛。幢幡是藏经洞绘画藏品中数量很多的。经过斯坦因记载的约有230件（含残本）。约有179件丝绸幢幡、42件麻布幢幡和9件纸幢幡。 这 些幡从形制上可分为多足悬板幡和双足燕尾幡两个大类，尺寸相差较大，高度从几十厘米到两三米不等，所用材料包括丝、棉、麻等织物。并施以画、染缬、刺绣等 装饰工艺。幢幡主体通常为窄矩形，上面一般画着单个神祗或者纹饰，也有个别成组的图案。它们背面多画着和正面一样的内容。丝绸的幢幡几乎都是用透明的纱， 染的颜色较精细。因此正面勾勒的线条能清晰地透到背面。完整的幢幡顶上有三角形顶饰，便于悬挂，材质一般和主体相同。不少顶饰画着与其整体相适应的图案， 也有留白或
本书是一本案例丰富、步骤简单、容易上手的简笔画教程。在这里，飞乐鸟通过大量的趣味生活主题，手把手带你打开脑洞，只用两三笔就能创造出自己独家的图案！本书不拘泥于常规的图案分类，而是将重点放在变化和创意之上，让你在学习时也充满了惊喜，还能收获满满的素材，每一章还有精美的小插画等着你翻阅！全书案例丰富、画面精美，适合初学者入门学习。
本书中除了一件比较特殊的《景教人物图》，其余全部收录的是菩萨画像。景教在唐代拥有不少的信众，而且帝王也大多对其弘护有加。出自敦煌藏经洞的这幅作品，基本还是以菩萨画像作为绘制模板，这既反映了当地的信仰状况，也说明了供养人及画工对景教圣者的理解并没有脱离当时流行的造像图式。《文殊菩萨图》呈半圆状，不论从构图还是技法上看，理应和《西域绘画·3》中的《普贤菩萨图》组成一幅场面更为宏大的完整作品。一边是文殊，一边是普贤，各自带领众随从眷属前往灵鹫山听佛说法——有菩萨，天王，也有引入注目的昆仑奴。拼合而成的大幅画面，顶部为拱形，各方面都遵循着大曼荼罗画的对称布陈。不难推测，原来的作品本是悬挂于石窟佛龛的后墙之上，或石窟前厅墙壁的。书中收录了几件观世音菩萨画像，其中包括了水月观音、十一
《场景风格设计及技法应用》有很多传统手工绘画和电脑绘画的实例、步骤图及讲解。这本书介绍了一些动画场景设计的基本常识、绘画入门技巧以及一些工作室的作品与大家交流，希望朋友们能够认真地学习、分析、吸收这些作品中的关键部分并为自己所用，这是我们*的愿望，也是《场景风格设计及技法应用》的目的所在。 本书从章动画场景概述、透视原理和实例开始，是由简至难、循序渐进的过程。为了寻求一个轻松的学习氛围，通过一些绘画技巧的范例，使朋友们对绘画有深入的了解从而融会贯通，为以后动画的绘画创作和使用电脑绘画打下基础。
本书，作者将教会你如何用两个简单的工具：铅笔和画纸来学习绘画的技巧。 无论你是初学者还是想更上一层楼的素描专家，你都能从这本介绍素描基本功的书中找到自己有价值的内容。本书循序渐进，教你如何捕捉真实的风景元素。书中将近600幅作品，包括很多小贴士河小建议。能帮助读者取得巨大的进步。 在《风景画绘画技巧》中，作者、画家菲尔·梅茨格将教会你如何用两个简单的工具：铅笔和画纸来学习绘画的技巧。 无论你是初学者还是想更上一层楼的素描专家，你都能从这本介绍素描基本功的书中找到对自己有价值的内容，本书包括： 基本线条，包括粗线条、交叉排线、方向性线条等。 绘画风格，包括速写和的混合线条绘画。 精确把握尺寸和比例的方法。 如何画风景元素，包括树木、阴影和小路。 掌握透视的方法。
数百幅绘画大师的旷世杰作。在本书中以图文并茂的形式精心展现给热爱绘画艺术的你。达·芬奇、毕加索、伦勃朗、凡·高……在感受这些如雷贯耳的艺术巨匠的画作所带来的视觉冲击与艺术享受的同时，更有通俗流畅文字为你勾勒世界绘画发展的历史进程，讲述画家与画作背后的精彩故事。
凯斯哈林的绘画，受到他所成长时代的高科技和电视卡通世界的强烈影响，他的画也具有中国书法式的书写特性，粗线条的书写过程，一气呵成的自然流露心灵状态。亦有评论家认为他的地铁涂鸦或是大型钢版组合人形雕刻，充满远古神秘仪式和未来太空幻想的象徵图像，具有一种简明的可识别性，每一图形都生发出一种不可名状的能量和讯息，使他的作品充满心灵的神秘符号与人类命运的暗喻。何政广编著的《新普普艺术家凯斯哈林》精选洛克威尔最脍炙人口的精彩油画作品以供读者赏析。
《诗经》中的真实、真情、天真无邪，仿佛一面镜子一样照射出周代社会，让我们能一窥当时人们的生活。本书是一本面向青少年的诗经描红填色书，选取了诗经中36首脍炙人口的经典诗歌，用生动可爱的Q版形象演绎诗中情景，把诗词内容图像化，能够极大程度地提高青少年学习热情。同时，书中还搭配了硬笔书法描红练习，将诗、书、画一体化，让背诗、练字、画画变得更加轻松有趣！
这里，你可以与达·芬奇、毕加索、伦勃朗、凡·高……这些如雷贯耳的艺术巨匠直接交流，体味他们的心思，感受他们的美丽情怀。这里，你还可以与在艺术史上留下伟大印记的其他画家，在流光溢彩的静默中直面人生，感受艺术的真谛。诚然，400幅精品只是对绘画史浮光掠影的回顾，但它足以使你在不停歇的视觉享受中，完成一次精彩绝伦的艺术大旅行，将美轮美奂的艺术宝藏浓缩于心中。对于任何一位热爱艺术、热爱生活、感激生命的人来说，绘画无疑是鲜活、诚挚、富感染力的心灵慰藉与感悟。怎样看待我们的生活，怎样认识美的世界，怎样感受人生的美好……艺术是属于所有人的，我们需要的只是一点点时间，不管是匆匆一瞥，还是细细品味，相信，这本图典会永远帮你留出这宝贵的片刻，享受艺术。 按姓氏排序：轻松检索400位艺术大师及其杰作。
树无根不活，企业无文化不立。有些企业曾经创造了中国商业历史的让人振聋发聩的业绩，但是又是什么让他们走向衰落呢？权威专家分析以后，认为他们的身上有着共同的一个失败点就是：他们没有自己的企业文化。这是个企业短视的悲哀，同样也是没有企业文化的沉淀的悲哀。企业文化是企业的灵魂，不是可有可无的摆设。企业文化是一个群体的价值观，它是凝聚人心的价值理念。企业通过文化建设形成企业文化生产力，是企业成熟和成熟企业走向成功的标志。没有了文化内涵，就等于是世俗的物质性的存在；没有了企业文化的沉淀，企业未来的发展就失去了支撑，成了地面上的空中楼阁。作为中国的企业，应该立足长远，坚持汲取优秀的民族传统，塑造一种基于民族文化和商业伦理，又是企业家内心追求的真正核心价值观，才能走向成功。优秀的企业文
本书完整地介绍了作者绘制数码插画的步骤和使用的技巧，非常值得习惯用电脑完成整个绘制过程的人借鉴和参考。以Photoshop为主要软件，以与众不同的个人漫画特点介绍了具有鲜明特色的CG绘制基础方法及技巧。
《醉江湖 侠客行》全书包含5大主题，37张A3尺寸跨页大图，37首 江湖味 古诗。本书采用140g绘图纸，可轻松承载色铅笔、水彩干画法、水性马克笔等画材，纸张细腻平滑适合涂色。 并赠送1对1配色参考海报，及线上上色视频课程。
乔伊，毕业于中央美术学院艺术史系，自幼爱好艺术，现从事艺术鉴赏和研究工作。 作者以细腻生动的文笔，分析了中国从古至今、各流各派的艺术杰作和其产生的历史、心理动因，为读者打开了一扇通往中国艺术精神世界的大门。品读本书，你将领略到远古艺术的吉光片羽、商周艺术的惊蛇走虺、秦汉艺术的天马行空、魏晋南北朝艺术的复古开新、明代艺术的墨气淋漓、清代艺术的浑融大成、近代艺术的跋涉彷徨；你将与顾恺之、阎立本、张萱、周昉、韩滉、李公麟、张择端、苏轼、文通、赵孟姚、黄公望、文征明、董其昌、八大山人、石涛、吴昌硕、齐白石、林风眠等艺术大师面对面，体会他们创作的狂喜和艰辛……后，本书将带你登堂入室，把握中国艺术的精髓。
在本书中，约翰·豪将带领我们进入他的神秘世界，了解他是如何把想象变得栩栩如生的。本书共分五部分：部分，讲述了如何同缪斯打交道并找到了灵感（在哪儿找到的，如何找到的）；第二部分是关于素材和技巧，以及作者是如何（尽量）运用它们的；第三部分是作者的作品选，通过一步一步的案例分析，一步一步地介绍整个创怍过程；第四部分介绍的是如何表现作品；后一点涉及的是插图的不同应用领域。
奇幻世界中，由众多艺术家和作家所创作的华美且激动人心的人物形象均可在神话和传说这片更广阔的天地寻根溯源。自古以来，世界各地的民间传说就已为现代艺术家提供了一系列的神秘原型，并以此来构建他们的人物形象。本书为这些“经典”的原型提供了介绍性指南，同时为那些跃跃欲试和已经开始创作的艺术家们提供一个基本意象的核心选择。所有奇幻人物形象都是从这些基本意象演变而来的。本书旨在激励并引导艺术家们完成释放自己想象力这一艰巨任务，同时帮助他们走上自我奇幻世界的创作之旅。 本书收录了100个神话与奇幻生命的造型创作和绘制，包括激励着现代奇幻艺术的经典原型名录。生动的插图，实用的素描技巧，图文并茂地为你提供全程引导，深入每一物种极具魅力的神话背景。 本书适合所有动画设计爱好者阅读参考。
自古以来，神话中龙与蛇的形象便对人类的想象力产生了深远的影响。有关龙之不朽威力的神话意味着几个世纪以来，全世界不同文化下的人们已用超凡的想象力创造出了成千上万的奇幻怪兽。本书中，我们将着眼于其中著名的以及一些神秘隐晦的怪物形象。 本书收录了100个神话与奇幻生命的造型创作和绘制，包括奇幻世界中龙与怪兽的震撼名录。生动的插图，实用的素描技巧，图文并茂地为你提供全程引导，让你踏寻着每种兽族的足迹，进而迸发出奇幻创作的灵感。 本书适合所有动画设计爱好者阅读参考。
在欧洲的版画体系里，德国木刻有很古老的传统。从现在的版画史上看，起始于丢勒时代的木刻艺术已非常高超，那时的德国木刻与其他绘画一样，是那样地讲究秩序和理性。然而时间晃过五百年后，德国表现主义流派及其画家们，却以独树一帜、作风强悍的木刻艺术引起世界的注意。尽管此时的木刻艺术仍不像油画那样深入欧洲社会，但由于他与表现主义思潮连在一起而具有了前所未有的艺术魅力。
藏经洞的这些纸本除了绘画作品外，还有一类雕版印制的早期捺印版画。世界上很早的雕版印刷，就发现在藏经洞的经卷中。还有一些小型彩色版画，在套印了墨线的画面，再用毛笔设色。通过这批原件，我们可以看到，这种印刷术，在当时已经很成熟，在佛教信仰中被广泛应用。 藏经洞纸本绘画中还有一类特别的“写真”绘本。如本册所收的《高僧像》便是代表。所谓“写真”像，从敦煌文书和大量的画史记载来看，又被称作“真仪”、“邈影”、“彩真”等，即真人肖像画。这类的人物肖像画，严格地按照人物本身形象，多为不错的画师所为。正如独孤及《尚书右丞徐公写真图赞并序》(见《全唐文》卷三百八十九)中所记载： “尝以暇日，列素洒翰，画徐公之容，陈于公之座隅。而眉目言口，和气秀骨，毫厘无差，若分开于镜。入自外者，或欲擎(足忌)曲拳，
藏经洞的这些纸本除了绘画作品外，还有一类雕版印制的早期捺印版画。世界上很早的雕版印刷，就发现在藏经洞的经卷中。还有一些小型彩色版画，在套印了墨线的画面，再用毛笔设色。通过这批原件，我们可以看到，这种印刷术，在当时已经很成熟，在佛教信仰中被广泛应用。 藏经洞纸本绘画中还有一类特别的“写真”绘本。如本册所收的《高僧像》便是代表。所谓“写真”像，从敦煌文书和大量的画史记载来看，又被称作“真仪”、“邈影”、“彩真”等，即真人肖像画。这类的人物肖像画，严格地按照人物本身形象，多为不错的画师所为。正如独孤及《尚书右丞徐公写真图赞并序》(见《全唐文》卷三百八十九)中所记载： “尝以暇日，列素洒翰，画徐公之容，陈于公之座隅。而眉目言口，和气秀骨，毫厘无差，若分开于镜。入自外者，或欲擎(足忌)曲拳，
