王概创作的《芥子园画谱》是一部中国画技法经典著作。它较系统地介绍了中国画的基本技法，是初学国画临摹者入门的读本。此版《芥子园画谱》分三集，初集为“山水”，为清初王概以明李流芳的课徒稿增编而成；二集为“梅、兰、竹、菊”；三集为“翎毛、草虫”，皆由王蓍、王概、王臬三人合编而成。自问世以来，《芥子园画谱》便备受赞赏，流传之广泛，影响之深远，无可比拟。光绪十三年（1887），何镛在后序中写道：“一病经年，面对此谱，颇得卧游之乐。”并题联：“尽收城郭归檐下，全贮湖山在目中。”许多成名的艺术家，当初入门，也得惠于此书。

本书主要讲述了抓住色彩感觉，建立色彩关系、捕捉光景，分布明暗，构图布局，提炼形体等内容。

进入新的世纪后，版画教学随之进入新的历史时期，从教学模式到教学方法正酝酿着一场深刻的变革。中央美术学院版画系编写《版画技法》（上、下），就是这样两本反映这种变革趋向的版画教材。 本书以版画技法发展为线索，介绍了传统版画、木版画、铜版画的发展历史和制作技法。为了方便教学，本书采用了图文并茂的编排形式。特别是技法部分，更是配备了从制作准备到作品完成的全程图片，这样就使得初学版画的学生翻到书中任何一种技法，都能按图索骥地完成学习。

《简笔画教程》（修订版）的简笔画简单易学，内容丰富，无论你是不是专业人士，按照本书的介绍，你就能轻松掌握实用的简笔画绘画能力。《简笔画教程》（修订版）除了能帮助绘画零基础的幼儿园教师、幼师学生及广大中小学教师解决动手作画的难题，亦可作为幼教专业学生、幼儿园教师、中小学老师美化身边环境、黑板报制作、玩具制作、课外活动的参考资料，还可以指导渴望与孩子一起体验绘画乐趣的家长。

本书旨在启发或者支持一种真正的兴趣，鼓励你不单只去发现和认识更多，而且也帮助你开始形成自己的观点。

《上海素描》：四世同堂是中国传统最令人羡慕的一种境界的生活方式，意寓长寿，和谐、富足和团圆。尽管内里肯定有这样或那样的矛盾，但分家始终被视为家道败落之兆，所谓“树倒猢狲散”！笔者虽经历过四世同堂的大家庭生活，但随着20世纪60年代太祖母高寿去世，加之开放后各房陆续移民海外，要再同堂聚合谈何容易！期间风风雨雨七八十年，家族之树在各地开枝散叶，回忆其中细节逸事颇有传奇性，竟也可以是一部新版《红楼梦》。 《上海素描》由程乃珊编著。

在捕捉形象时，无须长时间地精雕细描，只须寥寥数笔即可抓住人的本质和精神。所以我作的头像素描常常简练而又深入地刻画出人物的形象美感。而素材性的全身速写又常常画得较深入。这是出于实际的需要。速写本来就不是技法的炫耀，而是表达审美 境界的手段。速写的画法直接影响着创作的风格，而创作的追求又影响着速写的形式手法。我的素材是为工笔或小写意画服务的，深入的素材才使我的创作有了深入刻画的可能。 今天呈献给大家的大部分是这样的创作素材。只有极少的是我上学时候的和80年代的作品，而近几年因辅导孩子上学画了一些，也有出国时画的一些外国人，或茶余饭后空闲时随手所画，本无任何功利，只当一种练习罢了，可谓是“拳不离手，曲不离口”，为的是保持自己对客观事物敏锐的灵性。速写恐怕是一辈子要做的功课。我想这对

16世纪，西班牙以她强大的国势吸引了许多外国艺术家，开启了西班牙艺术史上的黄金时代。本书介绍了历史留给西班牙的辉煌的艺术遗产，充分展现了西班牙这个昔日的海上霸主充沛的艺术活力与深厚的文化底蕴。

《怎样画钢笔画》以图文对照的形式，分别介绍了钢笔画的作画工具及材料，讲解了树、柴草、房顶、山、水的基本画法，并重点介绍了钢笔风景写生、人物写生的技巧和难点，形象直观，通俗易懂，便于掌握，是广大钢笔画爱好者的良好教材，也可供专业美术工作者参考。钢笔画具有一定的装饰性和生动性，深受人们的喜爱，拥有较多爱好者。

沙画，当今非常流行的DIY制作，不仅能提高孩子对色彩搭配的分辨能力和应用能力，还能提高手和眼的协调能力。孩子在进行沙画创作的同时，还可以训练观察力和专注力。当亲手完成沙画后，孩子会有种成就感，也会树立自信心。现在开始，就让您的宝贝在自己动手创作的过程中寻找无限乐趣吧！

张恒国等编著的《儿童画起步》讲解了儿童画基础知识、儿童画工具、儿童画技法、儿童画的学习等内容，并以范本的形式讲述儿童画独特的魅力。这些作品形象生动，想象力丰富，表现到位，不仅具有欣赏性，而且在构图、意境和技法上也具有很好的参考性。 《儿童画起步》不仅是一本 的教学示范作品集，同时亦是儿童画爱好者临习的 范本。

本书讲解了儿童画基础知识、儿童画工具、儿童画技法、儿童画的学习等内容，并以范本的形式讲述儿童画独特的魅力。这些作品形象生动，想象力丰富，表现到位，不仅具有欣赏性，而且在构图、意境和技法上也具有很好的参考性。本书不仅是一本不错的教学示范作品集，同时亦是儿童画爱好者临习的很好范本。

在忙碌的生活中你是否会停下脚步安静下来仔细的看看你的周围？就像第一次认识这个世界一样，是不是能够重新感受到来自生活中的那些美好的小细节？绘画可以带领你去感悟这一切。一支铅笔、一张画纸，也许是在家里涂涂画画出书桌上陪伴自己很久的最熟悉的文具；也许是到户外去写生，你会发现每天经过的小路上原来有这么多漂亮的植物，每天生活在一起的猫咪原来睡觉时喜欢环着小爪子......；甚至可以试着画出不属于现实的场景来，比如自己的梦境。因此只要用心，生活中更多的美妙细节会因为绘画而被发现得更多。 《飞乐鸟的手绘时光：色铅笔手绘基础入门》用最普通的黑色铅笔和五彩缤纷的彩色铅笔，用最简单的画画方法，带领你画出身边的小物品，也带领你到户外画出美丽、打动人心的风景。虽然这本小小的书不足以让你成为一个绘画

本套图库旨在为从事美术创作、工艺设计、建筑设计和传媒美术工作的人员提供所需的图象资料，计划出版100集。如果您拍摄有形成专题的图片，愿意加入其中，请与我们联系。

板墙报是用粉笔或颜料在黑板上书写、绘画。其内容丰富、生动、活泼，图文并茂。在学校，板墙报是第二课堂的一种很好的活动形式。本套图书内容以流行的节日和社会热门话题为主，更适合在校园的学生使用。版式划分新颖，内容独具一格，适合中小学生模仿使用。文字内容以古诗、脑筋急转弯、迷语、短信、幽默笑话、短信等组成。各种节日都有节日的来历介绍，形成了不仅是板墙报，也是各类少儿读物的综合图书。

每个孩子都喜欢涂涂画画。在画画的过程中，孩子们要用眼睛去观察，用大脑去思考，用手去表现。这些活动既能使孩子在游戏中增长知识，又能促进大脑右半区艺术感知识能力的发展，启发孩子的智力，发展他们的形象思维，进而培养他们的审美能力和创造美的能力。所以美术教育在幼儿教育中越来越受到重视。 儿童初学绘画，画笔画是*的学习方式之一，简笔画简单易学，常常用几笔便能概括出事物的轮廓，形象生动、一目了然，便于儿童学习和掌握。 临摹绘画，是儿童进行自然创作的基础和前提，进行广博的学习是关键，为此，本书在有限的篇幅内对近400种美术形象进行了展示。希望能够得到孩子、家长和老师们的喜欢，成为大家的好朋友。

中国的版画艺术历史悠久。隋唐时期，佛经图像的版画已大量出现，从唐末到五代，我们所看到的版画多是宗教性的。至宋代，雕版印刷术进入了黄金时期，版画题材逐渐摆脱了宗教的羁绊，书籍插图也大量采用雕版刷印。明代铜活字印刷术、双色、多色套印技术则更为成熟，版画作品大放异彩，不仅在数量上远超宋元时期，而且题材更为广泛，镌刻更为精王。特别是明万历、天启两朝，堪称中国版画史上的鼎盛时期。清人关后至康、雍、乾三朝，中央政权稳固、社会经济逐步繁荣，清代统治者为宣扬其文治武功，歌颂升平、臣服四海，“钦定”绘刻了大量宫廷版画，因其刻印地点在武英殿，又称“殿本版画”。殿本版画以皇家的雄厚财力人力作后盾，将绘、刻、印艺术溶于版画作品中，演绎出更为雄浑华美的风格，其规模之宏大、镌刻之精工、纸墨之精妙、装潢

天津杨柳青年画是中国优秀的民间木版年画之一，生产于十七世纪初叶的天津西郊杨柳青镇，故以产地得名。杨柳青年画经过历代民间艺术家的辛勤劳动，形成以木版套印与手工彩绘相结合为主要特征的地方艺术形式，杨柳青年画题材广泛、布局丰满匀称、格调幸福喜庆，富有音乐般的旋律和沉郁的生活气息，因而具有独特的艺术魅力，三百多年来，一直为广大人民喜闻乐见。二○○六年，天津杨柳青年画被国务院批准为首批“*非物质文化遗产项目”，排名美术类。

贵州古代岩画是曾经生息在这块土地上的土著先民们创造出来的一种图式。在这些图画中包藏着贵州先民们的哪些智慧，承载着多少他们的文化信息，表达了他们什么样的想象与情怀。

天津杨柳青年画是中国优秀的民间木版年画之一，生产于十七世纪初叶的天津西郊杨柳青镇，故以产地得名。杨柳青年画经过历代民间艺术家的辛勤劳动，形成以木版套印与手工彩绘相结合为主要特征的地方艺术形式，杨柳青年画题材广泛、布局丰满匀称、格调幸福喜庆，富有音乐般的旋律和沉郁的生活气息，因而具有独特的艺术魅力，三百多年来，一直为广大人民喜闻乐见。二○○六年，天津杨柳青年画被国务院批准为首批“*非物质文化遗产项目”，排名美术类。

程十发，1921年生，上海松江人。现任上海中国画院院长、七一九届全国政协委员、中国文联委员、中国美术家协会事理、中国画研究院院务员等职。著名国画家，半个多世纪以来，创作的年画、连环画、古今中外名著插图、国画人物、山不、花鸟及诗词书法佳作，广为出版。1959年，《儒林外史》插图获莱比锡国际书籍装帧展银质奖。年画、连环画等作品在国内大展中多次获获。1991年，获全国先进文化工作者称号。1993年，获第二届上海文学艺术杰出贡献奖。