本书从大量民国时期的报纸杂志、海报广告、标语口号、烟标火花、戏单店招、商标徽记等资料中取个性的、创意的、设计精致的美术字。
《卖火柴的小女孩》名画名著绘本 本书包括五部分内容。 1. 名著故事:本书以绘本的形式讲述了《卖火柴的小女孩》的名著故事,以巴洛克时代绘画大师伦勃朗的绘画风格为蓝本,完成了《卖火柴的小女孩》所有的插画。 2. 画家简介:本绘本故事之后对伦勃朗的生平及风格做了简单介绍。 3. 作家介绍:本书对名著故事的作者生平及故事背景做了简单介绍。 4. 画家代表作:本书展示一幅伦勃朗的原作品,详细分析画家的绘画风格。 5. 读后思考:本书既有故事的启迪和感悟,又有对故事情节和绘画风格的感受与思考练习。 《卖火柴的小女孩》幼儿活动用书(含手工材料包) 根据《卖火柴的小女孩》名画名著绘本所作,以巴洛克时代绘画大师伦勃朗的美术作品为中心,设计相应年龄段幼儿能够理解和开展的活动课题。 《卖火柴的小女孩》教师/家长指导用书 介绍伦
[汉字]从创造至今,每一个都被赋予着宇宙中物质存在的信息。[汉字]的伊始都源于物形,它们由人创造,和人类一样同时代表着生命的存在。最初人类创造[汉字]时,[笔画]还包含着许多丰富的意义,但随着[汉字]经历了几千年不断的更改使用,这些更为丰富的意义已经渐渐被压缩了。我们将这些笔画看作生命或者某种物质,那这些物质又是由什么组合而成的呢?他们之间的关系又是如何的呢?他们背后又隐藏着什么秘密呢?
在日本被誉为“西文字体第一人”的小林章先生,通晓东西方文化、历史、近代书法和字体设计。常被聘请为国际字体设计大赛的评委,发现很多亚洲设计师并不真正了解西文字体的背景知识,更不懂得如何正确使用西文字体。 小林章第一本书《西文字体:字体的背景知识和使用方法》是以年轻设计师和入门学生为对象的一本西文字体入门书。《西文字体2:经典西文字体及其表现方法》则为进阶内容,着重讲解了如何有效使用西文字体,以及如何理解字体设计师的设计意图的内容。 在第一章里,小林章按照几个主题介绍了如何有效使用西文字体,如体现高级感、亲近感和食欲的字体,还有体现英国、德国和法国风情的字体,以及传达信赖感和体现20世纪70年代风格的字体。在第二章《彻底解析经典字体》里,则以访谈的形式,采访了小林章所尊敬
《字体设计的规则与艺术》分为衬线大写字母、衬线小写字母、无衬线大写字母、无衬线小写字母、数字、标点符号、变音符号和间距几个部分,介绍了字体设计的规则与方法。《字体设计的规则与艺》呈现了大量字体样本和图解,对字体创作的流程进行了深度解析,生动诠释了字体设计的视觉要领,探讨了字体的结构、视觉补偿及可辨认性,阐述了一种字体中字母与负形的系统关联。《字体设计的规则与艺》分析了大量历史上的经典字体及现代字体,并展示了很多学生作品的典型案例,将理论与实际操作相结合,不但能使读者掌握字体设计的规律,还能为他们打开创作思路。 《字体设计的规则与艺》适用于设计专业的老师和学生阅读,同时也供从业的设计师参考。
本书为浙江大学日本文化研究所王勇先生主编的“日本文化研究系列丛书”之一。作者南谷美保选取日本具有代表性的雅乐、能乐、歌舞伎,通俗易通地介绍了日本音乐形成和发展的历史背景、主要内容和特征。本书特点之一是不仅能抓住日本音乐艺能的独特性,更将日本音乐放入“东亚文化圈”的大视野中,强调日本音乐与周边文化的共通性,相信会给读者带来新的视角;另该书配图精美,介绍生动直观。
文字作为语言的具体形态、思想承载体,辉煌文明的续写离不开文字的记载。但在有关汉字的历史上,其起源的各种争论甚多,本书的观点开始于“图像早于文字,文字源于图像”的论说。然而有关象形,成为中国传统文字创造史上绕不开的话题,书中用细腻的口吻讲述着文字发生的故事。从具体的字形字意出发,一字一解,讲述汉字产生背后的可能性以及早期图式符号的发展演变。
本书是根据字体与版式的项目特点编写的,通过任务目标的形式贯穿整本书的内容,详细地讲解字体和版式的设计方法、表现形式及制作步骤。 字体和版式是高等院校艺术设计类专业必修的一门专业设计基础课程,全书共13章,前5章写的是字体设计,后8章写的是版式设计。教材中的重要知识点都结合了应用实例加以剖析,通过案例解读来帮助读者分析、领悟相关原理和方法,详细介绍运用相关软件在电脑上如何实现字体及版式的设计过程,便于读者理解和学习。本教材能调动学生的学习兴趣,锻炼学生运用软件的实际操作能力,提高学生的平面设计技能,增强学生的社会适应能力。 本书适用于平面设计或视觉传达设计专业的学生以及广大对设计有浓厚兴趣的人士。 本书随书赠送光盘一张,其中包括本书的所有素材,供读者参考。
《字体设计的规则与艺术》分为衬线大写字母、衬线小写字母、无衬线大写字母、无衬线小写字母、数字、标点符号、变音符号和间距几个部分,介绍了字体设计的规则与方法。《字体设计的规则与艺》呈现了大量字体样本和图解,对字体创作的流程进行了深度解析,生动诠释了字体设计的视觉要领,探讨了字体的结构、视觉补偿及可辨认性,阐述了一种字体中字母与负形的系统关联。《字体设计的规则与艺》分析了大量历史上的经典字体及现代字体,并展示了很多学生作品的典型案例,将理论与实际操作相结合,不但能使读者掌握字体设计的规律,还能为他们打开创作思路。 《字体设计的规则与艺》适用于设计专业的老师和学生阅读,同时也供从业的设计师参考。