本书是对日本书法艺术的研究和思考,全书分成 东瀛书论 日本书法史 日本篆刻史、书法理论史和书法教育史 三编,从日本书法史、日本篆刻史、日本书法理论史、日本书法教育等方面,详细阐述日本书法的发展过程,不仅详述古代日本书法,更涉及近现代日本书法发展的多方面,是了解日本书法发展的重要资料。
《许士中书李叔同诗词歌集》包括了遇风愁不成寐、津门清明、日夕登轮、詠山茶花、和宁贞题南草堂原韻、夜泊墉沽、感時、示津中同人、西江月、舟泊燕台书赠蘋香、和冬青馆主题京瑶华画扇四绝等。
卷一 五言古诗、卷二 七言古诗、卷三 七言古诗、卷四 七言乐府、卷五 五言律诗。
该书系“高等学校美育系列”之一种,中国人民艺术学博士郑晓华著。书中阐述了中国书法艺术的美感来源以及同其他姊妹艺术的关系,并以丰富的图例和隽永的艺术语言引导读者“千秋览胜”、“砚底寻踪”,饱览“翰苑春长”和体味那篆刻艺术的“方寸情浓”,生动地表现了中国人割不断的翰墨情缘,是一本知识系统、深刻反映中国书法艺术真谛的之作。
初学书法必始于临摹古人碑帖,点划结构风格务求酷似。临摹初成必思自行创作,然这种创作激情大凡以失败而告终。从临摹到创作这一步不是那么容易跨越的,有人可能一辈子都跨不过或者没有跨好而误入歧途。从所临碑帖中选字汇成作品不失为一种好方法,然而作品中的文字并非在临摹碑帖中都能找到,即使找到拼凑在一起也不能在大小重轻倾侧等方面达到上下贯通左右呼应。为此,我们决定邀请资深书家编辑出版一套从历代著名碑帖集字而成的楹联与诗帖,借助电脑图像处理技术,力求以最的效果奉献给读者。 本诗帖选字于唐伯虎表行书帖《落花诗帖》。唐伯虎书风工稳娴雅、秾丽丰润,此贴为其友人落花诗唱和所作的诗歌手迹。严谨中富有从容,劲健 中不失婀娜,为其代表作。编者耗
沃兴华先生在书法实践创作中进行书法理论研究,并为创作提供理论依据。而他的书法创作因他独有的个性也引起舆论一片争议,中国书法网甚至为此开展了审美标准的大讨论。本书阐述了沃兴华先生在书法创作实践中的一些独到见解及创作思想,并通过他的作品表达其创作意图。
本书作者结合自身多年的书法实践,为广大书写爱好者讲解如何选择范帖、如何选择书写工具,如何练好字,在书写时应该注意哪些事项等书法基础知识。同时,从人们日常学习生活中遴选使用频率高、有代表性的偏旁部首、间架结构入手,为习字者进行强化训练。除此之外,还特意收录了作者的书写菁华,藉此激发练习者的书写兴趣。本书版式新颖,内容丰富多样,尽可能多让习字者通过熟练掌握书法技法,写出一笔好字来。
全书共分九章,各章之间的逻辑关系如下:章《论米颠》,知人论世,为以下全部内容的理解基础。第二章《 义疏》、第三章《米芾书论义疏》、第四章《“尚意”书风中的米芾书论》,都是对米芾书论的研究,内证外证,抉微烛幽,尽量阐发蕴含其中的多重意义。第五章《米芾书风的形成》、第六章《米芾书风评述》,着眼于书法作品,理论联系实际,尽量消除两者之间表面上的不一致性和理论上的某些矛盾,彰显米芾书法的风格特征和精神面貌。第七章《米芾书风的影响和发展》,以历史的眼光,分析米芾书法及其理论在不同历史时期的不同发展,揭示其巨大的发展潜能。第八章《我们今天怎样学习米芾》、第九章《米芾书法临摹》,用理论和作品的方式阐述我对米芾的理解,假定米芾生在今天,他会怎样看待和发展自己的理论和实践,同时反问自己,作为一
刘炳森隶书字汇
《中國民間書法精選系列-秦漢簡牘墨迹選(二)》,本字帖收录了《秦睡虎地简牍》、《包山楚简》等简牍,共分三册,为喜爱、研究简牍书法的读者提供了丰富的范本,既可临摹,亦可研究。
本书是“日本书法经典名帖”中的一册,书中主要收入了日本禅宗高僧的书法作品多幅。这些作品内容丰富,风格各异,字形流畅优美,充分显示了书法家所具有的深厚的书法造诣。该书印刷精美,较好地再现了作品,不助于人们对古代日本书法的特色有一个了解,同时亦可作为临帖使用。 禅宗墨迹所书写的内容,多为禅家特有的辞句,如印可状、尺牍、法语、偈颂、画赞、跋语、寺号、雅号、字号等等,由于禅宗破除了人们对“佛”的偶像崇拜,否定佛教经典的,因此,在禅宗的墨迹里边,已经很少看得到前代所书写的佛经内容,以及千人一面、万卷雷同、正襟危坐、法度森严的写经体了。在形式表现上则更为丰富,打破了以往写经的传统模式,多为手札、条屏、榜书、手卷等等。
大家墨宝·好看的字编者从王羲之、王献之、智永等名家大师的书作及魏碑、唐楷中,选取造型精美、笔法精到的字,加以独到点评,希望读者从中得到有益的启示。本丛书印制精良,相信这套精巧可爱的口袋书能成为读者欣赏中国书法艺术的优选读物。
中国书法在近二十年来的长足进展,使人们对于书法艺术的理解、以及在这个领域的研究和创作,都走向了的深广境界。 刘小晴先生作为一名在书法园地辛勤耕耘了四十余年的专业工作者,其学术和创作都作出了重大建树。与时尚所不同的是,他始终把立足点放在基础理论和基础教育上。这对于创作和研究都足以名世的他来说,似乎有点委屈,然而他去乐此不疲。在这里有他的人品禀性的透露,也有他对书法的甘苦心得。 这本3500字《简繁楷书常用字帖》,是继《书法技法述要》、《中国书学技法评注》、《书法技法简明图谱》、《书法艺术的创作与欣赏》、《行书基础知识》、《小楷技法指南》等理论专著之后的一次具体的示范教育。对于初学者,如能与他的几部专著结合起来学习,能够相得益彰,获得更多的启迪。如果这本书能够在初学者和青少年中
《三笔三迹》是“日本书法经典名帖”中的一册,主要收入了日本古代书法家空海、嵯峨天皇、橘逸势等人的书法作品,这些作品内容丰富,风格各异,字形流畅优美,充分显示了书法家所具有的深厚的书法造诣。该书印刷精美,较好地再现了作品,不助于人们对古代日本书法的特色有一个了解,同时亦可作为临帖使用。
这本书收录常用字字形共计二千七百余个,基本上汇集了目前能够见到的启功先生的所有常用字楷书。因此,《启功书常用字》的出版一方面可以为喜爱启功先生书法艺术的广大爱好者和专业人士提供一份真实、全面的资料;另一方面也可以为学习书法的广大中小学生以及爱好者提供一本规范、实用、好看的经典楷书字帖。 作为一本楷书字帖,《启功书常用字》还具有以下的特点:,字形都是墨迹,能够表现出毫锋墨彩,使学习者可以观察到真实的笔法。第二,以简化字为字头,按照简化字的部首进行排序,以《现代汉语词典》中的部首排序为参照,符合现代人的使用习惯。第三,在注重简化字的同时兼顾繁体字,凡简化字有其相应繁体字的,则繁体字排列在简化字的后面。第四,此书在具有部首检索的同时,还附有汉语拼音检索,方便读者的查阅。 书
本书图文并茂收录了大师的二百多件书法作品,这些作品一方面体现了大师的苦行悟道的生活风貌:另一方面从这些跨度达几十年的手札墨迹中,看到大师书法形成发展与圆满的过程,使读者对大师的人品、书品有一个全面的了解。
《篆刻学》初稿脱胎于作者三十年代在上海讲授金石篆刻的‘课徒稿’,几经修改补充,遂成此稿,作者在世时本拟再作校订修改,但因病逝,没有来得及完成这个愿望。现将原稿影印出版。原稿个别地方有钢笔写的补充,部分章节旁边有钢笔小注,是作者拟作修改而未及完成。‘炼刀法’一节,作者旁注‘应全删’,为保持遗著原稿本来面目,均未作更动,以供读者参考。原稿标点漏点近三分之一,图例、文字亦偶有错漏,均请邓散木先生家属邓国治同志校勘补齐。
书法史是由众多书法人物、事件、作品、现象汇成的历史长河。对书史中的任何一件作品和事物来说,它们都是生产目的明确、要求也明确的客观产物;然而对书史长河的演化来讲,由陶文、甲骨文、大小篆,到隶书、魏书和楷书,一步一趋的变化却是一个自然的过程。过程的完成不是上天的安排,也不是任何人的主观意念,而是靠书法(书写)自身的规律来实现的。书法主体尽管是书法的生产者,是书法历史的创造者,但主体在书史中并不是书法演变规律的控制者、主宰者,书法史有其自身的运动机制。 书法的运动机制,一方面来自它外部(它存在的环境)的力量;另一方面来自它内部的原因,即来自汉字——书法整体的结构。 从理论上讲,汉字与书法有本质的区别;从书法欣赏上论,汉字与书法甚至可以判若鸿沟。然而,从书史发展的事实上看,汉字与书法