本书讲解了儿童画基础知识、儿童画工具、儿童画技法、儿童画的学习等内容，并以范本的形式讲述儿童画独特的魅力。这些作品形象生动，想象力丰富，表现到位，不仅具有欣赏性，而且在构图、意境和技法上也具有很好的参考性。 本书不仅是一本的教学示范作品集，同时亦是儿童画爱好者临习的*范本。

《漫画技法终极向导》是继《卡通漫画绘画技法》系列之后的又一漫画技法系列丛书。各位日本知名漫画家倾力打造，凝缩了现在实用、流行的各种漫画技法。介绍详细、全面，是学习漫画的*教材。本书该系列丛书之四。 漫画技法终极向导，由日本大师林晃主编，汇智天成翻译，辽宁科学技术出版社2007年元月出版，6本一套，单本定价19.8，整套定价118.8，可单配，单本16元。本一口价为整套优惠价，保证质量，*经典，喜欢的朋友不要错过了。 本书讲述漫画基础知识，分3章，内容包括：人物动作的绘画；人物日常动作的绘画；从漫画原稿来学习。 人物只有活动起来才能绽放生命力。绘画技能可以把动作的魅力赋予给这些夸张的动作、轻微的动作和姿势，让我们学习这种绘画技能吧！

中国版画正处在一个非常重要的发展时期，一方面，传统版画版种不断深化，技艺日精；另一方面，新的版种、印刷方式不断涌现，目不暇接。版画艺术创作与技术创造，是一种实践性很强的活动，《中国版画（2018上）》将近年来全国范围内新的版画的综合技术与艺术创作做了一次汇集性展示、总结、交流。

《漫画艺术》从微观上引领您认识、欣赏漫画，在漫画世界里驰骋、遨游，在漫画的艺术殿堂中浏览、徜徉。 为什么漫画被称为“无声的相声”、“平面的相声”？为什么漫画如此普及？报纸、刊物离不开它？全书列出50个小专题，从漫画的特性、效果、形式、风格，漫画与相声、动画、戏剧的关系，漫画的发展与演变等多方面，进行详论细述。 全书图内有文，文中有图，图文并茂，收中外示范性的有观赏价值的漫画200余幅。如果您是美术爱好者，也想学习画漫画，本书也是入门的读物。 本书为艺术丛书之一。

《蝴蝶兰 向日葵 秋海棠 雁来红画法》中介绍各种花鸟蔬果彩墨画的技法，题材广泛，讲解深入，是升华，更是熔铸；师造化，法自然；笔墨工极而写，寓写于工；工则精细入微，写则见意而止。相信读者会在欣赏精美画作之中提高修养，收益良多。 中国绘画艺术是祖国文化宝贵遗产的重要组成部分，它是千百年来画家们集体创造的艺术结晶。本书为“彩墨画技法系列”丛书之一，介绍了蝴蝶兰、向日葵、秋海棠、雁来红的画法。本书的绘画为赵树海绘制。他的作品画风清雅秀丽，严谨不失飘逸。

发展和繁荣中国的动画产业与动画艺术，离不开相关的教育及对动画人才的培养。这既是国家教育战略的一项重要内容，又是教学科研的系统工程。许多优秀的动画教育者，动画教育艺术家、理论家和动画制作人都在努力思考和积极探索如何建立中国自己的动画教学体系，确立动画人才的培养方向，编写出高质量的动画教材。经过数年来不懈的工作，我国已在这一领域取得了可喜成绩。 就我们目前欣赏到的动画作品而言，已经历了整整一个世纪的历史演变发展，应该说，它不能算是全新的教学项目了。在这一行业的发展进程中，特别是从20世纪80年代以来，由于高新科技的快速推进，使动画教育在教育理念和内涵上增加了许多新质．融入了许多新的教学模式和方法。当今的动画教学已拓展成融造型艺术、网络艺术、影视艺术等多种元素为一体的综合性学科。与此

装饰艺术是一门主观个性意识表达非常突出的一门艺术，是一门综合的艺术组合形式。也是一门破坏现有的自然秩序与形态，超越自然、超越时空，再造意象，重构再造时空，组建新秩序的独特的综合艺术表现形式。 装饰艺术注重形式规律的体现，强调个性表现。有自己的特定形式法则与机制。它抛弃了自然形态的种种约束与限制，自由的把握“情感形态”的再造。在“形”的处理上，注重物象个性化表达，强调本质特征的强化与变异。重视装饰语汇与符号的表现，使物象的精神实质得到合理完美的表现。在时空上，它不注重客观空间的真实性，而根据内容与形式的需要去重新重构排列，形成一个“虚幻空间”。这个新生空间强调了画面节奏与韵律的表达，加强了画面中诸装饰元素间的整体秩序化管理，使画面整体节奏变化的轻重、缓急等诸多情绪变化，以画

手绘板报、墙报是集多种表现手法与艺术形式于一体的大众文艺形态，也是一种通俗、普及的宣传媒介。在宣传政策法规，传递时代信息，弘扬民族精神，普及科学知识，反映社会风貌等方面，具有积极的作用，在现代中国具有强大的生命力。 本书为“手绘板报墙报宣传手册”之《节日同庆》，书中不仅收集了大量实用的板报、墙报版式设计，还有丰富的人物、植物、动物等图例和字库以供参考，使本书的功能更加之强大。同一个内容的板报、墙报可以这样画，也可以那样画；可以这样换一张图，也可以那样换一张图；可以这样换一个字体的写法，也可那样写。拿来就用，很轻易就能得到不同样式同样精彩的板报来。这不是你正需要的吗？嘿嘿！愿能陪伴大家在一年四季里都有不一样的精彩。

画Q版小男生可爱娃娃脸·从眼、眉、鼻、耳朵、嘴晋级俊俏表情的技巧·多款酷炫发型示范·帅气走秀POSE解析…… 收录多Q版美少年造型教法的本书！

线——是中国绘画的主要表现手法之一。历代艺术家用他们毕生精力和热情，运用风格各异、生动活泼的线条，来表达对宇宙万物的情感。表现自然不同物象的质感和结构。 线——是中国绘画的筋骨和特点。线描水平的高低，直接关系着画家作品水平的高低。中国古代人物绘画以线为主，而中国山水、花鸟绘画也同样是以墨线构成，笔墨既成为中国画的核心，所谓“笔”就是指绘画作品中的线。 我们选用传统功力深厚的作品，出版线描范本，旨在帮助和指导学习者以冷静的心态进行扎实的基本功训练，通过对传统绘画的临摹和研习，从中感悟中国画的神韵和魅力，为日后的发展和张扬个性，打下坚实的基础。 永乐宫壁画是我国绘画史上的重要作品之一，三清殿为永乐宫主殿，殿内壁画《朝元图》，为大型仪仗朝拜的进行阵容。共绘天神290身，纵4.26

在美术、鉴赏类出版物如林的现状下，新增扰一本美术期刊，显然是富有挑战睦的。当代美术在20世纪末，就遇到了前所未有的挑战，何况我们今天面对的是21世纪。在娱乐化的时代，学术、教育、展览、出版、市场等与发展相关的问题，都表现出了娱乐化和市场化的倾向，其贻害是失去了基本的对文化的崇敬和对艺术的敬畏。 21世纪是多元的艺术时代，需要关注、需要参与、需要思考、需要梳理，《汉』二书画》的出版正是这样一种关注、参与、思考与梳理。把目光投向湖北武汉美术家群体的创作与研究，这不失为一个新的契入点。 本期《汉上书画》，刊载当今极具影响力的书画艺术家的作品，其意在整理、归总他们的精神与探索，展示多层次、多角度、多风格的原创精神取向，汇集书画家的创作与人本文化理念，通过这样不懈的努力，希望能够为21世纪

温迪·吉尔博特对于如何画出美丽图画提出了富于灵感和实践意义的指导。通过一系列的示范，详细地演示了一些丙烯画的基本技巧，清楚地展示了如何捕捉这种用途广泛的媒剂的奇妙特性。你将学习如何创作纯丙烯画，薄涂浓淡效果，融合水彩、透明色等等知识。书中内容包括丙烯画的画法、描绘天空法、峭壁的画法以及阳光照耀下的窗户及农家庭院等等。 本书的目的在于展示丙烯丰富多彩、令人兴奋的特性，表明它是一种对自由的媒剂，而不是一种具有局限性的媒剂。本书中的逐步示范将带领你学习所有的技法，一系列的绘画实践包含了作者所认为的要点。因此，如果你是一个初学者，或者想重新学习丙烯画，我希望你能够从本书中找到灵感，很快乐画出令你满意的作品。

本书是高等师范课程计划中新设的课程。本教材在编写中根据中小学教学实际，选取了黑白木刻、综合版、纸版画为教学重点，同时安排了一定的选学与自学内容，力求做到学科知识的完整性与实用性统一。技法介绍力求简明，配图尽量选用时代感较强的作用。

《大人的涂绘：美丽花卉篇》 填色画 中的图案线条柔和而流畅，使用的画纸也非常易于上色，闲暇时绘制一幅属于自己的彩色作品，是修身养性、休闲消遣的极佳选择。您曾经尝试过用自己喜欢的颜色和材料完成一幅彩色的美丽图画吗？填色图画需要人们自己选择颜色、运用指尖作画，这对于活化脑细胞、增进思维能力效果非常显著。您可以将绘制而成的填色图画当做装饰品摆放在室内的任何角落，也可以和家里人或者朋友一起共同作画 一轻轻松松就能描画出高品质的填色图画，无疑会为成年人带来极大的快乐和满足。

近年来，丙烯颜料越来越普及。它的吸引力来自它的多面性：它适用于各种绘画技巧，干得快，能与其他各种不同的颜料（如：水彩颜料、胶画颜料、彩色粉笔等）混合使用，还能为油画打底色。丙烯颜料突出的特性使其在墙壁装饰布置领域里也同样占有一席之地。 本书并非是关于颜料理论的教科书，也不是传统意义上的绘画操作说明。它旨在帮助初学者（及其他人）在使用丙希颜料作画时能取得立竿见影的效果。 我们鼓励您大胆随性地使用颜料与材料，并将以拼贴画为例向您解释，当绚丽的色彩与体现个人个性的元素结合在一起时，会产生怎样的直接效果。 本书是从德国引进的《美术初步丛书》中的一种，本册介绍了丙烯画作画的全过程。丙烯是上世纪初新出现并流行的一种颜料，由于其方便快捷的特性而为广大的美术爱好者所接受。本书从材料到

这些古版画除了具有高度的艺术性之外，往往还记录了一些当代社会风俗的面影。通过画面，不独使人感到美，还能使人得到很多知识。从人民的日常生活，到具体的名物，以至社会面貌，时代风习，往往都能通过古书的插图得到实证。这实在是除了古代实物以外，好的历史学习的参考图谱。

本套教材是根据美术专业自学考试大纲、并参照高校美术专业教学大纲编写的，供美术自学考试者、社会助学单位、高校美术专业和公共美术课作为教材。也可作为报考美术院校的考生、美术爱好者学习参考。

敦煌莫高窟是以佛教为主题的专门的艺术博物馆，它充分显示了中华民族先贤们丰富的想象力和卓越的创造力。敦煌莫高窟是集建筑、雕塑、绘画于一体的综合艺术，为研究中国古代政治、经济、文化、宗教、民族关系、中外友好往来等提供了珍贵的历史资料。这套《敦煌壁画分类作品选》以期从另一个角度来观察敦煌莫高窟壁画，以现在保存相对完整的壁画为图示形象文本，从视觉形象的本源出发，进行细致深入的研究和探讨。本书为《图案纹样卷》。

《龚贤册页扇面》中龚贤专攻山水画，远宗董源、巨然、米芾、吴镇，近师沈周，他对董其昌的“南北宗论”持认同态度，但更注重师法造化，反对摹古，他深入观察大自然，致力于挖掘物象的内在表现力，探求能够与自己的精神相吻合、迥异于古人的山水语汇。

本书分为三大部分共十个章节。部分《动画创作的基本理论》重点探讨了动画的基本概念、特征、分类，动画的发展与嬗变，动画审美理论以及中外动画创作风格上的异同；第二部分《动画创作的基本内容》详细分析了动画剧本的创作技巧、动画美术语言的创作形态、动画电影语言的创作元素以及动画声音的创作效果；第三部分《动画创作的现代视野》主要介绍了现代动画创作的数字技术、动画应用的拓展领域以及动画创意的商业开发等当前备受关注的议题。 本书可作为相关高等院校动画专业或相关专业的教学参考书，也可供从事动画创作和相关研究的人员以及其他专业人员参考。

画画是孩子们的天性，他们用独特的绘画方式来表现自己眼中的世界。《简笔画教室》系列是专为儿童学习绘画而精心编写的。《简笔画教室——开心简笔画生活篇》从基础的连线练习开始，讲解了家具、家用电器、生活用品、工具、文具、玩具、体育用品、服装、食物、生活场所、乐器和交通工具等100多个卡通形象的画法，线条简练概括，画法简单易学。 本书可作为幼儿园、小学美术教材及家长辅导孩子的家庭教材，也可以作为幼儿园教师和小学美术教师的教学参考书。